實際上講話全文說的是，根據孩子的理解力去編故事、設計形象，創作孩子能理解的低幼化作品。前兩年佩奇那麼火，正是因為潤物細無聲地教導孩子們知識和道理。但她代表官方的發言，有意無意地讓人聯想起曾經對動漫發展管理的各種歷史。
01
執行的是人，人怎麼說了算，即使是審查者自己也摸不清楚。於是很多人問，為什麼「喜羊羊」中很多暴力場面，比如那平底鍋砸人，比如孩子模仿灰太狼烤羊將小夥伴燒傷。大家罵「喜羊羊」，也是在罵審查制度，罵審查，罵的是它波動太大，沒有統一標準。說一位家長因為動畫片《菲夢少女2》裡有把頭髮染得五顏六色、穿得花裡胡哨這樣的片段，向湖南廣電進行了舉報。
所謂的理由呢，是這種裝扮在兒童「價值觀導向」上是有問題的。
然後熟悉的流程來了，湖南廣電對此高度重視，研究了一下發現確實會對孩子產生潛移默化的影響，所以第一時間就進行了停播和整改。
在答覆的最後，還不得不客客氣氣地說一句：
「感謝您對金鷹卡通頻道的監督建議，同時感謝您對湖南廣電媒體的關心關注！」
不知道大家什麼感受，反正我覺得整個事情從頭到尾，都讓人有點不舒服。
首先，家長用一個「價值觀導向問題」進行舉報就很迷惑，因為這是一個標準非常模糊，非常主觀的說法。
很多人也都是看著金鷹卡通的動畫片長大的，男孩子愛看奧特曼、光能使者、數碼寶貝，女孩子愛看美少女戰士、百變小櫻、光之美少女，等等。
但大家的價值觀也很正常，沒有扭曲變形啊。
更何況，你去看一下這部動畫片的劇情，其實是很勵志的。
這部劇講的是少女喬可星進入世界一流的偶像學校——菲夢學院，與隊友宋詩語、楊松兒結成組合美樂蒂，經過一系列艱難險阻之後最終實現夢想的故事。
也許有人會說，你看，就是這種偶像題材的動畫片就是會對孩子價值觀造成不良影響，會讓孩子不思進取，不勞而獲，整天就知道做明星夢。
我卻覺得恰恰相反，這些少女們是在經歷艱苦的體能測試、遭受廣告拍攝的意外、經過激烈競爭之後，才一點一點被磨成偶像的，每一集都是血和淚。
與其說這是在造明星夢，不如說這是在叫醒明星夢，這條路沒那麼好走。
所以在百度百科上，動畫片的核心主旨是：
全劇以菲夢學院為主要舞臺，塑造了一個個為了夢想努力拼搏的鮮活少女形象，並通過她們的奮鬥經歷向觀眾傳達了迎難而上、永不放棄、勇往直前的正能量。
怎麼這麼一個積極向上的勇敢追夢故事，到了這位家長眼裡，就成了價值觀導向問題了？
非要按照這個家長的邏輯來說，很多動畫片都應該被舉報、停播、整頓。
葫蘆娃，袒胸露乳，衣不蔽體，下架。
名偵探柯南，殺人手法過於恐怖，不利於身心成長，下架。
四驅兄弟，不務正業，只知道賽車花銷巨大，下架。
大力水手，吃菠菜就大力，事實不符，下架。
不僅如此，四大名著西遊記成仙成魔，紅樓夢情情愛愛，水滸傳打打殺殺，三國演義陰險狡詐，也該停播。
那些電影電視劇的鏡頭裡，時不時有個抽菸喝酒的鏡頭，都是不良嗜好，應該停播。
明星偶像頭髮顏色鮮豔，奇裝異服，出現在公眾視野也應該整頓反思。
這當然是一件很荒唐的事。
04
但這個事到舉報這步還沒完，比舉報更難以接受的是，舉報可以成功。
其實我第一眼看湖南廣電給出的回覆時，我以為終於硬氣了一次。
湖南廣電的回覆開門見山，拒絕了這位家長扣帽子的行為，直接說內容導向沒有問題。
緊接著從現實問題入手，說明染髮只是幫助分辨角色，並非提倡，還在括號裡標出了經典動畫《我為歌狂》作為例子說明。
注意，這個舉例看似平淡無奇，但實際上還是有點內容的。
因為《我為歌狂》這部青春題材動畫片，在2001年風靡全國之後，像《菲夢少女2》一樣，受到了很多家長投訴。
理由不外乎就是不務正業，染髮著裝、早戀傾向等問題，但當時總導演胡依紅死死頂住了上面「建議禁播」的壓力，愣是把這部劇完整播完了。
後來接受採訪時，總導演對於當年的堅持很自豪，因為很多年輕人就是因為這部劇開始在學校裡組建樂隊，揮灑青春。
所以我真的以為，這次的《菲夢少女2》會像《我為歌狂》一樣，不要低聲下氣委曲求全。
但聲明裡話鋒一轉，說動畫片忽略了對未成年人潛移默化的影響，並第一時間停播整改。
你仿佛能看到一個受到酷刑對待，滿身傷痕嘴角帶血，眼瞪得和銅鈴一樣的人，不屈不撓，但最終還是一點點低下了那顆頭顱。
認錯、道歉、感謝監督。
其實看看這幾年的新聞，因為舉報而下架整改的國產動畫片不在少數。
《神廚小福貴》 這部動漫講述的是清朝末年，小福貴的爺爺被下毒害死，而小福貴成為了御用廚師，和敵人鬥智鬥勇，就是因為結局過於灰暗而下架。
《虹貓藍兔七俠傳》七俠對戰魔教，鬥智鬥勇，因為血腥暴力，還有暗示的早戀元素被下架整改。
《熊出沒》因為裡面有「臭狗熊」等粗話，以及暴力元素，被下架整改。
《喜羊羊與灰太狼》因為暴力元素，教唆早戀元素也被舉報，下架整改。
這樣的例子還有很多，就不一一舉例了。
因為這樣各種看不懂的處理方式，所以很多人對開頭馬黎說的「動畫應更符合童趣而不是成人化」很有戒心。他們怕，又來什麼操作，把本就脆弱的動漫產業弄得更加風雨飄零。扭曲生長說的是，在嚴格管理下，在禁播日本動畫下，國產動畫的競爭力沒有絲毫提高。因為不能早戀，不能死，不能妖魔鬼怪，誕生不了我們自己的《千與千尋》。妥協的結果並無起色，迎來了刷屏的「幸好我的童年不是喜羊羊」口號。於是經常有人問：當年還有《小蝌蚪找媽媽》《葫蘆娃》《大鬧天宮》等精品動畫，為何到了現在卻成這樣子了？為什麼你們這麼在意一個動畫人物的頭髮呢？全是黑色不好嗎？還有人願意站出來，這樣回答：
就像我們之前提到過的，有人在知乎上提問「為什麼有人這麼在意遊戲中血液的顏色？」
最高贊回答來自觸樂的祝佳音：
「因為血是紅色的。「
當然，把行業發展緩慢的責任全推給制度不行，推給「喜羊羊」爛也不合適。在知乎，你經常可以看到這樣的發問：兒子都19歲讀大一了，為什麼還喜歡看動畫片？還有法制節目曾以「《名偵探柯南》教導孩子如何犯罪」為由，大肆抨擊這部動漫作品。公眾對動畫的心態不正常，覺得動畫片是給智商沒發育完全的孩子看的。但很少人知道，國外的比如日本動漫是適合6-40歲的人群看的。分級可以讓尚缺乏辨別是非的小孩子不學壞；分級可以讓成人向的動漫更有利於在市場上脫穎而出。然而這樣的提議，小則兩三年，大則十多年過去了，依然沒動靜。不止如此，就像很多人呼籲的，應該加大引進國外優秀動漫的力度。我們的電影已經證明了「國產保護月」，保護的只是電影的數量，保護不了電影的質量；反觀韓國電影，在與美國大片的日常廝殺中走出了一條血路。香港漫畫也在日本漫畫的壓力下，出了《封神紀》等很多優秀的作品。「國產保護」讓溫室裡的花朵太多嬌嫩，無法抵禦外界的風險。佳作往往全是靠創作者嘔心瀝血製作，談不上可以推廣的工業化生產。動漫內容可以很熱血，但是產業鏈必須冷靜、客觀和紮實。只是暫時不知道長得什麼樣，得勇敢尋找而不是溫室溺愛才行。