到照片還是不會修，你心裡缺少調色思路
不知道你有沒有這種感受？我們明明也學習了海量的修圖調色教程，修圖調色卻還是做不好。
比如我們經常會在一些短視頻平臺上看到某個照片顏色很好看，然後看到許多調色參數：高光+30、陰影-30、白色色階+20、黑色色階+15……然而這些參數對你來說真的有用嗎？或許這些參數可以應用在你拍的某個差不多場景的照片上，但絕大多數時候對我們的修圖調色學習沒有作用。因為這些參數並不能讓我們真正掌握調色工具，不論是手機軟體還是電腦軟體。
我認為關於攝影后期調色，不應該執著於去學習那些碎片化教程中關於某個特殊色調效果的呈現，我們的學習不應該局限於機械化的參數調整。而應該是掌握基礎知識的前提下，學習、思考及解決問題的知識和方法。不局限於攝影后期調色的參數本身，用學習到的知識並加以運用來獲得解決各種問題的能力。我一直在思考，對於攝影新手來說，怎麼學習基礎後期知識是最直接、最有效的。如果直接說「攝影后期」，那這四個字勢必會讓人覺得這件事情好麻煩，那一堆工具很容易讓初學者感覺無從下手。
既然攝影后期調色看起來是那麼的複雜，難道就沒有什麼比較科學、系統的學習方法，讓人學習後能在心裡有個科學的修圖思路？答案當然是有的。雖然攝影后期調色看起來複雜，但只要科學、系統的學習，學完之後你心裡自然會形成一個方法——科學的調色思路，跟走迷宮一樣，有方法，就能一路通關，沒方法就只能到處碰運氣。
通過系統的學習，建立起自己的調色思路
我曾經也有過這樣的階段，經常在網上搜一些調色教程，然後實現某種照片效果。按照教程來做，有時候就能調出比較好看的顏色。現在雖然偶爾也看這些教程，不過已經不再執著於那些參數，而是思考為什麼這張照片動了這些參數，就可以擁有這樣的效果。這都是源於一個後期調色的學習，和調色思路的建立。
那麼我們如何建立起自己的調色思路呢？下面5個點是我認為比較科學的攝影后期調色學習方式。希望能對你以後的照片後期調色學習能有用。
一、在你心裡應該有一個關於「乾淨照片」的標準。
拿到照片無從下手的原因之一就是我們對於一張照片的乾淨與否，自己心裡沒有一個標準，這就導致後期調整沒有目的性。習慣性的各種參數都動一下，完後看感覺這種玄學。感覺好就算好，感覺不好接著動。這樣的做法往往耗時更長，心更累，還不容易得到好看的效果。
所以在你心裡關於「乾淨照片」一定要有個標準。關於乾淨的照片，其實就是影調的調整。我們拍照往往因為光圈、曝光、快門的不同，照片整體明暗有所區別。用蓋房來舉例，乾淨的照片說明地基打的牢，這樣後期進行風格化處理（調整顏色）也就能更加得心應手。所以我們需要在照片調色前，先將照片影調調整好。那麼乾淨的照片就是「黑的夠黑，白的夠白」，關於黑/白理論的學習，可以學習一下亞當斯的區域曝光法。關於黑白的界定是有一個彈性區間的，這個彈性區間則由我們個人的主觀審美來確定。
二、在你心裡應該有一個關於修圖的「方法論」
這也是我們修圖時候無從下手的原因之一。試想一下：你有沒有在後期調色過程中主要靠蒙，一頓操作之後感覺這個挺好。行！那就用這個。要是這個不好，那就再接著蒙，直到自己感覺好的時候才算完成。還記得開始時候說的嗎，調色時候心裡應該有個比較科學系統的方法論，這個方法論可以指導我們後面的調色思路。沒有方法，腦海裡就只有碰運氣和一連串的迷茫問號。
還是剛才蓋房子的那個例子，不過這次是蓋房——添磚加瓦——修飾牆面。你沒辦法先蓋第二層，也沒辦法先修飾牆面，這是蓋房的方法。那麼後期調色也是一樣，你有沒有發現許多風格化調色為什麼要先調整曝光等參數，而不是先調整hsl、曲線、分離色調等參數。就是這個道理。我們需要一個方法來指導我們進行後期調色。先定影調，然後修圖調色。
三、你應該深入了解這些各個工具
「工欲善其事，必先利其器」，砍柴要磨刀，修圖要工具。先定影調，然後調色。這個概念就是需要我們掌握這些調色工具，定影調需要我們掌握曝光/對比/高光/陰影等工具，修圖調色需要我們掌握hsl/分離色調/相機校準等工具，多加練習並做到熟練使用。一味地亂動工具，只能越來越茫然，不知道怎麼調整才能讓照片更好看。就像蓋房一樣，你不會用工具，那牆體有可能是歪的；瓷磚有可能容易脫落；牆面可能很不美觀。所以你需要深入了解各個工具的作用。
四、關於顏色更加深入的知識你必須了解
之前也都說到了，我們定好影調之後就是風格化的調色了。既然是調色，那自然是沒法離開顏色這個點，所以顏色也是我們後期調色中必須要了解清楚的。比如紅綠藍色曲線什麼效果，三根顏色曲線組合的理解，是每個學習攝影后期調色的人都應該了解的知識。比如hsl的工作原理，色相飽和度明度，這些也是要知道的。另外還有顏色搭配，不然奇奇怪怪的顏色搭配很容易讓照片更加奇怪。
關於顏色方面的內容，如果要展開講會很長。在這裡我就不多講，感興趣的話，可以自行搜索相關知識進行學習。相信隨著你對顏色的理解更加深刻，後期調色也會更加得心應手。
五、後期調色要系統的、高效的、科學的學習
系統：我相信你肯定看過許多風格化的調色教程（比如日系小清新、黑金、青橙等），這些海量的瑣碎知識點可以幫你解決個別問題，換一個場景就不能適用了。要解決這個問題，就需要進行系統的學習，從工具的使用，到影調的調整，再到風格化的顏色調整。只要系統性地學習這個知識，那在面對不同場景的照片，相信你都可以找到自己的處理方法。
高效：我們學習某個知識/某個技能，一般都是這樣一個思路：建立目標——學習——練習——掌握。那麼我們後期調色也可以按照這個邏輯來學習，有目的（調出漂亮照片）——構建方法論體系（學習工具/顏色等基礎，建立起調色思路）——練習修圖——應用掌握。這是我認為比較高效的學習後期調色的方式。對照片是否乾淨有個明確的目的，對後期調色有一個系統的方法。練習並加以應用，則更容易掌握知識。
科學：我認為符合我們思考和認知方法的學習方式，對我們來說就是比較科學的學習。因為只有更適合我們思考和認知的學習，才更容易讓我們理解並掌握。加之科學系統地學習/練習安排，這樣科學又系統地學習攝影后期調色，足以讓我們對它了解清楚，徹底掌握。
通過這個學習步驟，我們可以建立起自己的後期調色思路。當下次看到某個網紅色調比較好看的時候，就可以自己模擬出來。即便自己模擬困難，那看完色調參數，也能很順利地模擬出來。而不會按照網紅色調參數模擬成奇奇怪怪的顏色。
調色教程可以看，但修圖調色一定要有方法和思路
前面我也說了，現在我依舊會看許多調色教程。我們學習調色工具的使用，就是為了後期調色服務。看調色教程，不是看調色參數，而是從對方的步驟中看到調色思路。參數只能應用在一張照片上，而思路可以應用在許多照片上。如果你真的喜歡拍照，想學習調色。那我希望你能系統地學習後期調色，而不是跟人要濾鏡、要參數。
最後呢我想說：「來吧！歡迎你進入記錄美好生活的領域！」