「黃葛生浪漫，誰能斷葛根？寧斷嬌兒乳，不斷郎殷勤」。愛情，濃情暗許，那份深情綺麗之美，那份夢幻真摯之美，凝聚了最美麗、最濃烈的感情。情人節來自西方，卻也能夠風靡東方，可見人心所向。這人世，便是萬古長空，一朝風月，歌頌愛情這一脈，心魄搖蕩，千古綿延不絕，不唱歌不足以表達愛的歡愉、愛的纏綿哀怨「。人類發展的最大動力當然是一種延續性，我們想要繁衍下去，而且不惜一切代價，我們正是由此而來。從本能的生育角度來說，許多人都知道創造的喜悅，那是一種無法超越的神秘體驗，我們對此有著深深的渴望。」音符在跳動，琴弦在撩動，歌聲在夢幻中鶯啼婉轉。「情不知所起，一往而深」，「不到園林，怎知春色如許？」在所有的感情狀態中愛情是最高貴的，因為它最大程度地擁有慷慨的性質。在所有的被造物中沒有比彼此的愛更甘美的了，沒有愛就不會有一切的喜悅，讓我們為愛痴狂，讓我們縱情歡歌。
「愛情像一隻自由的小鳥」——選自比才《卡門》（艾麗娜·嘉蘭莎）
比才歌劇《卡門》選曲《愛情象自由的小鳥》，「愛情是一隻不羈的鳥兒，任誰都無法馴服。縱然是恐嚇、威逼，它都無動於衷，甜言蜜語也一樣沒用」。這是一首用哈巴涅拉寫成的歌曲，切分音與節拍給人一種傾心搖曳的舞感。「如果你愛我，就會追隨我，遁入山林」，卡門角色不太易理解，據說她的愛情一般不超過六個月，有「浪蕩」的嫌疑，愛情，是她的生命，其實自由不羈，才是卡門一切生命活動的主旋律。雖則不太認同卡門的愛情觀，但她的那句「你並不愛我，你走吧！」是對的，而且她那種自由觀卻是絕大多數人終生嚮往而達不到的，這也許是這部歌劇風靡全球的原因，也是為什麼世上那麼許許多多「卡門迷」的緣故吧。
威爾第歌劇《茶花女》第一幕的結束部分選段「他也許是我渴望見到的人」，對於茶花的認識，可能初相識於《天龍八部》的描繪，幾乎每年都會有人去尋找所謂的茶花名品，「抓破美人臉」、「十八學士」、「十三太保」、「八仙過海」，甚至探尋歷代相傳的珍品「硃砂紫袍」，這種紅很正，最寶貝的大概是金茶花吧，好美的金黃色！我想色彩也是其價值中重要的參考因素吧。但真正對茶花的認識，一定是來源於小仲馬的《茶花女》，再在威爾第歌劇《茶花女》中達到最高的審美體驗，茶花由於此劇，其惹人探尋的神秘簡直可以同遙不可及的天山雪蓮相比。驀然生問，《茶花女》為何百聽不厭？真的是跟威爾第有關，茶花女詠嘆調哀感頑豔，精妙入微，美豔至不可方物！薇奧萊塔需要一定的戲劇性，卡巴耶的演繹，弱音真是美極了，複雜而矛盾的內心波動，既有心中重燃愛情的曙光，也有沉醉在美好的暢想之中。但是，殘酷的現實讓她從這場陶醉中驚醒過來。
聖·桑歌劇《參孫與達麗拉》選段「你的聲音打開我的心扉」，濃烈熱切的卻不可擁有的愛，複雜的內心獨白，你很難拒絕這樣的歌聲誘惑，許多似乎從不屬於自己的情愫被喚出。達麗拉多麼美啊！參孫的力量秘密隱匿在頭髮，原來英雄也是有個人局限的！劇中參孫闔目枕著達麗拉雙膝入眠，英雄真是懷著愛情的美夢去眠，她趁機拿起剪刀神情幽暗地剪去賦予他無盡神力的頭髮，儘管如此，我們相信她一定是愛他的，只不過，身不由己。他睡狀如嬰孩，唯有一隻腳趾緊繃翹起，渴望愛的大力士應該是醒著的，只是不想睜眼。女中音音色更具妖豔魅惑的個性，此時的情色挑逗特徵與戲劇性強烈的男高音形成對比，交相輝映，純淨的音樂，醇厚的聲音，美感熠熠生輝。
普契尼《曼儂·萊斯科》第三幕Ah！Non v'avvicinate！絕不要太靠近我這裡，我是如何祈求和哭泣。普契尼自稱此劇是「我最大的音樂傑作」，在此人類感情被深刻地表現出來。「而我的作品是用一種充滿了極大的激情的義大利方式寫成的。」因這一段詠嘆調我愛上理查·塔克的歌聲，也開始尋絲覓跡地探尋《曼儂·萊斯科》深刻揭示的情感衝突。男高音那幾聲義憤填膺、向天責問的吼叫中透出強大的戲劇矛盾張力，就算不知劇情不知歌詞也完全可以直接聽出其中的悲劇色彩，無法避免，無從申訴，究竟有那麼深情的男人！如果愛，請深愛！「你的眼睛深處，我看見自己的命運」。
情人節怎少得《羅密歐與朱麗葉》的音樂呢？在莎士比亞原劇的每一行臺詞中，在希望的喜悅和失望的深淵中，都洋溢著一種青春的活力，年輕人不屑於約束不擱於世情，享受著無窮無盡的歡樂，而這種歡樂很快就被所處的時代與環境所抑制與扼殺。莎士比亞無一例外先是讚美愛的放縱，隨後又用悲劇結局強烈地暗示了節制與理性的必不可少。從貝裡尼、柏遼茲、古諾到柴科夫斯基、普羅科菲耶夫，眾多大師憑著對莎翁詩篇的理解寫就了不少音樂傑作，比如柏遼茲筆下的《羅密歐與朱麗葉》是令人震撼的一部帶合唱的戲劇交響曲，將交響樂、康塔塔和清唱劇完美地糅合於一體！
古諾歌劇《羅密歐與朱麗葉》選段「啊！我要活在美夢中」，古諾受義大利歌劇的影響，這段流暢婉轉的詠嘆調透明輕靈，閃爍著珍珠般潔白無瑕色澤。青春在綻放，激情在燃燒，夢想在渴望與嚮往中潛行。她，清澈的眼神，秀美的柔發，擁有罕見的睥睨世俗的靈動之美。靈魂深處激情湧動的小公主，當第一次看到朱麗葉時，相信很多人不由自主的就會愛上她。美從眼眸中滲透出來。當鎖鏈被勇氣穿破，從中而生的愛情必然是自由。
貝裡尼歌劇《凱普萊特與蒙泰古》浪漫曲「噢！多少次，我在向你祈禱」，貝裡尼作品，旋律真是優美無比，那個美直教人淚眼朦朧。羅密歐與朱麗葉相見恨晚，隨著交往，感情迅速升溫，逐漸演變成一種對對方無法控制的迷戀，不惜剪除任何阻擋他們的勢力，他們要在幻想出來的世界裡永生。眾多版本一部一部地比較，卡娜娃淚中帶希望的演繹最讓人一遍又一遍地迷醉。維羅納有個著名的景點，莎士比亞筆下著名的朱麗葉的陽臺就在那裡，每天有眾多的遊人會去那裡，撫摸朱麗葉的雕像，希望給自己的愛情帶來好運。更有一道著名的愛情牆，很多人會把自己的感情困惑用寫信的方式向朱麗葉求助告解。愛情流逝如這流淌的河，愛情流逝了，而生命卻多麼悠緩，而希望是多麼劇烈。「通過對羅密歐與朱麗葉的讚嘆，人類自然會渴望一種自己無法企及的完美，通過偉大的藝術創作者奉獻的作品，我們至少實現了對於完美與高尚的暫時解除，並放大與升華了我們卑微的情感與有瑕疵的品行。」
理查·史特勞斯歌劇《玫瑰騎士》選曲中送銀玫瑰場景二重唱。在18世紀的奧地利，「玫瑰騎士」就是紅娘的意思，在這部歌劇中，這位「玫瑰騎士」和委託人的姑娘一見鍾情，藉手中愛情的信物「銀玫瑰」傾訴衷情。為啥要去德勒斯登聽《玫瑰騎士》？二戰時期，待命的德國殲擊戰機上，軍人收到一個執行轟炸目標的訊號，是一段理查·施特勞斯《玫瑰騎士》音樂，在飛去維也納的途中，兩位具有良好教育的軍人開始猜謎，哪兒才是轟炸的目標地？突然想起，德勒斯登才是真正的目標，1911年1月26日《玫瑰騎士》在那裡進行了首次公演。於是他們飛回德勒斯登，去阻止他們不再可能阻止的事情。德勒斯登，一個消失了的世界，在盟軍的轟炸下一片廢墟。「很難想像，這是地上之物，還是天上的玫瑰」。星星閃爍最純潔的光芒；夜鶯用最深沉的啼聲將夜色的美麗盡情地歌唱；玫瑰沁飄著最細微的愛情之香，誰人不愛！
格裡格組曲《培爾·金特》配樂「索爾維格之歌」，「冬天早過去，春天不再回來，春天不再回來，夏天也要消逝，一年年地等待，一年年地等待。我始終深信，你一定能回來，我曾經答應你，我要忠誠等待你，等待著你回來」。此曲旋律優美，惆悵無盡。即使好早好早就接觸了，而且第一次聽就抓住纖細敏感的心，時至今日仍摯愛不止。春天的到來，但願沒有索爾維格綿長而優美地吟唱所體現出等待的憂愁。
福雷《夢後》呈現哀愁、迷茫而精緻的晚期浪漫主義風格。「你呼喚我離開這大地，跟你一起奔向光明。可惜美夢被驚破，留下一片惆悵。回來吧，明朗的夜，神秘的夜」。福雷優美的音樂始終是屬於夢境的，夢境裡見到愛人訴說著無限的傾慕與柔情，夢醒時分的惆悵逐漸釋離成現實的碎片。
舒曼/李斯特《奉獻》，春潮湧動情愫暗許，那一聲聲激蕩的水流是愛情之音在涓涓流過。李斯特所作的鋼琴曲《奉獻》改編自舒曼同名藝術歌曲，原作是舒曼選用了詩人呂克特的詩所作，以表達自己對克拉拉的愛戀。德國是詩歌與哲學的王國，舒曼諳熟這一切。外人是無論如何也無法猜測他們所歷經的感情生活，舒曼曾說過，他和妻子克拉拉共度了16年「詩與花的生活」，這就夠了。舒曼朝氣帥氣、慷慨樂於助人，是克拉拉仰望的大哥哥，他們的愛情很美好，試問，如果一個女人不愛她的愛人，怎麼會生那麼多孩子？相愛才會奉獻，才會心甘情願地為他生一大群兒女。心靈相通的人兒彈起這些作品，相信他們定會在精彩處目光交流，心領神會地一笑。「來春天的原野上採擷堇花的我，陷入了愛中，於是整晚都睡在原野上」，這首戀歌，想來也適合他們曾經的苦戀，愛情從來都不是召之即來的容易。李斯特以嫻熟高超的技巧改編，把浪漫主義時期的激情與溫暖，流光溢彩地完美呈現出來。
莫扎特《費加羅的婚禮》中蘇珊娜的詠嘆調Voi, che sapete che cosa
「你可知道什麼是愛情」——莫扎特《費加羅的婚禮》（塞茜莉婭·巴託莉）
你們可知道，什麼是愛情？
你們可理解我的心情？你們可理解我的心情？
我想把一切講給你們聽，新奇的感覺我也說不清。
只感到心中翻騰不定；
我有時興奮，有時消沉，
我心中充滿火樣熱情，
一瞬間又感到寒冷如冰。
幸福在遠方向我召喚，
轉眼間它又無蹤無影，
不知道為什麼終日嘆息，
一天天一夜夜不得安寧；
不知道為什麼膽戰心驚，
但我卻情願受此苦刑。
你們可知道，什麼是愛情？
你們可理解我的心情？
你們可理解我的心情？你們可理解我的心情？
朝遊夕宴，究歡愉之極，天下良辰美景，賞心樂事，四者難並。自古以來，許多最晶瑩的篇什，離不了男女之情的歌詠。「既見君子，雲胡不喜」，「美人在雲端，天路隔無期」，「有所思，乃在大海南」；馮夢龍所錄「約郎約到月上時，耽了月上子山頭不見渠。咦弗知奴處山低月上得早，咦弗知郎處山高月上得遲」；葉芝邂逅讓他詩情、才情和日久彌堅的激情迸發的茅德·崗，一朵玫瑰盛開在他內心深處，「她佇立窗畔，身旁盛開著一大團蘋果花，她光彩奪目，仿佛自身就是灑滿陽光的花瓣」；畢卡索在給情人的信裡寫道：「我來看你，你好夢正酣，很快我便會再來，我每天都屬於你，一天比一天更親密」；維也納分離派繪畫大師克裡姆特的《吻》，女子似乎跪在懸崖邊，是否表達了畫家心中的愛情，甜蜜中有意想不到的危險相隨？最美的詩句出自王實甫的《西廂記》，令人為之拍案叫絕的華麗秀美的辭章，「碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛，曉來誰染霜林醉？總是離人淚」色彩之美，情感之真摯實屬千秋絕豔。千百年來，藝術一直在不斷開拓我們情感體驗的邊界。語言的盡頭便是音樂的開始，有情人因為愛情，悵惘而輾轉反側，美的音樂憑著內在的感情和結構與邏輯之美直抵人心。
總愛用珊瑚豆喚作相思豆來插花，一簇一簇地開，開得濃烈，星星點點的殷虹，願君多採擷，此物最相思。斜倚燻籠香盈袖，為誰相思為誰愁。邀雲望月，種蕉邀雨，從前世的戲文、古典音樂中尋找真情，尋找深情。何處銷魂？初三夜月，第四橋春，那兒有我輕紗籠罩的心上人。撒把相思豆子，永老無別離，萬古常完聚，願普天下有情的都成了眷屬，情歌唱到老！
點擊左下角「閱讀原文」，欣賞舒曼《婦女的愛情與生活》（詹妮特·貝克）。