爾冬陞還能帶出華語影后嗎？

上次說《演員請就位2》，感覺有點意猶未盡。

尤其是辣目洋子，我以前根本不熟，就真的覺得她只是個普通網紅，比較親民好笑的那種。像在《我和我的家鄉》裡演的馬麗閨蜜，不能說她真的「辣目」，可是也都是乏善可陳。

就算提到她之前的作品，都是面目模糊提不起興趣，記得她也大概就是因為名字夠特別。

但是看了節目就不一樣，在一大群爛泥扶不上牆的小肉鮮花裡，辣目洋子人氣和外貌還有演出經歷幾乎都墊底，可是硬是讓導演和觀眾都服氣。

她需要表演的那個片段是《小偷家族》整個電影裡最精華的部分之一，原版安藤櫻的表演讓凱特大魔王都驚嘆不已。

導演是枝裕和本人也表示，確實，很驚嘆。

實際上那段也是我在影院的時候被狠狠擊中的片段，這說明啥？

真正好的表演根本不需要你去用理論分析，按著你的頭去安利，只要看了就明白。

有這座大山在前面，辣目洋子無論如何不可能翻越，她只能另闢蹊徑，找尋別的突破口。

她自己也說不能完全模仿，很多人說是這麼說，可做出來也無非就是在複製另一個經典，但辣目洋子跟安藤櫻雖然大部分臺詞都一樣，看起來確實不一樣。

可能得益於那口東北腔，一下從日本拉到了國內，氣氛都熟悉了起來。

原作裡是警察問安藤櫻，小孩平時都怎麼稱呼你，接著她就開始慢慢流淚，觀眾能體會她眼淚的內涵，惆悵酸楚懊悔失落……應該也有迷茫。

而節目改編的呢，是女警察尖酸刻薄地一連串追問（原作裡語氣沒有這麼重），好像故意要刺激她一樣。

完了又開始煽情，你知道孩子跟我們怎麼說嗎，她叫你媽媽。

「媽媽」就開始哭……

當然這無疑是感人的，演員表演也毫無問題，辣目洋子先是笑一下，然後假裝揉眼睛，嗔一句「這孩子」，接著繃不住開始大哭，一氣呵成。

就是原本整個非常含蓄的那種表達上的高級感被打破了，成了春晚小品的味道。

後面收尾的那段倒還行了，孩子想來看你，你見她嗎？

「媽媽」搖頭說，不了，雖然笑著，苦澀感無以言表。

這段結束以後，在場演員們都目瞪口呆，無疑也有職場彩虹屁的成分在，但是大家的驚嘆都是真的，這顯然不是他們這個層次和年齡的演員能表現出來的內容。

爾冬陞誇她說「是吃這碗飯的」，「有天分」。

趙薇也說，那麼大個臉，近景懟那麼久，還是一鏡到底，竟然不覺得膩歪。

這已經是「祖師爺賞飯吃」的典型了，何況沒有專業訓練過，臺詞卻還是那麼舒服，沒有那種掙命的「炸裂感」，然而細微之處仍然動人。

辣目洋子原名李嘉琦，96年出生，沒有婚育經歷，原生家庭幸福，雖然臺詞裡說的是「恨我媽」，但她靠體驗派的方式是無法擁有這樣的能力的。

不是天才又是啥呢？

爾冬陞不僅評價辣目洋子是「天才」，還給了她滿分，誇她是「有機會當影后的」。

大家都知道爾冬陞的風格怎麼樣，憑他的資歷，在現場上起碼沒必要顧忌演員們的面子，基本是敢愛敢恨說實話。

演得爛的他毫不留情，張大大那段看得通體舒泰。

最討厭別人說自己「努力」，對演員（演得不好還）動不動就哭唧唧非常不理解。

演得好的呢，他是很惜才的，又溫柔又體貼。

曹駿明明有追求有實力，最後卻排四十名的時候，他主動詢問對方「生活好不好」，「想不想繼續」，還把自己微信給了曹駿，讓他隨時找自己。

大佬的說辭未必能全當真，可當眾說出來這樣的話，還有觀眾幫忙看著，就已經挺不容易的了。

而爾冬陞誇辣目洋子是「有機會當影后的」，不僅是一種肯定，對演員來說更是一種職業上的榮耀感。

因為爾冬陞就是很會化腐朽為神奇，很會帶影后的人啊。

大家之前對他的很多作品津津樂道，袁詠儀和張栢芝都是二十出頭就拿下了金像獎影后，舒淇和張靜初都在他的電影裡成功轉型，女演員被爾冬陞肯定，就代表很大的可能性啊。

而且，爾冬陞還都不是靠著爆款熱門題材拿獎的。

《新不了情》是說的骨癌女主和失意畫家男主的愛情悲劇，題材太冷門了，沒有人願意投資，導演自己砸錢進去拍的。

結果電影最後票房3000萬（1993年），斬獲金像獎影片、導演、編劇、女主、男配，女配一共6項大獎，除了劉青雲惜敗，重量級獎項幾乎包圓了。

金像獎雖然虧欠劉青雲一個影帝，卻也讓他憑藉這部片子順利從電視轉戰電影。

此後張栢芝的《忘不了》，又是搭著他拿了影后。

《忘不了》的劇情，同樣不是大眾偏愛的類型，用現在話說叫「一臉撲相」。

女主前男友不幸去世，留下一個孩子，是前男友和前妻生的，她為了不讓孩子流離失所毅然承擔了撫養責任；男主也一樣是小巴司機，因為好賭，妻子無法忍受而離婚，在同情和幫助女主的過程中愛上了女主。

光是聽著是不是就特別沒勁~但是男女主是張栢芝劉青雲啊，劉青雲多穩，可以說這兩部影后戲沒有他接著，效果就少了一半。

舒淇早期在香港和臺灣都是拍的限制級，直到出演了爾冬陞的《色情男女》，她身上那種天真和慾念混合的獨特氣質才被發掘出來。

可以說，如果沒有這部電影，就沒有後來的坦然靈性的影后舒淇。

爾冬陞也蠻擅長「顛覆」的，他讓張栢芝演小巴司機和內地去香港的妓女（《旺角黑夜》）；讓吳彥祖演傻乎乎的大陸青年「來福」（《旺角黑夜》），讓劉德華演毒梟，讓古天樂演喪盡天良的毒販（《門徒》）。

《門徒》裡大家出現幾乎都是顛覆，古天樂壞得讓人忘記他的楊過。

張靜初身上那群老鼠讓我至今不想看第二遍（圖就不找了）。

張靜初為了拍戲差點入魔，老鼠的戲份都是真實接觸，據說為了體驗毒癮，差點親自嘗試，被導演堅決勸阻了。

對比現在要麼像木頭，要麼臺詞說岔劈了就哭唧唧的年輕演員們，真的是業界良心。

爾冬陞應該也是見多了張靜初這樣為戲入魔的例子，才會跟李溪芮說，

演員要很堅強的，你行不行？

感覺導演見識過這麼多顏值高、演技好、名氣大的演員，再回頭看如今這些歪瓜裂棗，本來就是一種摧殘。

何況當年的巨星們雖然也有騷操作可是也好好演戲來著，現在的很多人名氣不大卻小嘴叭叭根本說不得。

爾冬陞已經儘量在說李溪芮「有深度」「有情緒」了，只是希望她不要這麼脆弱（矯情），可是李溪芮卻回答說：

我能不能不堅強，因為我沒辦法堅強。

爾冬陞：？？？

爾冬陞什麼脾氣啊，做個節目沒必要當真就是了。

今年的金像獎，周冬雨再次獲獎，鄭秀文連續6次陪跑，很多粉絲就表示有爾冬陞在一天，鄭秀文就不會得獎。

原因是當年鄭秀文因為抑鬱症折磨，實在沒辦法出來工作，多次爽約爾冬陞，導演就記仇了。

雖然得不得獎，未必真的能跟往日恩怨聯繫起來，但後來鄭秀文公開表示歉意，爾冬陞沒有深究，也確實沒有再跟鄭秀文合作。

爾冬陞其實並不是什麼「十全」導演，他的局限性還蠻明顯的。

雖然也有成功的商業片，但骨子裡還是偏文藝，他最成功的電影都是這個調調，連《我是路人甲》也是，情節不突出，講的是小人物的辛酸悲喜。

他似乎特別擅長從「小」入手，拍出細枝末節的微妙情緒，像《早熟》，同樣是講青春期偷食禁果的故事，沒有狗血的墮胎撕X，卻看得人心裡一凜。

最後其實應該是個悲劇結局的，但偏偏溫情甜蜜了，可能是終究不忍心太殘酷。

說到導演會帶女演員，其實細看上面的這些女演員，也都是本身頗具靈性，只待一個機會成就她們。

袁詠儀在《新不了情》之前，已經靠《亞飛與亞基》拿了新人獎。

舒淇出來活動的時候，王晶也發現了她的獨特，讓人們不要把她當豔星，要給她普通女生的角色去表演。

與她們相比，被爾冬陞誇有「影后」相的辣目洋子，雖然美貌上是欠缺的，可是從天分而言，確實很相似了，她欠缺的大概也就是一個適當的機遇。

給個題目，她就能哭得很有感染力。

辣目洋子的「不美」，或許恰好是她最大的特色。

從雜誌表現力上來看，她甚至有渡邊直美的感覺，是一種非常生動新鮮的呈現，比很多貌美的「死肉」強上千百倍。

問題就是，時代不同了，即使有天才，有伯樂，還能不能培養出真正的千裡馬，真的很難說。

其實看最近所謂的爆劇和爆片，除了神仙陣容的獻禮片，還有唐探和開心麻花這樣已經成系列的商業片，還有很多是根本沒辦法預料的。

在上映之前，你能信《無名之輩》逆襲成功嗎？

3000萬成本，最終票房近8億。

《戰狼》和《紅海行動》當初都被狠狠嘲笑過，《流浪地球》《哪吒》都不是「肉眼可見」的爆款。

但是如今身為香港電影金像獎協會董事局主席的爾冬陞，還願不願意繼續拍戲，能不能讓作品和演員相得益彰，繼續推出更多真正優秀的人才，從大環境上來看，還真不好說。

只能說，一切皆有可能吧。