暗槓，這個低調的民謠歌手，很邪。
暗槓的歌，如他的人一般，低調，邪魅，也迷人，俘虜了耳朵，聽覺，神經，和靈魂。從上到下，由內而外，由淺入深，自近到遠，字裡行間都是故事。迢迢山水江湖路，漫漫人生世間行，此一遭，便是一路風雨一路高歌，一樹梨花一樹金黃。
行走，留下輕輕淺淺的足跡。一步一步，深淺不一，就像他的民謠歌曲，淡然和厚重可以共存，輕快和深沉並不矛盾。歷經凡俗世間，身心在瑣事中淘洗歷練，流過淚的眼睛變得更加明亮澄澈，流過汗的毛孔汗腺更加通透舒展，而流過血的心靈更加純粹誠摯，至真至善。暗槓的歌裡，我聽到了童真，青春，離別，成長，挫敗，頹廢，抉擇，滄桑，放棄安逸遠走他鄉，鄉愁溢滿琴弦，背掛在身上，隻身北漂堅守初心，為了夢想付出的代價，就是《走歌人》的每一個字，每一句話：第一句唱前半生，走馬西風長路，第二句唱莫回首，十載飄蕩已無親故，第三句唱這江湖路，晃晃悠悠的一朝一暮，第四句唱完就到渡口處，恨這風啊雪啊始終不夠，他擎燭而走，他剪水行舟，他獨自而走，他慢慢的走······每一種生活方式，都會付出相應的代價，安逸有安逸的代價，不安分便有不安分的代價。暗槓，便是這樣一個不安分的歌手。
第一次聽暗槓的歌，是《小橋》：然後她說，枯藤老樹伴昏鴉，小橋流水無人家，荒草埋過小石板路，春園逃出一枝桃花，誰在樹下睡著咯，清風偷走了他的酒······起初只是覺得這首歌的歌詞很美，畫面感很強，被擬人化的桃花，清風，顯得可愛而俏皮，像極了孩童時代的自己，天真頑劣無顧忌。就連很難讓人產生美感的枯藤，老樹，烏鴉，荒草，石板路，這些平凡而又普通的風景意象，都讓人覺得獨特而有味道。尤其是獨處時，一個人靜下心來，慢慢的聽這首歌，伴著悠揚的曲調，潺潺的流水，古典的意境，迷人的聲音，你真的會徹底迷上暗槓，這個執著的民謠歌手。
起初，並沒有留意到「暗槓」這個名字，只是單純喜歡這樣一種曲風，一個乾淨滄桑的聲音，一首古典唯美的歌曲，模糊的記得，仿佛這首歌裡的作曲，製作，和聲都是這個叫做「暗槓」人，然後有意識去留意他其他的歌，發現很多歌的詞曲，製作，和聲，錄音，一整首歌從無到有到錄製發行，全部都是這一個人，獨立完成，才知道他也是一個，獨立的音樂人。在網易雲音樂他的歌曲播放界面下的評論裡，偶然發現了一篇關於暗槓的文章，裡邊有他的簡單介紹，和採訪的對話，對他的了解，便又多了一些，當然，喜歡也便多了起來，演變成了現在的，有些迷戀。
很多事，並不是親身經歷過才能理解，其實現實中，從來沒有那麼多感同身受。每個人都有自己要走的路，沿著自己選擇的軌跡，經歷著各自的故事，所以經歷類似，故事雷同的人，很容易惺惺相惜，成為摯友。大概，為《走歌人》作詞的肆格張，在暗槓的人生中便是扮演著這樣一個角色吧。有故事的人，才能寫出如此落拓不羈的詞句，唱出如此滄桑有韻味的歌曲。人說，互補的人成為戀人，相似的人成為知己，細細想來是有緣由的：互補雙方的差異，對對方而言都是新鮮的未知領域，值得用一生去探索，才不乏味厭倦；對知己而言，因為思想觀念相似才有共同話題，英雄知己惺惺相惜，才不至於分道揚鑣，道不同不相為謀。反之，如果戀人是知己，那便太熟悉，沒有經歷愛情，就已然從友情過渡到親情，幾十載便也風雨滄桑，無關痛癢；而互補的人變成知己，那過程便可能過於辛酸，甚至因為意見大相逕庭，風馬牛不相及而衍生楚河漢界，便再也沒有交集。世間事，情與理，箇中情由，緣滅緣起，也有既定的軌跡，只是，我們從來沒有察覺而已。
歌德說：一個人只要宣稱自己是自由的，就會同時感到他是受限制的。如果你敢於宣稱自己是受限制的，那你就會感到自己是自由的。自由總是相對存在，我們的生活中從來不存在絕對的自由，任何一種生活方式的選擇，都伴隨著付出相應的代價。暗槓便是這樣一個人，一個歌者，一個放下安逸，決定北漂，選擇了民謠的歌者，一個不拘形式只隨心歌唱生活的歌者，一個保留著美夢又經歷了破碎，輾轉徘徊之間依然堅守初心的歌者，一個尊重挫折，也熱愛生活的歌者，一個讓人沉迷的歌者，讓我沉迷的歌者。
剛開始喜歡民謠，是因為趙雷的《成都》。當然，直到現在，我依然覺得《成都》很好聽，它很直接，很像對一種生活的直白描述和表達，情感飽滿到快要溢出來，和平凡的大多數人很容易產生共鳴，表達了一個流浪般的歌者一種修行似的生活。而《走歌人》更加滄桑世故，執著不羈，表現了一種清澈的堅守，一種別致的痴心，小眾且流行，稀缺且珍貴，情感更加細膩，心靈更加堅硬。
一顆堅毅挺拔的心，一個澄澈乾淨的靈魂，是最容易迷失的寶物。潘多拉的盒子裡裝著未知，而未知是更可怕的東西。自己選擇的路，無論最終是什麼樣的結局，你都要自己承受，沒有人插手，也不必別人來插手。漫漫人生，終究能夠努力留下一些東西，也能夠用心守住一些東西，在來世的路上，還能夠，認出自己。