關於奈良美智的這部紀錄片的評論有一條是「原來這個藝術家是男的，一直以為是個女生。」這種誤解對於藝術家來說很常見，當藝術圈的密度越來越大，真誠是一種稀有物，同樣藝術家的真實面貌被揣測，被塑造，被臆斷。那這個大叔是怎麼樣的一個藝術家呢？
《奈良美智和他的旅行記錄》這部2007年發布的紀錄片在豆瓣上有1.1萬人看過，8.5分，這些數據就像奈良美智本人一樣，不爭不搶，但是有人看得到他的光芒。
整體風格是懟臉拍攝，加上早年的Vlog，好像放大是為了捕捉到那些大家看不到的表情，例如在回答問題的時候用中指摸鼻子，或者一個人在畫室創作的時候和朋友在酒店聊天的時候。
《A Little Kamikaze》，1993年
即便如此，讓人還是不確定的是，這些是真實的奈良美智嗎？
唯一能讓人感到真誠，不會被左右的是在開始的一個片段，不是來自奈良美智，而是來自他的一個小粉絲。
《Yellow in Blue》，1994年
韓國舉行大展的時候，排隊的人如長龍，但是奈良就是在馬路對面看了一眼，還是選擇之前他常去的那家小旅館入住。
創作中的奈良美智
晚上他去了一個像小酒吧的地方，奈良美智變得更加侷促。因為這是粉絲見面會。
在韓國粉絲見面會上，粉絲寫了小紙條，由奈良抽取，主持人讀出來，連著幾個都是「你什麼時候結婚？」，直到有一個小姑娘寫的是「我叫賽荷，7歲，你的創作靈感是什麼呢？」然後因為紙條太小，只好寫了「背面」，主持人接著讀：「你的畫好棒，美智叔叔。悲傷的時候，我好想喊你的名字。」
奈良美智聽到後捂住臉，粉絲對這個反應又是一片覺得好可愛的樣子。抬起頭的奈良，表情有一些感慨。他接著回答：「沒有靈感，小時候沒有，後來長大了的時候是想回到小時候。」
結束「營業」後，奈良坐在車上說：「這個見面會還是有點怪，可能唯一看懂我作品的就是那個小女孩。」
整個紀錄片捕捉到的這個片段最真誠，因為小女孩的一席話，紀錄片還特意去和小女孩和她媽媽聊了聊。媽媽其實對小女孩喜歡藝術的態度是不作為，直到從那次見面會回去的時候，小女孩對媽媽說她想成為藝術家。
鏡頭剩下的就是常規的所謂「揭秘」階段。其中一部分就解答了他為什麼在展覽裡喜歡蓋小房子，因為那還原他以前的工作室的樣子，是奈良美智舒服的方式。
奈良美智的唱片收藏
奈良美智的小木屋
一個人創作的時候，快樂可以從他的自在程度上看得出來。和Graf的朋友一起設計和建構小屋的時候，他發現分享快樂的時候快樂加倍。
面對採訪的時候，記者沒有等他答完就問下一個問題。他結結巴巴地用英語回答，然後讓對方讀他的書，因為他不擅長表達，所以他寫下來。臉上的局促不安一直都在。
他也會被消費主義綁架，看到新出的豆奶，就買了，但是喝了一口，他就說好難喝，但最後還是喝完了。
在這個小小的二層工作室，他生活了五年，問到他這五年怎樣的時候，他回答：「聽似單調，但是咻一下就過了。身體上，感覺變老、變胖、變虛了，好像自己不再堅強了，變得太溫和了，這樣不好。」
他很清楚，非常清楚自己的狀態。不安的時候還是會咬指甲，現在有人在旁邊的時候，就不會了。對他來說，「說好聽，就是變成熟，說難聽，我開始把別人看得比自己重要。我想我該自私一點。」
片尾，從A到Z的大展開幕，小女孩賽荷看到自己送給奈良的畫被展出很開心。奈良美智馱著小女孩轉圈圈。