5000萬史上最強舞臺,郭富城香港演唱會的設計幻想曲

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一場演唱會要值得980元的票價並不容易，除了演出者本身的歌藝，

舞臺機關、燈光效果等視覺衝擊亦要計算在內。

 特別是紅館貴為本地演唱會殿堂，是每個歌手夢寐以求的表演場地。但要     配得起這個臺板，在籌備時各個單位都需絞盡腦汁。

郭富城舞林密碼演唱會剛剛落幕，用了5000萬製作堪稱香港史上最強的智能舞臺，

大家在欣賞城城勁歌熱舞時，有否留意到製作者背後的心思？

郭富城的演唱會舞臺，向以機關重重見稱，新近開鑼的《舞林密碼世界巡迴演唱會2016》香港站亦不例外，「機關算盡」令人目不暇給。

 

機關算盡，為郭富城設計首個六面臺

已是第16次在紅館開騷的郭富城即使經驗老到依然不敢怠慢，這次舞林密碼世界巡迴演唱會2016香港站，舞臺設計上更是機關算盡，宣傳時就以智能舞臺作噱頭。事實上，今次開騷亦花盡心思務求再創高峰，不過所謂的高峰不只眼前的成就，更重要是貼近紅館頂峰。

今次郭富城就將巨石陣搬到紅館，一個個小舞臺在紅館拔地而起，期間有小舞臺更升至三層樓高，在高空離地旋轉，場面震撼之餘，亦能與山頂觀眾達水平視線。是次演唱會舞臺設計師鄭宇君Fion 表示：現在舞臺設計會儘量嘗試貼近山頂，觀眾會開心好多，我在設計時會代入觀眾的角色去做，我都會看不同的演唱會，會思考我坐這一行會看到什麼？

Fion為郭富城演唱會設計舞臺時，亦考慮到香港觀眾看四面臺慣性，因此創造六面臺時亦沿用貼近觀眾的概念，香港觀眾習慣看四面臺，為突破四面臺亦都花了不少心思，今次舞臺亦不是一個四面臺，而是長形的設計，會有新鮮感，亦會有更多變化。

城城演唱會的舞臺拔地而起，與山頂的歌迷拉近距離。

妙想天開如願　科技實現創意

踏入21世紀，有更先進的科技支持，舞臺的設計亦可以更加天馬行空，郭富城的450°旋轉舞臺和今次的巨石陣就是一個好例子，Fion表示：上次有在臺面做熒幕，大家都覺得很好，今次亦用了三維效果，再配合機動，觀眾見到會覺得動感好強烈。

要完成一個舞臺設計，並非靠一人之力就可以完成，還需要工程師和機械公司互相合作，Fion表示：每一個舞臺都要因應歌手去配合，需要好多部分組成，令事件更加豐富，因為安全性好重要，所以會有工程師和其他機械公司幫忙做測試。

問到入行10多年可有一個構思是完全沒法實現？Fion笑言：沒有，這些年來最複雜的是城城的舞臺。亦即是代表著，無論是多妙想天開的想法，在紅館都有機會實現，不論是當年黃偉文的演唱會笑言要搭升降機到紅館、還是林峰在舞臺中心大玩飛天千秋，都一一印證了紅館有無限可能性。

城城辛苦經營的豈只是一個奪目舞臺，還有他完美的體形和悅目動聽的歌舞。

 

又是土地問題  香港難有外國規模大型音樂會

看演唱會，當然不局限於本地歌手，近20年來外國歌手也頻繁地訪港開騷。但在香港看外國歌手演唱會，感覺總是差了那麼一點點，原來這並非單是舞臺設計或製作上的因素，而是牽涉到香港土地問題。就此，我們走訪了擁有豐富外地歌手演唱會製作經驗的豐華唱片（Forward Music）總經理Keyman Luk，為讀者了解一下目前業界所面對的困難。

如前文所說，香港具規模的演唱會製作公司來來去去也是那幾間，其實連場地也沒有太多選擇。Keyman表示，無論是政府管理的紅館、文化中心、大會堂等，還是私人公司擁有的九展、亞洲博覽館，在申辦演唱會時都各有難處，至令全香港所有適合演出的場地都長期爆滿。

政府的場館收費固定，基本設備也較齊全，但因為政府本身已有不同的項目排期使用，想租場的話最少要一年前入紙，但外國歌手很難在這麼長時間之前就和你落實行程。至於私人場館，雖然排程較有彈性，但談得上大型的也只有兩三個地方，於黃金檔期還是搶破頭。

錢，全部都是錢！　製作成本遠超想像

外國經常都有戶外演唱會，問到香港為何做不來，Keyman說：因為香港是一個城市，而外國舉行大型音樂會的地方大部分都是在郊外，法例上的管制有很大分別。黎明早前在中環海濱的演唱會就是好例子，香港就算大球場隔鄰也是民居，不止噪音連燈光、煙火等效果都有嚴厲監管。

場地限制了入場人數，大如紅館和博覽館坐滿也只是一萬人左右，但外國歌手通常只能開一兩場，變相令主辦方收支難以平衡，想看到原汁原味的演唱會，票價無奈要貴一點。

種種原因之下，外國星做香港騷難免要一切從簡，不過Keyman指還好近年很多歌手都偏向以人為本，著重音樂表達多於舞臺機關，如九展Music Zone那種Live House式的場地更受歡迎。此外，很多公司在和外國人合作過後，也能學到他們的製作，例如之前福山雅治的香港演唱會後，本地製作公司就代理了他使用的器材，這樣也能為日後的演唱會節省成本，令香港的「搞騷文化」獲得進步。

麥當娜訪港開騷，單是隨團員工已超過30人。

紅館是香港演唱會的夢工場，歌手都以在這裡開演唱會為終極目標。

解構四面臺吸引力

到底四面臺對歌手有什麼吸引力呢？其一，因為多數人都會覺得紅館是神級的演唱會場地，走得上這個舞臺當然想坐滿12500座位；其二，四面臺可以與觀眾近距離接觸，每次演唱會開賣頭排門票總是很快被搶購一空，「爭崩頭」為的就是希望與歌手有一次握手，甚至自拍機會，漸漸形成了握手位的文化，好多歌手知道觀眾的期望，亦會在流程中加入握手環節。

提起紅館，演唱會導演李志倫（Jacky Lee）指出四面臺屬香港紅館首創，過往演唱會舞臺都是以三面臺方式呈現。對歌手來說，四面臺比較難駕馭，因為歌手在臺上容易迷失方向，因此永遠會有個控制臺在面前、或是字幕機讓歌手辨別方向。Jacky又透露，四面臺的製作費是雙倍計算，因為面向觀眾的音響和燈光需要四套，有別於三面臺的一套音響設備，而設立升降舞臺，或者讓歌手從空中降下來，成本亦較高。

好多時候，我們看到就是舞臺演出一刻，其實每一步都是經過多個月的構思而成，Jacky又試過為關心妍演唱會添加新意，設置擁有噴水池的紅館舞臺。水池會跟著歌曲執行不同的噴水指令，恍如一個音樂噴泉，期間所有舞蹈員都一直溼透身，防水咪高峰都要在德國特別訂造，可謂不惜工本。觀眾不知道，我們被紅館罰了很多錢，因為舞臺下面都水浸了，每個工作人員，甚至舞蹈員都要幫忙清走積水，掃出場館外。

關心妍演唱會的音樂噴泉

一場演唱會是否好看，除了舞臺設計用心外，導演亦有著很大的責任，Jacky解釋：雖然燈光和舞臺設計師已做好基本需要，但我們會有其他考慮，每首歌都要設定不同程序，讓每個節奏拍子有不同舞臺效果。

不難發現，即使世界級的演唱會，都會有香港的製作團隊參與其中，香港的演唱會導演，往往能在演唱會上出現神來之筆。Jacky表示：我們會因應即場需要而變化，這是香港製作人的優勢。

 

本文轉載自HK01網站作者：陳奕熙/許栢倫/胡劍威

攝影：符祥定、部份圖片由受訪者提供

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