很「慫」的她，為何能在《脫口秀大會》出類拔萃？

昨天《脫口秀大會》第三季高峰決戰落幕，說唱型選手王勉奪冠，但最紅的恐怕不是他。

比賽結束，我們記住的有誰呢？除了王建國、呼蘭這些老面孔；

打著女性主義標籤，以懟人聞名的楊笠；

還有為脫口秀人士熟知，但曝光度不怎麼高的周奇墨；

把「貌不驚人」當成隱藏實力和內容輸出的何廣智；

和用嘲諷甲方博得網民共情的楊蒙恩。

該季度一大看點就是老面孔與新面孔齊飛，老面孔遭受新人輩出的挑戰，新面孔裹挾著虎虎生風無知無畏的活力。

超越自我是難事，新人上位更難得，後者帶來的信息刺激是節目保持話題度的方式之一。就比如這次的「雪國」CP，李雪琴在這個節目大放異彩，反之，這個節目也需要她。

北大的，也可以做網紅嗎

李雪琴突出的標籤是一個網紅，獲得了吳亦凡等人的接連回應，在抖音一路積累了六百多萬粉絲。

她的抖音內容主要圍繞生活小事、相親、東北文化展開，基本屬於無主題，如果非要說，那就是生活無主題。給大家的觀感是這個人喜歡搞笑、有趣、沒有攻擊性，哪怕遇到偶然的糗事也微微一笑，輕鬆對待。

習慣認識中，網紅是膚淺的、無腦的，給大家帶來哈哈一笑，或者靠炒話題，或者靠顏值身姿，看著他們靠著一張嘴皮子輕鬆掙錢，不創造社會價值。

很多人也就先入為主，把做網紅當成低成本、低門檻的行業，因為自己當不了，那就靠詆毀別人來安慰自己。

直到人們發現，李雪琴是北大畢業的，留學過美國紐約大學。戲劇性的反轉也就開始了。

代表著知識精英或者說能力精英標籤的北大畢業生，竟然去拍不需要多少腦容量就拍出來的段子。

難道不應該像高曉松說的那樣，清北的學生應當匡濟社會，立志做國之棟梁嗎？網絡吃瓜群眾頓時驚呆了。質疑者、嘲諷者，還有耳提面命者都跳了出來。

據一些資料看，李雪琴好像不是我們想像中那種學霸人設。目標性強，指哪打哪，抱著一副苦大仇深的形象去做高深的研究，或者穿著精緻服裝、扮著精緻妝容出入高等場所，她倒是在抖音短視頻裡逛了東北高檔的大澡堂子。

這些參差錯落的地方奇妙地融合在一個人身上。她不僅衝擊著我們對教科書式學霸人設、精英人生的刻板印象，還引發了一場價值觀上的示範效應，原來北大的、優秀的人也是可以做網紅的。

在刷新大家認為的網紅的知識和學歷含量的同時，還給人一絲慰藉，這麼優秀的人都去做網紅了，我們是不用太在意自己的定位的。

慶幸的是現在，我們看到社會寬容度在提升。當年，北大畢業生陳生賣豬肉等新聞爆出來，更是吵翻網絡。

可選擇的方向多，可允許的差異多，可接納更多的錯位，優質人才的湧入，也提升著各行業的水準，反過來又推動社會走向成熟。

我承認我很慫，但很有共鳴

且不說在行業分流逐漸精細化專業化的問題，單單李雪琴表現出的精神態度其實也是很符合當代人的精神胃口。

很多人說李雪琴「慫」，這也是她自己愛說的一點，在《脫口秀大會》的配套節目《脫口秀小會》上，李雪琴講到，她是創業者，但是自己不想管理公司，就僱傭了別人做老闆，自己當員工，為了不直面勞資矛盾，自己舒服點。

這個細節說明了她的「慫」。拿裝慫當做解決問題的法寶，成了當代不少人的寫照。

「只要無難事，只要肯放棄」，「只要佛系，萬事皆空」，「階段性躊躇滿志，持續性混吃等死」……一系列網紅語言，是大多數下班後回家葛優躺的社畜們的肺腑之言。我們解決矛盾的解決之道，是圓滑地躲開它。

這經過藝術淬鍊，演化成李雪琴的藝術特點。

比如突圍賽第一次露面，說自己是網紅，背負著創作枯竭的壓力來「抄襲」脫口秀演員的段子；

一次次混跡在淘汰邊緣又沒走成，堅決拒絕李誕說她是「天賦異稟」的標籤，自嘲沒有天賦，只有一個餅了；

一直自嘲臉大，長相平凡，雙胞胎顏怡顏悅的臉加起來都沒自己大，都長成這樣了就不要比拼顏值了；

自爆渴望找對象，分享找對象路上的坎坷。

接地氣的段子，隨和的著裝，乃至在動作上也貫穿著慫的特點，李雪琴一上場，垂眉喪氣，走路微微低頭，雙臂左右搖擺，一上臺，左手握住話筒架，聲音有氣無力，微微發顫，好像隨時卡殼。

（李雪琴賽後微博感言）

我們看脫口秀風格主要是兩種，一種是對外攻擊，抨擊假惡醜，讚揚真善美，以諷刺為主；

另一種是對內自黑，放低身段，屎尿橫流，以示弱為主。

一味攻擊遲早要遭受反噬，因為人的缺點是共性的，難免引申到聽者身上，但是自黑常常讓人覺得可愛，把我們藏著的膽怯、倒黴、尷尬和欲望說得清新脫俗，不那麼傷痛。

就像領笑員大張偉說的：「脫口秀非常厲害的一點是大家從自己傷口長出花來，每個人都要揭傷疤……他們不僅撒鹽、撒胡椒，還要為了讓傷口『吃起來越來越可口』……我們看別人笑話笑得越嗨，就是別人越倒黴的時候。」

遭受生活強暴的我們，從李雪琴的段子裡，得到的常常是如釋重負，一頓爆笑，獲得共情而不至於陷入情緒沮喪的牛角尖。

有本事又低調，就和別人不一樣

親切，低姿態，想和她做朋友。沒有人喜歡在你面前生硬地炫耀自己有多強的人。

她把自己的身段放得很低，隱藏自己的目標訴求，順著觀眾的需要去找到自己的存在方式，所以給大家帶來的就是舒服，絲毫沒有冒犯，令觀眾感到滿足。

突圍賽有位脫口秀演員，擅長說英語脫口秀，李誕說她有壓迫感，身上有濃烈的精英氣。與其說由於生活經歷、藝術風格，不如說是自我掌控力造成的。

去現場看脫口秀，演員偶爾爆粗口、開黃腔，和臺下前排觀眾互動，伴隨著觀眾們的歡呼哄鬧，營造很好的氛圍。臺上臺下，融為一體，把觀眾帶入不了那個語境就很糟糕。

整個賽季，我們看到很多表達，如果觀眾不吃那一套，場子很冷，場面會極度尷尬，就連觀眾的加油都顯得像是敷衍。

這就突出了持續穩定輸出的重要性。李雪琴的內容取材於她的周邊小事，她的段子是和她的性格長在一起的。

她自黑醜、沒對象、臉大，又土又喪，喜歡李雪琴這個名字，「這名字確實挺符合我形象的，有一種大媽的氣質。」

這和她從小的家庭環境有關，父母離婚，過早結束青春叛逆期，一面學習一面安慰母親，她有了過早成熟的情緒掌控能力，善於調侃自己，用自黑化解掉生活的難題。

說到底，是觀察生活透徹，有調侃的智慧，而非停在搬弄段子上。

我們多少有幸災樂禍的心態，喜歡看別人倒黴，看虎落平陽。

李雪琴搶了那些看不起他的人的話，北大的做網紅，醜也可以博共鳴，慫就不必逞強，看她的東西不必準備什麼，只需要感受她的真誠和解脫。

這種差異在《脫口秀大會》堪稱寶藏。

《脫口秀大會》是笑果文化的品牌活動，也是脫口秀屆的重要賽事，池子出走、卡姆出事，笑果文化口碑下滑，本就小眾的脫口秀行業雪上加霜，這一檔綜藝火了，笑果也就活了。

而笑果自己的老面孔實在太多，因此也被嘉賓Jony J調侃「別人是節目養成選手，你們是選手養成節目 」，於是東北老四、李雪琴，還有新人何廣智、house，car engineer老田等的到來很有必要。

而《脫口秀大會》更上一層樓，擺脫行業內自嗨的嫌疑，又是一條長足艱辛的探索之路了。