《歌手》第八期，最完美的歌手被淘汰，究竟有沒有道理？

直接聊表演吧。

袁婭維《I Love you 3000+我想》

這次我想先聊聊袁婭維，大家都知道，我幾乎做了三四年「袁吹」。當看到袁婭維選歌的時候，就可以幻想出她的演唱方式。一種可以被預見的精美絕倫。這麼多年，音樂圈兒不止我一人，也不止一次的誇讚袁婭維。可到了現實世界，袁婭維總是徘徊在紅與不紅的臨界線上。

誇袁婭維，是因為她的唱功和音樂意識，實在挑不出毛病，從演唱到製作都精細的可怕。她就像是一個納米級的車床，加工著一個個「藝術品」。幾年前我寫過一篇文章，裡面稱袁婭維是「最該紅的選秀歌手」。當年寫這句話，是單純為她感到惋惜。

幾年後的今天，我自己改變了很多，思考了很多。想起那句「最該紅的選秀歌手」，我又有了新的理解。曾經的我，完完全全站在了觀察者與製作人的角度思考袁婭維。她的確擁有了我所能想到的，優秀歌手的一切「標準」。強大的唱功，不俗的唱商，色彩十足的音色，潮流的音樂意識……結果還是離紅差一步。

歌手當打之年 袁婭維

曾經有人問王菲：「你為什麼這麼會唱」？王菲回答的大致意思是：天生的，開口就這麼唱。這些年聽了Billie Eilish，聽了Lana Del Rey，如果從理性角度出發，她們仿佛一文不值。但你聽了她們的音樂，也許是氣若遊絲，也許是半絲半縷，這种放到咱們國家的音樂學院連藝考都過不了的演唱，卻實實在在地打動了你的內心深處。

就如袁婭維這一場的演唱一樣，你從哪裡都挑不出問題，她好完美，她也有思考。但大多數人還是會被stephanie的版本吸引，stephanie靠什麼吸引我們？唱功？音色？顏值？是靈性！那種不經思考的尾音，那種由內而外的表達，音樂哪需要這麼多正確，然而，也許會有很多歌手去潛心研究怎麼顯現出「靈性」。但袁婭維的淘汰我依舊覺得惋惜，因為在這個舞臺上，她不該是被淘汰的那一個。

說太多也就沒什麼意思了，記得姚貝娜參加《中國好聲音》那年，我說：「她好完美，沒瑕疵，沒弱點，天衣可以無縫，因為那是天衣。其實人的衣服也可以無縫，但人們會覺得不真實，或者它是優衣庫」。

歌手當打之年 袁婭維

徐佳瑩《半途而廢》

這個時代唱歌輕盈的歌手越來越少見了。這種世界民謠風格，在華語樂壇有著非常大的可能性，卻幾乎要絕種了。中間那段經典轉音雖然沒有王菲靈動，但十分有活力。徐佳瑩這種氣息連綿的唱法非常考驗氣息，如果不考慮音域，徐佳瑩的技術其實非常好。依舊還是那句話，這個舞臺上，她不是最耀眼的，卻是最具回味感的。

歌手當打之年 徐佳瑩

華晨宇《新世界》

Misia說，這才是花花呀。一切又回到了華晨宇的經典風格。我曾經在視頻裡聊過華晨宇的音樂，這種不斷鋪陳上升，製造意向的音樂，其實是向著歌手內心發展的。因此，他做的越極致，越向內，大眾理解起來就會越困難。這就要看他是否在乎大眾眼光了，至少在這一季裡，他不是很在乎，因此也沒有去迎合大眾。也因此，在這個舞臺上，華晨宇無法與其他歌手橫向比較，他只能與他自己比。

畢竟藝術這種東西容不得任何人理客中，你眼裡的分手想自殺，不過是別人眼中的幼稚好浮誇。我幾年前寫lady Gaga的時候說，當你質疑別人的喜好時，就註定面臨著別人質疑你的喜好，這就是藝術美妙的地方。

歌手當打之年 華晨宇

蕭敬騰《你啊你啊》

前半段好討厭，後半段好喜歡。前面那段木吉他演唱非常違和，鋼鐵直男在輕編曲的情況下唱：「咦嗚嗚嗚，嗚哎嗚哎……」。會有種被椅子腿磕到腳趾的感覺。

像《你啊你啊》這種很偏向女性化的作品。男生想唱好的方式不多，要麼就不改變編曲風格，突出的不是人聲而是整體氛圍，想像一下宋冬野的樣子。或者顛覆性改編，大調小調來回變換，天馬行空的讓人忘掉原版，想像一下胡彥斌的樣子。再或者改成搖滾，唱得接地氣一點兒，像是蕭敬騰後半段的樣子。

蕭敬騰後半部分讓我想起了「茄子蛋」，把精細改成粗枝大葉，小情緒唱得風風雨雨，充滿社會社會氣息。如果這個版本精進一下會非常有回味感，這時我就更想不明白開頭那段木吉他的十幾秒演唱是為什麼了……

歌手當打之年 蕭敬騰

Misia 《Into the light>

她終於做自己了！這才是Misia在日本的樣子，而不是演唱《外國人必聽的十首日文歌》。很典型的20世紀日本電子風味，你在很多動漫的開頭曲裡都能找到這種元素，比如《魔卡少女櫻》。

Misia來第一場的時候我說，這種偽科學的發聲方式能唱出自己的一片天地很厲害。現在看弊端也是很明顯的，她的高音阻力太大，外力太強了。這使得她唱歌在中音與高音銜接時很不線性，聲音忽重忽輕，很不自然，很影響聽感。最後我要說，她的舞臺都好漂亮。

歌手當打之年 Misia

周深《達拉崩吧》

給我的衝擊感遠大過女聲唱黑嗓。首先要說，這一定會成為網紅歌曲。這首歌對於周深個人的意義遠大於音樂和比賽。

我曾經讀過一個故事，三個恐高的人站在懸崖邊，一個閉著眼不敢看，一個扭頭就跑，另一個吸了口氣跳了下去，因為下面是大海。選擇跳下去，也許會摔的很痛，也許對他的恐高症沒有任何幫助甚至更加恐高，但至少那一刻他是勇敢的。因此，我不喜歡這首歌，但周深的做法非常的藝術。

歌手當打之年 周深

吉克雋逸《彩色的黑》

每次她站上臺我都會想到碧昂斯。好的是她這次的表演放開了很多，大膽了很多，但距離預期的樣子還是有距離。《彩色的黑》我不知道她為什麼如此痴迷這首歌，已經在不同舞臺唱了不下5遍了。這首歌出彩的是其內涵的表達，音樂相對而言並不出彩。

其實直面偏見，與輿論誤解這個主題並不適合她，也許在她剛出道時的2012年，唱這首歌還有互襯的意義。如今的她早已不在輿論的風口浪尖了，當下的她很受誤解，還是很被人討厭？都不是，反倒華晨宇比較適合改編這首歌。

歌手當打之年 耿斯漢

耿斯漢《鼓樓先生》

其實他很適合精進自己後成為這個時代的「搖滾」力量。至少在舞臺表演上我覺得很OK。人們可能沒想過，唱這種大起大落的音樂其實也看屬性，並不是誰都能唱。有些人身上是不具備「吶喊元素」的，因此唱起來會讓人感到炫技，感到做作，感到無病呻吟。真的不要小看汪峰，拋開別的不說，至少他在臺上「吶喊」人們不感到違和。

這些年我主動被動的看了不少耿斯漢的表演。他很了解自己適合什麼，但一個歌手的長遠真的不能只靠綜藝節目與翻唱。