苗阜和郭德綱對相聲認知差距：先讓觀眾愛上演員，到底對不對？

前幾天苗阜發表了一篇文章，內容是對相聲行業目前存在的問題，提出了自己的見解，從文章的標題就可以看出在相聲認知上，郭德綱和苗阜之間存在著巨大的差距。

這個差距不能說是誰對誰錯，而是一種對相聲行業本身的定位。苗阜的文章題目是《讓年輕人愛上相聲這門藝術，而不僅僅是某個演員》，但是在郭德綱看來，先讓觀眾愛上演員更加重要。

從這幾年德雲社的造星運動就能看出，郭德綱對德雲社的定位，和剛剛成立的時候相比，有了明顯的不同。最初的時候，郭德綱把德雲社定位成純粹的相聲團體，但是現在卻未必然。

無論是張雲雷，抑或是秦霄賢，相聲觀眾對他們的評價有兩個極端。喜歡他們的人會把他們當成明星一樣的追捧，而不喜歡他們的觀眾會覺得：這相聲說的什麼玩意。

不過這絲毫不影響這些年輕演員在商演市場上的騰飛，從這些演員的成名上，能看出郭德綱對德雲社的定位，德雲社不再是純粹的相聲團體，相聲本身就是娛樂業的一部分，因此為什麼相聲演員就不能有明星的定位呢？

正是這個認知的不同，導致郭德綱和苗阜對相聲行業的定位截然不同。苗阜的文章中對所謂的螢光棒相聲，用唱歌來調動現場氣氛，粉絲們給喜歡的演員送禮物等行為，堅持一種否定的態度。

苗阜也在文章中表示，他給青曲社定下了兩條規矩：

第一：不允許商演用所謂的螢光棒唱歌等方式來演出。

第二：演出不接受任何禮物贈送，觀眾實在想表達心意，那麼可以在結束的時候，給演員送一束花。

實際上，苗阜這是純粹的「酸葡萄」心理，即使在德雲社的商演中，能夠讓現場觀眾不斷送禮物的也就那麼幾個人，當觀眾不是忠實粉絲的時候，也不太可能有這種贈送禮物的行為產生。

無論苗阜承不承認，相聲團體或者任何一個曲藝團體，能夠在市場競爭中生存下來，一定需要有一個讓觀眾喜歡的演員存在。

按照郭德綱的解釋就是「角兒」，什麼叫角兒？貼出你的名字就能賣出票去，大傢伙跟著你就能吃飽飯。梅蘭芳先生是角兒，程硯秋先生是角兒，同樣在德雲社郭德綱也是角兒。

試想一下，按照苗阜的觀眾，讓觀眾喜歡上相聲，而不是某個相聲演員，假如德雲社沒了郭德綱于謙，那麼德雲社還能存在幾年？

苗阜是典型的揣著明白裝糊塗。