《花木蘭》國內票房平平，責任不在劉亦菲，她卻飽受非議

迪士尼電影《花木蘭》，在國內市場上映3周後，基本已接近下映。不到3億人民幣的票房成績，無疑出乎該片立項時幾乎所有人的意料，也讓主演劉亦菲同樣飽受了很多「尬黑」式的攻擊，比如【票房毒藥】。

然而，在2020年遭逢百年不遇的全球疫情後，迪士尼公司把這部影片放在流媒體上，9月4日就在美國等地域的網絡上映， 收費高達30美刀，在國內影院卻偏偏定檔晚了一周，到9月11日才首映，更因此讓網絡流出的高清盜版資源，大面積泛濫，——這對一部並非如《小丑》那般能激起廣泛共鳴的口碑神片，僅僅就是個動畫片真人改編版本的電影《花木蘭》來說，本就是致命的。

該片的上映，也和《哈利波特》《星際穿越》等經典商業片的復映一樣，註定不可能取得太高票房，同樣是在出品方、院線乃至所有人的預期之中。

《花木蘭》3年前立項時，被國際影壇一直認可為好萊塢A級大資源，華語女星有史以來獲得的最好商業片資源，正是基於一部大女主電影可以全世界範圍內刷臉，和全球各國國家收割票房，這個大前提。

在此前提下，單單中國內地市場的收益，對這部影片的成敗並不那麼重要， 參考同類型的其他迪士尼公主片，哪怕5億左右票房，就不拖整體收益的後腿了。

然而，新冠疫情依舊在全世界範圍內肆虐，美國、加拿大、歐洲各國、日本這些原本預期的主要票倉，全都灰飛煙滅了，流媒體收入多少，成了決定《花木蘭》項目成敗的關鍵。為了確保流媒體盈利，內地市場乃至於其他各國國家的票房成績，本就是被徹底犧牲了的。

到目前為止，內地市場約4000萬美元+其他各國約2000萬美元的總票房收益，其實也在這番操作的預期之中。

而這些都和劉亦菲這個女主角的演技高下、表現好壞，其實並不存在任何關係。即使同片的演技封神、票房號召力遠過於她的鞏俐、甄子丹、李連杰等華語影壇巨星，還不是一樣無能為力？

其實，在電影界，女星的票房號召力，和男星本身沒法比，這也是電影工業進一步發展的必然結果，男星主扛的大製作工業電影，各類科幻片和動作片成了絕對主流。

在今年疫情爆發之前，內地電影市場，已經蓬勃發展為世界第二大市場，已經無限接近了美國加拿大墨西哥三國之和的整個北美電影市場。

市場急劇擴容後，帶來的數量巨大的新觀眾，喜歡的就是好萊塢式的工業大片的光影特效，喜歡的就是鐵血硬漢的打打殺殺，早就和十多年前那些更偏好演技、藝術影片和愛情影片的觀眾，再非同一口味。

事實上，在當今華語影壇的一眾女星裡，劉亦菲的【票房基本盤】已經算是很不錯的了。

她的一番主演影片，最低票房是《烽火芳菲》這部冷門題材文藝片，該片再無其他知名演員，導演比利奧古斯特，固然是曾獲得2次金棕櫚獎1次奧斯卡獎的世界名導，但在國內嚴重缺乏知名度，並不存在什麼票房號召力。所以，基本可算劉亦菲一人單扛了近3000萬票房。

如《露水紅顏》《第三種愛情》這種低成本愛情片，搭檔對公眾只有趕客效果的過氣韓星，也有六七千萬票房，對一個整整10年都不走流量明星路線，也再沒播出過電視劇積攢人氣的女星，有這樣的票房能力，已經是極為難得。

劉亦菲早年主演影片，如《四大名捕》系列，《倩女幽魂》《戀愛通告》《鴻門宴》《功夫之王》的過億票房，現在來看不算多，但在當時的電影市場全都盈利有餘，全都開了慶功會。真正算得上虧損嚴重的，10年來也只有《銅雀臺》《夜孔雀》《絕命逃亡》這幾部。

而且呢，這三部影片的虧損，還各有不同原因：

《夜孔雀》是一部情節晦澀，對觀眾極不友好的文藝片，偏偏要重金請黎明、劉燁有影帝頭銜、天王名號的男星組成主演陣容，既不能因此多許多票房，又極大增加了成本，最終賠本太正常。

《絕命逃亡》是一個腦子抽了的業餘片方，重金請來凱奇這樣爛片拍得實在太多、早無口碑和號召力可言的奧斯卡影帝，在上映一天覺得票房未達預期，立馬逃檔，之後高清dvd已經在網絡公開傳播，第二次上映居然還有2400萬（2015年），已算是劉亦菲的票房基本盤不差了。

《銅雀臺》呢？周潤發、劉亦菲、蘇有朋、玉木宏、邱心志、伊能靜這樣的陣容，在2012年算是一部商業大片的標配，從導演剪輯到故事劇情卻糟糕透頂。發哥和劉亦菲扛下了拍爛片票房撲街的責任，雙雙元氣大傷。

一位一度降格到之後去給甄子丹演二番，之後三部《澳門風雲》系列爛片，連刷幾十億票房才算回血。另一個連續幾年再也接不到商業大片。

然而極為滑稽的是，投資方反而靠把影視城的地賣了高價，不但回本而且還賺了一筆：【演員撲街，他們賺錢。】

而且，劉亦菲這些影片，口碑不好是事實，但也並沒有哪部真是因為劉亦菲的演技不佳、才變成爛片的。

歸根結底，是劉亦菲不肯籤約大公司，《功夫之王》後被變相封殺，再接不到好資源。《花木蘭》完全是憑自身武打、英語、人氣、國際影片經驗等綜合素質試鏡選上，這等級的大資源，如果換了在華語影圈，比資源比人脈，哪怕數100個人也絕輪不到她。

而此後劉亦菲的演藝生涯，在很多人眼中的經歷了03年至08年的瞬間輝煌，卻「高開低走」，歸於平淡，其實很重要的原因，就和現在依舊無視《羅曼蒂克消亡史》和《我不是藥神》的精湛表演，堅持指責王傳君的那些人所持的論調一樣，信奉「我捧紅了你，你就該和我籤長約，一直為我賣命，否則就是忘恩負義」為天條，可絕不止是《愛情公寓》對王傳君。

因此，對一個有勇氣捨棄如日中天、超越當時所有女星的人氣流量，推卻大公司的橄欖枝邀請， 之後主動放棄流量路線，磨練10年演技，經歷無數挫折，

哪怕一次次碰得頭破血流，被那些或男或女的各類流量明星團隊去拉踩和抹黑多年，常年被營銷號和眾多競爭對手黑成「票房毒藥」 ，被無數逢高踩低的業內人視為「痴人」「傻瓜」，也堅決走演員之路，一直無怨無悔的女演員，

竟能憑自己的努力，在3年前接到《花木蘭》這樣的 迪士尼A級大製作影片， 確實狠抽了那些鼓吹「流量人氣至上」的「流量經濟」「飯圈文化」營銷推手的臉。

因此，當百年不遇的疫情天降，直接打亂了這部電影的全球上映計劃，可想而知，那些營銷推手當然要如獲至寶，欣喜若狂，大黑特黑，卻不單單是同年齡段的某些可能存在競爭關係的女星團隊——任何群時候，庸人們最痛恨的，總是那些格格不入的異類。

然而，且不說《花木蘭》電影的最終成敗， 還是要看11月時，迪士尼公布的流媒體總收益而定。到9月中旬影片上映半個月後，9000萬美元以上的流媒體收益初步預估，其實已經將官方公布的約2億的製作成本收回近半，完全可以樂觀預估。

哪怕這個女孩的演技天賦確實不算出類拔萃，多年也來也因個人的種種執著，一直演不到什麼口碑好片，如筆者這樣「流量經濟」「粉絲文化」的堅決反對者，從來只有欣賞，並由衷祝願她真的可以否極泰來。