蝙蝠俠與超人，這二位爺必須幹一仗才對。
這是從作者到粉絲都希望看到的事情，超級角色之間的碰撞，所產生的火花，絕對是「1+1>2」甚至呈「次方」擴散。唯恐天下不亂的圍觀群眾，只想說：打得好！
至於是什麼原因能讓蝙蝠俠與超人兩大人氣角色互毆，這其中的原因不僅僅可以從《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》中可以找到，更多的還是要從漫畫發展以及DC電影宇宙建立的初衷上尋找答案。
一、何談一戰——蝙蝠俠與超人創造最佳CP
超人和蝙蝠俠是美國漫畫史上資格最老的兩個超級英雄，也是合作時間最長的搭檔。
1、同房不同床——極具曖昧的相遇
超人誕生於1938年6月《動作漫畫》創刊號，美漫史上第一位超級英雄。
蝙蝠俠誕生於1939年5月《偵探漫畫》第27期，美漫史上第一位沒有超能力的超級英雄。
眾所周知，在DC漫畫發展至今，伴隨著不斷的重啟，兩位相遇的情形多變，但兩位角色在漫畫史上的第一次相遇，出現在1952年的《超人》76期中的故事，這次相遇奠定了二人合作的基礎。
事情的經過是這樣的：
蝙蝠俠布魯斯·韋恩遠航度假，克拉克·肯特與女友露易絲也準備去度假，兩方恰巧上了同一艘遊輪。正值旅遊旺季，房間客滿，導致克拉克與韋恩老爺被安排到同一間房中。
結果事件來了，外面有歹徒引爆油罐車，超人女友露易絲被困大火中，同房的二位都想出門營救，但不想讓對方發現自己的身份。正當黑燈瞎火兩人換裝備的時候，窗戶射進了一縷火光，二位身份就這樣被暴露了（兩個大老爺們在一間屋子裡，為什麼要關燈呢？其實關燈是蝙蝠俠的主意）。
你以為這樣就完了嗎，當然沒有。兩人互相約定替對方保密之後，為了不讓人懷疑各自面具下的身份，兩人合夥演了一齣戲。首先超人抱著蝙蝠俠馬上飛回了哥譚市，讓人認為蝙蝠俠沒有離開。另一邊，韋恩換上了超人的服裝，在超人和女友露易絲面前現身，讓後者打消了對克拉克的懷疑。
這場別開生面的相遇，兩位角色同房的友情，奠定了後世長達半個世紀的合作。
PS，在DC各種平行宇宙中，兩位的相遇也不盡相同，比如在「新52」之後，蝙蝠俠與超人小時候就認識。
2、世界最佳拍檔
蝙蝠俠與超人的合作，被譽為「世上最強組合」。二戰之後，超級英雄漫畫被指認為導致青少年犯罪上升的原因之一，導致美國漫畫業停滯。在審查制度和審美趨勢之下，白銀時代誕生，漫畫中的超級英雄都呈現出積極的一面，這樣的和諧間接導致蝙蝠俠與超人合作親密無間（也有一些拌蒜的時候，比如動畫中蝙蝠俠對超人女友感興趣導致二位互看不順眼，最後都緩和了）。
兩位角色除了共組正義聯盟之外，在《世界最佳拍檔》，兩位角色開始了長達數十年的合作。這套漫畫的名字，也被後世用來形容蝙蝠俠與超人的搭檔，象徵著友誼與合作的典範。
但蝙蝠俠與超人，各自代表了不同層面的英雄。隨著白銀時代結束，青銅時代來臨，日趨沉鬱、陰暗的主題伴隨著超級英雄。而隨著後來DC無限地球的危機的事件，DC世界觀被重啟，蝙蝠俠與超人的相遇也被改寫，二人理念的分歧逐漸被放大，也為日後的爭端打下伏筆。
二、終有一戰——蝙蝠俠與超人開撕過程
兩位人氣終究要迎來一戰，而其中戰鬥的起因也各不相同。
1、雙方選手弱點解析
想要與對手開戰，必須要先了解對手，關於二位角色優勢不必多說，而二位的弱點，有必要了解一下：
超人
★超人最大的弱點就是氪石（其實還有地球魔法和氪星紅色太陽等，但對於蝙蝠俠來說，後兩個缺點不常用），而蝙蝠俠則是世界上最大的氪石收藏家之一（另一位是超人的死敵萊克斯·盧瑟），他的萬用腰帶裡裝備隨時換，唯一永遠裝在裡面的，就是氪石。
★超人是一個理想化的英雄，在蝙蝠俠眼裡，超人是個老好人，很容易相信別人，也很容易被人利用。
蝙蝠俠
★老爺的弱點顯而易見，他是個凡人血肉之軀，而且會衰老。
★而且蝙蝠俠在重啟之後，更加極端，冷酷，孤僻，傲慢，不善與人交往。在正義聯盟中，他對自己身邊超能力的隊友處處提防，有時候甚至導致眾叛親離。
★作為一個從小見證無數死亡與罪惡的角色來說，蝙蝠俠對這個世界產生了絕望與悲觀的情緒，這一切只能讓他更加極端孤僻。
2、誰言打架的好藉口——蝙超大戰之由
無論是DC主宇宙還是平行宇宙，蝙蝠俠與超人打過多次，戰鬥的根源也是五花八門。
不打不相識
無論是投其所好，還是為了創造噱頭，蝙蝠俠與超人在DC重啟之後的每次相遇，幾乎都伴隨著火藥味。
★比如1986年重啟之後的《鋼鐵之軀》第3期，超人認為蝙蝠俠違反法律，去哥譚抓捕蝙蝠俠，蝙蝠俠深知毫無勝算，進而搬出了「人質」，言下之意，你要搞我，我就引爆炸彈，人質就死了。
但後來超人得知，蝙蝠俠口中的「人質」就他自己。這場不算打鬥的摩擦，見證了超人的單純，與蝙蝠俠的極端。隨後二人雖然合作，超人對蝙蝠俠的做法總是不認同。同理，由於是第一次與超人會面沒有準備，以後氪石從不離身。
★在新52事件之後的重啟，新52超人與二號地球蝙蝠俠的相遇同樣如此，只不過超人則是一招制敵（甚至蝙蝠俠叫來閃電俠與綠燈俠三打一都不是對手）。
超人一招制敵
立場之戰
等同於隔壁漫威《美國隊長：內戰》，二人同樣因為立場問題而PK過。
★這一切發生在弗蘭克·米勒1986年創作的《黑暗騎士歸來》中，漫畫進入黑鐵時代的標誌，雖然是平行宇宙的故事，但卻奉獻了最經典的蝙超大戰。
黑暗騎士歸來
當時超人作為美國政府一方，而蝙蝠俠這是無政府主義者，兩位被迫站在了對立面上。此時的超人由於核爆和核塵遮蓋了太陽，力量被大大削弱。而蝙蝠俠已是滿頭白髮，大戰前還被小丑捅了幾刀。戰鬥的過程比較慘烈，超人沒有下死手，最後導致蝙蝠俠指揮綠箭射了超人一氪石箭，超人倒下，但這場戰鬥沒有勝者。
PS，在1988年《家庭之死》第6期，羅賓被小丑殺死（實際上是粉絲投票讓這位掛掉的），蝙蝠俠找小丑算帳，被代表美國政府的超人阻止（當時小丑是伊朗駐聯合國大使）。悲憤的蝙蝠俠給了超人一拳，超人並沒去還手，蝙蝠俠則說「仿佛斷了幾根手指」。
被小丑控制
被人利用
超人的理想化與單純，以及蝙蝠俠的極端孤僻，都可以被反派利用，從而促成一對「同襟冤家」。
DC大反派中，不乏小丑與盧瑟這樣挑撥離間的高手。2005年的《盧瑟傳-鋼鐵之子》第3期中，蝙蝠俠就被光頭盧瑟三寸不爛之舌蠱惑，認為超人是地球的威脅。憤怒的超人對蝙蝠俠抱以老拳，最終結果導致韋恩企業與盧瑟工業合作。這段內容在電影《蝙蝠俠大戰超人》中可以找到影子。
蝙蝠俠被盧瑟蠱惑
被反派腦控
大概是最粗暴的對戰方式，一方被壞蛋控制，與昔日隊友展開大戰。而且很少有手下留情這一說，被腦控的一方幾乎都是痛下死手，導致過程和結果非常慘烈。
★蝙蝠俠被稻草人的毒氣控制（《蝙蝠俠：暗夜騎士》，超人摔醒了蝙蝠俠）
蝙蝠俠被稻草人的毒氣控制
★超人被毒藤女控制（《蝙蝠俠：緘默》，蝙蝠俠勝。在動畫《蝙蝠俠傳奇》第五季第二集裡超人也中了毒藤女的招，跟蝙蝠俠對打，這甚至是二位在動畫中的第一次見面）
★蝙蝠俠與超人雙雙都被外星人控制（《超人/蝙蝠俠》，超人先中招，蝙蝠俠主動引導黑石上身，先後擺脫控制統一戰線）
被外星人控制
★正義聯盟除蝙蝠俠之外的所有成員都被小丑控制（新52《蝙蝠俠：終局》，蝙蝠俠用紅色太陽能、芬裡爾盔甲的力場、防冷凍呼吸器輪番轟炸，最終用氪石口香糖擊中超人眼睛，取得慘勝，《樂高大電影》中超人被口香糖黏住致敬了這一段）。
這樣的戰鬥無論勝負如何，結果都一樣：「兄弟，這不是我的本意啊。」
陣營不同
最簡單的方式，把二位對調一下陣營，大戰水到渠成。只不過所有戰鬥都是發生在平行時代。
在根據遊戲改編的漫畫《不義聯盟》中，兩位就是敵人。超人代表著統治者，蝙蝠俠代表著暴亂分子，兩位展開了為期五年的大戰，期間互有勝負，並且我們的大超繼貝恩之後，再次砸斷了老爺的脊椎。
不義聯盟
PS，還有比較奇葩。在平行宇宙《紅色之子》中，超人作為蘇維埃的超級英雄，蝙蝠俠作為美國政府的代表，二者必須有一戰。
3、蝙蝠俠與超人勝負考
蝙蝠俠與超人誰厲害？這個問題恐怕沒有答案。在DC編劇的眼裡，作為凡人的蝙蝠俠之所以能與無上神力的超人一戰，除了氪石這個噱頭之外，蝙蝠俠也被粉絲稱為「官方指定開掛角色」，有時候正面挨了超人一拳，也沒有問題。因此DC的編劇們隔三差五就會把超蝙拖出來讓他倆戰一輪。
其實二人之間代表了不同的風格，是不同種類的超級英雄：
★超人代表白天，漫畫中的大都會就是紐約白天的代表；蝙蝠俠代表黑夜，漫畫中哥譚市則代表了夜幕下的紐約。
★如果要拯救地球，超人是不二人選；如果要調查罪案追蹤兇手，蝙蝠俠則是實力擔當。
★超人面對的主要是世界存亡問題，而蝙蝠俠所面對的是犯罪問題。
★超人的存在意義，是幫助善良的無辜者；而從蝙蝠俠出現的那一天起，他的目的卻是懲罰有罪的人。
★出身於動作漫畫的超人代表了理想化的高大全角色，簡單直接拯救眾生；出身於偵探漫畫的蝙蝠俠則現實主義者，是本著懷疑一切的態度面對眾生。
以上風格是二人開戰的基礎，同時換一個角度，也是互補和默契。這種光與影、表與裡的關係，一直延續到了今天。
他們是盟友，也是對手，超人信任蝙蝠俠，甚至把能置自己於死地的氪石戒指送給蝙蝠俠，而蝙蝠俠為了解救幻覺中的超人，不惜用自己的肉體生抗對手，以爭取夥伴的時間。
二人之間有時意見不同，但惺惺相惜。因為在創作之初，蝙蝠俠與超人就是為了互相競爭而誕生。
因此，蝙蝠俠與超人之間的戰鬥，依然不會停歇，並且從漫畫延續到了大銀幕
三、不得不戰——大銀幕DC宇宙之訴求
《蝙蝠俠大戰超人》，是兩位角色在電影中的第一次相遇，但不像漫畫中首次相遇那樣，兩位一上來就在一片火藥味之中開打，這是為何呢？
第一次相遇
這就是翻開影史的縱向分析，DC電影宇宙建立之初就玩內訌，完全是被逼的。
1、DC英雄統治大小銀幕
作為超級英雄的鼻祖，從漫畫到大銀幕的飛躍，只用了10年時間。1948年，哥倫比亞公司首次將超人搬上銀幕，由柯克·阿林主演，當時大受歡迎，並出現了兩部續集。
上世紀50年代，隨著電視機的興起，超人伴隨著《超人歷代記》（喬治·裡弗斯主演）也走進了千家萬戶，奠定了超人知名度最廣的超級英雄地位。而隨後1966年，福斯電視網推出《蝙蝠俠》（亞當·韋斯特主演）劇集，並一口氣拍攝了三季，同年還有一部大電影問世，乃是蝙蝠俠首次登上大銀幕。
1969年，DC漫畫被時代華納集團收購，有了影視巨頭的靠山，超級英雄改編電影之路更近一步。1978年，克里斯多福·裡夫主演的《超人》大獲成功，讓世人見識到了漫畫改編電影的商機，隨後幾部《超人》續集和劇集版，還有《女超人》等周邊角色紛紛在大銀幕上亮相。直至1989年，DC公司拋出了另一大王牌——蝙蝠俠登上大銀幕，再次引發狂潮，單單是手辦等周邊產品的銷量就讓華納公司樂開花。
2、扔石頭見高不見遠
DC與華納合璧後的漫畫英雄改編電影計劃，最大的好處就是讓美式漫畫、尤其是旗下角色成功進行文化輸出，讓超人、蝙蝠俠至今在全球幾乎無人不知、無人不曉，可嘆當年華納公司當年的戰略眼光，要知道在那個年代，敢做第一個吃螃蟹的人，讓美式漫畫角色進入全球市場，其膽魄和勇氣要比如今漫威的電影宇宙計劃還要大。
但後來呢？華納僅僅著眼於超人與蝙蝠俠各自的續集帶來的收益，大量同類符號化、臉譜化的電影發展越來越難以適應審美的發展。
另一方面，與漫威多年以來一直在積極將旗下漫畫向新型領域推廣不同，DC仍本本分分地走紙質漫畫發行的老路。多年來，華納不但對此鮮有幹預，DC的大小事務仍由發行人保羅·利維茲全權掌管，甚至機遇送上門來也懶得理會，因為後者只是個漫畫發行商。
上世紀末他們也考慮過讓超人和蝙蝠俠出現在同一部電影中，《蝙蝠俠大戰超人》也被提上了議程，計劃由沃爾夫岡·彼德森執導。在《蝙蝠俠大戰超人》和《超人5》之間，華納權衡再三，放棄了前者——如果華納當時選擇的是《蝙蝠俠大戰超人》，DC會像如今的漫威一樣，開始構築完整的電影世界觀嗎？沒有人能夠斷言。
但隨著《蝙蝠俠與羅賓》的慘敗，DC獨裁帝國的倒塌消亡，由蒂姆·伯頓執導的《超人5》也夭折，所有的一切也劃上了句號。
3、DC重組，不破不立
新世紀之後，眼見老對手漫威今非昔比，雖然《V字仇殺隊》、《地獄神探》叫好叫座卻淡化了DC的品牌效應，力圖挽回漫畫電影帝國的《超人歸來》大敗而歸，DC再也按耐不住，加之華納由於《指環王》與《哈利·波特》兩大搖錢樹完結暫時項目稀缺。多種因素之下，DC娛樂公司正式掛牌，掌管《哈利·波特》10年之久、為華納在全球贏下54億美元票房佳績的「鐵娘子」戴安·尼爾森全權掌管DC旗下的影視業務。但最初也是犯了「大躍進」的錯誤。
《西部英雄約拿·哈克斯》票房慘敗，《綠燈俠》肩負壯大正義聯盟重任匆忙上馬，結果也是一塌糊塗，導致華納當場亂了陣腳。最終DC不得不再次救助昔日幫自己打下江山的故人，一部《超人：鋼鐵之軀》宣告著DC電影宇宙的開啟。
但此時DC也清楚明白的意識到，留給DC的時間不多了，為了避免當初的「大躍進」錯誤，DC電影宇宙成立的關鍵時刻，只能依靠人氣大俠的一己之力推動宇宙觀的前進，那就是「蝙蝠俠與超人PK」這樣最具看點和噱頭的招式。
因此，與漫威電影宇宙從2007年開始讓幾名角色獨立出場，循序漸進的攢人氣，攢大招，到最終形成電影宇宙基礎的《復仇者聯盟》的發展模式不同，DC電影宇宙與漫威那邊是完全相反的，上來就組隊，在《蝙蝠俠大戰超人》中，我們還可以看到神奇女俠、閃電俠等角色，依靠蝙蝠俠與超人的人氣建立宇宙基礎（不要忘了之後還有反派組隊的《X特遣隊》），隨後在來將幾名角色單獨成傳。
如此發展模式，蝙蝠俠與超人之間的這場戰鬥，肩負著DC漫畫電影的崛起，必須要打。