對於有詩意的名字，總會心生好感。劇名《天氣好的話，我會去找你》，雖不知具體指代什麼，但看到就想點進去。
簡單了解了故事，「開書店」和「大提琴」，文學和音樂，是兩個極具吸引力的元素，這還不夠，再加「鄉下生活」，每一個點都戳中我心，更不要說，打開劇之後，撲面而來的雪景，足矣讓我靜默、沉淪。
一開場就很喜歡，看起來簡單，卻又覺背後有很多內容，是日本文化中那種簡約與豐富的並存感。
恰逢剛讀完三浦展的《第四消費時代》，劇中所呈現的「從大城市辭職回歸田園生活」相關劇情，更有了時代意義。
感覺好像很多年沒看過韓國偶像劇了。韓國偶像劇，有永恆的美好感，無論是優美的景色、景物、布置，還是細緻的妝容、髮型、衣著，亦或是唯美的構圖、溫暖的色調，以及工整的人設、深情的臺詞，還有恰如其分的配樂和主題曲，都是那般完美融合，像極了生產線上持續流動的、毫無挑剔的精緻商品。
我追溯了近些年自己的韓劇觀劇歷程，發現其實並沒有印象中那麼少。
從《來自星星的你》開始，韓劇在我心中的感受已然不同，它不再是兒時記憶中冗長的伴隨劇，而是用心籌謀的、精雕細刻的、足夠自信對外輸出的、並且能夠掀起巨大波瀾的優質影視作品。
第二次看，是《今生是第一次》。因為關注當代婚姻現象，而這是第一個被我了解到的韓國「不婚」題材作品。從那時開始意識到，韓劇已不再是遠離生活的童話故事，而是著眼於當下的創作思考。
第三次看，是《迷霧》。最初吸引我的點在於主人公的職業，而通過此劇對中年女性演員的選擇，可看出韓國社會對於年齡與性別的認識進步，此外，韓國對於懸疑類型劇的駕馭能力，也可進入世界劇集第一梯隊了。
第四次看，是《經常請吃飯的漂亮姐姐》，原因類似於《今生是第一次》。韓國是東亞文化的典型代表，傳統禮儀尊卑在當今依然可見，不過由於經濟社會飛速發展，傳統認知隨之改變，而這部劇關注的問題可以說觸碰到了東亞文化中的一些傳統認知，姐弟戀是一方面，還有情感類型劃分以及背後的倫理觀念等。
第五次看，是《王國》，可稱之美式韓劇或韓式美劇，是韓國主創、美式風格的系列劇集，其實不屬於偶像劇的範疇了。當年《釜山行》已經讓人們看到韓國在美式類型片領域的努力與能力，如今同樣殭屍題材的《王國》，又在劇集領域標誌著正式步入「美劇時代」。
第六次看，就是這一部《天氣好的話，我會去找你》，原因前文交代了。
劇集我看得本就少，韓劇更少，回顧近些年看過的韓劇，那些現象級的大熱劇如《繼承者們》《請回答1988》《信號》《太陽的後裔》《藍色大海的傳說》《梨泰院》都沒看，看的反而是一些小眾的劇，不知道該如何解析。
唯一確定的一點是，再次感嘆當代影視大爆炸，我實在看不過來。
《天氣好的話，我會去找你》劇情並非我所預想，原本以為是完全不認識的兩個人偶然相遇，沒想到還是早就有著千絲萬縷的聯繫。
男主從小就跟女主是鄰居，一直喜歡她，略有失望，畢竟，這是一種「蓄謀已久」的戀愛。不過，這就是韓劇的特質，也是東亞文化的特質，那就是有關於扯不斷理還亂的「人情」。
從一開始就認識，比較容易推進劇情，也較為符合常理，畢竟在現實生活中，很難有初見就註定的相遇。
劇情從女主回鄉後開始，而最初二人的一切相遇，都是男主的故意，看起來很純情，像少年所為。
劇中很多設計也是韓劇經典，比如「騎自行車」與《經常請吃飯的漂亮姐姐》，「分住房間」與《今生是第一次》。
開始劇情淡淡的，沒什麼信息量，節奏很慢，演技一般，人物關係設計感太強，只是因為實在喜歡畫面中的雪景，而且念及最初的主題，就繼續看了下去。
到了同學聚會的「暗戀」環節，發現關鍵信息的出場有點太快了，這說明之後還有更多的「秘密」等待披露。
男三出場的第一個鏡頭就很驚豔，人果然是因為氣質而吸引。前幾集主要在敘述男女主部分，不太喜歡二人的相貌。日本「怦然心動」的法則適用於萬事萬物，看影視、看人物，都需要心動的感覺。男三終於出現，一下子在平淡的觀劇體驗中激起了一絲波瀾。
穿插學生時代記憶的畫面，想起了小時候的《那小子真帥》，那真是韓國中學時代給人的特有感受。才想起來，很久沒看過校園影視了。青春這種東西，真的很特別，只有那個時候才會有。過去了，就再也沒有了。就像懂了之後，就再不能擁有「不懂的美好」。食堂、陽光、暈眩而模糊的視線，想起了高中的畫面，那個永久留存的感覺。
關於男二，是在同學聚會發言後，發現了他的可愛之處，性格活潑、幽默，是那種生活中很好的朋友，而公務員的身份，也讓他的著裝更得體，詼諧與正統之間有一種和諧的舒適。
至於男一，直到劇情中部，才終於發現他背後那層更深刻的東西。劇中涉及了家庭暴力、原生家庭、地方意識等社會現象，而通過男主又呈現出了「迴避型依戀」的概念，能把這樣的社會學、心理學話題融入偶像劇，讓更多人看到、也易於理解，韓劇真的是有了思考。
男主一直喜歡女主，但喜歡的人來了，卻沒辦法接受，會變得不喜歡，甚至討厭。從女主視角來看，自己告白後，男主卻像變了個人，不再溫柔、不再可愛。其實是因為男主有很隱秘的自我空間，現實中的投射就是那個後山小屋，而那個小屋，是不歡迎女主的，「這是我的地方，你再也不要來。」
男主一直對女主表現出的「猶豫」，其實源於內心的「疏離」，本質上還是喜歡一個人呆著，需要擁有獨立的空間。喜歡是喜歡，接觸是接觸，這是不一樣的概念。男主臺詞「不曾擁有，就不會失去」，令我感嘆，沒想到這部劇走這麼深，竟然關注到這樣相對小眾的心理與剛顯現出苗頭的社會現象。況且，把這樣心理的人設定為「開書店」、「喜歡讀書」，而讀書與這種心理確實有某種相關性。包括「失眠」與「在意睡眠」，真的是用心了。
在書店，男女老少不同類型的人常圍坐在一起讀書，分享自己讀到的故事和感受，劇中也常有配樂誦讀，往往是美好的詩句。
連臺詞都變得更為詩歌化，「冬天的好處，是樹葉凋零，可以看到你。」
「我從來都不知道我冷，回家才知道其實我一直都很冷。」如果沒有就一直沒有，有了之後再沒有，就會很難受。
「原來你也像我一樣冷。」人其實不用去羨慕別人，每個人都有自己的苦樂。
「每個人沒資格做很多事，不過都是在湊合做，為了賺錢。」無須過分推崇名人的偉大，更不可過分忽略普通人的豐富。
「我也沒隨便過自己的生活。」不要隨隨便便評判別人的人生。
「有些人一輩子都不會說出自己的苦惱，在心中建個屬於自己的窩棚。是一輩子躲在裡面不出來的人，就算寂寞也不說出來、感覺還不如寂寞著的人，感覺一人待著比跟家人在一起更好的人。」
「幸福和不幸，就像是硬幣的兩個面，不變的幸福，就不會不幸，不曾擁有，就不會失去。」
「我曾對溫暖跟熱情感到不安，我怕我那岌岌可危的幸福一瞬間消失。」
「你知道人怕什麼嗎，怕一直以來照耀著自己的太陽會消失，怕太陽落下，再也沒辦法看到那璀璨的太陽了，若不曾看過反而更好。」
「就算我不出刊，這世上也有很多好看的書。」
內心太過敏感，又太過豐富，太過強大。心裡有自己的世界，自己的宇宙，外物實難掌控，即便擁有，也不過是暫時，與其失去時悲傷，不如從不曾擁有。
劇中出現過數次角色凝望曠野的畫面，作物生長、人們勞作，無盡的土地、凸起的山巒，有一種難得的開闊與寧靜，無論是夜晚還是白天，無論是晴朗或是飄雪，都有心曠神怡之感。
農村、牛羊、農民、拖拉機、種地、石頭、樸素的衣著，這些元素，若在過去，或許代表著一種落後，但如今，卻看到了一種自在。
男主的書店符合我的預期，有書、咖啡、音樂、投影、美食，店名叫做「晚安書店」，是因為「吃好睡好這樣最基本的事，比想像中的要難。」
女主在首爾的工作並不愉快，教學失去了教育的意義、教學方式不符合自我認知、需要完成不喜歡的任務、毫無根據地被領導批評，如此種種使她的情緒達到頂點，突然厭倦了大城市的功利與虛偽，回到鄉下調整心理、感受生活。
鄉下的日子中，女主多次參加同學聚會，發現很多年輕人都面臨著同樣的問題與感受，很多人也都回到了這個最初成長的地方。
這種特徵如同日本的「第四消費時代」，並非大城市就是好，並非物質富裕就是好，人們開始思考不同地域的不同特質，開始從生活細微處感知美好。這種經濟文化發展歷程，在如今的中日韓都可窺見。
男主問女主「這次呆多久」，瞬間想起日本的《小森林》，同類的情節設置，在鄉下家中自己動手幹活，修水管、修門窗、修樓梯，正如《小森林》中自給自足的耕田做飯。
女主讀《青鳥》，思考「幸福究竟在遠方、還是在家中」，涉及到尋找人生意義與價值。
雖然劇情最初呈現的是男主喜歡女主，但女主感情節奏變化飛快，而她對於男主的認知，也從曾經的忽略到如今的欣賞，這又跟《經常請吃飯的漂亮姐姐》如出一轍，體現了人的成長經歷與認知變化之間的關係。不管是對人、事、物，經過了時間，自己的經歷與思考方式都會發生變化，於是發現了曾經沒有發現的東西。當然，不否認男主也通過時間獲得了成長與變化。
冬天過去了，女主再次回到首爾。重新工作後，女主突然讀懂了工作。以前由於太過疲憊和寂寞，認為工作實在太不好了。如今才明白，其中也有不錯的地方。對於自己而言，那又是唯一的最寶貴的謀生手段。工作沒變，看工作的心境變了，就會有不一樣的認知。
只是這一次，在城市中，夢想還在嗎？在意的人，在嗎？
此劇最後借男二之口，表達了眾多選擇生活在鄉下或者回歸鄉下的年輕人的心聲。即便考上首爾大學，但因為喜歡故鄉，所以願意生活在那裡。不是沒有夢想，是那裡就是自己的夢想。或許對於其他人來講，那樣的生活令人窒息，但對於有的人來說，日常就是一種幸福。每個人對於幸福的定義，真的不一樣。
劇末，男主又問女主，「這次還會走麼？」人心是可以自由調控的，比如是否冰凍，而外物不可控，比如女主的去留。當然，結局女主選擇了生活在這裡，就像是青鳥，終於找到了自己認為的幸福。
如今社會出現的鄉間生活傾向，不意味著大城市又顯得不好，而是哪裡都有哪裡的好。鄉下沒有那麼多的樓宇、規矩，卻也有複雜的人情、世故。韓國的農村，比起日本，又少了一些從容淡定，但也多了直率暢快，一切都還是要看個人選擇。
總的來說，這部劇依然是典型的偶像劇，但能夠融入一些社會現象，真的很好。況且，人的情感是永恆的，愛與感動，不論在什麼時候，都可以被接受。
如果站在看劇鄙視鏈角度，偶像劇應該是在比較低的水平。但對於國人來說，其實回憶看偶像劇的歲月裡，卻大部分是韓劇和臺劇。
日本的電視劇和他們的電影一樣，社會發展程度和思想文化水平，使得影視藝術走向更為平和與自在的狀態，生活劇大多潤物細無聲。
落後並不完全是壞事，太發達了、太完美了，反而沒有創作空間，有壓迫感才會有動力，有痛苦才更會創造出優質作品。
韓國就是典型代表，總是冒著一股勁，就是要拍好的作品。近些年的《來自星星的你》《太陽的後裔》，雖依然屬於偶像劇，但其製作品質已足夠自信走向世界，推出自己形象、展示自己的能力。電影更是持續發力，瞄準社會和政治領域，類型片全面開花，終於今年直接拿到奧斯卡，這不就是典型的通過努力獲得回報麼。包括綜藝，對我國的影響更是不用多說。韓國人是真努力，全影視領域都在努力。
我們現在網絡發展起來，內容豐富了，也有品質不錯的作品出現，但依然處於爬坡階段。真的不知道，什麼時候，才能達到理想中的狀態。
好了，又看完一部劇。
太喜歡冬天了，最近總站在窗邊，眼前浮現冬日飄雪的畫面。
在夏天也能看冬天，真好。