電影通常被稱為導演的作品，周星馳主演的電影都被稱為周星馳作品，只有個性鮮明才華橫溢的演員才能把一部電影標籤化。
我們稱他為「喜劇之王」，實至名歸，但是他又何嘗不是一個「悲劇之王」呢？
本期就來盤點周星馳所有的電影。
周星馳(Stephen Chow)，1962年6月22日生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港演員、導演、編劇、製作人、商人。
1962年6月22日，周星馳出生在香港九龍的窮人區，父親是浙江寧波人，母親凌寶兒是廣東寶安縣人，他的名字是母親起的，出自《滕王閣序》：「雄州霧列，俊採星馳」。
在他7歲時，他的父母正式離異。於是，周星馳和姐姐周文姬、妹妹周星霞一起在母親凌寶兒的撫養下成長。
1980年，周星馳中學畢業後成為麗的電視臺的特約演員，從而進入演藝圈，所謂特約演員通俗點就是跑龍套的，出場都是按秒計的。
1983年，周星馳正式成為無線電視臺的籤約藝員；同年，他開始擔任兒童節目《430穿梭機》的主持人，並在節目中與拍檔龍炳基共同主演單元劇《黑白殭屍》，其中有大量即興表演，喜劇才華初現。
有些演員的演技是與生俱來的，而有些演員的演技來自於生活的歷練，毫無疑問，周星馳屬於後者。
到了1988年周星馳才迎來自己的電影處女作。以下就按照時間順序梳理一下周星馳所有電影，他出演的電影有近50部，要詳說不太可能，許多電影只是一句話帶過，只挑選一些有代表性的或者我最喜歡的細說一下。
《捕風漢子》
《霹靂先鋒》
《最佳女婿》
《捕風漢子》中周星馳飾演男二號，在片中沿襲了傳統香港狹義電影的表演風格，表現一般。其後得到李修賢的賞識，邀他出演《霹靂先鋒》。
《霹靂先鋒》是周星馳演藝路上第一部重要作品，憑藉該片他獲得第25屆臺灣電影金馬獎最佳男配角獎以及第8屆香港電影金像獎最佳配角獎提名。
《最佳女婿》是一部都市喜劇，周星馳與莫少聰、張學友、張敏主演，喜劇表演一般。
《龍在天涯》
《義膽群英》
《流氓差婆》
《龍在天涯》是周星馳搭檔李連杰主演動作片，這是他第一次出國拍戲。
《義膽群英》比較差強人意，周星馳飾演一個講義氣重感情但是受人矇騙的小弟。
《流氓差婆》，周星馳遇到了劉鎮偉，並與吳君如的表演擦出火花，難得的兩大喜劇巨星。
《望夫成龍》
《一本漫畫闖天涯》
《龍鳳茶樓》
《風雨同路》
《咖喱辣椒》
《小偷阿星》
《師兄撞鬼》
《賭聖》
《無敵幸運星》
《江湖最的一個大佬》
《賭俠》
《望夫成龍》是周星馳與吳君如合作的一部生活輕喜劇，電影把一對小鎮青年的愛情奮鬥歷程刻畫地如此逼真，充滿生活氣息。
《一本漫畫闖天涯》是周星馳風格形成的重要轉折點，無釐頭表演的雛形，由此確立無釐頭的表演風格。
《龍鳳茶樓》和《咖喱辣椒》中周星馳分別和《最佳女婿》中的莫少聰和張學友搭檔，表現一般。
《風雨同路》和《江湖最的一個大佬》都是黑幫片，都表現平平，周星馳的無釐頭在這類片中很難得到真正的發揮，周星馳的星路起於黑幫電影，但也限制了他，只有突破這個限制，才能真正發揮他的喜劇天賦。
《小偷阿星》《師兄撞鬼》和《無敵幸運星》都表現一般，是周星馳的慣性表演狀態，他的無釐頭在這些電影中不斷成熟。
《賭聖》正式開啟了他與劉鎮偉的無釐頭搞笑系列，這對於星爺日後的演藝生涯至關重要。在當時的香港，《賭神》的成功掀起了賭片風潮，這部跟風之作把賭術與特異功能結合，同時融入無釐頭的搞笑風格，為我們帶來一部不一樣的賭片。最終，該片拿下4132萬港幣，成為當年香港最賣座的影片，周星馳也首次提名香港電影金像獎最佳男主角。另外，周星馳原來被人稱作「星仔」，此片以後開始被人稱為「星爺」了。
《賭俠》主要講述了高進的徒弟刀仔的故事，加上《賭聖》中星仔的故事，周星馳的表演在我看來完全蓋過劉德華，電影娛樂性十足。
《整蠱專家》
《龍的傳人》
《新精武門1991》
《逃學威龍》
《賭俠2上海灘賭聖》
《情聖》
《整蠱專家》是由周星馳、劉德華等主演的一部相當不錯的喜劇電影，但我個人認為部分無釐頭太過了。
《龍的傳人》把武功和撞球結合起來，最後那破臺的一球令人印象深刻。
《逃學威龍》是周星馳與陳嘉上第一次合作，導演將校園與警匪兩種題材的聚合。本片在動作、幽默、校園三者間的組合是相得益彰的，既有著誇張的幽默，也不乏對校園霸凌問題的展露，我們更能看到周星馳特有的無釐頭喜劇風格開始逐步成型。該片的票房成績打破香港當時的票房紀錄，成為年度票房冠軍，同時也掀起了港臺兩地爭相拍攝校園影片的熱潮。
《賭俠2：上海灘賭聖》巧妙的將特異功能與時空穿越進行了嫁接，無釐頭遠勝於劇情。另外，這部電影港版和臺版女主不同。
《情聖》只能算是周式喜劇的中遊之作，總體一般。
《漫畫威龍》
《家有喜事》
《逃學威龍2》
《審死官》
《鹿鼎記》
《鹿鼎記2神龍教》
《武狀元蘇乞兒》
1992年被稱為「周星馳年」，周星馳共有七部參演電影在香港市場上映，全部進入本年度香港電影票房前十名，更是包攬了當年度香港電影市場票房的前五名。
《漫畫威龍》是《新精武門1991》的續集，常規的無釐頭喜劇。
《逃學威龍2》的情節不如第一集工整嚴謹，很多笑料沿襲上一集。這部電影是朱茵的首部電影，那時的朱茵，真的好清純好美，讓人心動。
《審死官》是由杜琪峯執導，周星馳、梅豔芳領銜主演的無釐頭喜劇電影。1992年的年度票房第一名，周星馳的古裝扮相驚人憑藉此片第三次提名香港金像獎影帝。無釐頭喜劇的背後是對官場的無情批判，拋開票房，個人覺得在周星馳電影裡比較一般。
《家有喜事》是香港最成功的喜劇之一，也是我最喜歡的賀歲片之一。這是一部無從復刻的喜劇經典，在那港片的黃金時代裡，這場集結了張國榮、周星馳、黃百鳴、張曼玉、吳君如等群星演繹的家庭劇中，每個角色都迸發著迷人的魅力。其中，周星馳貢獻了本片一半的笑點，整部電影笑中帶淚，飽含溫情。
《鹿鼎記》改編自金庸原版武俠小說，由於故事較長分為了兩部。周星馳版的韋小寶被觀眾喻為是最接近原著的經典版本, 他不僅將自已無釐頭的喜劇風格融入其中，為人忍俊不禁，更將一場所謂的「反清復明」賦予了極近嘲弄的意味。電影透過韋小寶這個乍看市井無賴，卻依舊有著一顆純正之心的人物形象，在歡樂之餘的背後，對封建政治體制的譏諷成為了電影的內在縱深。當年，《鹿鼎記》上下部分別位列香港票房第三位和第五位。
《武狀元蘇乞兒》由周星馳、張敏、吳孟達等聯合主演。這部電影所讓人看到的不僅是喜聞樂見的周氏無釐頭風格，更是一部飽含著愛恨情仇，悲喜交融的佳作。周星馳打破了古裝扮相的拘禁，以大開大合的方式，淋漓盡致地展現出蘇燦的飛揚與落寞。一擲千金的豪邁，伏地吃狗糧的卑微。達叔與星爺的父子情令人動容，甚至超越了後者對張敏的愛情。
《逃學威龍3龍過雞年》
《唐伯虎點秋香》
《濟公》
《逃學威龍3：龍過雞年》是三部曲的最後一部，這部電影的故事不像前兩部主要發生在學校，故事情節已經完全脫離了學校，算是一部單純的賀歲喜劇。
《唐伯虎點秋香》的故事在中國近乎家喻戶曉，那句「別人笑我太瘋顛，我看他人看不穿」在二十多年後的今天仍能膾炙人口。而這部電影延續了周氏無釐頭搞笑風格，他在這種帶有現代感的古裝片中充分發揮了自己的才能，既將現代打擊配樂與古代詩詞歌賦予以結合，亦將唐伯虎這個本自高雅的人物以最通俗的方式深入人心。片中各種經典橋段至今讓人印象深刻，在當時，該片以4017萬港元的票房成為1993年香港電影年度票房冠軍。
《濟公》在無釐頭的笑料包裝下，卻有著深沉省思的內容。影片票房口碑都一般，但其中張曼玉與黃秋生在片中飾演的九世妓女和九世乞丐都十分出彩。
《破壞之王》
《九品芝麻官》
《國產凌凌漆》
《破壞之王》是周星馳和老搭檔李力持合作的一部不錯的電影。周星馳把這個複雜真實而又誇張適度的小市民角色發揮得相當出色。
《九品芝麻官》的情節設置充滿伏筆，故事內容前後呼應，令全片爆笑場面環環相扣，層出不窮。電影有著對官僚主義的譏嘲，同也包涵以小人物的勵志情懷。
《國產凌凌漆》是第一部周星馳參與導演的電影，本片是對經典特工電影007系列的惡搞創作，將周氏喜劇的風格展現得淋漓盡致。在這樣一個「殺豬」的草根凌凌漆特工中，簡單的人物架構，卻以小人物的辛酸尋覓到情感的共鳴，看似誇張的笑料堆砌下，不僅有著對官僚腐敗極強的諷刺隱喻，更用對愛與理想的堅守打動人心。
《大話西遊之月光寶盒》
《大話西遊之大聖娶親》
《回魂夜》
《百變星君》
《大話西遊》的故事源於中國經典名著《西遊記》，不過進行了顛覆性的改編，分為上下兩部，分別為《月光寶盒》和《大聖娶親》。現在人們將這兩部電影奉為經典，但在當時卻是失敗的反面教材，大家完全不能忍受如此的毀原著。直到網絡在內地興起，才被重新翻出來，並迅速風靡華語世界，許多臺詞變成了流行口頭禪。這兩部電影的劇情挺複雜的，光是時間穿來穿去就讓人迷惑，人們反覆觀看，才體會到其中的深意。周星馳乍看渣作的伊始，猜中了開頭，卻猜不到這結局，結局處那一句「好像一條狗」，道盡了人艱不拆辛酸淚。
《回魂夜》和《百變星君》或多或少都在惡搞好萊塢經典電影，《回魂夜》中的人物形象參考了《這個殺手不太冷》的裡昂，《百變星君》與《變相怪傑》有幾分相似，兩部電影都取得了不錯的喜劇效果。
《大內密探零零發》
《食神》
《食神》是周星馳唯一的一部美食題材的喜劇片，不同於他以往的電影，這次他飾演史蒂芬·周一開始就是個「惡人」，被人出賣，淪落街頭，整個故事是個「得而復失、失而復得」的戲劇過程，是整部電影中人物轉變幅度最大的，這也給了他發揮演技的空間。電影雖然沒有刻骨銘心的愛情，更沒有多麼高深的哲理，但周星馳的魅力卻總是能化腐朽為神奇。
《1997家有喜事》
《算死草》
《行運一條龍》
《97家有喜事》比起92版的就差太多了，情節和第一集雷同的太多，以至於沒有什麼新鮮感。
《算死草》比較一般，難以和他主演的《審死官》和《九品芝麻官》等同類「公堂片」相提並論。
《行運一條龍》個人不是很喜歡，感覺這些電影越來越沒有新招了，除了重複之前的，就是搞些純粹的鬧劇，無釐頭令人痛苦，周星馳也退格成配角。
《喜劇之王》
《千王之王2000》
《喜劇之王》由周星馳和李力持共同執導，在90年代快結束的時候，周星馳拿出了這樣一部神作。這並非一場淺顯的喜劇，而是屬於周星馳的電影人生，這或多或少是周星馳多年演藝生涯的心路歷程，「我是一個演員」這樣的標誌型臺詞更是他內心對於自己表演道路的總結。電影以小人物的龍套演員為切入，用辛酸去渲染的笑料在不經意間給人以共鳴性的感動，令人笑中帶淚，在我心中的周星馳電影中排在前三。
《千王之王2000》是周星馳最後一次與王晶合作，不過並不愉快。此時賭片已經末路，拉周星馳主要的增加名氣，不過表現一般。
《少林足球》
《少林足球》是周星馳三年磨一劍的作品，他自編自導自演。這部電影不論是從對香港電影還是對周星馳本人而言都是具有重要意義的，在香港電影票房自九十年代起每況愈下以後，這部電影的票房顯然達到了一個頂峰，創造了香港歷史上最高的票房紀錄。憑藉本片，周星馳獲得了香港金像獎最佳男主角和最佳導演獎。其中那小人物為夢想拼搏，在他們身上或多或少的都能找到共鳴，那句「做人如果沒夢想，跟鹹魚有什麼分別？」激勵人心。
《功夫》
《功夫》是一部奇幻的功夫片，融合了多種元素，包括動作、黑幫、愛情等。周星馳所飾演的小人物總是充滿悲與喜的交融，在看似荒誕的無釐頭幽默裡卻能予人以真切的感動，這部電影也一樣，片中他飾演的角色沒有名字，從一個混混向一個俠者轉變，其中的成長與覺醒升華了功夫的主旨。另外，這部電影真正的圓了星爺自己的功夫夢，同時也將觀眾代入到戲中，圓了每一個普通人的武俠夢。本片重新進行製作，並2015年重映，視效升級，更加震撼。
《長江7號》
《長江7號》是周星馳最後一次出演電影，熒幕上的星爺看起來老了，加上父親的角色，更顯滄桑。電影雖然在故事上比較欠缺，但那份父子的親情足以讓人感動。
在《長江7號》之後到現在的10年間，周星馳再也沒有以演員的身份出現在大銀幕。
《西遊降魔篇》
《美人魚》
《西遊伏妖篇》
2013年-2017年，星爺共參與製作了三部電影，其中前兩部為自編自導，而《西遊伏妖篇》是徐克執導，星爺參與編劇。由於沒有了星爺的出演，即使是無釐頭都顯得尷尬，這些電影就不說了，多麼希望再次在熒幕上看到星爺。
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周星馳電影帶來的歡樂陪伴我們成長，而我們用成長重新理解了他的電影。其中交疊的感情，只有影迷自己才能深切體會。反覆看他的電影，不是尋找歡樂，是想從中的到一種慰藉與釋懷，這不是那些令人捧腹網絡段子和搞笑視頻所具備的。周氏喜劇是充滿感情的文藝作品，是一瓶置放越久越純香的老酒。
周星馳的喜劇第一次看時，樂得不行，多年後再看，卻不再像曾經那樣輕鬆，太多類似的苦澀與壓抑，被我們真實的感受到，再也不能像以往那樣大笑。因為我們已經懂得，生活對我們的歷練，讓我們重新理解了周氏喜劇的生活性。
時光且慢，願你不要這麼快老去；感謝有你，用喜劇陪伴我們成長。
好的，本期到此結束。在公眾號後臺回復「周星馳」即可獲取星爺所有電影。歡迎打賞支持，喜歡別忘了轉發分享，讓更多人看到，我們下期見。
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