在遊戲王五部作品中，連載中的arcv且不去說，剩下的四部中，高橋主筆的原作DM和前期由高橋設計故事大綱的5DS，都獲得了很高的評價，另外兩部，在故事性上明顯棋差一著，側面反映了高橋在這個他所創作的作品中無可置疑的地位和實力。另外最高票的那個已經被證實是謠言了，謠言的始作俑者自己都出來闢謠了，大家就不要再點讚了，免得以為高橋畫遊戲王真的這麼不情不願。
事實上，很多人是沒有意識到高橋和希在遊戲王這個系列裡——不管是卡牌遊戲還是動畫製作——都有著無可替代的分量。
很多人不喜歡DM之後的幾部遊戲王，除開原作情結和童年情懷作祟外，有一點比較重要的原因就是，後面幾部的遊戲王，已經是完完全全地變成了「打牌王」。這不是說後面幾部的劇情就不好，而是劇情展開的方式單一了很多，而偏偏遊戲王的劇情展開方式，在邏輯上其實是非常弱的。
那麼，DM就沒有這個問題了嗎？
其實也有，但是這個問題出現得最明顯的部分，恰恰是原創的多瑪篇。其他部分的劇情裡，高橋採用的是設置決鬥大會，在決鬥大會上讓各路人馬互出奇謀，也就是說，打牌對高橋來說只是手段和跳板，他時刻牢記著這些人的行為動力是決鬥背後的目的，而不是決鬥本身。法老王是為了找回記憶，海馬是為了打破過去的陰影，馬利克是為了奪取三神卡並向法老王復仇，貘良是為了收集七神器，可能也就城之內和「打牌」沾點邊——為了成為真正的決鬥者。
所以，DM的經典之一，在於人物的行動有著比較合理的推動力，「用打牌解決問題」的邏輯硬傷解決得也比較好。
其次，就不得不提高橋對古代文明深厚的知識了。看DM之所以是一種享受，是因為除了看打牌，世界觀背景本身的設定也是非常有趣的。且不說三神卡、七神器的設定為整個故事都蒙上了一層神秘的色彩，包括裡面出現的人物名字、怪獸名字，細究起來，很多都和古埃及神話有聯繫。為了創作古埃及篇，高橋還親自去埃及取材過，他筆下的決鬥怪獸之父帕加索斯的經歷，有一部分也是高橋自己的親身經歷。有興趣可以看看這個【圖片】那些在遊戲王中出現的埃及壁畫
阿圖姆（王樣）：Atum或作Tem, Temu, Tum, Atem，是埃及神話中的創世神，為九柱神之首。這很好地呼應了王樣作為主角的身份，以法老王之名統率諸神也有了堅實的基礎。另外王樣的身世經歷，很明顯是參考了以宗教改革聞名的法老阿肯那吞以及他的繼任者、同為法老的圖坦卡蒙。阿肯那吞在位期間大力推動宗教改革，觸動了保守勢力，而圖坦卡蒙繼位後也宣布阿肯那吞為罪人，他的名字應該從所有建築物上抹去，有點像失去名字的王樣。而圖坦卡蒙則是9歲登基，19歲神秘去世，死因至今眾說紛紜，其墓葬被發掘後，出土了大量文物，但挖掘者後皆因各種原因早逝，被人稱為法老的詛咒，DM裡雙六去盜墓的劇情也多少呼應了這一歷史。
海馬瀨人（賽特）：在埃及神話中最初是力量之神，戰神，風暴之神，沙漠之神以及外陸之神。他保護沙漠中的商隊，但同時又發起沙暴襲擊他們。他是蓋布與努特的兒子，奈芙蒂斯的丈夫，是九柱神之一。因為是力量之神，所以海馬的卡組特色就是崇尚強力怪獸，各種無腦出白嫁【其實是因為愛啦
伊西斯：是古埃及宗教信仰中的一位女神，對她的崇拜傳遍了整個希臘-羅馬世界。她被敬奉為理想的母親和妻子、自然和魔法的守護神。她是奴隸、罪人、手工業者和受壓迫者的朋友，她也聽取富人、少女、貴族和統治者的禱告。[1]伊西斯經常被描述為是鷹頭戰神荷魯斯的母親和保護者(儘管某些傳說講荷魯斯的母親是哈託爾），也被稱作亡靈和幼童的保護神。
還有最著名的三幻神
奧西裡斯的天空龍：原型來自古埃及神話中的歐西裡斯。歐西裡斯（Osiris，也作Usiris烏西裡斯）是埃及神話中的冥王，九柱神之一，是古埃及最重要的神祇之一.他是一位反覆重生的神.他最終被埋在阿比多斯（Abydos）城，是那裡的守護神. 歐西裡斯是大地之神蓋布與天神努特的兒子.在埃及，歐西裡斯是掌管陰間的神，同時也是生育之神和農業之神。
奧貝裡斯克的巨神兵：原型是古埃及神話中的大地之神蓋布 蓋布（Geb又稱作Seb塞布或Keb凱布）是古埃及的大地之神與生育之神，休與泰芙努特的兒子，九柱神之一 蓋布的形象為鵝頭人身，身體呈綠色。蓋布關押著邪惡的人的靈魂，使他們無法進入天堂。
拉的翼神龍：拉（Ra）是古埃及最著名的太陽神，蘇及奈夫姆特之父，努特與蓋布的祖父，奧西裡斯等人的曾祖父，荷魯斯的曾曾祖父。
在現實中太陽神為古代埃及人所崇拜的主神，表現出的具體形像是老鷹的頭，男人的身體，在頭的後方有向太陽般的日輪光線。（所以你仔細觀察翼神龍的造型，頭部就是近似鷹頭）
第三，作為漫畫家和曾在遊戲公司工作過的高橋，他的繪畫功底是非常深的。DM相比後面的續作，有一種特有的黑暗、獵奇、恐怖的氛圍，以至於對很多90後來說，DM是童年記憶裡並不怎麼陽光的那部分。這種氛圍是多方面形成的，故事本身懸念十足，背景設定有古文明的神秘，動畫化後音樂製作大神光宗信吉強大的配樂，最後則是高橋對怪獸的出色設計。高橋是能真正抓住怪獸的「怪」與「奇」，使這些怪獸的造型氣質和故事情節相輔相成。
力量的威壓，無出三幻神之右；
氣勢與優雅，首推青眼白龍；
帥氣加魔法，造就了黑魔導；
更不用說無數人的初戀情人黑魔女……
能在一部漫畫裡有這麼多成功的怪獸設計，後續幾部遊戲王的怪獸設計者都應該對高橋焚香沐浴，叩首拜師。
高橋還有一點非常了不起的是，他知道漫畫成功的關鍵在於人物。他有意識地強化一些關鍵卡牌在劇情裡的分量，交代這些卡牌的前世今生，使得關鍵卡牌不再僅僅是在危機關頭為主角扭轉劣勢，它們有自己的故事，和主角的羈絆也是推動故事發展的要素。除了DM以外，你在後面幾部（包括風評較好的5DS）還有看到編劇會專門為一張卡設計一大段個人劇情嗎？基本沒有，新宇俠是十代自己畫的，星塵龍是古代五龍、召喚紅龍的要素，後面幾張升級卡也只是遊星自己領悟了新境界後印制的，遊馬的各種霍普升級則是和星光體合作，遊矢的龍似乎至今沒有怎麼講背景。
只有在DM，高橋願意為青眼白龍的強大力量以及它和社長的神秘羈絆專門設計出一個「琪莎拉」的人物，並且憑藉她和社長的感情，使得白龍擁有了超越一般卡牌的魅力。而王樣的黑魔導、黑魔女也是同理，馬哈德的悲劇結局，他和馬娜的師徒情誼，他對法老王的忠心，同樣使黑魔導有了不同於一般卡牌的魅力。
試想一下，要是沒有高橋原作對白龍和黑魔導的大力刻畫，白龍卡組即使如今再怎麼強化，在對粉絲的吸引力上肯定會大打折扣。
而沒有了高橋參與劇情設計的GX，劇情的張力馬上就縮減了。事實上，GX的劇情設計即使不說失敗，也只能說差強人意。四個季度，四個故事，彼此之間聯繫很弱，風格也不統一。而且在最關鍵的世界觀設定上，幾乎可以說是一團漿糊，除了端出一個決鬥學院的設定，就基本沒有其他了。後面的設定，都是屬於劇情需要而臨時添加的，整個故事做不到前後呼應，看起來就是決鬥接連不斷，然而真正讓人印象深刻的少之又少。
而到了5DS，高橋提供了前期的故事大綱和背景設定，僅僅是這麼做，就已經讓5DS前半段的劇情獲得了非同凡響的深度和懸念。以古瑪雅文明為藍本，五個龍印者彼此角力爭鬥，敘述上高度集中，人物刻畫鮮明，劇情設置上明顯比GX強。到了後面，龍印者劇情被迫匆匆結束，後半段的故事就成了熱血向，懸念就少了很多，情節也不如前半段來得吸引人。這足以表明高橋的設定功力有多麼強。
至於ZEXAL，據說後期各種神展開，我因為沒有補完這一部（主要是畫風真的接受不能），故不多作評價。
高橋的創新能力是非常強的，他對遊戲王這部作品裡的所有創意幾乎都成了這部作品的特色和足資繼承的傳統，最典型的就是決鬥盤的設計，僅僅在DM一部裡，決鬥方式就經歷了從學生在桌面上打牌，到站在笨重的決鬥機上決鬥，到把輪盤甩出去的決鬥圓盤，再到如今最經典的手持式決鬥盤的四段演變，用人類文明演進的觀點來看，這簡直是在短短幾年裡從石器時代進入了資訊時代的光速發展，而且其中有兩次創新都是海馬的功勞。如果說帕加索斯代表的是高橋作為怪獸決鬥創始人的那一面，那麼海馬則是高橋富有創意的那一面。
另外，5DS裡的「D輪」這一概念也是高橋提出的，他還對騎乘決鬥這一新概念表現出了前所未有的堅持，所以指責k社亂改的人可以歇了，於是結果就是，在經歷了初期的不適應後，幾乎所有人都對騎乘決鬥帶來的速度感和熱血感大加讚賞，甚至被arcv原封不動地繼承了。高橋的牛逼就在於他對遊戲方式革新的敏感度，他總能預見怎樣的遊戲方式才能最吸引人，而時間證明他總是正確的。
據說明年20周年紀念的劇場版，高橋親自出馬擔任了總導演，而且劇情裏海馬將再一次革新決鬥方式。這無疑令許多粉絲都大為期待。眾所周知的一個事實是，當年連載遊戲王時，高橋為了趕稿累得重病甚至吐血，他擔心沒畫完就翹辮子了，於是不得已壓縮了古埃及的內容，海馬與琪莎拉的感情、夏迪作為守護者的緣由，很多故事伏筆只能點到為止，留下了一些劇情坑，這次劇場版據說將補充一些原作未提及或未交待清楚的內容，應該可以是作為DM正統官方後續了。
由創始人親自講述那群決鬥者的後續，還有什麼比這更幸福的事呢？