《四季歌》：幸甚至哉 歌以詠志

當我們還沉浸在《賽博中國》光怪陸離的世界時，騰訊音樂人忽而四彈齊發，以《四季歌》·民謠四重奏之名，用春夏秋冬四季作類比，一口氣推出了包含四張民謠音樂個人專輯的全新特別企劃。

所謂《四季歌》，具體如下：林側《清晨幻想曲》，代表「春晴」；，馬條《給給》，寓意「夏詠」；張淺潛《星月之河》，即為「秋暝」；曉月老闆《新樂府·人間宋詞》，意味「冬塵」。這四位創作者音樂風格各異，有人語言趨於詩化之深邃，有人表達方式炙熱大膽，把他們都歸入民謠的大類中，並非是風格或概念的遊戲。關於民謠，其定義一直隨著時代改變，光是2000年後，我們便接連經歷了周雲蓬/萬曉利式的知識分子意識覺醒，再到陳綺貞/林一峰的城市旅人形象確立，進而延展至陳粒開創的lo-fi式簡約主義，以及如今隔壁老樊/花粥更為下沉和世俗化的表達方式，民謠作為最「接地氣」的音樂語言一直如水流動，大象無形。但有一點從未改變：民謠，真也。它是離人心最近的聲音，它是每一個創作者跳動心臟最直接的展示，也是創作者對周遭世界最直覺的反應。好的民謠歌手均是時代的觀察者和記錄者。

來聽聽《四季歌》裡的故事吧。先是「春晴」，林側《清晨幻想曲》。過往，林側給我們的印象是大膽的行為藝術家、詩人，可在專輯的同名標題曲裡，你聽到的卻是林側在輕輕地訴說她的內心世界：「朋友們說我實在不可理喻，為什麼要公開自己的秘密，我只想分享一種美麗，關於生命和真理的奧秘」，林側在歌唱時是微笑且輕盈的，不帶一絲的矯揉造作。坦白說，這是我第一次聽到林側的音樂作品，聽她的《流雲》、《大地之子》等作品，對於我來說這是久違的「純粹的民謠」之作，以三拍子圓舞曲的節奏輕輕旋轉，把我們帶回白衣飄飄的年代。在過去，林側通過她勇敢的行徑和大眾交流，在這張作品裡，她脫下了語言的甲冑，直接給你看她的心。

第二篇章「夏詠」為馬條的《給給》。關於馬條，十多年前我剛來廣州時，馬條還常在芳村花地灣出沒，酒喝到上頭，便會操起吉他，上臺高歌一曲。馬條一直都是民謠圈的異類，他像是齊秦歌裡的「狼」，始終不願被馴服。但在《給給》中，馬條卻呈現出那般的柔軟，他開始用上了那些顯得「中年人」的音色，專輯同名曲《給給》他熾烈地說要把全世界都給自己的小女兒，在《拉長時光》裡他同樣是用自己慣常的公路音樂，但所用語言、對小公主包裹的姿態會讓你發出「哈？這是馬條？」之感慨。馬條所代表的是他始終野生野長的生命力，尤其是當小女兒出生後，他對生如夏花之絢爛的理解，造就了這張專輯。

第三篇章「秋暝」，來自張淺潛《星月之河》。在民謠歌手中，要論藝術氣質、內心化，張淺潛沒有怕過誰。她的作品通常不會有具體的所指，她習慣於構築給人們瑰麗的想像世界，聆聽張淺潛的作品需要先把自己的想像力充好電。秋，在中國人的腦海中是一個特別的季節，它和想念、收穫、無數繁蕪的思緒有關，秋風起，我們會不由自主地開始胡思亂想，張淺潛的這張《星月之河》就是她的瞎想。如她的《心牆》，「我是向上翻飛的塵煙，在晴空中化作一點，順著塵埃跌落成碎片，是愛讓我變得如此危險」，這是典型的張淺潛式的想像。特別要提醒的是，這張唱片其實非常地樂團化，如果真要糾結起來，它更像是一張民謠搖滾或另類民謠的唱片。但正如我之前所說，民謠的定義並不在於音樂風格本身，把自己掏出來，即為民謠。

第四篇章「冬塵」，是曉月老闆的《新樂府·人間宋詞》。坦白說，我之前對曉月老闆稍有偏見，但這張作品更新了我的許多看法。在前奏曲的蕭瑟意境裡，我們進入了冬日的幽思世界，曉月老闆把我們耳熟能詳的宋詞改編入曲，包括辛棄疾的《青玉案》、《摸魚兒》、蘇東坡的《定風坡》等等。所謂「新樂府」，是由陳偉倫老師在2014年發起的一項音樂跨界運動——你會問說，是不是這幾年李宇春御用的音樂製作人陳偉倫？對的。涉獵多個創作維度的偉倫老師，他在新樂府中，堅持用吉他、貝斯、鼓等西洋樂器和中國的傳統民樂混搭，並與傳統戲曲進行融合，甚至包括許多電子音樂的表現手法，以此打通中國傳統音樂和世界的橋梁。此後，新樂府不斷有新朋友加入，曉月老闆的這一張作品便是如此。為經典的宋詞重新譜曲演唱，這件事兒很多人都在做，我不敢說曉月老闆這張作品是這裡面最好的，但我能說的是，這會是我迄今所聽到的最符合我們對宋詞的想像的作品，內中精彩，就請大家用耳朵一探究竟。

作為2019年歲末騰訊音樂人的誠意鉅獻（四張連發，說「鉅獻」不為過吧），《四季歌》·民謠四重奏特別企劃集聚了四位優秀的音樂人，從他們各自的內心世界長出了四張審美各異的作品。如此前騰訊音樂人在電子樂上的著力，此番在民謠上的深耕，並於四時裡發芽，可見騰訊音樂人對於不同音樂風格兼容並包的開放態度。在當下網際網路的內容消費格局中，大家都在大談垂類，談如何做內容的垂直化、細分化，此話不假，當基礎的音樂品類訴求得到滿足時，許多樂迷他們清楚知道自己要什麼的時候，便會順著他們喜愛的部分繼續往下挖掘，成為那一個垂直領域下的硬核歌迷。以《四季歌》中的四位音樂人為例，他們其實並非「流量」，但他們在民謠的跑道裡，均作出了具有說服力的作品，如張淺潛、馬條更是在民謠圈享譽已久的前輩，騰訊音樂人能夠聚焦在這些作品及音樂人身上，可見其對內容挖掘和深造的決心，並將持續地給聽眾們帶來更多的優秀作品。

還有十多天，我們就要進入2020年，進入20世代，我們還將會繼續遇上怎樣的音樂，一切均是未知。卻也如曹孟德詩云：「幸甚至哉，歌以詠志。」

音樂自媒體「亂彈山」

萬馬齊喑的亂世裡，

透過音樂，

我們記錄當下。