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Who watches the watchmen？
這句來自古羅馬詩人的提問曾被作為美漫黑鐵時代的開創者（之一）——《守望者》的中心主題。美國漫畫家阿蘭摩爾曾在《守望者》中塑造了一個現實主義題材、架空歷史背景的英雄世界。在他冷峻而犀利的筆觸之下，《守望者》以極其嚴肅而克制的口吻，向我們講述了一幕幕古希臘英雄式的悲劇史詩。
無人守望的守望者被埋沒在現實與人性的冷酷和絕望中，那麼被人所守望的超級英雄就真得能像我們在漫畫書中所看到的那般光明磊落、正氣凜然嗎？
黑鐵時代是指由《守望者》和《蝙蝠俠黑騎士歸來》所引發的，劇情傾向於現實主義，角色塑造回歸人性的美漫創作時期
近期，一部名為《黑袍糾察隊》（The Boys）的超英劇集為我們給出了一個「極端惡劣」的回答——超級英雄，也可能只是一群擁有超能力的瘋子和變態。或許你曾覺得殺人如麻、滿嘴黃段子的《死侍》已經足夠重口；劇情詭異、人設奇葩的《末日巡邏隊》已經十足怪誕？可在《黑袍糾察隊》面前，他們大概只能算是斯文淡雅的小清新。
死侍的黃暴其實還算相對輕度，畢竟劇情整體還是詼諧搞怪的風格
或許是因為原著過於特殊的內容風格，《黑袍糾察隊》的拍攝計劃幾經周折，電影（原計劃）改編版權從哥倫比亞到派拉蒙轉了幾手，最終確認由Amazon Video投資開發電視劇集，並於近日一口氣放出了第一季的全部八集。該劇原著為2006年-2012年連載的漫畫《The Boys》，（國內漢化組將其譯為《黑袍糾察隊》，這個名稱也被劇集所繼承）由加斯恩尼斯與達裡克羅伯遜聯合創作。（加斯恩尼斯代表作：電影《康斯坦丁》、劇集《傳教士》；達裡克羅伯遜曾擔任過《正義聯盟》、《蜘蛛俠》、《金剛狼》等作品的畫師）
截止出稿前，豆瓣評分8.9分
而至於為什麼取了「The Boys」這名兒……恩尼斯曾以The Boys would "out-Preacher Preacher"這番「含糊不清」的描述來暗示系列漫畫中極端刻畫的暴力和性情節，（Preacher為傳教士，具體含義還請自行領會……）足見其原著內容之生猛。
劇集海報VS漫畫封面
撕下超級英雄的遮羞布
在《黑袍糾察隊》的漫畫世界裡，超級英雄早已是人類社會屢見不鮮的特殊職業，他們是守衛民眾安全、制裁罪惡的執法者，也是活躍在影視娛樂領域，多棲發展的超級明星。其中，隸屬Vought公司的The Seven正是在超級英雄中最具影響力的英雄團體，其成員包括：擁有飛行、熱視線能力的Homelander、一副蠻人女戰士裝扮的Queen Maeve、具有高速移動能力的A-Train與主打水中作業的The Deep等。顯而易見，The Seven無論從名稱還是成員配置都基本映射了超英業界的模範代表「正義聯盟」。
明星團隊——The Seven
然而，《黑袍糾察隊》要講述的並非是英雄們克敵制勝、懲惡揚善的傳奇，恰恰相反，它所展示的是超級英雄們在沽名釣譽之後，腐朽墮落的價值觀與荒淫無度的私生活。當大多數人還在將超人類當作自己的偶像，憧憬著他們完人形象的時候，另一些人則決定不再讓他們為所欲為……
身為普通廢宅的主角修伊前一秒還在女友羅賓卿卿我我，後一秒卻捧著女友的斷肢失聲嚎叫——羅賓被一位從天而降的超級反派砸成了肉泥，只因為她碰巧站在了超級英雄A-Train精心計算的「最優拋敵曲線」。A-Train擊敗了惡棍，保證了更多人的安全。他料理完對手，揚長而去，隨後趕到的警察為他料理麻煩，而修伊的女友羅賓則只能被判為「意外附加死亡」。（這段劇情在電視劇中被改為A-Train本人撞死了羅賓）
修伊的漫畫形象來自英國知名演員西蒙•佩吉，而佩吉也作為彩蛋元素，在劇集中扮演了修伊的父親
不久之後，一名自稱來自C.I.A的黑衣男子比利布徹爾找到了修伊，邀請他加入自己的行動。修伊跟隨比利目睹了超級英雄奢侈糜爛的性愛派對，看到他們為了銷毀作惡的證據而屠殺平民，並且歇斯底裡地樂在其中。他於是決定加入比利的暴力團隊，與Mother's Milk（真名）、法蘭奇、喜美子（漫畫中為初始成員）等同伴成員一起，暗中監視超級英雄，獲取罪證，揭穿他們光鮮亮麗的偽裝，並且在必要的時候，讓他們為自己惡臭的行為付出代價。
作風糜爛的超人類
這番cult味兒十足的設定作為一部小眾作品來說或許仍然不算為過，但要命的是，The Seven畢竟與「正義聯盟」有著不言而喻的對應關係，其中部分成員在漫畫劇情裡所暴露的醜惡形象也多有對正聯角色頗具針對性的惡搞調侃。
劇集中的形象會讓人更有既視感
沒人知道到加斯與達裡克當初到底是「抽了什麼風」要去創作這樣一部「邪典」，尤其是他們彼時所屬的出版社正是Wildstorm——DC旗下的子漫畫公司。隨著《黑袍糾察隊》一話接一話地連載，後知後覺的DC仿佛逐漸察覺到了哪裡不對，直到他們發現這部漫畫基本上是把自家的正義聯盟給黑了個底朝天，於是便在第六本期刊發行之後取消了後續出版計劃。（作者恩尼斯給出的官方說法是——DC對漫畫中反超級英雄的語氣感到不安）
《The boys》封面VS《蝙蝠俠黑暗騎士歸來》封面……每一期封面都惡搞得很用心……
《黑袍糾察隊》從第七本開始將陣地轉移到Dynamite，其放蕩不羈的風格在此之後卻也毫無收斂，漫畫甚至在第七本中出現了一位映射蝙蝠俠早年設定爭議的角色——Tek Knight（該角色形象同時也借鑑了一些鋼鐵俠的設定）。
上世紀五十年代，一位多管閒事的美國精神病學家Fredric Wertham（此人在當時以「漫畫有害論」一舉開啟了對美國漫畫的全面剿殺）曾公開指控漫畫與青少年犯罪的必然聯繫。而當他將目光投向漫畫角色的私生活，Fredric甚至進而提出了「漫畫導致同性戀」的荒謬論斷。其中，作為「有力證據」之一，蝙蝠俠的故事被其描述為「在心理學意義上具有同性戀情節」，此舉導致了當時的很多評論者都順水推舟地將蝙蝠俠和他的少年助手羅賓形容為同性戀人。
「漫畫導致犯罪論」直接導致了美漫黃金時代的終結
而到了《黑袍糾察隊》，Tek Knight則直接被塑造成了一名外表衣裝堂堂，內心扭曲痛苦的性癮者。他對自己少年副手抱有難以抑制的衝動，但迫於超級英雄的身份，一直生活在自卑與抑鬱之中。編劇在其回憶與結局殺中無所不用其極地針對這一設定大做文章，堪稱漫畫前期最為誕謾不經的情節……
Tek Knight想像著自己通過一種很特別的方式拯救了世界——在外太空幹爆了一枚隕石，額……字面意義上……就不放過程圖了
毀人三觀的劇情在《黑袍糾察隊》中比比皆是：比利布徹爾對超級英雄的憎恨源自於自己妻子的經歷——她因為受到Homelander的強暴而懷上了他的孩子，並在隨後被極速成長、破腹而出的嬰兒所殺害（這一設定在劇集中有巨大改動）；修伊在悲劇之後所結識的新女友安妮是The Seven的新晉成員，當她終於圓了自己兒時的夢想，成為了萬眾矚目的The Seven的一員，真正等待著她的「光榮使命」，卻居然是偶像們面具背後骯髒下流的訴求。
安妮在加入The Seven的第一天就被要求向成員提供X服務
英雄身份的背後不是凡人，而是比凡人更加墮落骯髒的禽獸。超能力為他們打開了權勢的大門，也為他們作惡的本能提供了便利，他們沉溺在毒品與肉慾的歡愉，每有機會便要肆無忌憚地發洩自己的私慾。
《黑袍糾察隊》裡充滿了諷刺與悲劇，因此也通過大量的暴力血腥場面（以及另外一些不便描述的部分）讓讀者排解宣洩，各種開腸破肚、斷肢飆血幾乎成為了家常便飯。當然，至少在這部漫畫故事裡，你總會樂於看到超能力者們被主角一行所虐殺。
主角一行在漫畫中戰鬥力十分強勁，修伊也因為磕了藥的緣故可以與二三流超能力者正面對剛
雖然對超級英雄形象極盡惡搞與醜化，但《黑袍糾察隊》在長達6年的連載中還是吸粉眾多。它就像網絡平臺上簇擁眾多的狗仔隊與八卦媒體，以明星背後不為人知的黑暗秘辛吸引著普羅大眾瘋狂旺盛的好奇心。正同現實生活裡的花邊新聞一樣，這些荒誕無稽的故事很容易成為漫畫讀者胡侃吹水的談資，因此也讓《黑袍糾察隊》逐漸具備了改編的人氣。
《黑袍糾察隊》充分利用了人們對名人私生活的好奇心理
取其精華去其糟粕
考慮到影視劇觀眾的接受能力，《黑袍糾察隊》在劇集中對原著進行了很大幅度的改編。但值得肯定的是，至少在筆者看來，劇集確實做到了取其精華去其糟粕。親自參與編劇工作的漫畫原作者加斯恩尼斯大概終於反思了漫畫版本中的不妥之處，在劇集裡刪去了原著中大部分毫無意義的血腥與色情場面，並且對世界觀與主要角色的合理性塑造予以了極大的拓展和補充。
必要的血腥鏡頭還是不會少的
劇版《黑袍糾察隊》著重刻畫了Vought公司對於超級英雄無比成熟的商業運作模式：超級英雄受僱於公司，甚至可以像明星球員一樣擁有自己的經紀人、被商人們交易調度。Vought為他們提供全方位的包裝服務，包括：規劃形象定位、制定巡邏路線、戰鬥跟蹤採訪、參與商演、公眾宣講等等，每一個環節都有高效專業的策劃團隊。
Vought將超級英雄視為一項壟斷的商業資源，他們存在目的，只是為了賺取更多的利益。為此，他們不惜一切地搞垮競爭對手、歪曲民眾輿論、強迫國會同意超級英雄加入軍事力量的法案、掩蓋超級英雄行動失利的後果，甚至對嬰兒進行人體實驗來製造超能力者。
頂級商業團隊打造的英雄形象
值得一提的是，劇中Homelander（安東尼•斯塔飾演）的演出十分出色，這一對應了超人（與美隊）的領袖形象在民眾面前具有壓倒性的煽動能力。其精明的話術與喜怒無常的性格經常令人不寒而慄，甚至會不由使人聯想起當今網絡上的諸多黑白顛倒社會性事件……世界觀的延伸與豐富讓劇情主線更加明晰，也讓原版漫畫中荒誕離譜的故事有了更加合理的著力點。
劇中民眾對Homelander的反應與《BVS》裡超人的處境十分相似，但Homelander的形象的確更具說服力（並非捧/踩，只是因為Homelander的劇情有更多的鋪墊）
除了對原作內容的補充，劇集對於角色塑造的改動也讓筆者十分欣慰。比利布徹爾不再是漫畫裡一臉壞笑，言行粗莽的暴徒。他也會在險境中冷靜規劃對策，在必要的時候委屈尊嚴，保全大局；修伊一改原作中畏首畏尾、仰人鼻息的廢宅形象，我們可以在劇集中看到他一直在努力著克服自己性格的弱點，看到他對信念的不懈堅持與自我突破。
男女主角的性格都比漫畫中堅強了很多
女主角安妮的改變尤其令我驚喜，她不再對Vought言聽計從，在來自各方的威逼利誘面前也可以勇敢地表達自己的聲音並且用實際行動與之反抗。與此同時，她在與修伊的感情中也不再一味被動，她可以選擇自己到底應該相信誰，到底要如何去愛，而原著中二人關係裡那具意義非凡的臺詞「You found me」也改由安妮親口說出（原作裡這句臺詞屬於修伊，在二人感情破裂時，安妮一直試圖以這句話挽回修伊），讓這位在原作中唯唯諾諾的弱氣角色逐漸具備了當代女性堅毅果敢的自主性格。
安妮這一形象真得比漫畫版本好太多了！她在劇中的表現十分亮眼，足以配得起她的英雄名號——Starlight
除了主角一行，劇集中的「反派角色」超級英雄的形象也得到了很多的豐滿：Homelander自小被作為實驗品養育長大，親情的缺失讓他在成人之後沉溺於近乎變態的戀母情結；The Deep因為自身能力的特性處處受到排擠，而當他終於想起了自己的本職，想要為海洋生物貢獻自己的力量，卻又接連陷入荒唐至極的窘境（海王再一次風評被害！）；A-Train為了保住自己全球最快的地位，在名利尊嚴、女友的指責和藥物成癮的副作用中痛苦地掙扎……
The Deep真是把海王的各種梗玩到家了，是個既可恨又可憐的角色
比起原作漫畫裡瘋狂暴力的廝殺，超人類的行動具有了更加充分的動機，The Seven成員的每一次出現也對身為普通人的主角一行構成了無比真實的壓迫感。超人類大多刀槍不入，他們可以輕而易舉地殺死任何普通人。主角團隊雖然掌握了Vought的種種罪證，卻要時刻留意隱藏自己的身份，避免與超人類發生正面衝撞。
這一改動使得《黑袍糾察隊》的故事擺脫了原著的瘋癲與過度架空。在真實殘酷的語境之下，在新奇與調侃之外，為我們帶來了更多對於超級英雄這一虛構形象的深入思考。
劇集很好地體現了凡人在超級英雄面前的無力
結語
很多人會說漫威的MCU已經為超英電影代入了統一的格式，DC漫改電影的普遍評價也仿佛驗證了現實嚴肅的超英世界觀難以符合普遍大眾審美。事實上，如今市面上大部分較為成功的超英改編作品也更加願意停留在青少年的受眾範疇，對於成人社會真正面對的殘忍與黑暗還有所保留。
對傳統超英套路說不！
《黑袍糾察隊》是一次十分勇敢的嘗試，它保留了原版劇情中對於傳統超英題材的調侃戲謔（劇版中甚至還能看到很多對於MCU和DCEU的暗示，超英粉絲絕對不會失望），也像經典名作《守望者》一樣，向我們解讀了超英世界之中，英雄與凡人各自的恥辱、傲慢，與「他們所堅持的一切」的現實意義。
而與前者有所不同的是，《黑袍糾察隊》以原著特有的「英倫黑色幽默」，通過影片配樂、劇本臺詞與劇情編排等一系列極具個性的創作細節，實現了一次對於傳統超英視角的「破壞性突破」，外媒甚至將其評價為超級英雄版本的「權力的遊戲」（當然，這個評價也是在暗示其限制級元素的數量……）。
民眾對超級英雄盲目的迷戀、社會對明星隱私瘋狂的挖掘與利用、多重身份的困擾與迷茫構成了超級英雄之於現實生活的映射
巧合的是，近期超英影視劇市場中黑色現實題材的作品接連出現：即將於10月4日上映的電影《小丑》、HBO預計於秋季播送的《守望者》劇集等等。這些風格另類的作品正在潛移默化地提高超英改編劇受眾的上（下）限。或許，在不久的未來，一次屬於超英漫改劇的「黑鐵時代」也將要到來。
每一位演員都很出色，總之十分推薦大家去康康（唯一的遺憾是比利的狗子在劇集中出場太少了！）