2009年7月，《混血王子》在倫敦舉行全球首映，劇組演職人員按照慣例出席了儀式，但與以往的首映不同的是，這一次瀰漫在壓抑的氣氛當中，仿佛連空氣都是沉重的——演職人員均佩戴白絲帶，集體悼念參演了電影的羅伯特·諾克斯。
首映的一年前，他在倫敦一間酒吧混戰中，因保護弟弟被匕首刺中最終不幸身亡，年僅18歲。
羅伯特·諾克斯這個名字你肯定陌生無比，英年早逝的小夥子在《混血王子》飾演馬科斯·貝爾比（Marcus Belby），作為斯拉格霍恩教授邀請參加晚宴的其中一名學生。
臺詞雖然只有三四句，卻是個吃貨耿直boy人設。
一路走好
羅伯特·諾克斯遇害的時候，《混血王子》電影剛封裝完，此事再次引發了公眾對青少年暴力現象的憂慮，而青少年犯罪問題是英國最頭疼的社會問題之一。
這個問題可能現在好一些，但以前真的挺嚴重。
想感受英國人對此有多擔心的話，老表鴿我強烈推薦大家去看一部叫《伊甸湖》的驚悚片，男一號是法鯊，除了他是德國人，其他主創都是英國人。
該片在當年獲得一堆大獎，比如《帝國》雜誌最佳恐怖片獎，風格極其寫實，極其虐心，你看完後絕對想用魔法跳進電影弄死那一群熊孩子惡魔。
法鯊極少數被虐的片子之一
2，原創「毀」橋《混血王子》有一個非常標準的好萊塢式開頭。
化為濃煙的食死徒呼嘯著穿過特拉法爾加廣場，飛到查令十字街上空，再轟入對角巷破壞奧利凡德魔杖店並擄掠了店主，而後再撕裂倫敦商業中心，摧毀了泰晤士河上面的千禧橋。
原著小說沒有這段，是劇本原創的。
要知道倫敦千禧橋在2000年6月才正式開放，而這部哈利波特的故事發生於1996年左右，所以明顯是穿幫或者說BUG。
當然，可以說是劇組不嚴謹，也可以說是劇組為了電影有更好的票房，才編了這麼一段與麻瓜世界緊密相關的戲份。
製片人大衛·海曼是這麼說的：
「我們很喜歡這個點子，原來魔法世界就在我們現實世界的隔壁，增加影片可信度，讓觀眾產生了更真實的代入感。」
值得一提的是，飾演狼人首領芬裡爾·格雷伯克的演員大衛·勒格諾，在2014年逝世，享年51歲。
將盧平變成狼人的芬裡爾
3，最偉大的巫師第一部哈利波特電影，格蘭芬多三巨頭追查尼古拉斯·勒梅身份的時候，在一張巧克力蛙巫師卡片上發現了線索，這張卡片就是鄧布利多，上面列舉了他生涯主要成就。
具體有：
1945年擊敗黑巫師蓋勒特·格林德沃
發現火龍血的十二種用途
與尼可·勒梅在鍊金術方面卓有成效
梅林爵士團一級勳章獲得者
最高巫師法庭威森加摩首席巫師
國際魔法聯合會主席
曾多次獲魔法部部長提名
電影《混血王子》鄧布利多帶哈利探訪了霍拉斯·斯拉格霍恩的住處，一進屋他就通過舔嘗天花板滴下來的不明液體判斷出是龍血，證明他確實是個龍血研究專家。
當然，綜合整個系列來看，還要再加一項偉大的成就，那就是指導哈利擊敗了伏地魔。
有意思的趣聞來了，電影籌備階段，原始劇本有一段關於鄧布利多愛上一個女孩的戲份，畢竟鄧布利多是現代最厲害的巫師，肯定有很多觀眾對他的愛情史感興趣。
然而J.K.羅琳看了劇本後立即把這段刪掉，並直截了當寫明理由：
「鄧布利多是彎的」。
小時候的我們太單純，果然有些影視長大後才能懂.
其實《混血王子》開頭不久的地鐵中，鄧布利多站在一塊廣告牌面前，廣告詞為：
「魔魅香水，今夜給男人來點魔法」
可能是暗示了鄧布利多的性取向~
從《阿茲卡班的囚徒》開始，鄧布利多的演員就換成了麥可·甘本，我覺得甘本雖然少了初代校長的儒雅，卻多了剛強，甚至還有一些調皮。
《阿茲卡班的囚徒》有一幕，講述小天狼星布萊克潛入了霍格沃茨城堡，弄得人心惶惶，所以校長決定把學生召集到大堂，讓他們晚上在那裡睡覺。
這場戲的幕後，丹尼爾希望自己能睡在自己喜歡的女孩旁邊（未解之謎）。
劇組故意在丹尼爾的睡袋塞了一個放屁機器，然後由甘本一邊念臺詞一邊按放屁機器，很快就引起鬨堂大笑，雖然是一個小小的捉弄，但畫面很有愛，甘本發出了銀鈴般的嘻嘻笑聲。
嚴肅的正片，搞笑的幕後
4，魂器的伏筆伏地魔主動製作了六個物品魂器，被動製作了一個真人魂器。
這些魂器在《混血王子》有伏筆。
回憶戲份中，鄧布利多在孤兒院見到小湯姆·裡德爾的那個房間裡，就埋藏多處暗示或者細節。
鏡頭先後展示了一本書，七塊石頭以及一幅畫。
一本書，可能暗示了魂器—湯姆·裡德爾的日記；
七塊石頭，可能暗示了魂器的數量有七個；
至於那幅畫直接就是明示了，內容是海岸以及礁石，是藏匿魂器的一個具體地點，也就是電影後段鄧布利多帶哈利進入洞穴尋找魂器前所站立的場景。
在幕後，這處洞口景觀是在愛爾蘭西岸的莫赫斷崖拍攝的。
接下來童年伏地魔從柜子拿出了一些玩意，似乎是他偷竊回來的，其中暗橘色的那一件，從外形上我認為可能也是暗示了魂器—薩拉查·斯萊特林的掛墜盒。
這段回憶的最後，童年伏地魔還說自己能與蛇溝通，應該是暗示了另一件魂器—納吉尼。
童年伏地魔的演員叫希羅·范恩斯-提芬，在現實中這個小男孩是成年伏地魔演員拉爾夫·費因斯的侄子。
5，貝姨變德媽德拉科·馬爾福的母親是納西莎·馬爾福，扮演者為海倫·麥克洛瑞，劇組原計劃邀請她出演《鳳凰社》的貝拉特裡克斯·萊斯特蘭奇，然而那時候的她懷孕了，所以只能遺憾地放棄那一個重要角色。
就這樣，蛇蠍女巫貝拉特裡克斯就讓海倫娜·伯翰·卡特出演，而海倫·麥克洛瑞則在一年後的《混血王子》飾演初次登場的德媽—納西莎·馬爾福。
當然兩個演員都把各自的角色演繹得深入人心，只不過海姨實在太搶眼，完美塑造了一個令粉絲既畏懼又憎恨的癲狂婆娘。
6，韋斯萊笑話商店韋斯萊笑話商店，又稱韋斯萊魔法把戲坊，由韋斯萊雙胞胎輟學後在對角巷93號創立而成。
在真實幕後，劇組可是花了幾個月時間打造，不僅外部裝潢講究，內部的細節和道具更是多到爆棚。
平面設計團隊為韋斯萊笑話商店所有出現的產品都起了名字，據稱想了300多個名字，每個產品至少做100件，100件大概四天內做完，最終把這些道具塞滿整間商店。
韋斯萊笑話商店的戲份雖然很少，卻令觀眾印象深刻，無數粉絲夢想能光顧這間售賣各種新奇特小玩意的魔法商店，就如電影那些顧客愛不釋手一樣。
關於雙子，講一件有趣的事情。
至少從《混血王子》開始，雙子之費雷德的演員詹姆斯·菲爾普斯從臺前走向幕後。
他擔任的是助理導演職位，負責在各個部門之間協調和溝通，並確保演員和工作人員準時到場，這個職位算是半個跑腿，因為有時還要送些吃喝給演員，從底層親身體驗各個部門的工作以及氛圍。
你能分清誰是弗雷德，誰是喬治嗎？
7，羅恩的吻戲、情感戲如果說哈利的初吻是浪漫和美好，那麼羅恩的初吻則是喜劇和痴迷。
飾演羅恩初戀情人的角色叫拉文德·布朗，扮演者傑西·卡夫參演的第三天就拍攝了這場吻戲，吻戲之前兩人只見過幾次面，再加上拍攝現場有將近100名群眾演員圍觀、起鬨和歡呼，所以讓魯伯特覺得既緊張又尷尬。
反正那場戲兩人拍了20多遍才正式完成，如果我沒理解錯的是，那場戲準確的NG數量達到了27遍。
名場面
羅恩和赫敏的感情，在第六部總算進入正戲，可熬死羅赫黨了。
電影開頭不久，哈利被鄧布利多轉送到了韋斯萊的陋居家，而後眾人出來熱烈迎接，其中羅恩發現赫敏嘴角有牙膏，於是提示她。
之後在上斯拉格霍恩教授魔藥課的時候，有一口熬製著迷情劑的坩堝，每個人都能從中聞到自己最喜歡的味道。
其中赫敏聞到的是牙膏味，正是羅恩家的味道，再後來，兩人逐漸坦露內心的愛意。
8，差點拍裸戲的德拉科《混血王子》是戀愛酸臭味最濃的一部，仿佛全體陷入情愛的漩渦，可唯獨拽哥在推主線，默默完成事業和任務，每次出現他的鏡頭，畫風與三巨頭完全是兩個世界。
德拉科·馬爾福的演員湯姆·費爾頓是當年極少數有專業表演經驗的小演員之一，這裡講一個令你大開眼界、甚至會讓你覺得大為遺憾的幕後趣事。
記不記得第四部電影《火焰杯》裡面，有這麼一段戲：
當哈利得知三強爭霸賽的第一個關卡是要與龍戰鬥後，第二天就去告知塞德裡克，接著遇到了德拉科牌專業嘲諷團夥，哈利剛烈地回懟了幾句，德拉科惱怒地掏出魔杖想對其施法，可立即就被一邊的瘋眼漢穆迪變成了雪貂。
其實，在初始的分鏡頭草稿裡面，計劃是這樣拍的：
當德拉科從雪貂變回人形之時，全身是赤裸的，一絲不掛那種.
初始分鏡頭一
他羞愧地把衣服撿起來穿上，再逃之夭夭.
初始分鏡頭二
後來劇組考慮到很多觀眾都是未成年孩子，如此勁爆的場面播出去不太好，所以才否認了這個原稿。
可惜啊可惜啊.
《混血王子》在2009年的英國斬獲了5070萬票房（英鎊），是當年英國最吸金的院線電影，第二名則是《阿凡達》，不過後者的上映在年末，比《混血王子》晚5個月。
口碑方面，《混血王子》在我國豆瓣是整個系列最低分的，國內觀眾似乎最不喜歡這一部，可能跟寫死了鄧布利多有一定關係，你覺得呢？
致敬永遠的校長
以上就是《哈利波特冷知識》第7期。
註：本文部分文字與圖片資源來自於網絡，轉載此文是出於傳遞更多信息之目的,若有來源標註錯誤或侵犯了您的合法權益，請立即後臺留言通知我們，情況屬實，我們會第一時間予以刪除，並同時向您表示歉意
幫你推薦
《哈利波特》除了霍格沃茨，你還知道哪些魔法學校呢
《哈利波特》經典片段，第三個相信你忘不了
《哈利波特》裡最厲害的9大咒語，看完後發現赫敏簡直太可愛了！