打造國樂創造營 廣東衛視國樂大典第三季新亮點

廣東衛視系列專訪之國樂大典

廣東衛視《國樂大典》作為一檔原創音樂類節目，已成功走過兩季，很快將迎來第三季。看似窄眾的國樂節目，卻因其立意、表現而讓更多人喜歡上了國樂，甚至掀起了一股國樂潮，同時還讓一批優秀的國樂人更為大眾熟悉，如吳彤、方錦龍、唐俊喬、陳軍等等。那麼，即將錄製的第三季《國樂大典》將會有哪些新看點？在節目模式、賽制方面會有哪些不同？如何在延續節目經典的同時，還有所超越與創新？近日，廣東廣播電視臺媒意見記者楊春雨獨家專訪了節目總導演林維樺，一起聊一下《國樂大典》第三季的新看點、新思路。

挖掘民樂黑馬，培養民樂新秀

楊春雨：我們很欣喜地看到《國樂大典》第三季的招募令，請問，第三季對於樂團、樂手的遴選標準是怎樣的？第三季賽制是怎樣的？

林維樺：對於樂手我們提出三高的標準「高顏值、高水平、高表現」，總體來說，就是以年輕化的審美標準挖掘民樂黑馬，培養民樂新秀。

與前兩季不同，第三季的賽制我們把關注點由樂團轉移到單個樂手身上，人物記憶點更加突出，四位國樂名師帶領64位年輕樂手通過6大賽段12場競演的考驗，不斷重組搭配、淘汰甄別，最終誕生一支全能國樂團。接下來我會具體說一下新的賽制。

楊春雨：經過兩季《國樂大典》，我們發現原來國樂可以這樣好看、好聽、好玩，在挖掘節目的內涵、深度上，應該說，這檔原創節目做到了較高的水準，那麼，在第三季，我們的節目將會有哪些不同與側重？

林維樺：節目模式由樂團競演變為樂手養成，賽制將更加激烈和靈活，樂手們將隨時面臨淘汰重組，尋樂人也要不斷在「手心手背」中做出取捨。第一，節目調性方面，在繼承傳統文化的基礎上進行年輕化改造，正如我們這一季的口號「國樂正青春」；第二，在選角上，我們這一季著重培養民樂新人，給年輕的民樂人更多發揮的空間；第三，真人秀方面，我們加大比重，帶給觀眾好聽、好看、好玩的國樂新體驗；第四，在舞美設計上，主舞臺設計化繁為簡，利用燈光，引進機械設備，朝著舞臺劇的方向去打造每一場秀；第五，設計專屬訓練營。我們針對四大導師戰隊設計專屬訓練營，在這一場域我們將看到舞臺外發生的精彩故事；第六，神秘嘉賓加盟。在嘉賓邀請上，稍稍「劇透」一下，除了我們熟悉的陳軍、方錦龍等這些國樂名師外，這一季我們還特別邀請了一位神秘嘉賓加盟，參與整季節目，他將帶來更多新看點。具體是誰呢？希望大家持續關注我們的節目，一定會有驚喜！

楊春雨：剛剛提到的四大導師戰隊的專屬訓練營是指什麼？請具體說一下。

林維樺：以往節目中所有的故事都發生在演播廳。新一季節目，我們將建立一個「集中式大本營」，設置第二現場，針對四大導師戰隊劃分為四個訓練營，集選拔、排練、候場於一體，四個訓練營對應尋樂人的風格特點進行設計裝修。在這一空間中將會產生更多真人秀故事。

傳承往季優勢，創新本季亮點

楊春雨：前兩季的節目各有精彩看點，那麼，第三季的升級方向是什麼呢？

林維樺：前兩季節目中，《國樂大典》在主題立意、音樂改編、知識普及、表演形態等方面表現突出，同時也存在著有待提升的空間，如樂手記憶點不突出、節目呈現略顯模式化等等。新一季節目，導演組仔細分析了以往的優勢和不足，揚長避短，在承襲亮點元素的同時，撕掉「固定模式」「曲高和寡」的標籤，挖掘國樂新生力量，針對性升級，傳承與創新相結合。

傳承往季節目優勢

第一，定位上，堅持深耕文化不動搖

《國樂大典》從民樂絕活出發講述中國故事，用民族器樂輸出中國文化、中國價值，這是節目的創作初衷。隨著節目的不斷升級，我們認為形式可以千變萬化，但節目定位不曾改變，《國樂大典》始終保持初心，深耕文化。

第二， 音樂方面，堅持經典改編代代傳

《國樂大典》兩季以來，以大眾耳熟能詳的旋律為基礎，現代化改編了 160 餘首金曲，如《百鳥朝鳳》《春江花月夜》等，新一季節目將堅持編曲的大膽嘗試，為大家帶來更多國樂新體驗。

第三，文化方面，堅持知識普及在行動

以往的節目中，通過鑑賞嘉賓深入淺出的展示、講解，觀眾認識了火不思、艾捷克等民族樂器，了解了笙與手風琴前世今生的歷史淵源 ……新一季節目將繼續挖掘不常見的樂器，如新疆的彈撥樂器都塔爾等，帶領觀眾完成文化尋根。

第四， 舞臺秀堅持多元融合與創新

《國樂大典》兩季以來，將舞蹈、詩歌、繪畫、戲曲、人聲等多種藝術形式與傳統民樂完美融合，如將爵士樂、踢踏舞與竹笛演奏相結合……新一季節目將延續融合創新，利用科技手段打造國樂舞臺劇，讓國樂有新的打開方式。

創新本季節目亮點

第一，賽制由「團體戰」變「創造營」

以往節目中，固定的樂團模式和人員結構使得節目記憶點不突出。針對上述問題，新一季節目改「團體戰」為「創造營」，整個賽制是一次創造的過程，不固化樂團和搭檔，深度記錄個體，尋樂人選拔單人樂手，不斷重組搭配，最終成團。

64 位樂手集結，4 位尋樂人分別從中選出 16 位高水平、高顏值、高表現的樂手組成 4 大戰隊。通過「佔春魁」（樂手展演）、「浪淘沙」（組內競演）、「定風波」（戰隊競演）、「將軍令」（主題任務）、「破陣子」(強者突圍)、「得勝令」(榮耀時刻) 6大賽段，12 場競演，最終脫穎而出的種子樂手組建成團。

第二， 選角由「技術流」變「多維度」

前兩季《國樂大典》以樂團為主，個人的人物性格不突出，第三季節目強調人物塑造，專業性、德藝雙馨是基礎，同時以「個人魅力+顏值出圈」為選拔標準，集結高水平、高顏值、高表現的樂手。

選角維度:學院派——畢業於知名專業院校，成績名列前茅，有較高藝術水準的技術流；世家派——出身民樂世家或派系傳人，有著深厚的音樂素養和民樂資源；跨界派——精通一種或多種民族樂器的跨界樂手，如具有流量的演員、歌手。

民樂演奏：人氣派——出身專業院校，活躍於螢屏，有一定流量和知名度的演奏家；先鋒派——新銳音樂人，擅長編曲，有著鮮明的音樂風格、超前的音樂理念；古風派——具有古典氣質，以古風扮相示人，擅長傳統曲目和中國風改編；融合派——具有國際化音樂背景，擅長中西合璧的創作；網絡紅人——技術過硬，受眾群廣，掌握一種或多種吸引觀眾眼球的絕技。

第三，尋樂人由「星探」變「經紀人」

在往季節目中，尋樂人與樂團的結合停留在選曲、編曲上。新一季節目將邀請陳軍、方錦龍、唐俊喬、霍尊4 位擔綱尋樂人，以「尋樂人負責+糾結抉擇」為核心看點，賦予他們更多功能和權利。

挑選樂手——要分別挑選樂手組隊，率領一支16人戰隊參與競演；

挑選曲目——與各自戰隊的樂手緊密結合，針對樂手風格指導選曲；參與編曲——把控音樂質量，參與樂手創作，幫助樂手進行編曲；參與表演——根據賽制要求與樂團合作完成競演。

第四， 國樂召集人成為「串講人」+「輔導員」

新一季節目，邀請吳彤擔任「國樂召集人」，以專業的音樂素養做現場話題引領和串接，從文化身份出髮帶領尋樂人、樂手、觀眾從多維度解讀國樂，同時以音樂人的身份參與臺後真人秀，與尋樂人一同給予樂手創作指導。

第五，嘉賓由「飛行嘉賓」變「國樂助力營」

以往節目中，對藝人的使用沒有人盡其才。新一季，邀請不同領域的藝術家加盟，以「國樂助力營」深化藝術的嫁接混搭。使用藝人時，做到強關聯性（臺上必有展示）、中等關聯性（臺後輔助歌曲改編）、弱關聯性（現場互動交流）。

第六，造型方面，「傳統美學」變「國潮大秀」

本季在服裝造型方面，將放大東方美學的特色，國風與國際相結合，傳統與現代做嫁接，古典與時尚相碰撞。

第七，現場觀眾由「隨機分布」變「圈層機制」

在以往的節目中，現場觀眾多為隨機邀請。為提升觀眾質量、提高話題度，新一季節目將在觀眾邀請上做出改變，變成樂評人（增添專業性觀點）+大學生（增強話語場建立）+普世觀眾（增強圈層化評價）。

第八，收官「巔峰之夜」走進「國家大劇院」

第13期以「國樂大典」巔峰之夜為整季節目的收官。優勝樂團攜手尋樂人、業界專家、明星藝人等匯聚國家大劇院，打造一場精彩的國樂視聽盛宴。

第九， 宣推方面，「廣撒網」變「文化綜藝綜合體」

新一季節目將著重製造節目話題性，強調「文化綜藝綜合體」的概念，將拍攝素材利用到極致，在新媒體平臺上推出記錄樂手成長的《國樂日記》；發揮人氣國樂偶像的帶動效應，策劃每日直播;推出百條短視頻《跟著大師學名曲》。

精準把握定位，突破固有模式

楊春雨：《國樂大典》能夠連續做到第三季，你認為最重要的原因是什麼？在前兩季中，我們總結出哪些經驗，又有怎樣的思考？如何有所突破，讓第三季更有新意？

林維樺：節目至今做到第三季，我想最重要的原因是我們對於傳統文化定位的準確把握。萬變不離其宗，經典音樂的品質、中華文化的內核是我們一直以來的旗幟。兩季以來，我們從文化科普轉型到文化傳承，第三季我們在策劃時，著重考慮的要素之一就是模式的突破，讓國樂有一個新的打開方式，更加靠近年輕受眾，所以我們選擇了養成，聚焦一個國樂團的誕生。圍繞青春向上的調性，我們展開了細節策劃，節目的各個環節都將有質的改變與飛越，我相信通過節目將會湧現出很多國樂idol，觀眾朋友們可以期待一下。

楊春雨：前兩季的選手或組合是否會有部分出現在第三季中？前兩季的樂團或樂手有哪些讓你記憶特別深刻的？

林維樺：說到前兩季我感觸很深，每一支樂團都見證了我們節目的成長。慈谿甌樂團挖掘的是千年前的智慧，生活中不起眼的碟子、碗、盤就能變成樂音，這是傳統文化的結晶；來自上海的風林火山樂團驚豔亮相，傳統民樂融合現代音樂風格，製造出意想不到的效果，打出了民樂潮牌的標籤。這也是我們希望看到的民樂發展，通過這個舞臺帶來更多國樂發展的可能性。至於你說的會不會有曾經參演的樂手重返第三季舞臺，我想說，這個舞臺歡迎每一位有夢想的民樂人，我們新一季節目選手類型更加多元，觀眾將看到更多新鮮的面孔。

楊春雨：疫情對籌備國樂、樂手招募第三季有影響嗎？感覺最難的地方在哪裡？

林維樺：疫情對於節目籌備有一定影響，我們的錄製計劃也因為疫情推遲到今年8月。最困難的是對外聯絡，按照往季的經驗我們要開始前往全國各地拜訪音樂人，與技術製作團隊洽談合作事宜，但由於疫情，我們無法與嘉賓、合作團隊等面對面接洽。為了解決這一問題，加快推進籌備工作，我們採用了雲端會議，與國樂名師線上交流策劃，保證了節目的正常進度。

我們的樂手招募面向全國甚至海外。受疫情影響，我們無法與樂手直接面對面溝通，很多樂手也會因疫情產生顧慮，我們也是用雲端會議積極與報名樂手溝通，消除他們的顧慮，這樣就保證了節目的正常選角。

其實，最難的在於節目的選角和人物塑造。何在數量龐大的樂手中進行精準篩選，找到最適合節目的人選，如何避免千篇一律的人物形象、大樂手的個性，塑造有水平、有看點的樂手形象，這是我們需要不斷思考的問題。

跨界藝術融合，國樂律動青春

楊春雨：《國樂大典》與其他音樂類節目相比，想要出挑，難度在哪裡？如何發揮優勢來做到更吸睛？

林維樺：難度在於國樂藝術本身普及程度低，國樂相對於流行音樂來說，受眾窄，門檻高，如何讓小眾題材出圈，這是值得我們研究與思考的問題。我們在策劃的時候藉助了「經典」二字的優勢，尋找大眾耳熟能詳的旋律進行跨界藝術的融合嫁接，不同的藝術形式為國樂加持，電視化改造傳統的民族器樂演奏。再通過賽制、舞美、真人秀等的全方位包裝，我們揚長避短，讓國樂走進大眾。

在音樂方面，我們更大程度地融合了現代音樂風格，將流行曲風、現代音樂製作手法與傳統民樂深度嫁接，民族樂器不再局限於傳統曲目，大家可以通過節目聽到民樂版的抖音神曲等等網絡熱度高的旋律。我們努力讓國樂有了新的打開方式，更加貼合年輕受眾。

楊春雨：國樂大典前兩季的反饋如何？我們第三季的主題是什麼？如何既具有延續性，又具有超越性？

林維樺：前兩季是一個成長積累的過程，一季有一季的進步。第二季節目第一期收視率比第一季提升63%，同時段在省級衛視中排名第5位，節目播出三期,全網輿情總量超7億,節目口碑穩步提升。

第三季我們的主題是「國樂正青春」，延續傳承傳統文化，發揮經典音樂的優勢，同時立足年輕領域，開闢全新話題，挖掘國樂新生力量，培養國樂新人。

楊春雨：目前節目組的籌備情況怎樣？有怎樣的目標與期許？

林維樺：目前節目組已經完成了方案策劃，正在樂手招募中，預計今年8月正式開始錄製。目標和期許，就是希望《國樂大典》第三季通過全新的呈現方式帶動更多年輕人喜歡國樂、關注國樂、傳承國樂。

楊春雨：感謝！我們一起期待青春洋溢的《國樂大典》第三季！