2020，女子演唱組合回來了

「Hey my dear，初次見面，你還好嗎？」帶著輕柔的問候，在2020年1月1日，哇唧唧哇旗下全新女生演唱組合sis發表了她們的第一首出道單曲《My Dear》。

sis由《明日之子水晶時代》（以下簡稱《明日之子3》）九強成員洪一諾、Veegee、Pam三人組成，平均年齡20歲。哇唧唧哇暫未就sis舉行出道發布會，或有更多對其發展計劃的高調披露，在各娛樂媒體或社交網路中，我們聽到了關於sis的許多討論，畫風如下：「哇，哇唧唧哇搞了個新女團？」

實際上，sis不是女團，她們是女子演唱組合。

01 曾經一時無兩的女子演唱組合，為什麼後來都沒人幹了？

所謂女子演唱組合，源自歐美，名為Girls group。在上世紀50、60年代，除了「甲殼蟲合唱團」、「滾石合唱團」這些「男孩組合」的紅火，女生演唱組合也逐漸從為男歌手的伴唱背後，走向了臺前。如奧斯卡電影《離巨星二十英尺》中，講到Darlene Love和The Crystals（水晶組合），便是這樣的故事。

《離巨星二十英尺》中的元老級女子演唱組合

在後來，女子演唱組合一直都是全球音樂市場重要的組成部分。對於80後的一代，最具標誌性的必然是1996年出道的辣妹組合（Spice Girls）。其首張專輯《SPICE》全球銷量超過2300萬張，組合曆年全球總銷量超過8500萬張，成為自披頭四以來商業上最成功的的英倫流行團體，也成為了「女孩力量」之代表，成為整個90年代的流行文化指標。

辣妹：90年代的經典記憶

2000年左右，在華語樂壇，我們也依然有S.H.E.，有4 in Love，有Twins，有蜜雪薇琪……所謂女子演唱組合，便是像上述組合這樣的，她們被納入「歌手」版圖，和所有的歌手一樣，遵循整個唱片市場的遊戲規則，以實打實的音樂作品，通過歌曲傳唱度去攻城掠地的。

可隨著2000年後傳統實體唱片業的崩潰，女子組合也隨之土崩瓦解了。

除了S.H.E.依靠著過往積累的強大作品勢能，依然讓她們穩坐「華語樂壇第一女子組合」的位置，但其他的女子組合，要麼是因為成員年紀漸長，紛紛成家立業或各謀發展，不得不解散（如4 in love的楊丞琳）；要麼是隨著唱片業整體的滑坡，單純依靠和聲、演唱作為表演方式，依然把「賣唱片」當做是盈利模式，實在是過於脆弱。唱片公司都會算這筆帳：在世道不好的情況下，當變現渠道不明時，我們做了一個女子團體，沒過幾年她們年紀都大了，這筆投資不就打水漂了嗎？包括一手打造S.H.E.的公司華研國際，在2011年推出新組合Popu Lady，也是難激起水花。

這個時候，女團來了。

統一的公演泡泡裙，臉上永遠的笑容，整齊的舞蹈動作，臺上站著幾十個女生……從2016年開始，中國的資本開始逐鹿女團市場。相比於傳統的女子演唱組合，女團成員更年輕，且更強調跳唱，更符合視覺需求。當我們回眸這場「百團大戰」時，發現入場者的理由，莫不過是：相較於個體，團隊更容易IP化，商業開發空間更大；且哪怕成員流動，我偌大的團，自巋然不動，誰年紀大了畢業了我們再招新人嘛；且你說團裡這麼多人吧，總有一款適合你，只需要有幾個頭部冒出來了，我這盤子就活了不是？

於是，大家就一股腦兒地去做了「大女團」，跳入了一個大坑。

02 資本退潮後：藝人和作品才是唯一

女團聽起來確實是如意算盤，但很快入局者便發現：並沒有。

歸根結底，對偶像團體起決定性作用的依然還是——人。在動輒幾十人、半百人的人海戰術之下，確實可有「配置不夠，人數來湊」的路徑，但這樣一來，大量未能達到藝人標準的年輕人湧入到團體中，只有少部分的人能成為頭部，大多數淪為了配角，這可不是什麼優勝劣汰，這裡頭有大量的資源內耗，管理上的矛盾重重，等等。

你說，我們找不到下一個S.H.E.，是因為我們找不到下一個這麼會唱歌的任家萱、田馥甄、陳嘉樺，那你就算組一個一百人的女團，也是於事無補呀？

無可超越的S.H.E.

且在所謂「大女團」的經營模式中，其實並不是那麼地看重「作品」。

以akb48為例，在日本，雖然她們每發單曲就會來一次「屠榜」，但這並不是因為歌曲有多好聽，而是因為在日本的藝能界裡，唱片銷量和歌手的商業價值/影響力直接掛鈎，而為了促進銷量，AKB開創了「接觸系」女團，以「握手券」作為唱片內的贈品，後期乾脆反客為主，最終進化成了「線下為主，線上為輔」的經營模式。總之，哪怕AKB的唱片銷量再好，我們也不認為她們是「歌手」，不認為她們是「音樂組合」。「音樂作品」不過是她們的一個「借殼上市」而已。

很慘痛的事實是：這一套在中國是行不通的。一方面是我們的消費模式的限制；另一方面，通過線下劇場、公演、握手會、見面會等方式，其影響力著實有限，光指望「飯圈」的力量並不現實。

於是，資本紛紛洗手不幹，包括我自己曾擔任A&R製作人的1931女團，在燒掉了資本快5個億之後，徹底退出女團市場。

與此同時，我們發現國外的女團/女子組合市場，發生了悄然的改變：大家又開始強調作品了。

以造星產業全球領先的韓國為例，近年的Girls Group市場，所謂的「第五代Girls Group」裡，最受青睞的不是什麼「大女團」，而是像「臉紅的思春期」（Bolbbalgan4）這樣的兩人組合，除了外型水平，她們持續的高質量作品、紮實的live演唱功力，以及許多大熱OST歌曲的搭載，把其他同行甩到後面。再往上推，「第四代Girls Group」中，走向世界的Blackpink，我其實從來沒有把她們視作「女團」或者「偶像組合」，在我看來，她們就是一個音樂組合，和當年的「辣妹」沒啥區別。

像Bolbbalgan4和Blackpink這樣，她們在成員的編制和表演模式上，其實已經回到了「女子演唱組合」的傳統，只是我們約定俗成，依然用「女團」來稱呼她們。包括她們的音樂風格定位，也均朝著垂直化、細分化深耕。如Blackpink專攻Urban，日本Amuse旗下的BabyMetal則開創性地把萌和金屬樂進行跨界，更不用說在電音舞曲上堅持了十年、終於修成正果的三人組合Perfume，去年還在上海開了演唱會，門票直接秒殺——誰不想在現場聽她們唱《Flash》呢？

Perfume成為日本樂壇當前最叫好的音樂組合之一

說回國內，火箭少女101，一首《卡路裡》火遍街頭巷尾同樣也是一次大膽的嘗試和突破，也是作品先行，藝人也因此更廣泛地被關注。

哇唧唧哇顯然是敏銳地捕捉到了市場的趨勢，曰「女團小團化、特色化」，或者直接說了吧，「女子音樂組合又回來啦」！

03 sis的勝算有多少？首先，人是靠譜的

首先，從牌面而言，sis是有機會的。

2019年的《明日之子3》裡，龍丹妮便提出了「重新尋找這個時代的diva」之口號，目標就是往solo女歌手中選拔，最終決出的九強均有獨當一面的能力，具體到洪一諾、Veegee、Pam三位，她們均有自己鮮明的特色。

sis的三位團員各自業務能力在線

洪一諾，顏值有多能打不用多說，從一開始的驚豔亮相，到後面的不斷自我調節，看起來外表柔弱的她，逐漸地展現了她的頑強的一面。她的演唱和音樂風格也從上世紀末的復古芭樂開始拓展到更廣闊的地帶；Veegee則是典型的次世代女孩，同樣是V字臉，卻有一把時尚的煙嗓，她喜歡且擅長的音樂，包括soul、R&B、電子樂、Hip-Hop，都是時下年輕人最喜歡的東西。和柔中帶剛的洪一諾相比，Veegee顯然是外剛內柔；Pam作為一個中泰混血兒，她的身上呈現的是氣度、包容。此前在《明日之子3》的點評裡，形容Pam是在一個團隊裡扮演「僚機」的角色，她也許不是舞臺裡絕對耀眼的那一個，但她能提供很好的支撐度，你聽她們的出道單曲《My Dear》，Pam的演唱為洪一諾和Veegee提供過度和中和。

sis裡的三位女孩，她們其實都具備了單打的能力，因為她們本身就是朝著能獨自站在舞臺上進行選拔和考核的。因為她們年輕，且確實各有不足，但她們作為三人組合，能夠揚長補短，畢竟，「3」是一個微妙的數字，三足鼎立，三人中的任何一人都缺一不可。她們每個人均有各自的閃光點，擁有自己不同的個性；三人組合的sis，她們比作為solo女歌手站在舞臺上的時候有更多的面向，她們手拉手的時候跟有力量；她們比「女團」又更為靈動輕巧，組合裡每個人都能擁有屬於自己的聲音和舞臺特寫。比個人多了層次，比團多了個性，組合的意義，就在這兒。

接下來，就看作品怎麼樣了。

04 突破點：用音樂證明自己

哇唧唧哇公司雖然一直是和偶像選拔節目相提並論，但其實它們內裡一直都是強音樂內核的公司。旗下藝人像毛不易、傻子與白痴，均為當下重要的音樂創作力量。火箭少女101音樂作品的的現象級破圈流行。男團R1SE，如果你有聽過他們的歌，會發現他們就是奔著「硬核音樂團體」去的。

所以，當你看sis的配置，無論是洪一諾、Veegee還是Pam，她們是《明日之子3》裡會唱歌之列了，sis組合成立的標準就是讓她們好好唱歌。在見面曲《My Dear》裡，她們甚至沒有直接一上來就用上那些視覺系的、搶眼球的Promo Video去打擊市場，哪怕這三位女孩在顏值上均非常具有競爭力。但很明顯，她們不想喧賓奪主，sis一上來的發行方式便非常傳統，sis想要大家更關注她們的音樂。

當外界普遍猜測sis是要參加《創造營2020》的，這種猜測基本可以打消了。我們在Blackpink、Bolbbalgan4、Perfume、Babymetal等我們定義為「新女子音樂組合」的身上，都看到她們各自朝著鮮明的音樂風格特徵去努力，對於sis來說，她們在2020年要做的事情，是找準自己的定位，主要是音樂風格上的定位。在她們第一首出道曲裡，由趙泳鑫作曲、曾軼可填詞，我們聽到的是學生校園氣息，更像是流行民謠的風格，但這並不代表她們就這樣定型，她們希望要捕獲哪一種的歌迷，她們想要說什麼話，她們想要和怎麼樣的群體發生怎麼樣的共鳴，這是sis要在2020年不斷嘗試碰撞的事情。

05

結語

sis的定位是華語樂壇女子演唱組合，在往後、其實現在已經有了——不可避免地，sis會被拿來和S.H.E.做比較。但我們必須清楚，S.H.E.這樣的組合，她們是唱片業黃金時代的產物，她們有放眼華語樂壇歷史中，最富有才華的作詞、作曲、編曲、製作人的加持，她們有無數被我們反覆傳唱的大金曲，這都是無法複製的。如今，華語樂壇已經有許多年沒有出現過以音樂性主導的女生組合了，sis肯定不是要去取代誰，對於sis這個平均年齡20歲的女生組合來說，她們只是要唱出屬於她們的20歲而已，她們能提升華語流行音樂的豐富性。

那麼，祝她們好運。

音樂自媒體「亂彈山」

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