用十五年的時間，等到人生第一張音樂專輯的發布。
這是「歌手劉維」的故事。
提到這個名字，很多人第一時間想到的，是那個在眾多綜藝、影視劇裡出現，帶著滿滿笑點的「開心果」男生，從打醬油到一路登上央視春晚舞臺，劉維這些年在演藝道路上的耕耘是成功的，但我常常覺得，「綜藝咖劉維」，只是「歌手劉維」分裂出的一個人格。
各種節目裡出現的他有多麼搞笑、誇張、熱烈，唱歌的他就有多麼冷靜、脆弱、執著。看過2005年《我型我秀》的人知道，奪得全國總冠軍的劉維對音樂多麼熱愛，又在之後漫長娛樂圈打拼歲月裡，經歷了多少坎坷。
而他一直在堅持，堅持唱歌。
和賈玲合作《感覺自己萌萌噠》，給心中偶像的《因為你是範曉萱》，這些年零星發布若干單曲……音樂之於劉維，像在風中閃爍的一簇火苗，總以為會搖搖欲墜熄滅，但是沒有，他一直咬牙燃燒著、淬鍊著，直到2020年，終於發表擁有自己完整表達的第一張專輯《小小星球》。
過程一定充滿太多無法言說的悲傷，也有著令人印象深刻的勵志色彩，但聆聽《小小星球》之後，我發現，「歌手劉維」也許不需要太多額外的情感濾鏡，因為他帶來的是一張之於當下華語樂壇，足夠驚豔的作品，是一種久違但無比熟悉的音樂氛圍——儘管時代早已不同，劉維依然追求著實體唱片從精神到細節的嚴謹，那是上世紀末新世紀初，華語樂壇最後黃金年代的土壤中，讓他得以滋養與成長的味道，何其珍貴。
我們每個人，都像是「小小星球」，有自己浩瀚而豐富的世界，在現實生活中保持獨立運行的軌道，但內心明明渴望著更多的理解，劉維用音樂記錄下了他和我們都面臨的矛盾與釋然，專輯整體情緒脈絡仿佛是籠罩在如同星空、宇宙的深淺不一藍色之中，純淨，憂鬱，美好。
作為開場，《我們都快樂》讓聽者迅速進入了小小星球轉動的軌道之中，寂寥的吉他前奏撥動著，整個宇宙仿佛發出寂寞的嘆息聲，「我以為失去什麼，同樣的就能得到什麼，我以為都能好好的，至少我還能問自己擁有什麼」，劉維淡然中帶著迷離感的聲音響起，在樸素歌詞中唱出太多百感交集滋味，副歌旋律流暢卻不俗套，讓我們不自覺隨著劉維一遍遍吟唱，「我們都很快樂，我們都能快樂，這是選擇，是選擇」，像是他不停對自己發出的勸告，是樂觀，是無奈，都在歌聲裡。
越是反覆強調的東西，越是得不到，劉維看似雲淡風輕演繹，流露出無法迴避的生命傷口，但我們必須忍受，必須等待著癒合，那就試著快樂起來吧，「只要不去承認值得不值得」，「只要安靜的傷都會好的」。
第一首歌，劉維就讓大家感受到了充滿「故事感」的動人音色，醇厚中帶一點暗啞，真假音和哭腔轉換自然而然散發出感染力。《過問》進一步展現高難度演唱水準，充滿古典氣息的極簡鋼琴伴奏下，整首歌如同一個人的音樂劇，關於「有多少疑問，要追問，明明是愛的兩人，為什麼後來，到後來，在平淡日子溺斃」的悲傷，間奏節奏陡然加快，情緒隨之激烈，劇情在沒有答案卻不停追問的過程裡層層遞進，3分03秒純人聲吟唱是神來之筆，此時劉維似乎進入一種近乎絕望的癲狂，不大聲叫囂，是陷入一種突然失語的瘋狂，就像最後一束追光打在身上，大幕正落下，劇中人無法得到關於愛情破碎的真相，但故事已然結束。
「遇見你，是我運行最大引力，生出泥土和山丘，跨過海洋與河流」，同名作品《小小星球》，所要講述的意義其實已經超越了簡單的男女情愛，完全可以看做劉維講述對音樂夢想執著追尋的心路歷程，也是無數人對於自己所珍視的人事物，那種「念念不忘，必有迴響」的告白與求索。
劉維《小小星球》MV
歌詞如恢弘敘事詩，旋律大氣雋永，這首歌是今年難得具備了文藝、獨立、流行多重氣質的佳作，劉維用一種克制而淡然的語氣，配合編曲電子合成器音色渲染出的遼闊感，緩緩鋪陳出每一顆小小星球彼此遇見，美夢成真的喜悅，以及終將告別離開的失落，讓人想起了王菲「沒有什麼會永垂不朽的」《紅豆》，只是劉維的歌聲裡始終帶著一種熾熱的希望，哪怕在宇宙漂流的旅途無比漫長，哪怕「從恆星和行星衛星的閃爍，到流星墜落，短暫的軌道交錯，又回到永恆冷漠，孤獨，好久……」
《曾經太難》的鋼琴聲淺淺敲打出前奏，我以為劉維又要開始一段緩緩傾訴，誰知主歌部分一股腦兒地傾斜而出了大段大段文字，像是一種茫然而不知所措的發洩，說著「我看不出好壞，看不清現在」，副歌部分卻放緩了速度，似乎已用盡力氣訴說內心悲傷情緒，劉維的詮釋收放自如，各種咽音、真假音，乃至喉嚨裡近乎沙啞的摩擦質感，都充滿細膩動人細節，加上許哲佩和聲助陣，讓歌曲在簡潔編曲中有著豐富層次。
《煙圈》將劉維的抒情歌特色做了進一步的鞏固和明確。主歌和副歌之間的旋律架構從緩到急，突出愛情故事裡的「快樂熱鬧 苦澀冷落」的矛盾與撕扯。
「曾經太難，冤枉路繞個沒完，該斷就斷我說了算，愛錯了我活該，曾經太難，讓我好好回到未來，他早已走開，別再回頭看」，「習慣用我很忙碌當藉口，剛好掩飾朋友不多，剩一支煙咋牆角陪著我，味越苦越像生活，」——這兩首歌，可以講述一段遺憾愛情，也可以看作劉維對自己人生階段的某種回望與整理，就像《曾經太難》MV他在黑白色車廂裡，經過各個充滿色彩的城市角落，一路看，一路唱，那屬於他的美麗風景，會到來嗎？我想，至少在音樂裡，劉維找到了答案，在「劉維的音樂」裡，我們也能找到那份堅持帶來的感動。
《Come back to me》終於帶來活力四射的劉維，創作才子韋禮安，以及打造過金曲《小幸運》的JerryC為劉維聯手譜寫了這首復古迪斯科舞曲風格，又有著摩登潮流氣息的作品，劉維與合唱團式的和聲交錯演唱，跟在綜藝節目裡常常要極盡誇張的形象相比，音樂裡的他動感而不張揚。
《藍》的作詞人是譜寫過《離人》《花心》《笑紅塵》《有一點動心》《把耳朵叫醒》等無數華語金曲的厲曼婷，作曲則是寫過李榮浩《耳朵》、楊丞琳《年輪說》的新銳音樂人鄭宇界，「談不上沮喪，更像是無解的荒誕，天空藍不藍我已無力看穿，若一旦承認，其實我曾經用情至深，怎樣睡得穩，如果睡不穩，聖人也可能沉淪」——這首歌，像是華語樂壇90年那種經得起時光考驗的經典金曲，劉維的演唱用了大量沙啞音色進行烘託，突出那種痛徹心扉的傷感情緒，耐聽度極高。
劉維《藍》MV
《只是紀念》《一首歌的距離》《在天亮之後》中的劉維，展現了多變音色，整體變得更加明亮，遊走在在流行搖滾、民謠、抒情的動與靜氛圍，唱出對於音樂的初心。歌聲裡，我好像又看到了當年在《我型我秀》總決賽夜晚爆冷奪得冠軍，宣布結果一瞬間顯得不知所措的少年，那時他不知道自己在這條道路上會經歷多少曲折，但有些東西從未改變，因為曾經受過的傷「過些年，只是紀念」，「不管明天究竟要到哪裡，那一首歌，一直都住在我心底」，「下個路口，轉過頭，景色仍依舊，盼你在身後」。
劉維《只是紀念》MV
這張專輯，像是劉維的一部個人自傳，一部他挑大梁出演的聲音紀錄片電影，關於在音樂這條道路上，漫漫十五載歲月經歷的太多酸甜苦辣，喜怒哀樂，但是絕對沒有自怨自艾，沒有強顏歡笑，劉維用一種驚人的坦白和誠實，將夢想之於他的重要性，通過一首首具備足夠水準的作品，對聽眾說出毫無保留的心聲，也喚醒了我們彼此內心裡關於愛與夢想的那些共鳴，劉維作為歌手的全方位實力， 更是進行了一次豐富而立體的展示，讓我由衷感嘆，華語樂壇，早該重視作為歌手的劉維了。
還好，現在也不晚。
就像宇宙中每一顆轉動的小小星球，都正努力發出自己的光芒。
就像劉維這顆小小星球，在華語樂壇裡流浪了這麼多年，終於證明了他的音樂，擁有著足夠迷人的風景。
你看到了嗎？你聽到了嗎？
這一次，不要錯過劉維的《小小星球》。