中楚漢秀：《放牛班的春天》冷門佳作，改變一生的教育！

    《放牛班的春天》是拍攝於2004年的一部法國電影，獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳外語提名。法國電影的精緻與細膩在影片中得到了體現，但這也制約了法國電影的親和度。相比之下，好萊塢電影反而顯得粗獷大氣與波瀾壯闊，更容易在觀眾心裡產生激蕩的共鳴。

    《放牛班的春天》在節奏上，頗有好萊塢電影的風格，鏡頭過度甚快，同一角度不同景別的鏡頭套疊在一起，產生一種快速的節奏，比如馬修上課的場面，鏡頭能分割成幾個鏡頭，從遠景忽然切入近景，給人的感覺乾淨利索，爽心悅目。而馬修上鎖的鏡頭，先用正面鏡頭，表現他用手鎖好鎖，接著，從側面表現馬修拔出鑰匙的動作，兩個鏡頭從不同的角度表現出馬修的動作進展，然後鏡頭搖向他的面部特寫，十分的酣暢自然。本來一個很簡單的甚至可以說是歌功頌德的電影，如果不通過這些靈動的鏡頭來配合的話，那麼，很可能會產生一種可笑的幼稚化的毛病，但鏡頭的曉暢，有效地規避了這些內容上的缺陷。

    影片從世界著名指揮家莫杭治自美國回到法國開始了電影的敘事，他見到老朋友佩皮諾，佩皮諾給了莫杭治一個日記本，那就是學監馬修寫的日記。日記記錄了他在男子寄宿學校「池塘之底」的一段經歷。影片最後有一句話，說他「所做的一切，從此成為秘密。」

    馬修日記的作用，實際上唯一的正確選擇就是塑造學生們的可愛，描寫學生對他的感染，但是，影片裡的這本日記卻是作為他塑造自己形象的一個尺碼，這就是影片令人感到不可理解的失衡的地方。比如，他一上課堂，學生把香菸放在人體骨架裡，他則用「上課不能抽菸」化解了學生製造的麻煩，然後把樂格克這個設陷阱害馬桑大叔的人找了出來，在外面，他卻與這個調皮的小男孩達成了私了的協議。回來時，見到莫杭治在黑板上畫他的漫畫像，而馬修則同樣畫了學生的漫畫像化解了學生的挑釁行為。

    影片中的一個反面證明就是蒙丹這個壞男孩是如何走上犯罪道路的。校長的錢被盜，想當然地認為是他所為，怒打蒙丹，蒙丹反擊校長，送入監獄，後來，發現是另一個學生所為，蒙丹出獄。影片有一個鏡頭，是蒙丹站在燃燒的學校的遠方，望著煙塵瀰漫的校園，然後彈了一下菸頭，暗示著他就是這起縱火案的兇手。一個被認為素質不好的男孩，就因為不信任與拋棄，走上了真正的犯罪的道路——當然這一個情節，有一點難以自圓其說，發現錢被盜的真相，就是另一個男孩和他的一把口琴，並不能說明，蒙丹沒有合夥參加盜竊，而影片中還有一處表明，蒙丹與這個男孩在屋子裡偷偷吃東西，說明兩個人有私下的聯繫。

    總之，這個電影的情節十分陳舊，在前蘇與中國的電影中，不乏這種感化教育的影片，而教育的途徑也是非常簡單的用音樂的感染力，來滌蕩人心中的汙點與糟粕部分。其中一些細節，也未免太簡單化了，畢竟這不是一部神話作品，而是一個貌似紀實性的現實題材影片，但過分運用一些神話裡才能出現的奇蹟，未免削弱影片的真實感，從這個意義上講，這個電影倒像是一部現代版的「哈裡波特」。