10月9號,黃軒新劇《瞄準》正式開播,主要圍繞著一場蟄伏暗處的狙擊對決展開,節奏緊湊,環環相扣,全程無尿點,講述了曾經並肩作戰、配合無間的王牌狙擊手搭檔,由於信仰不同,走向不同的終點的故事。
黃軒在其中飾演蘇文謙,一個心思縝密的狙擊高手,在戲中與另一個狙擊高手池鐵城展開了一系列鬥智鬥勇、心驚膽戰的狙擊較量。
在劇中,黃軒將他獨特的"火山式"演技發揮的淋漓盡致,超出了不少人的想像。
特別是第四集中,那場車內對峙的戲碼,黃軒雙手顫抖,面部表情顫抖,眼淚絮在眼睛裡,"譁"全部流下來,先前的鋪墊到後續的爆發,循序漸進,層次分明。
黃軒內斂克制中的爆發,就像火山爆發前的一片安靜一樣,不同於那種淺層次的表達,不同於外向化的情緒抒發。只是由內至外,由內心至表層。不得不說,蘇文謙這個角色對黃軒而言,就是量身定做的樣本。
回顧黃軒的發展歷程,只能用一句話來評價,那就是"是金子到哪裡都能發光",2007年,他在自己的首部電影,也就是張弛執導的《地下天空》中飾演憂鬱內向的礦區少年井生,後來憑藉該片進入影視圈。正是由於這部處女作,被導演婁燁和張揚看中,邀請他在電影《春風沉醉的晚上》、《無人駕駛》中擔任演出,2010年夏天,張揚執導的電影《無人駕駛》在全國熱映,黃軒飾演的飆車少年大放異彩,使他成為年輕一代影迷追捧的新生代影星。
這此之後,他就像是一個潘多拉的盒子被,被各大導演打開了,前有婁燁導演的《推拿》,後有陳凱歌導演的《妖貓傳》,馮小剛導演的《芳華》,風格跨度極大,但他都能用他極具個性化的表演,將角色複雜的內心詮釋出來,無論是被現實生活壓迫地喘不過氣的小馬,還是猶猶豫豫、優柔寡斷的劉峰、亦或是痴迷於創作的白樂天,他都能找到人物內心深處的那份孤獨、天真與浪漫,然後用他內斂克制的表演將人物的內心活動放大出來,讓觀眾看到這些隱匿在表象底下的內在。
當然,這不僅僅是他對表演的執著,也是外界對他的高度認可,在這些形形色色的角色中,黃軒也收穫了很多,比如《烏海》就入圍了第68屆聖塞巴斯蒂安國際電影節主競賽單元。對於黃軒來說,無論是懸疑片、文藝片還是歷史片、商業片,他都能在裡面遊刃有餘,這對於一個演員來講,其實並不容易。
絕大多數演員由於他的標籤屬性過於鮮明,導致他的戲路很窄。但黃軒不會,他其實是個沒什麼標籤的演員,大家也很難尋找到他現實生活裡的樣子,他很神秘,這很難得。演員與觀眾之間,隔著一面"角色"的鏡子,演員通過角色跟觀眾做交流,觀眾也通過角色看到自己,黃軒的這面"鏡子",通透明亮,可見度高,觀眾常常從角色的影子裡找到曾經、現在以及未來的自己。
黃軒更神奇的一點就是,無論劇情設置如何,劇作質量是好還是壞,對手演員的表演是差還是好,他都是那個讓人放心的存在,他身上有一種沉穩的氣質,總是能夠穩穩地撐住一切,不爭不搶,不緊不慢,娓娓道來每個角色背後的故事。
如今《瞄準》的精彩剛剛燃起,就衝黃軒的穩妥表現,就值得一直追下去,具體細節拭目以待吧!