自從1985年吉卜力的誕成開始，這個具有傳奇色彩的工作室創造了諸多傳世名作。其中，宮崎駿和高畑勳是挑起大梁的導演，夾在兩人之間也是新人輩出，期間一共創作了23部長篇電影。
在這些電影中，有像《龍貓》或者《懸崖上的金魚姬》一樣，輕鬆歡快、洗滌心靈的簡單故事，卻也創造出了震撼心靈、衝擊情感、令人難以釋懷的經典作品。下面我們就來盤點一下吉卜力中有哪些這樣的電影。
01《螢火蟲之墓》by高畑勳
高畑勳來到吉卜力工作室第一次執導的作品，就是和《龍貓》同期上映，風格卻有天差地別的《螢火蟲之墓》。
影片描述了二戰末期日本的一對兄妹：清太和節子，在戰爭的大環境下艱難求生，但因為得不到大人的救助，不可避免地走向死亡的故事。在電影中折射出的是兩個天真的、富有求生欲的孩子，和周圍冷漠的、不近人情的社會。從頭到尾都刺激著人們反思這樣一個殺人的社會，反思戰爭狀態下迷失的人性。
英國電影雜誌《Empire》評論其為「前十大最令人心情沉重電影」排行榜第6名。
02《幽靈公主》by宮崎駿
宮崎駿第一次著手製作動作片，就採用了這樣一個自己也沒有整明白的巨大企劃案，最後的成功也是巨大的，登上了日本本土票房的歷史冠軍。
整部電影瀰漫著一種與以往電影不同的寫實風格，側重於真實的描寫和情感的細膩表現。整部電影以人和自然神的矛盾作為主線，而其中穿插的人性的矛盾深化了電影的主旨，給觀眾更深的思考。
《幽靈公主》被認為是日本動畫的轉折點，關鍵就在於她展示了一個更加巨大的世界觀，描繪出了更加立體豐滿的任務，也讓觀影者的心情五味雜陳，最後的結局總是無法捉摸。
03《千與千尋之神隱》by宮崎駿
2001年，重出江湖的宮崎駿製作了這樣一部作品，並一舉拿到了奧斯卡最佳長篇動畫。
《千與千尋之神隱》的故事並沒有那麼的令人傷感，甚至還是有些喜感的，千尋一個人在異世界歷練，找尋回去和救父母道路，這個過程是非常振奮人心的。
然而，天下沒有不散的筵席，高潮過後，就是別離。沒有人願意看到千尋和琥珀川分開，但卻又不得不離開，因為兩人分屬不同世界。當影片結束，奧迪緩緩開出山林，千尋望著漸漸遠去的洞口，那樣的心情，真是讓觀眾感同身受，卻又無能為力。
04《借東西的小人阿莉埃蒂》by米林宏昌
《借東西的小人阿莉埃蒂》是米林宏昌第一次執導的作品，是由宮崎駿寫的腳本，由鈴木敏夫企劃的。
這部電影講述的是一類生存在人類所看不見地方的小人，在人類的眼皮子底下「借」東西生活的故事。阿莉埃蒂就是其中的一員，她在一次外出後與翔（一個正常人）相識並相愛。小人被發現，最終不得不離開因為心臟病在此養病的翔，到不知道的遠方去。
米林宏昌對愛情的描摹爐火純青，不像宮崎駿那樣粗枝大葉，而是細膩清純，令人回味無窮。而他們之間被迫中止的愛情也是那麼的令人惋惜。
05《虞美人盛開的山坡》by宮崎吾朗
宮崎吾朗作為宮崎駿的長子，第二次出手執導電影，卻不怎麼引人注目，他的這部電影，也在很大程度上被埋沒了。
《虞美人盛開的山坡》講述的是日本二戰後學生運動時期，兩個高中生之間的曲折動人的愛情故事。因為宮崎吾朗自己的悲催童年，這部電影曾黑暗無光，後經宮崎駿指點方才頓悟，製作出了這部電影。
風間和小海的父親都是戰爭時的海軍船員，而小海的父親在韓戰期間去世，因此，他們兩個人的父親關係變得和謎團一樣。只有看到了最後，觀眾才恍然大悟，這是怎麼一回事，也為這兩個人的身世而感嘆。
06《起風了》by宮崎駿
宮崎駿反覆強調的最後一部作品《起風了》在2013年上映，這是一部立足於二戰真實人物的作品，卻也是牽動著人們的內心。
在這部作品裡，出現了從來沒有的悲戀場景，也是實實在在的悲劇。飛機設計師掘越二郎一心要設計傑出的飛機，而又一心愛著患了肺結核的菜穗子。菜穗子的肺結核在當時是不治之症，她為了能夠有和二郎在一起的時間，從療養院跑出來，到名古屋和二郎結婚。又在二郎出去試飛的一個清晨，換好衣服悄悄地離去。
當二郎在試飛場上感受到遠方什麼東西在牽動他的神經時，有一些東西已經成了定局，活下去，成了影片的主旨。
07《輝夜姬物語》by高畑勳
時隔14年，高畑勳再度發布新作品，這部《輝夜姬物語》取材自日本傳統神話《竹取物語》，耗時多年，終於完成。
《輝夜姬物語》是一部令人悲傷的作品，和她的原作一樣，輝夜姬從出生開始，就決定了她的命運是多舛的。出生在無憂無慮的農家，到充滿條條框框的公主府邸，她的生活，充滿了不幸和痛苦，但她卻還是時時留戀人間。
影片的最後，輝夜姬的離開已經是無可挽回的了，只能看著天神面無表情地抹去她的記憶，將她帶走，永別了那充滿苦難，又令人留戀的的地球。
結語
不論電影有多麼的塞心，有多麼的難以使人釋懷，吉卜力導演的主旨始終是：好好活著，放手去愛。地井武男曾問高畑勳，《輝夜姬物語》這部電影是要肯定地球還是否定地球。高畑勳給出了肯定的回答。是的，不論電影裡描述的是怎樣的苦難，我們經歷的是怎樣的苦難，地球還是值得留戀的，不是嗎？