（文/海濤）當今樂壇以組合的形式出現的有很多種，有夫妻檔的，比如張宇十一郎，林秋離熊美玲，日本的Le couple。也有兄妹檔的組合，像是美國的卡朋特，至今被大家奉為經典。而今天我們也要講的一個兄妹檔，她們是來自臺灣的創作二人組JS。
兄妹倆參加了歌唱比賽，
獲得冠軍後走上了歌唱的道路
JS就是兄妹倆的英文名的首字母，J是哥哥Justin陳忠義，S是妹妹Sophia陳綺萱。念美術的哥哥陳忠義學了十年的鋼琴，音樂一直是他的興趣，從國中就有開始創作歌曲，而到了大學的時候就相繼參加了一些歌唱比賽。1997年，哥哥陳忠義大三那年拉著妹妹一起參加了一個名叫「MTV新音效卡位戰」的歌唱比賽，一舉獲得了創作組的冠軍，並得到了評委老師靳鐵章的青睞，從而走上了歌唱的道路。
靳鐵章是民歌時代一位很具代表性的音樂人，在民歌時代末期，他與李建復、蔡琴、李壽全、蘇來、許乃勝一起成立了著名的「天水樂集」，發行了兩張藝術品質極高的唱片。在民歌時代，靳鐵章的一些作品諸如《曠野寄情》、《漁唱》都令人印象深刻，對於大眾來說，他最有名的一首歌應該是那首孟庭葦的《冬季到臺北來看雨》。
靳鐵章、李建復與董運昌
Sony唱片公司也因為看到他們兄妹兩比賽的錄像，很快和她們籤下了唱片合約。99年12月就為他倆出了首張專輯《Say Forever》。只是當時他們並不是以「JS「而是以「GoGo & MeMe(哥哥妹妹)」的團名發片的，首張專輯的主打歌《Say Forever》是公司專門請來曾為911及SANTANA寫歌的王牌作曲Russ Ballard為他們量身打造的一首具有濃厚聖誕氣氛的抒情佳作，再配上姚若龍那日劇情節般的歌詞，描述了一個人過聖誕節的寂寞心情。雖然是描述寂寞的心情，整首歌的編曲在聖誕鈴聲和唱詩歌般的合聲陪襯之下，再加上妹妹綺萱清新的聲音詮釋，卻顯得十分溫暖，寂寞卻不落寞。
此曲一經推向市場，即取得大獲全勝。那年的聖誕節，滿街放的都是這首《Say Forever》。你一定很奇怪，打響了這麼漂亮的開頭炮，公司沒有理由不乘勝追擊繼續發片，可哥哥妹妹在Sony就發了這麼一張專輯就銷聲匿跡了。其實，當年在發了《Say Forever》專輯之後，他們就開始準備錄製第二張專輯了，期間他們去到日本東京拍攝MV，回來後卻發覺公司裁員了，原來的老闆也被裁掉了，隨後新老闆進來又帶了一批新人進來，當時很多藝人比如藍心湄，也面臨著無片可發的尷尬境地。他們覺得既然公司沒有發片的計劃，倒不如另謀出路，於是就和公司提出了解約的要求。和他們一起與Sony解約還有林志炫，藍心湄，脫拉庫等。不得不說，Sony對於她倆的發展確實也沒太上心，就拿首專的宣傳來說，實在想不出什麼宣傳的噱頭，就在兩人的身高上做起文章。
兄妹倆加盟新力唱片的
首張專輯《Say Forever》
解約後的兄妹倆暫時放棄了發片的夢想，哥哥陳忠義進入師大美術研究所攻讀碩士，並且埋頭努力創作，間或接一些電玩配樂或廣告配樂的案子；妹妹陳綺萱一樣努力於世新廣電的學業，並且擔任哥哥的demo歌手，哥哥接的電玩案子廣告案子，妹妹也幫忙演唱以及擔任配音員，並且也接一些老師同學的影片後期的case。那段孤絕的日子裡，他們以為生活就這樣了，原本陳忠義打算從此走入幕後，等研究所畢業後一邊擔任大學講師一邊寫歌，而綺萱也準備朝往影片製作的路線走去。直到華研唱片聽到忠義的創作《也許有一天》（後成為臺灣偶像劇《薔薇之戀》的插曲），當時正在為動力火車收歌的華研製作部，收到這首demo之後，驚嘆於陳忠義作品質量的突飛猛進，之後再向他們邀歌，繼而又收到了《愛讓我們寂寞》（《鎮守愛情》原曲）……兄妹倆的音樂故事從此又轉了個彎。
2002年對於哥哥陳忠義來說無異於做夢一樣，他回憶說：我相信對於任何一個創作人而言，能夠跟華仔這樣的legend合作都是一生夢寐以求的事，更開心的是林夕老師將我2001年時寫的作品填了詞。當時我在香港參與電影《夕陽天使》的電影配樂工作，詞曲經紀人Sam打電話告訴我這個好消息時，我簡直要飛上天了。這首歌就是劉德華的粵語作品《天生天養》，JS的demo原曲名叫《不後悔》。
2003年哥哥陳忠義又為孫燕姿寫了《The Moment》,這首歌的demo叫《白鶴》，原來的歌詞寫的比較悲壯，描述的是兩隻仙鶴在雪地裡，一隻受傷快要死掉了，另一隻將它的羽翼拔下來給他。正好也映射了那段時間自己的心境，覺得音樂這條路走得精疲力盡，前途茫茫沒什麼希望和力量再堅持下去了，但又希望妹妹能夠繼續去尋找自己的夢想。哥哥當時寫出這首歌后就覺得很好聽，拿給公司的人聽，公司的人都說不適合當主打歌，慘遭淘汰，後來他又拿給詞曲經紀人聽，經紀人聽後覺得很感動，當時孫燕姿正好在收歌，聽了之後也覺得很感動，當即決定作為專輯的主打曲目，後來改了歌詞，《The Moment》成就了與《白鶴》截然不同的另外一種風格。
後來，哥哥陳忠義每每談起這首歌的創作背景時，總是不無感慨的說：對於創作人而言，最大的成就感就是能寫出一首對自己而言，就算隨時消失在世界上也不會有遺憾的歌。《The Moment》對我而言就是這樣的一首歌。雖然當時未能在專輯中演唱它，然而它終究找到了最好的詮釋者---孫燕姿。每次聽這首歌，總能喚醒我當時做音樂的那股傻勁，還有追尋自由的渴望。至於那自由是什麼，我想我們都還在尋找著……。妹妹綺萱也說她一路幫哥哥唱demo到現在，在眾多的作品中，這是她最珍愛的一首，無疑對哥哥陳忠義來說，這首歌算是他創作生涯的一個裡程碑。
哥哥陳忠義為孫燕姿專輯
《The Moment》寫了同名主打歌
2003年下半年，SARS過後，兄妹倆作為創作人加入了華研唱片，當時張智成為新專輯正在收歌，於是陳忠義就寫下了《凌晨三點鐘》這首專輯主打歌給他。他坦言張智成的聲音是眾多華語男歌手中他最喜歡的，能夠加入華研成為同門師兄弟，並為他寫歌覺得自己很幸運，《凌晨三點鐘》也成為張智成最暢銷的一張專輯。但其實從這首歌的歌詞就能窺見，這首歌是在寫他們兄妹吵架，妹妹憤然離家出走，徒留下陽臺上曬的衣物和床單，沒想到這首歌最後成了KTV裡熱門歌曲。不過說真的，智成的Vocal跟Justin的R&B創作還真是perfect match----妹妹Sophia如是說。
JS加盟華研唱片後再出發，
第二張專輯《遇見未來》
2004年，華研問兄妹倆有沒有打算再出唱片，他們也覺得華研的音樂理念和他們很契合，也想擺脫之前「GoGo & MeMe(哥哥妹妹)」給人的固有印象，於是起了新名字「JS「，再戰歌壇。同年8月出版了他們的第二張唱片《遇見未來》，裡面的首波主打歌《殺破狼》也成為古裝電視劇《仙劍奇俠傳》的主題曲，該劇是根據同名單機遊戲改編的，以中國古代的仙妖神鬼傳說為背景，以武俠和仙俠為題材，由當紅藝人劉亦菲、胡歌主演，在當年創下不錯的收視率。
專輯同名主打歌《遇見未來》的demo是一首英文詞的歌曲《A new break of dawn》。妹妹Sophia說她在唱這首歌的demo時，就曾經偷偷幻想如果把這首歌丟到美國去，會不會被Celine Dion或是LeAnn Rimes之類的天后拿去唱，因為這首歌的起承轉合很精彩，唱起來很過癮。他們在河岸留言唱過好幾次這首歌的英文版，意外地頗受好評。每次公開演唱時只要唱到「you make all my dreams come true…」那個飆高音的段落，都會引來掌聲和歡呼，對歌手來說實在是很有成就感。
話說老東家Sony見到「GoGo & MeMe(哥哥妹妹)」改頭換面成為「JS」後的全新專輯在臺灣正開出紅盤的時候，於是將他們之前在Sony新力唱片錄製了一半就擱淺的專輯拿出來加上他們的第一張專輯，發行了一套名為《Forever & Ever》的雙碟裝精選專輯。看來老唱片公司也想來分杯羹，畢竟借著新碟的宣傳，Sony自然也想吃免費的午餐，而且更加諷刺的是，從專輯的宣傳文案中我們就可以清晰的聞到濃濃的火藥味----「沒有過去，怎麼遇見未來」，仿佛在告誡兄妹倆做人不要忘本。無論這張碟發行的理由多麼的冠冕堂皇，相信這種前公司和現在的唱片公司唱對臺戲的狀況絕對不是歌手想看到的，但又不是他們能控制和左右的了的。
老東家新力唱片發行的
他倆解約前錄製了一半的專輯
2004年哥哥陳忠義寫了一首歌名叫《路》，其實這首歌最早是要給範瑋琪的，歌詞裡依稀可以窺見寫的是她和黑人的愛情故事，但是後來範範沒有唱這首歌，輾轉給了梁靜茹，也算是一個好的歸宿吧。梁靜茹也是妹妹Sophia很喜歡的女歌手，曾經有樂評人將她和梁靜茹並稱為「亂世中的溫暖歌聲」。 妹妹曾經在接受訪問時這樣說：……感覺很榮幸，如果我的聲音曾經帶給你一點點溫暖，或是曾經給你希望和勇氣，我想那就是我身為歌手的存在價值和意義」。
2005年楊丞琳剛剛脫離4 in love單飛，當時還屬於新人的她，公司對於她的首張專輯的企劃是大膽使用許多新人的作品，在那張《曖昧》專輯裡，哥哥陳忠義一口氣就寫了三首----《習慣》、《True Blue》和《下一次微笑》。結果有新意的曲風讓《曖昧》專輯大賣。妹妹為《習慣》唱demo時，是以要給A-mei唱的心情去唱的。當時自己以為已經唱得很撒狗血了，朋友聽了卻還是說不夠慘。
哥哥陳忠義每每寫好一首歌常常都會問妹妹陳綺萱的意見，例如給誰唱比較好之類的。其實妹妹在每次為哥哥唱demo時，心裡也總會有這樣的預設。就像有首歌《最後倒數》（劉若英《我很好》原曲），妹妹唱的時候總是幻想是寫給Coco李玟的歌；給蘇慧倫的《不想想太多》是有點模仿孫燕姿的咬字方式去唱的；寫給蕭薔的《現在的我們》當初的demo是屬於Accoustic的小品，妹妹就馬上會想到用陳綺貞的唱腔和調調來唱。
2006年JS與華研的合約期滿，離開了華研唱片的兄妹倆成立了自己的Studio----音思拜耳（Inspire）音樂工作室，開始邁向獨立製作之路。離開華研後她們去了義大利旅行，深深為威尼斯這個水上城市著迷，回來後發表了《威尼斯迷路》這首歌，收錄在許慧欣的《謎》專輯中。妹妹在寫這首歌詞時已經設定好要給許慧欣，所以語氣和用字都朝那個方向努力靠攏。陳忠義不止一次在受訪時說過，他最欣賞的女歌手是義大利的天后Laura Pausini，我想他們如此喜歡義大利，喜歡威尼斯，有一多半的原因是源於此。
義大利的天后Laura Pausini
陳忠義說：每次出去旅行的時候，聽Laura的歌特別有感覺。常常有朋友問他，有沒有寫不出歌的時候？我總是說：如果寫不出歌，就出去玩啊。我希望能夠寫一首歌，讓聽到的人，都有想要去旅行的感覺。為此他寫了《我比想像中愛你》這首歌，在編曲上我們分明可以聞得到Laura Pausini的《Mi Rubi L『Anima》的味道。說句題外話，當年著名音樂人姚謙去到義大利一家咖啡店裡聽到了這首歌，心動不已，還到唱片行找到了那張CD，最後經由版權公司得到授權為這首歌填了中文詞，就是張智霖和柯以敏合唱的歌曲《愛情開了我們一個玩笑》。
2014年聖誕前夕兩人在上海
MAO LiveHouse成軍15周年的演唱會上
2007年初，陳忠義的新家正在裝潢階段，剛離開工地經過附近的咖啡店，遇到以前Sony的老同事和阿哲唱片的企劃何啟弘老師，何老師就順道向他邀了阿哲新唱片的歌。一個月之後他交出了一首歌，何啟弘老師填上詞，就是我們後來聽到的《逃生》，也是阿哲2008年同名專輯的標題曲。回想當年剛入行時，雖然和阿哲同公司，但資歷尚淺的他們與當時紅到發紫的阿哲地位待遇天差地別，所以幾乎沒有合作的可能，而多年後終於能夠一嘗夙願，陳忠義自己很開心能為偶像寫歌。
哥哥陳忠義為張信哲專輯
《逃生》寫了同名主打歌
前不久，張信哲發了一首叫《永恆的印記》的單曲，也是哥哥陳忠義的作品。是他繼《下一個永遠》、《逃生》、《初》、《空出來的時間》後第5度與張信哲合作專輯。這首歌還取樣了張艾嘉經典電影同名歌曲《最愛》，還特別邀請張姐重回錄音室，演唱《最愛》的歌曲片段，同時留下了「現在的張艾嘉」面對「最愛」的口白心聲。張信哲的聲音特質與演繹表現，串連張艾嘉電影、音樂的作品與意境，《永恆的印記》歌曲內蘊豐富，強烈的渲染力在聽到歌曲的當下，與心跳聲幾乎同步，深深地感謝，生命中曾經歷過的最愛，留下的美麗痕跡。
哥哥陳忠義創作了張信哲
最新單曲《永恆的印記》
時間重回兄妹倆加盟亞神前夕，他們交出了《最後倒數》的demo，原曲是他們2005年就已經寫好的作品，奶茶拿去請五月天阿信重新填詞作為新專輯的標題主打歌---《我很好》。陳忠義說：我一直覺得奶茶是一個歌聲中有戲的人，demo的詞和最後阿信重新填的詞有著完全不同的色調:。奶茶在《我很好》的mini電影MV中說：地球上某一個城市，落葉因為陽光的陪伴，散發出微微的金黃，原來，它們跟我一樣，喜歡冬天的陽光……我永遠都相信，相信奇蹟，便擁有奇蹟……今天，會有奇蹟……。奶茶的《我很好》的顏色是溫暖的金色，與demo《最後倒數》一開頭「冬天的樹梢，有種落寞的色調」那種蕭條的灰色形成了一種鮮明的對比。另外，這首歌對於陳忠義來說還有一個特別的裡程碑式的意義，《我很好》是他發表的第100首作品。
哥哥陳忠義為劉若英專輯
《我很好》寫了同名主打歌
JS的創作一直以來都有一股濃濃的東洋氣息，去東京旅行也是兄妹倆每年固定的行程。哥哥陳忠義從小就受日本音樂和配樂的影響很深，最喜歡小田和正和坂本龍一。妹妹陳綺萱則對Misia和中島美嘉的聲音很迷戀，更在2008年去東京完成語言學校的課程。所以我們聽到了《飛向札幌的班機》，這首歌也成為華航的形象歌曲，說不定你在乘坐他們的班機時候還能聽到這首歌曲呢。
而在2008年他們加盟亞神音樂後的首張專輯《此生最美的風景》中我們又聽到了《你是此生最美的風景》這樣的純愛題材的歌曲，像極了巖井俊二的電影。《心幹線》也是很具有JPOP風格的歌曲，編曲上運用了電影配樂的感覺，雖然是一段旅程的結束，但也是另一個新旅程的開始。讓心帶領你去應該到達的地方吧，也許在終點等待著你的，正是你心中預想的那個人。這首歌排在專輯的最後一首，為風格統一的概念專輯《此生最美的風景》畫下完美的句點。
專輯中還有一首《藝伎》，歌曲裡充斥著榻榻米，浮世繪，三味線等日本藝伎的元素，陳忠義說：這首歌是看了《藝伎回憶錄》之後寫的，我對這部電影特別有感覺的主要原因，是因為它就像是歌手生涯的翻版。大牌欺壓新人，藝伎間的勾心鬥角；為生活賣藝的辛苦，或者它其實也是這城市人生的縮影。就像裡頭的一句對白：「我們不能奢望幸福，幸福不是勉強得來的，當人生順遂，幸福會突然降臨，但不會永遠存在」。歌手這條路，我們走的不算順遂，但有時候等待，忍耐是必須的，就算偶爾會在無人的深夜裡落淚，擦乾眼淚之後，仍然要面帶微笑，將自己最好的一面展現在所有人面前，無所謂辛苦，而是身為一個表演工作者應有的職業態度。
2008年轉投亞神唱片發行的專輯《此生最美的風景》
哥哥陳忠義在接受採訪時曾經說，有時寫歌就是拿自己的痛苦去賺錢。這話乍聽之下讓人覺得心酸，但縱觀JS系統的創作，不難發現，他們創作題材的多樣性，演繹風格的多變化，終於在歌壇闖出屬於自己的一片天。在他們的音樂裡我們仿佛遇見了那個自己：在夏天結束前背起行囊，在旅途中的清朗天空裡，我們和未來遇見，聽見了玫瑰開花的聲音，見證了此生最美的風景。
（本期作者 海濤，來自寧波的華語流行樂愛好者。我在尊重原文及保持原意的基礎上，對部分文字做了調整和修改）