新版有史以來最偉大的100位吉他手之早期搖滾

這是國外Total Guitar雜誌編輯們最新評選的《The 100 greatest guitarists of all time》，相比於經典的滾石雜誌版，我們稱之為：新版有史以來最偉大的100位吉他手！他們這個評選是基本按風格分組，左右會有各個組的「十佳」有點雨露均沾的感覺，尤其還有TG提名，基本能把同類的、優秀的全說了~ 所以 ，這個排名更多當做世界吉他手窗口了~

前4期（本號往前翻）：

新版有史以來最偉大的100位吉他手之開拓者 | 王子五件事及其他大神

新版有史以來最偉大的100位吉他手（3）— 另類/獨立吉他手

最新版：有史以來最偉大的100位吉他手！第1位不是JIMI

最新版有史以來最偉大的100位吉他手（續）——重金屬組和速彈組

今天給大家簡介Early innovators 早期搖滾！

早期創新者

1. Chuck Berry

搖滾樂的教父...

查克·貝裡（查爾斯·愛德華·安德森·貝裡）（Chuck Berry），美國黑人音樂家、歌手、作曲家、吉他演奏家。貝裡是搖滾樂發展史上最有影響的藝人之一，他的吉他演奏風格鮮明，作品融合了布魯斯與鄉村音樂的元素，善於創作與青少年息息相關、充滿時代感的音樂。很多後起的藝人，特別是海灘男孩、披頭四和滾石樂隊，都翻唱他的歌曲，模仿他的吉他演奏風格。

熟悉搖滾樂發展史的人都知道查克·貝裡的名字。從五十年代起，他那精瘦調皮的舞臺形象就出現在一系列以搖滾樂為主題的查克·貝裡影片裡，如《搖滾，搖滾，搖滾》（Rock,Rock,Rock)， 《搖滾先生》 (Mister Rock and Roll)，《上路吧，Johnny》（Go,Johnny,Go)。他又是一個表演大師，留著細細的小鬍子，彈著歡快的吉他，用兩條細柴似的腿在臺上走出滑稽可笑的鴨步。他在五十年代灌制的許多唱片使他的歌曲風靡美國。他的名曲 「梅波蓮」(Maybellene)、「碾過貝多芬」（Roll Over Beethoven)、「棕色眼睛的美男子」（Brown-Eyed Handsome Man)、「甜蜜的十六花季」（Sweet Little Sixteen)、「旋轉不息」（Round and Round)、「納丁」（Nadine)、「小奎尼」（Little Queenie)、「你抓不住我」（You Cant Catch Me)、「甜蜜的搖滾」（Sweet Little Rock and Roll)、「生活在美國」（Living in the U.S.A.)，等等 成為早期搖滾經典之作。多年來，人們都把他視為搖滾樂的創始人之一。

2. Hank Marvin

Twang之王發現他的標誌音色

漢克·馬文（Hank Marvin）身為The Shadows的Twang樂隊之王，是英國第一個電吉他時代的英雄，以單線圈音色，啟發了一代樂手。

漢克在2017年對吉他手雜誌說：「我的參考點是人聲，具有強烈旋律感的各種爵士、薩克斯、民謠以及像萊斯·保羅這樣的吉他手。我在Strat上模仿的人聲和薩克斯通常具有的顫音，從而使音符更具表現力。

「我的聲音和風格或多或少是偶然發生的；Strat，AC15音箱（很快成為AC30）和echo box的組合將我推向了一個方向」

3. Les Paul

不僅僅是負責世界上最著名的吉他品牌的那個人...

萊斯·保羅他在樂器和錄音技術等領域的成就遠在音樂之上。他不僅發明了實心電吉他，還創造了多聲道錄音等革新性的技術，為流行音樂的發展做出了巨大貢獻。

當Les Paul發明實體型電吉他的時候便已經是個明星了（這便是Gibson想要推出他籤名琴的原因），他是一位傑出的爵士樂和鄉村音樂演奏家。通過發明多軌錄音、發現延遲、鑲邊和相位效果，他為後來每一位追隨他腳步的吉他手們提供了設備的支持。他密集的吉他音軌疊錄技術為後來像Brian May這樣的吉他大師的出現奠定了基礎。

在Paul Gilbert 和Bumblefoot這樣的速彈吉他手出現之前的數十年中，Les Paul或許會對速彈嗤之以鼻。因為只要在錄音中加快磁帶速率便能同時得到音樂性和這種滑稽的速彈效果。諸如Zakk Wylde這樣的搖滾明星在髒亂不堪的紐約夜店裡表演的那種吉他演奏，或許在Les Paul眼裡不過是蹣跚學步、班門弄斧而已。

除了對電吉他的發展做出的貢獻之外，Les Paul對於多軌錄音技術的革新也為流行音樂日後的發展起到了至關重要的作用。「如果沒有他，我們今天聽到的音樂就不可能是現在這個樣子。」著名音樂製作人羅伯-卡瓦羅(Rob Cavallo)說。「如果我們沒有現在的多軌錄音技術，我們怎麼能聽到一個歌手在他自己聲音的伴唱下演唱？又怎麼能聽到主音吉他與節奏吉他的合奏？」

4. Scotty Moore

作為「搖滾之王」貓王的支持者（樂手），斯科蒂·摩爾（Scotty Moore）不乏崇拜者，從基夫（Keef）到佩奇（Page），貝克（Beck）等等！

Winfield Scott&39;Moore III可以說是有史以來最重要的吉他手的稱號。受梅爾·特拉維斯（Merle Travis）和切特·阿特金斯（Chet Atkins）鄉村爵士樂演奏的影響，他與一個年輕的卡車司機埃爾維斯·普雷斯利（Elvis Presley）（貓王）合作，創作了一種新的白色藍調搖滾樂（rockabilly）。 貓王說他：改變了吉他的角色。Scotty Moore是站在貓王幕後的偉大的吉他演奏家。

通過嘗試諸如下面樂譜示範，獲得令人難忘的Scotty風格，Scotty將fingerpicking風格應用在了節奏以及布魯斯中。

在該示例中，我們介紹了搖滾樂先鋒音樂手的指法技巧示例。如果您有興趣，可以指彈演奏，也可以使用撥片和手指「混合」彈奏。

按住開放的E弦，讓您的第四根手指自由彈奏第二根弦上的擊弦 。E6是一種經常使用的搖滾樂和弦。演奏時，Scotty會同時使用撥片和手指。

5. Buddy Holly

早期搖滾樂的真正標誌之一，也是悲劇性的早期搖滾歌手。

搖滾樂在1950年代，非常有名，艾克·特納（Ike Turner），查克·貝瑞（Chuck Berry）和小理察（Little Richard）都大受歡迎！但白人觀眾對此大為反對。霍莉（Buddy Holly）著「西裝」出現在美國電視上，展示了布魯斯，搖滾樂和鄉村風情。

不管營銷機器（電視）的價值如何，霍莉和他的Stratocaster立刻受到歡迎。他在[1957單曲佩吉·蘇（Peggy Sue）上彈奏的大和弦很容易演奏，體現了「我能做到！」 早期搖滾精神。

Buddy Holly 的持久影響？甲殼蟲樂隊的名字就是是向霍莉（Holly）的樂隊The Crickets的致意，因為他們和其他數百人都在模仿他。兩年後，霍莉遇上空難英年早逝，享年22歲，他在世上短暫的時間，改變了音樂史。

TG提名：

Chet Atkins

幾乎他的每一次觸摸都顯示出驚人的技巧，但是如果您不嘗試演奏他的曲子，您將永遠不會知道。

Merle Travis

您是否有一種完整的技術以您的名字命名？沒有 Travis picking 的技巧，鄉村，民俗和搖滾樂都難以想像。

Carl Perkins

他融合了鄉村和布魯斯的風格，撰寫了《藍色麂皮鞋》並錄製了最終版本。Rockabilly吉他手仍在學習他的所有的licks。

Bo Diddley

Guns n'Roses，George Michael，Stones，U2等數百人使用了「 Bo Diddley節奏」。

Duane Eddy

當有人要演奏「 twangy」吉他聲時，（也許是在不知不覺中）他們受到Eddy音調的啟發。

Link Wray

瓦雷（Wray）和他的喇叭發明了失真。想一想，下次插入吉他時要多謝！

Wray – and his knackered speaker – invented distortion. Think about that and be thankful next time you plug in your guitar!

Dick Dale

戴爾不僅僅把《Pulp Fiction 低俗小說》與人聯繫，還帶來了新的尺度，而他令人難以置信的身體攻擊激發了SRV。

James Burton

貓王陪伴了梅爾·特拉維斯（Merle Travis）和卡爾·珀金斯（Carl Perkins）的事業，他們用美味的吉他 licks 舔塞滿了貓王的歌曲。

Maybelle Carter

這位chord-melody 鄉村音樂的先驅是Grand Ole Opry的領軍明星，後來啟發了所有後來的鄉村巨星。