沒人不喜歡李雪琴，但我還是更心疼周奇墨

作者｜阿斯巴甜

編輯｜酒石酸

脫口秀大會已經播到了半決賽。

然而，恐怕大部分觀眾並不關心賽果。脫口秀大王這個光環，本就只有短暫的輝煌。反而不如臺上留下的經典段子，恆久流傳。

但你不得不佩服李誕的是，他確實懂如何做好一臺節目。

比賽進行到如今，這檔綜藝最有話題度的，恰恰是被導師們強行撈回來的兩個選手：周奇墨和李雪琴。「周奇墨是不是脫口秀天花板」、「雪國列車cp是真的嗎」、「李雪琴是真的天賦異稟」一度被頂上熱搜。

他們倆的風格也和其他演員截然不同。

別人都沉浸在比賽和競爭裡，按著既定的法則出招，中規中矩。但周奇墨就像是早已超脫塵世的風清揚，內力渾厚，根本不在乎這一時的虛名；而李雪琴，則像是根本沒好好練功的段譽，自己看起來虛弱又無助，被逼出手時，卻又能發揮出一套世外神功。

神奇的是，他們還都是東北人。一個營口，一個鐵嶺。

這讓我開始深思，莫非，喜劇宇宙的盡頭就是東北？

李雪琴：來自黑土地的喪與萌

東北這片土地也很神奇。

既有二人轉演員褲襠裡點鞭炮裡的那種大俗，也有班宇、雙雪濤式的厚重文學。

李雪琴的段子，如果缺了她東北口音的表演加成，恐怕效果要打一個大折扣。

「大家好，我略琴」這句喪喪的招呼，就已經讓人親切感倍增。

李雪琴還是一個網紅的時候，她是把抖音視頻當朋友圈來發，向吳亦凡喊話、忘帶鑰匙找室友、想看演出找二手玫瑰梁龍要票，都那麼混不吝地發了出來。

上了脫口秀舞臺，每一期都痛苦地說寫不出稿，她的作品也儼然沒有參考一些既定的喜劇公式，但這些仿佛嘮家常的四六八句，一旦押上韻，也不知怎麼，就那麼好笑。

▲都押韻了當然是真理！

表露真誠和招人喜歡是一種天賦。剛剛參加比賽時，李雪琴還是一個眼神有點不知何處安放的初級選手，很快，她的才華就像火山一樣展露了出來，整季都在源源不斷地噴發。

同樣是蹭「雪國列車」cp，王建國總有一些仿佛就是為了騙分的機巧。李雪琴講出來，因為她的落落大方，就分外可愛和可樂。

更神奇的是，她的段子就是把「媽媽+王建國+愛因斯坦」這樣幾個不相關的人物擰在了一起，磨磨唧唧吐槽幾句，就成就了全場最閃耀的表演。

編劇史航曾經在微博上誇她，「就像一個巨人沒有彎腰就走過拱門，因為拱門為了她而暫時化身彩虹了。」

確實，就像笑果首席首席首席編劇 程璐感慨的那樣，雪琴在短短兩三個月之中，「掌握了脫口秀」。

但嚴格來說，李雪琴掌握的，其實是如何在綜藝型脫口秀中獲得高分。

只要多看幾期節目，你就會發現在這個綜藝上獲得高分是有跡可循的：設計炸場的金句可以誘使導師拍燈，多講觀眾也有共鳴的話題容易獲得高分。

李雪琴氣質上像段譽（好運、落寞又深情），但她的武功是有點點像令狐衝的，劍宗劍法，易於速成，見效極快，招式還非常精妙。

而且，雪琴不愧是北大畢業的學霸。寫作文扣題這件事，她做得比誰都強。

其他參數選手都是老演員，早就攢了一堆段子。於是他們便在自己的老段子裡，選擇和話題沾邊的來講。也難怪總有彈幕上總有觀眾質疑，是不是跑題了？而雪琴每期都只能靠現寫，反而結構更為工整，最新的這一段，每一處都緊扣「不留遺憾」這個主題，自己又塞了一個「宇宙盡頭」的副主題，同時還造出了「鐵嶺=王建國」這樣的第三層大招。

「你有你的選擇，而我選擇王建國」

王建國就是鐵嶺。鐵嶺就是王建國。

工整。精緻。接地氣又不失高級。

看完這段，誰能不愛上她的才華？

周奇墨：脫口秀可以不好笑嗎？

說完人人都愛的李雪琴，接下來說說爭議極高的周老闆。

周老闆並不是老闆，這一點，笑果文化宣傳口的工作人員都曾經搞錯。很多人以為他是北京單立人喜劇的老闆，至少是合伙人。但事實上，周老闆這個稱呼只是仿照戲曲行業的傳統，「是一個戲稱」。

很多觀眾都很懵逼，為什麼這個方臉男人，被節目組捧得地位極高，又還是逃不開被淘汰的命運？

某種程度上，節目組確實坑了他——李誕直到第三期才道歉說，他不該那麼介紹周老闆，給人極高的預期。

事實上，這幾乎算是行業通識了。如果在報幕環節就介紹說：「下面要出場的，是全世界最好笑的人。」那麼大部分的觀眾都會有逆反心理：「哦？我倒是想試試看就是不笑。」

車間女工趙曉卉在第一次上節目時，俱樂部老闆皮球介紹說，下面要上場的是我們臺柱子。曉卉在後臺就急了，這場完了……

都說脫口秀的笑點在於預期違背，這樣操作，只能理解是為了節目效果。

但首輪30個演員內投時，周奇墨還是公認的第一名。投票的演員中不乏一些剛剛轉行的生面孔，之前也未必都認識行業OG。可以說，這個公投是對周奇墨實力的最大肯定。

而這個內投第一，很大程度上源於他第一次淘汰後的優秀現掛。

被自己選擇的對手淘汰，原本是十分尷尬的場景。周奇墨訕訕走到臺前，面對臺下撲面而來的安慰，開口就是：

「我現在就是後悔，特別的後悔。」

出人意料的反應，觀眾和評委都被逗樂了，效果甚至比周老闆的段子本身更好。

緊接著，呼應之前李誕說的節目錄播，周奇墨又來了一個現場的CALL BACK：

「我們這個節目不是錄播的嗎？」「我能重新選人PK嗎？」

從對手呼蘭，到領笑員們，紛紛起立鼓掌，為周奇墨的現掛喝彩。

周老闆無疑是具有寫出現場高分段子能力的。

但是他卻始終執拗地選擇講那些稍顯溫吞的童年記憶。

按傳播度來看，他認為臺上講過最好的段子是感冒藥那段。但我個人認為，他最好的段子是自嘲的那句，

「周奇墨反覆發作怎麼辦，用呼蘭，用呼蘭。」

輕輕鬆鬆消解了一位元老卻在比賽中「兩進兩出」的尷尬。

雖然在節目上相談甚歡，但周老闆和笑果的演員有著很大的差別。無論是有本職工作的車間女工、汽車工程師，還是專職喜劇的編劇、演員，他們都是以線上演出表現為最終目標——王建國甚至幾乎不去開放麥練段子，他害怕線下觀眾的捧場反而帶來幻覺。

但以周老闆為首的北派，他們是以線下場為基本盤的。即使有現掛和即興的能力，但他始終使用得很克制，他更信任那些在線下打磨過千百次的段子。

一個很值得討論的問題是，脫口秀，一定要以好笑為目標嗎？

喜歡李雪琴的觀眾經常說，就喜歡她不上價值，好笑就完事了。

笑果文化裡去年有個很出名的演員，現在已經在節目中不能提名字，但是他在節目上的一頓暴講給很多人都留下了很深刻的印象，講的別人都烏漆麻黑，他也曾經這麼說過，

好笑就完事了。

但是周老闆，明顯追求的是其他一些東西。

就像乘風破浪的姐姐裡，所有人都知道要追求炸場，音樂要快，舞蹈要燃，但周老闆明知這些規則，他還是會主動選擇演繹一首《花樣年華》。

播客節目有一種說法，他們的最高榮譽是「停車時分」，說的是聽眾開車時聽節目，到了目的地還捨不得下車，會坐在車裡聽完。

那我理解，生活中的某一刻「會心一笑」，也可以是對喜劇演員中的一種回饋。如果你路過藥店看到感冒靈，如果你生活的小城也只有一個紅綠燈，如果你遇到一個朋友名字叫做「Summer」，這時能會心一笑，想起某些吉光片羽，這個藥店、紅綠燈和Summer，就是周老闆的流量池。

在很多喜劇段落都是靠截圖傳播才能出圈的當下，做長段落的觀察喜劇是不討巧的。

也許他知道。

但是他會說，那些都是很好很好的，可是我不喜歡。

天才向左，OG向右

很多觀眾都想不到的是，李雪琴並不快樂。

如果不是看GQ報導的深度採訪，誰也想不到這個看起來「快樂的小傻逼」是學霸、還有嚴重的抑鬱症。

她在節目上的喪氣並不是表演出來的，從大學時代起，李雪琴就一直飽受抑鬱症的困擾。感受疼痛是她十幾年來習慣的解壓方式，即使是在成為網紅以後。去年一月她還嘗試過割腕。那一天，她在手腕上劃了三條口子，然後慢慢平靜下來，止血，繼續做PPT，並給一個朋友發消息說：我剛剛浪費了一個小時加班時間自殺，沒死成！

很多人都說喜劇的內核是悲劇，那麼，一個合格的喜劇人，他最純熟的手藝，就應該是悲劇內核的喜劇表達。

李雪琴就是這樣，能把自己所有的困難和窘境，笑著講給別人聽。

周老闆也是類似，能把父母離婚這樣的傷心事兒，講得輕鬆又詼諧。

但是他們又有一點不一樣，周老闆看起來是真的和這個世界和解了，李雪琴還在擰巴著。

在接受《人物》雜誌採訪時，周老闆的同事教主講過一個小故事，說周奇墨有時經常有一些梗把大家都逗得不行了，但是他決定以後不講了，因為這個梗就只是為了好笑而寫的，不是他真正想表達的觀點。

看起來，周奇墨是真的找到了一生所愛的支點。

有追求的演員，最終的極致呈現都帶著自我表達。播客節目《諧星聊天會》上，周老闆講過，當他發現以前聊天時為了用表情包，甚至會把自己的情緒調整到貼合那個表情包的狀態。為了能更精準地表達自己，他戒掉了表情包。

而李雪琴不一樣，雖然做學霸、做網紅、講喜劇，她都風生水起。但是這些看起來都不會是她最終的選擇。她在接受《時尚先生》採訪時說，參加比賽，只是為了升級身份：「以後跟客戶談，自我介紹說是脫口秀演員，跟說我是一個網紅，是兩個感覺」。

脫口秀還不是她真正想做的事。

我無法準確判斷她不快樂的根源。抑鬱症的成因錯綜複雜，但有一點，雪琴也許是飽受其苦的：身為一個天才，太容易獲得，也就更不容易珍惜。

清華畢業的作家郝景芳寫過類似的遺憾，太多頂尖大學出身的人，能快速站上山頭，卻無法實現真正的卓越。因為他們太會混淆對「成功」的感覺和對事物本身的感覺。

不過又有什麼關係，反正李雪琴還這麼年輕。

才25歲，她有的是時間找到真正熱愛的事業。

快樂一點吧，李雪琴。

你看周老闆的牙，多白。

參考資料

李雪琴：我很痛苦，但我想讓別人快樂. 公眾號：GQ報導， 2019-02-01

周奇墨：溫水煮青蛙，公眾號：人物，2020-08-31