《親愛的自己》低估了生活 高估了自己

鑑定對象：《親愛的自己》

發行時間：湖南衛視、芒果TV

文/艾修煜

「英年失業陳一鳴，被逼喝藥張芝芝，職場狼人李思雨，拜金恨嫁顧曉菱，愚孝出軌劉洋……」電視劇《親愛的自己》像個大籮筐，職場競爭、婚戀觀念、婆媳關係、二胎催生、子女教育、房價之痛、原生家庭……幾乎所有能激起觀眾討論的社會現象，都被創作團隊視為可以錨定話題和流量的「痛點」，一股腦兒地塞了進去。

然而，問題提出來了，卻只是簡單地羅列舉例，《親愛的自己》缺少對問題本質的深入思考以及獨特的觀察角度、動人的細節，不僅沒做到「源於生活，高於生活」，反而是「源於生活，低於生活」。比如，同樣是展現跨階層交往的尷尬，《三十而已》中一張將顧佳裁掉了的愛馬仕貴婦大合影，就將顧佳所處的境地精準地描繪了出來，而張芝芝就只能通過「闊太們AA不到2000元的帳單」以及與丈夫劉洋繞口令般互相「討伐」的日常對話來體現了。

「強行衝突」與「天降餡餅」並存，也是《親愛的自己》的一大特點。所有人都一地雞毛又莫名開掛地活著——李思雨在男廁所勇堵客戶，15分鐘拿下1500萬元大單的劇情遭網友詬病為「這是抖音上才有的職場片段」；陳一鳴遭遇失業困窘卻天降女大佬拯救其於水火中；顧曉菱心想事成，闖禍負債都有異父異母的「聖母姐姐」無償兜底，還有富二代「兄弟」忠心耿耿苦追不已……至於「實慘」的張芝芝則被安上了一個媽寶還出軌的丈夫，將悲慘進行到底——一旦到了需要展現複雜人性和行為合理性的場合，編劇就瞬間切換到「思考不夠，人渣來湊」的狗血模式，只消費觀眾情緒，不引導其思考問題。

概念化、標籤化、扁平化的人物和情節設計，簡單傻瓜的敘事邏輯，讓《親愛的自己》乍看很豐富，其實很貧瘠。究其原因，一來是創作者的水平不行，二來是求爽求爆的功利心作祟——只要能把近期熱點塞進爽劇拼盤，其餘的都不重要。最終，劇中的角色，不像是在過日子，更像是在開著掛玩通關遊戲。

主角的演技不給力也是一大鍋。要演繹現實生活中的普通人，這對演員的演技提出了高要求——人物離觀眾的生活太近，一旦跑偏，懸浮感就會非常嚴重，所謂「畫虎不成反類犬」「差之毫厘失之千裡」。《親愛的自己》裡， 「演技困難戶」劉詩詩不僅沒能憑藉這產後首作順利轉型，還被質疑表演浮誇做作、擠眉弄眼，與朱一龍的組合也毫無CP感。

總之，創作、演繹水平不高，又誠意欠奉，《親愛的自己》低估了生活，高估了自己，這種自詡「關注當代人生活狀態」的現實劇，只能是隔靴搔癢，貽笑大方罷了。