都梁作品改編的電視劇，除了鍾躍民和李雲龍，還應該有文三的位置

很多人認識都梁這個作家，估計都是從《亮劍》和《血色浪漫》開始的。的確，這兩部作品以及改編的電視劇給觀眾帶來的震撼是持久的。

前者對於民族危亡之際的戰士們，用最貼近真實生活的方式給呈現了出來，讓觀眾熟悉且親切，而那種濃濃的愛國熱情，在李雲龍那句狹路相逢勇者勝的怒吼中，時刻都在警醒著國人。後者對於鍾躍民那一代北京知青入木三分的刻畫，將動蕩的年代和個人的未來緊密聯繫在一起，他們在成長，其實也在找尋，找尋當下的出路和未來的方向。

所以，觀眾對於這兩部作品的喜愛，全然來自於故事內容裡對價值觀念的傳遞和精神理念的播撒，那裡藏著勇猛和果敢，也藏著熱血和激情。

但在我看來，都梁還有一部被改編成影視劇的作品是不能被忽視的，雖然這部電視劇首播是在地方臺，且因為宣傳力度問題並沒有引起廣泛的重視，但是，卻並不妨礙它成為國產劇裡佼佼者，它就是《狼煙北平》，播出於2009年。

11年的時間裡，拍攝電視劇的工具越來越先進，特效也越做越逼真，可是，那些過去老電視劇所擁有的精彩內容和精湛演技，卻已經很難尋覓到蹤跡。江山代有才人出，可是，後繼無人的悲涼也漸漸讓觀眾對於當下電視劇產生了排斥與反感。

《狼煙北平》作為戰爭題材的電視劇，它其實並沒有真正的主角，而所有人物在時局動蕩中被迫的求生之路，都是一種下意識的選擇。即便國民黨一方的徐金戈和共產黨一方的方景林，他們在堅守各自信仰的同時，對於中國動蕩時局該如何扭轉，以及自我原則該如何堅守，都是在不斷自我摸索中慢慢找尋著方向。

電視劇借用文三這麼個底層人物的視角，窺探著中國當時的社會環境以及人們的生活狀態。

故事發生地就在當時的北平，從抗日戰爭到解放戰爭再到新中國成立初期，故事的時間跨度將近三十多年，而故事所營造的氛圍，並沒有因為戰亂而刻意選擇壓抑或是陰沉，相反，那是一種生活場景的直白展示，你看到什麼樣劇中就呈現什麼樣。

所以，總是給觀眾，尤其是上了年紀的長輩們一種似曾相識的感覺。即便國家面臨著內憂外患，但除了徐金戈和方景林這類擁有信仰的軍人之外，其他的像文三，二順子，白連旗，花貓，肖建彪等這類混跡生活的底層人，似乎無論怎麼改朝換代，他們都能夠像野草那般頑強的生長。

故事開始於對日本笠原商社的監控，這個時間剛好處在盧溝橋事變的前夕，此刻，中日的關係劍拔弩張，各方勢力蠢蠢欲動，當時的北平就像是一個大染缸，敵我難分且是非不明。

當然，這種時局的動蕩，並沒有深刻影響到像文三這類底層百姓的生活。在他眼裡，能夠吃上飯睡上覺就是最重要的，至於國家大義捨生忘死就是別人的事了。他會同情別人甚至背地裡會唾棄漢奸和日本人，但絕不會關鍵時刻挺身而出。

有的人或許會認為文三這種灑脫的生活方式，是一種樂觀的生活態度，但如果結合整部電視劇內容來分析，就會發現，其實，文三這類人，恰恰是原著作者都梁所批判的。

都梁曾這樣分析過文三這類人：

讓拉人力車的文三兒去保家衛國，實在是勉為其難。他們中不少人生活的主要狀態是墮落的。坦率說，這個階層很墮落。一個人被扔到最底層會是什麼狀態？我認為貧困也容易扭曲人的心靈，有時比金錢財富更厲害。人在社會最底層，讓他向上、善良、光明，是勉為其難的。他們好也罷，壞也罷，寫作者不該去人為拔高，我就是反映他們的真實狀態。

都梁的看法和魯迅的看法不謀而合，可魯迅更多的是深刻的批判，而都梁則是在批判中試著接受。當然，接受不代表認同，他只是承認這種現在甚至未來長期存在的中國人的真實狀態。

因此，這部電視劇最主要突出的就是真實，尤其是對於底層人群生活狀態的呈現上，儘量做到不去貶低或是拔高，而是平視。

電視劇表面上講的是徐金戈和方景林這兩大派系之間，從共同合作抗日到為了各派利益爭鋒相對，其實，最主要的還是凸顯出在北平城內所有百姓的生活狀態和精神狀態，因此，我們在看這部電視劇的時候，總是能夠輕而易舉的看到自己的影子。

試想一下，真到了民族危亡之際，有幾個是能夠像楊秋萍和羅夢雲這樣捨生忘死的？有幾個能夠像徐金戈和方景林這樣堅守自我原則的？恐怕大多數人會像文三這樣，苟且且自嗨式的活著。

其實，在文三身上存在著兩種精神，一種是如同唐吉坷德式的自我幻想精神，一種是如同阿Q式的自我安慰精神，這兩種精神的存在，雖然能夠取得短暫的生活快感，卻也容易陷入自欺欺人的麻木不仁當中。

這部電視劇我已經看過兩遍了，可是，每一次都會覺得新鮮無比。如果說，第一次看的是徐金戈和方景林的合作和較量，那麼第二次看的就是文三以及他周圍類似群體的生活狀態。

三十多年的風雲變幻，有的人死在了抗日戰爭時期，有的人消失在了解放戰爭時期，見證了滄桑巨變的文三，在多年後依舊能夠在澡堂子裡，和那些如同他一樣白髮蒼蒼的蹬三輪的好友談笑風生。

這更多的不是灑脫，而是感慨，這種中國農民頑強的生存能力，造就了五千年綿延不絕的文化，卻也將那種無法剔除的奴性深埋於民族精神之中。

劇中所有人都像是歷史中的塵埃，被時代洪流裹挾著被迫前進。

徐金戈失去了楊秋萍，方景林失去了羅夢雲，可文三似乎什麼都沒有失去，就連他最後的死都是靜悄悄的，三天後才被人發現。但這類人怎麼也叫人痛恨不起來，因為，回頭看看我們自己的生活，何嘗不是和文三一樣呢？

《狼煙北平》這部電視劇看過的人很少，雖然也是出自都梁的同名小說，但是，卻並沒有《亮劍》和《血色浪漫》那樣備受矚目。不過在我看來，這部電視劇卻是我看過所有同類型作品中最有感觸的。

無論是從演員演技還是故事內容上來說，總比現在的戰爭劇強很多倍。因為，它對於所有人物，即便是配角，也能夠花費心思地進行刻畫，比如沒落貴族白連旗，比如賣白薯的二順子，比如報社記者陸中庸，比如黑幫頭目肖建彪和他的打手花貓，比如天津衛混混孫金髮。

這都是些小人物，可看完後卻能讓你過目不忘，這大概離不開原著作者細緻的刻畫，同時也離不開演員們的生動表演。比如劉佩琦老師飾演的文三，即便有很濃的話劇腔，但一口地道的北京話，加上舉手投足之間那副小人物怯懦的嘴臉，絕對是電影裡最出色的角色。

電視劇最後結束於老年後徐金戈和方景林的談話，此時此刻，似乎暗示著為了新中國努力奮鬥後的殊途同歸。

這裡不能用化幹戈為玉帛來形容他們的關係，因為，徐金戈和方景林從來就沒有把彼此當作敵人，他們是軍人，在摸索中選擇著信仰。不能說誰影響了誰，只能說，大家都在努力地讓生活過的更好，正是有這樣懷揣理想的革命者，才能夠讓文三這樣的底層者有了頑強活下去的環境。

看完全劇，總是會讓我想起楊慎《臨江仙·滾滾長江東逝水》這首詞，大概也是最適合形容這部劇的吧——

滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空，青山依舊在，幾度夕陽紅。白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中。