李宗盛——這個刻在中國音樂史上的名字，他曾以一己之力在滾石唱片捧紅了十幾位大歌手，包括林憶蓮、趙傳、周華健、陳淑樺等，堪稱唱片業的泰山北鬥。他的經典作品更是被無數人翻唱，但因李宗盛本身風格已經深入人心，導致後繼者多無法跳脫出原作的圈子。
直到從去年9月，一個神奇的「音樂企劃」颳起了一股搖滾碰撞經典的新浪潮。它讓痛仰樂隊變得流行起來，它讓新褲子樂隊重新朋克起來，它更讓人們第一次意識到「原來李宗盛的音樂還可以這麼玩兒」，它就是騰訊音樂集團「製作+」的年度策劃之「年華有你特別企劃」。
新褲子讓李宗盛哭，痛仰讓他笑？6支樂隊精心改編，用搖滾致敬經典
騰訊音樂娛樂集團打造「年華有你特別企劃」，精選6首李宗盛作詞作品，邀請6支中國優秀樂隊頂尖陣容參與改編與歌曲演唱，希望通過翻唱的形式，給樂隊搭建一個舞臺，讓人們能夠「重溫舊夢」。
「年華有你特別企劃」稱之為年度最佳音樂企劃也不為過。正如樂評人陳小北說的，「我們喜歡的樂隊唱起了我們同樣喜歡的李宗盛」，僅憑這一點就足夠了。
這樣大膽的嘗試，恐怕也只有搖滾才敢玩兒，而這樣出人意料的企劃也只有TME能做得出來。情懷滿了，再說音樂質量。
作為「年華有你特別企劃」的收官之作，TME「製作+」邀請新褲子樂隊重新演繹90年代的傳唱金曲——李宗盛親自為陳淑樺創作的《夢醒時分》。
當熟悉的歌詞響起，時隔二十多年，仿佛真的宛如一場夢。這一版的《夢醒時分》完全顛覆了原曲的黯然傷神，像是告誡深陷感情沼澤中的痴男怨女，面對感情這種事，當斷則斷。
也難怪QQ音樂的用戶在聽完歌曲後的評論區中寫道，「伍佰勸你灑脫，陳淑樺勸你放下，褲子勸你掐死前男友…」
雖然網上很多人對這樣的改編褒貶不一，但是穿上朋克褲子的《夢醒時分》在保留了李宗盛的內核之上，又玩出了新褲子該有的風格。旋律和節奏上，較原版也更加急促，滿載了朋克內核的「都市抒情歌」，看似另類，實質上是一種新的嘗試。
這樣的嘗試，貫穿「年華有你特別企劃」， 痛仰樂隊的《陰天》，斯斯與帆《如果你要離去》，聲音碎片樂隊《寂寞難耐》，二手玫瑰樂隊《明明白白我的心》，馬賽克樂隊《鬼迷心竅》，新褲子樂隊《夢醒時分》。6支樂隊用自己對音樂的理解，重塑的6首經典。
這不僅僅是簡單的複製，而是將自己樂隊的靈魂重新注入進經典的「回魂」。
就如聲音碎片樂隊對於企劃所言的：一半致敬李老，一半做自己。一半聽的是別人的故事，一半是自己的。
騰訊音樂娛樂集團「年華有你特別企劃」的第一首是由痛仰樂隊改編翻唱的作品——《陰天》。唱著「再見我的凱魯亞克」的痛仰突然一改畫風，玩起來情意綿綿。不少人質疑，「痛仰怎麼變流行了？」
但其實經過痛仰「魔術之手」一改編，讓我們看到了音樂的另一種可能性。
《陰天》是1999年李宗盛為莫文蔚量身定製的歌曲，收錄在專輯《You Can》。「愛情究竟是精神鴉片，還是世紀末的無聊消遣，」千禧年將近，圍繞著世間痴情的男女，李宗盛寫下了傳唱至今的金曲。
而痛仰這版的《陰天》，整體的情緒顯得更加慵懶。是那種陷入愛情的深淵後，頭頂撥不開雲層的沉悶陰天。
編曲上，痛仰樂隊加入了新的表達，融入了一些Lo-fi、採樣、迷幻元素。加上高虎低迷的嗓音，將迷失在愛情鴉片裡，剪不斷理還亂的複雜情緒完全詮釋出來。對於這一版的改編，雖說有爭議，但卻獲得了眾多樂評人的認可。
耳帝曾在微博中寫到：「編曲相當好聽，吉他偶現靈光，呈現出了一副黑雨連綿的城市末日廢墟景象，而這座末日廢墟又像是被放在一個魚缸的景觀中。」
不僅樂評人評價頗高，共鳴的情緒也傳遞到每一位聽眾。酷狗音樂的一位用戶聽完這首歌，甚至在評論中談起自己的故事，洋洋灑灑寫下了數千字的點評。
搖滾和流行，不一樣的表達方式，不一樣的經典碰撞。正如痛仰樂隊所說：「我們不是偶像，過去不是，現在不是，未來也成為不了，但是李宗盛是。所以年華有你這個企劃，讓我們貼近偶像，有點意思。」。
對於痛仰樂隊而言，李宗盛是偶像，所以此次企劃，騰訊音樂娛樂集團給了他們貼近偶像的機會。而對於二手玫瑰樂隊來說，翻唱則更多的是一個重複回味經典的過程。
去年聖誕節，「年華有你特別企劃」第四彈，二手玫瑰樂隊改編翻唱了這首《明明白白我的心》。拋開了原版中舒緩的吉他，換成了音域霸氣的嗩吶。結合了梁龍自帶特殊的氣質，二手玫瑰樂隊翻唱的這首《明明白白我的心》，聽起來已然沒有原來半分影子。雖然踩不上梁老師的點兒，但卻能腦補他在臺上那魔性笑臉。經二手玫瑰樂隊的重新編曲後，我們聽到的不再是原版中，那個徘徊在都市中，獨自舔舐傷口的尋愛女人。而是在某個犄角旮旯裡，四處瀰漫著廉價香水般的氣息，一群濃妝豔抹的髮廊妹訴說著她們的愛情謎事。
酷我音樂底下，有位朋友這樣評論道：「這歌就得拿這味兒唱，腦海中浮現著農民工在一個喝多的夜晚對髮廊小妹熱烈的深情告白，倆人一邊吃著黃瓜大蔥蘸大醬一邊暢談著理想。」別有一番滋味。
翻唱不是複製，「年華有你特別企劃」賦予經典新生
翻唱經典並不是複製，同樣一首作品因為換了編曲和唱法，讓我們看到了作品的另一層含義，呈現出新的閃光點。
在樂隊們看來，李宗盛的經典歷久彌新，二十多年過去了，這次「年華有你特別企劃」給了他們一個賦新的契機，在完整的音樂工業體系下，將經典重新演繹，賦之以全新的靈魂。
此次「年華有你特別企劃」的六首翻唱正是如此，若沒有這一輪致敬，恐怕大家還領略不到搖滾和流行經典融合起來，會是如此別致的聽覺體驗。
其次，上一代人的經典，隨著他們這一代人的老去，漸漸被人淡忘，但是每一次翻唱都是一次喚醒，也是一個讓當下年輕人熟知經典的契機。
當年紅極一時的王傑，如今退隱樂壇多年，去年《樂隊的夏天》時新褲子的一首翻唱，讓年輕人知道了《一場遊戲一場夢》，也認識了王傑。
正如斯斯與帆在談到對這個企劃的感想時說的那樣，「通過這個企劃，讓我們重新用音樂去了解那個時代，和那個時代的愛情。」
從另一個角度來看，「年華有你特別企劃」在為經典作品賦予當下時代意義的同時，為幫助了年輕音樂人和更多長尾音樂人打破受眾壁壘創造了條件。
著名樂評人趙南坊從去年9月追到現在，他說「年華有你特別企劃」讓更多搖滾音樂人熠熠發光。
著名樂評人愛地人稱在TME「製作+」的推動下，音樂人的潛力被看到，同時也被激活了更多可能。
張亞東曾說「因為資源的配置不公平，給樂隊的機會就是太少。」
斯斯與帆去年參加《樂夏》之後，稍微有了一點曝光度，但其實面向大眾機會依舊少之甚少。
而更多的樂隊甚至沒有斯斯與帆的幸運，如此次參加「年華有你特別企劃」的馬賽克和聲影碎片，都是常年混跡於livehouse、音樂節。他們本身音樂性很強，也有自己獨特的創作理念，只是缺乏主流曝光的機會。
而藉助這樣一個動機，通過重新演繹經典作品，其實也為這些小眾音樂人們打通了一個面向觀眾的渠道。也許這次大家是因為李宗盛認識了這些樂隊，那下次打開的時候可能就會是因為他們的某首原創作品。而這也是騰訊音樂娛樂集團「製作+」打造「年華有你特別企劃」的初衷。
讓好音樂不再荒蕪，TME為行業抱薪
近來年，TME為了挖掘更多優質音樂內容，致力於扶持音樂人，基於「製作+」下孵化了眾多項目。這些項目不僅僅是針對概念進行企劃製作，更是以藝人為單位為其量身定製企劃，如馮提莫《莫須有》概念專輯、汪蘇瀧《現在過去時》翻唱自選專輯等。
例如，唱音樂劇出身的阿雲嘎，在TME「製作+」下推出的個人迷你概念專輯《逆光而行四部曲》。
專輯在TME旗下的QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂都獲得不錯的反響。對於他個人來說，也是真正意義上從音樂劇圈跨到了流行音樂圈。
還有一直飽受爭議的摩登兄弟劉宇寧，自從《歌手》之後口碑一直搖擺不定，他迫切的需要用好的音樂去證明自己的實力。去年在TME「製作+」的助推下新歌《乞丐》上線，為劉宇寧贏來了口碑和人氣。
一直以來中國音樂市場都存在資源分布不均勻的問題，很多優質音樂人缺乏機遇，數以千計的優秀音樂作品往往剛上新就被「雪藏」在茫茫的信息流中。
從阿雲嘎、劉宇寧…再到今天的「年華有你特別企劃」，TME「製作+」 基於TME旗下平臺數據，利用自身優質音樂生產矩陣，聯合海內外優質音樂製作人，其初衷也很簡單，為廠牌、唱片公司、藝人等提供一站式的服務，為那些具有潛力的音樂人們提供更多的機會，同時讓大眾能夠聽到了更多優質的音樂內容。
與此同時，作為中國數位音樂的破冰者——騰訊音樂娛樂集團一直致力於為這個行業抱薪。為了更多領域的音樂人能夠出圈，騰訊音樂娛樂集團還打造了QQ音樂開放平臺「S製造」、酷狗音樂人「星曜計劃」等定製化、多維度的宣發企劃項目。
除了通過為音樂人創造了被市場發現的可能性，更是用創新形式與資源投入為年輕的音樂人們打造成長的土壤。
在2017年推出「騰訊音樂人計劃」，TME舉全平臺之力鼓勵原創；在2019年12月12日TME上市一周年之際推出的「億元激勵計劃」，通過提高入駐音樂人的收入分成比例，鼓勵音樂人充分釋放創作才能。
TME從自身出發，用一根根可以支撐更多音樂人走下去的柴火，讓我們看到中國音樂行業可以燎原的希望。
回到這次「年華有你特別企劃」，正如新褲子在企劃的最後說的，「要記住有音樂的地方生活就不會荒蕪」，不論是前輩們還是當下年輕的音樂人，又或是像TME這樣致力於輸出好作品、培養優質音樂人的音樂平臺，通過大家不斷摸索，我們相信還會有第二個李宗盛，第三個李宗盛...