圖中人物 / 雷巖
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所以暫時將你眼睛閉了起來
黑暗之中漂浮我的期待
——《Last Dance》伍佰
沒有鋪天蓋地的宣傳，一部臺劇《想見你》中反覆循環的歌曲《Last Dance》讓「伍佰」的名字走進了年輕觀眾的視野。
《想見你》劇照
這是一位有點時代感的歌手，嗓音粗糲，咬字帶著濃重的口音，也沒有帥氣無死角的顏值，颱風「張牙舞爪」，無論怎麼看，都不像是當下的年輕人會喜歡的類型。
然而，不管是一線城市CBD的職場精英，還是縣城的農民工兄弟或者洗頭小妹，坐在燒烤攤邊，幾瓶啤酒下肚，心裡總有好多無可奈何。
很俗氣，不過是人生艱難、愛情失利，困獸猶鬥又想追求自由。
這些苦悶伍佰的歌裡都有。
他的唱腔擲地有聲，發洩著，放縱著，又溫柔著。
伍佰演唱會照片
從《Last Dance》開始，《浪人情歌》《挪威的森林》《突然的自我》等歌曲也開始出現在他們的歌單裡。
聽慣了那些精緻的、讓人挑不出什麼錯，但也留不下深刻印象的流水線作品，伍佰那種天然的「蠻勁」是一種截然不同的刺激。
在現在這種偶像主流的音樂時代，伍佰用嘶吼和汗水，將自己獨有的熱情摻雜在音樂裡，釋放著他所有的光芒。
在伍佰的身上，有一種「鐵漢也柔情的溫柔「。
懂的人都知道，伍佰就是閩臺地區的精神圖騰，論江湖地位，連李宗盛見了都要往後稍稍。
時間是最好的丈量，他是搖滾教父，是搖滾樂的代表。
伍佰原名吳俊霖，關於他的名字的由來是因為上學時有五個科目，科科都得一百分，伍佰的名字就被大家叫了起來。
那時候沒有人能猜想到，這個不起眼的孩子會開闢臺灣樂壇的新時代。
吳俊霖從小想當畫家，可家裡的經濟支撐不起他這個夢想。
直到有一次他在一次表演中聽到「DEEP PURPLE」的作品，高高帥帥的電吉他手彈出的鋸子般的聲音，讓他為之震懾。
從此，「成為一名吉他手」，成為了他的第二個夢想。
於是他跟身邊為數不多的「壞孩子」一樣，開始在大人眼裡變得有些叛逆，別的孩子在讀書，他玩吉他，組樂隊。
大人們以為他是三分鐘熱度，心想如果學習沒出息，那就等畢業接手家裡的小檳榔店，小生意總歸不至於被餓死。
可是，伍佰卻不這樣想，高中畢業以後，他隻身一人從臺灣西南部的小村，一路前往臺北闖蕩屬於自己的音樂生涯。
在臺北漂泊了一段時間後，最後到了身無分文的窘境。
伍佰過了很長一段時間「借錢度日」的生活。
為了買他人生中的第一把吉他，他省吃儉用攢了6000塊錢，還借了2000塊錢的外債。
住著小破屋，不擋風，不遮雨，每天就像一個「流浪漢」。
為了生計，伍佰做過業務員、賣過保險、擺過地攤，還在舞廳打過零工。
年輕的伍佰早已是嘗盡了生活的辛酸苦辣。
這時的心境就像羅大佑那首鹿港小鎮唱的一般：
「臺北不是我的家，我的家鄉沒有霓虹燈。」
直到一次偶然看到樂器行的徵人啟事，於是便在琴行賣琴教吉他。
漸漸地，伍佰從琴行教吉他到被人介紹酒吧駐唱，這才為他打開了音樂的半個大門，但是起初這一切並不順利。
他每次唱歌都被臺下嘲笑著說「有一口滿滿的鄉音味」，土這個字在這時候開始，就已被人所定義。
當他每次唱完下場的時候，總會悄悄跑下去，問自己臺下的朋友，我剛剛唱的有沒有很土呀。
而正當伍佰陷在此事痛苦的時候，恰恰來了一位伯樂。
倪重華
擔任主唱和吉他手的伍佰，那種獨特的「臺客氣質「，被他看中了，所以倪重華暗下決心，一定要籤下伍佰，因為他確實是一個潛力股。
92年，伍佰發表自己第一張專輯《愛上別人是快樂的事》
專輯《愛上別人是快樂的事》
當時倪重華都建議佰打扮得更符合大眾審美一點，但伍佰覺得這就是他，我的風格就是這樣。
後來伍佰又接連出了幾首歌，都反響平平，而且每次表演都是大汗淋淋，一臉猙獰。
倪重華終於忍不住說：「你情歌這種唱法，女孩子是要被嚇到的。」
說者無心，聽者有意。
一臉冷酷的伍佰，從錄音棚裡出來，失落的躲在車裡大哭起來。
他開始不斷反思自己，思考了許久，他也終於想通了。
「美的地方都是有缺陷的。」
他決定不會放棄自己這條路，自己的鄉土味也不會將它丟棄，因為這是自己特色，也是最真實的自己。
有了自信的伍佰，才華就像開了口的泉眼一樣。
不斷地噴發出來，徹底放飛自我。
不管是曲風中，還是在舞臺上。
都深深烙上了伍佰的印記。
《挪威的森林》《突然的自我》《再度重相逢》
至此，伍佰一路沿著這條崎嶇的小路一直走，漸漸的，粉絲越來越多。
而他，也讓臺灣人第一次真正見識到了什麼是搖滾。
日後的臺灣樂團們都受此影響深遠。
五月天的貝斯手瑪莎曾經說過：
「冒充大人在酒吧看過伍佰的演出之後，才知道我們距離出道還有多遠。」
把人生的情緒全部揉進了情歌裡，愛情的得到和失去，就是整個人生的縮影。
他的作品裡，不管是《世界第一等》《突然的自我》這些勵志的歌曲，還是《浪人情歌》《挪威的森林》等單純的情歌，都帶著一股「草根」般的酣暢淋漓。
這也許與伍佰早年間相當坎坷的經歷有關，他年少離家，來到大城市臺北打拼，賣過保險，擺過地攤，在酒吧駐唱。
這些摸爬滾打，為他的歌曲賦予了一種鮮活的生命力和表現力。
而他的"土"對照的正是真正有血有肉接地氣的"普通人"。
也許跟他的經歷有關，他的歌裡多多少少帶有一些潰敗後重整自己的積極。
出道28年，伍佰與china blue樂隊一路走過了太多風風雨雨，帶給了我們太多的感動。
他告訴我們人生無常，珍惜眼前：「晴雨難測，道路是腳步多。」
他唱出知足常樂，自由萬歲：「縱然帶著永遠的傷口，至少我們還擁有自由。」
他寫出愛情的甜蜜與忘我：「你是我心中那溫柔的弧線，是陽光穿透水滴的美豔。」
他叫我們不要悲傷，沒什麼過不去：「像個鋼鐵般的男子，我會藏起所有的心事，像座堅強的山，能抵擋風和雨」。
或許這種積極，讓天天喊著"喪"，其實卻咬緊牙關的年輕人，找到了共鳴。
而一路奔波的我們，聽過伍佰的呢喃之後，誰又不是像孤獨的靈魂找到了最終歸屬，流浪的心終於有了棲身之地呢。
所有的狂躁與不安，都可以在他的歌裡得到釋放和宣洩。
所有的孤獨與傷害，也都被伍佰的音樂安撫和治癒。
他那種樸素而真誠的表達
雋永而溫柔的歌聲
更像是在表達我們自己
文 / 雷巖
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