「中國畫要堅持以古人為師，以傳統為法，以生活為營養，以修養為底蘊，把傳統的繪畫元素與現代的審美相結合，將學到的知識、技藝反芻精進，在藝術上不斷地新突破。」近日，青年實力派畫家魯剛受邀參加「畫境」青年畫家作品展暨線上沙龍時發表自己的觀點。
魯剛，安徽潁上人。中國美術家協會會員；中國工筆畫學會會員；文化部現代工筆畫院畫家；安徽省淮北市美術家協會副主席；淮北市政協書畫院院長等。
沙龍現場，魯剛結合當代中國畫畫家作品，著重強調了中國畫的師古圖今以及品格、人格和氣象精神，詳細闡釋了中國畫藝術表現手法、創作風格。
魯剛認為，藝術肯定是直指人的內心，是一種對人與世界關係的發現，是觀察世界和體驗人生與表達內心世界的視角和品格，而不僅只是一般性的情感表現。
在魯剛看來，要思考的不僅是「畫什麼」，還要思考「怎麼畫」，更強調的是畫家對畫面的把握與控制，畫家在筆墨中的生命情緒投入，以及筆墨中的人文含量和人性溫度，惟其如此，才能在大時代中得以完成並發展起自己的獨特筆墨形式與意趣表達。
在談到中國畫臨摹時，魯剛表示，臨摹是我們學習中國畫的重要方法，臨摹注重於筆墨技法，通過臨習古人的作品去分析前人的造型技巧，並結合畫史畫論、結合作者的思想稟性去學習傳統的藝術觀，從中體會古人「外師造化，中得心源」的藝術內涵。
魯剛強調，學習花鳥畫必須「師法古人」， 師古人最好的方法就是臨摹，臨摹範畫選一個好的範本，再根據自己的喜好，尋找適合自己的範本，有計劃，有目的，有針對性臨摹學習，
「花鳥畫躍然紙上，與人們日常生活就是和自然景物分不開的，畫家把人們喜愛的花鳥禽蟲搜入筆端,塑造成更加美好的形象，令人怡悅心神，也是對人們精神生活的一種貢獻。」魯剛說，「因此，一個優秀的中國花鳥畫家,必須經過寫生。自然界中的動植物成千上萬，變化萬千，要想全畫下來是不肯能的，因此就要去認識各類物象的特點和規律，到生活中汲取營養，體會自然造化的勃勃生機賦予的無限靈感。」
魯剛表示，寫生的同時，即可進行構圖練習，注意取材的情、趣、意，以加強藝術效果、對形成創作風格起重要作用。
魯剛指出，一個畫家當具備了思想、生活、筆墨技法修養等各種條件之後，即可進行創作，從臨摹中得來的技法技巧，從寫生中積累起來的素材，進行綜合安排和巧妙運用，表達出畫者的世界觀、審美觀，並帶有時代氣息和個人風範的藝術作品。
同時，魯剛認為，風格是精神層面的主觀與坦露，是作品整體氣息·節奏·韻律和力度，乃至筆墨的質地、結構、空間變化等等，也是觀察世界和體驗人生與表達內心世界的視角和品格；，只有在這個視角和範疇上，人性的美好、內心的圖景與情緒的起伏才可以被展現和揭示出來。
隨後，魯剛與線上書畫愛好者進行親切互動，展開交談，同時，以自己作品為例，對花鳥畫藝術風格及其表現進行了直播細緻分析，並帶領觀展群眾欣賞中國畫的靈動之美，更系統地了解到作品背後的創作情形。
觀其作品，他往往在畫面中留有大量空白，在黑白對比的營造中，表現動與靜、疏與密、虛與實的變化。他直面自然，率性本真，在精微之處獨有匠心，動靜生發，營造出是一種清雅、安寧、詩意的情感表達。
魯剛從立意在先入手，以立意盡意、形神機趣、化實為虛、以形寫神為要，在遙情寄物與神與物遊的過程中，得深奇之意，並形成自我風格與筆墨意趣。