2020年開年，許光漢這個名字火了。
「有許光漢當男友，還要去上海提分手，女主好好反省吧。」在《想見你》的短評下面，有網友這麼說。更有網友表示，「就衝許光漢三個字，本劇就非常完美了」。
許光漢有多火？他不僅成了國民新牆頭，連以前演配角的電視劇，都被帶火了一把。
人們驚訝地發現，這個有著高顴骨，長相跟傳統審美怎麼看怎麼不搭的偶像劇男主角，居然可以戲路這麼廣。
許光漢在《想見你》裡面扮演了三個角色（原版是四個）。這三個角色看似複雜，其實就是一個人少年、青年、中年（或者說老年）時候的三種狀態。
年少的李子維傲嬌、性格好、人緣好，雖然臭屁，但是總能給身邊的人帶來陽光。他的笑容總是非常燦爛，動作幅度很大，甚至有一點浮誇，但是這並不妨礙身邊的人被他吸引。
青年時候的李子維，或者說在王詮勝身體裡的李子維，經歷了失去戀人、朋友入獄的打擊，不再無憂無慮，但是依然保持了樂觀和善良的本性。
中年之後的李子維，不能見到心愛的人，不能阻止朋友自殺，自己的努力都是徒勞，在行為上表現出來的，是遲緩和小心翼翼。
劇中有兩場中年李子維去機場阻止王詮勝上飛機的戲。一樣的場景，一樣的臺詞，但是心境完全不一樣。
第一次的王詮勝是迷茫的、手足無措的。所以鏡頭先給了王詮勝看到李子維的腳的主觀鏡頭，然後是一個中年李子維的過肩鏡頭。於是，觀眾就看到了王詮勝驚訝的表情。
因為，他看到了一個跟自己長得一模一樣的人。
第二次的王詮勝是放鬆的，神態和語氣相比於之前有了更多的目的性。所以在聽完中年李子維說出同樣的話之後，他先是低頭，頓了一下，然後揚起頭故作輕鬆地說：
那怎麼可以？
如果我沒搭上這班飛機，那你怎麼會站在這裡？
黃雨萱也不會因為我，而回到過去。
這樣一來，不就沒有人可以回到過去，去拯救莫俊傑、陳韻如，還有我跟你了嗎？
在說到「不就沒有人可以回到過去」的時候，表情和語氣裡，甚至有點撒嬌。
同一個人，不同的階段不同的心境，在最微妙的表情和動作中，立住了。
而在大陸版沒有的原裝王詮勝中，這個人物拘謹、膽怯，面對喜歡的人不敢開口，表白的時候帶著一些期待，以及看到對方表情變化之後從尷尬變成難過。
對於一名有實力的演員來說，最難的可能並不是設計這些動作和表情，而是讓人相信他真的就是這個人，會在這個時候做這些事。
在《想見你》中，許光漢做到了。
很多人已經知道許光漢出演過周杰倫的MV《三連二班》，那時候他才14歲。
不過這段經歷並沒有幫他打開童星的道路。
大學畢業後，許光漢甚至因為沒有演戲的機會，一邊打工維持生活一邊試鏡，還跟人組團差點出道，結果因為合約問題被雪藏了一年。
看過許光漢演戲的人，可能很難相信他不是表演科班出身。但是他確實只參加過三個月的表演速成班。這個速成班裡的學員後來成了植劇場的演員，許光漢在這裡得到了人生第一個影視劇角色，《戀愛沙塵暴》裡的莊浩洋。
植劇場是2016年開始的一個臺劇系列，每周五播出，每一部大概6-7集，除了愛情劇，還有驚悚、靈異這些類型。
這些劇集劇本都很紮實，也為臺劇發掘了很多有實力的新人演員。
而人生中的第二個角色，就幫他拿到了金鐘獎最佳配角的提名。
《想見你》有懸疑和犯罪外殼，骨子裡其實還是極致浪漫的偶像劇，故事裡深情又帥氣的男主角當然討喜。
但是在混合了性侵、懸疑和驚悚元素的《姜老師，你談過戀愛嗎》中，許光漢扮演的陳威政不僅沒有什麼形象，甚至是一個不斷給周圍人帶來麻煩的不定時炸彈。
陳威政是一個有性癮症的遲緩兒，小時候因為生了一場病，智力跟正常人不一樣。他永遠駝著背，畏畏縮縮，眼珠亂轉，嘴角抽搐，時不時露出詭異的笑容。
這些是許光漢給這個角色設計的一些動作，因為「需要去加一些肢體和表情上的動作讓這個角色看上去不正常」。
為了演好這個角色，許光漢曾經跟著劇組去做義工，和真正的遲緩兒相處，觀察他們的生活狀態。在這個過程中，他發現他們大部分時候是很正常的，做事情甚至比正常人還要專注，最難演的也是他們正常的部分。
但是許光漢做到了。即使陳威政在設定上是一個有點可恨的角色，觀眾也能感受到這是一個求愛而不得的可憐人。他會跟人聊天，會給上門來拜訪的哥哥的朋友泡茶，並且特意提到：「我加的是牛奶不是奶精哦」。
而在《罪夢者》中，從小家破人亡內心只有復仇的林季子，對名利、生死都毫不在乎。但是在聽到聽到母親說想聽他彈琴時，會露出孩子一樣的脆弱。
因為連自己都不在乎，所以面對威脅，他會有這樣的反應：
這種極端的角色真的是非常吸引人，包括林季子和林小川的故事，只是少了幾分人間煙火。
同樣是復仇的設定，《1006的房客》裡的周大軍跟林季子比起來，更世故更圓滑。
周大軍在前期一直扮小白兔達到自己的目的，即使在事情即將敗露之後，也會掙扎、怒吼、質問，擔心自己的未來。這些行為，都更接近你我在現實中會遇到的人。
許光漢曾在一個採訪中提到：「雖然說自己是新人，但難免別人看你的外形，會說你可以演偶像劇。我喜歡偶像劇，但還是希望大家看到我有植劇場這一面，也可以演比較寫實、小資或文藝的東西，有電影的機會也想試試看。」
他確實做到了。從2016年到現在不過4年，他演過的角色不僅沒有重複的，而且每一個都很有發揮的空間。
這是許光漢和臺劇轉型互相成全的結果。
世紀初的臺灣偶像劇裡的男主角，外表帥氣，深情又專一。但是偶像劇的黃金時代也限制了這些演員的戲路，因為他們只需要長得好看就可以，然而市場上永遠有更年輕長得更好看的人。
而這幾年的臺劇，除了給觀眾製造美好的白日夢，也在向現實主義題材以及更多類型發力。比如《荼蘼》、《1006的房客》，以及現象級臺劇《我們與惡的距離》。
一名好演員需要的不只是悟性和努力，還有角色本身。
去年的金馬獎最佳影片《陽光普照》中的阿豪，就是這樣一個角色。
《陽光普照》裡，許光漢扮演的阿豪也像少年時期的李子維一樣，穿著白襯衫、姿態挺拔，人群中的焦點，永遠照顧身邊的人。
但是仔細觀察，阿豪的每一個表情和動作都是鈍鈍的。就像每秒48幀的速率用24幀播放的慢動作，笑容從來沒有到達心底。
阿豪嘗試過把身邊的人都照顧好，跟別人溝通，試圖讓對方了解自己，可是都失敗了。
尤其是在等公交的這場戲。阿豪給剛剛在補習班認識的朋友講 「司馬光在水缸裡看到一個一模一樣的自己」的故事。
這時候，鏡頭緩緩向前推，帶著觀眾一起進入阿豪自己的世界。
這個故事來自作家袁哲生的小說《寂寞地遊戲》。阿豪這個角色，也是根據這本小說和袁哲生本人設計。所以這一整段，其實都是阿豪對自己的剖析。
可惜的是，戀人未滿的補習班同學並沒有聽懂，於是他只能淡淡地說：「對不起，給你講了一個這麼不好聽的故事。」
電影裡始終沒有解釋阿豪為什麼自殺，但是這個角色出場的最後幾個鏡頭：刷牙，擦了擦起霧的玻璃看著自己，然後把自己的房間收拾好。
從始至終，都不會麻煩任何人。
雖然出場時間不多，但是阿豪也是這部電影中最出彩的一個部分。李安在看過《陽光普照》之後，就稱讚他「很有接班的樣子」。
對於只看到許光漢的外形的人來說，可能很難相信許光漢30歲（我身邊就有），因為他身上的少年特質實在太強。更難相信原來他入行這麼晚。
不過，這恰恰說明了他的可塑性有多強。所以他得到了這麼多機會，也讓這麼多人喜歡。並且讓剛剛認識他的網友，在看完《想見你》之後，像挖寶藏一樣去找他以前演的戲來嗑。
這樣的演員，什麼時候入行都不算晚。
——
大家好，我是編輯李楠。
這是我新開的一個電影公眾號，叫做「烏潮電影」。這是第12期推送。
歡迎大家掃描下方二維碼關注「烏潮電影」：
好電影難尋，就好像知音難覓。我想幫你距離好電影，更近一點。