淮海戲（江蘇省淮安市、連雲港市），第二批國家級非物質文化遺產代表性名錄傳統戲劇類項目。
歷史淵源：
淮海戲，因以板三弦伴奏，故亦稱「三刮調」，是江蘇省主要的地方戲曲劇種之一。流行於蘇北淮安、連雲港、宿遷，以及鹽城、徐州的部分縣區，包括魯南、皖東北一帶。至今已有兩百多年的歷史。相傳清代乾隆年間，海州（今連雲港市）一帶流行由秧歌號子發展而來的【太平歌】和獵戶所唱的【獵戶腔】，有邱、葛、楊（一說張）三人將其加工潤色為【怡心調】和【拉魂腔】，並以此來演唱農村生活和民間故事。後邱去淮北，葛去山東，楊留在海州，他們各自吸收了當地民歌和語言的特色，遂形成泗州戲、柳琴戲和淮海戲。1830年前後出現了淮海戲的演出班社，1880年後僅海州的東海、灌雲兩縣就有一百多個淮海戲班。1940年抗戰期間淮海戲藝人成立「藝人救國會」，編演了《小板凳》《大後方》《三星落》等一大批現代劇目，利用戲曲宣傳抗戰，起到了鼓舞士氣民心的作用。
1947年，藝人自發成立成立了「大眾淮海劇團」，從此小戲正式搬上舞臺演出，並正式將「淮海小戲」定名為「淮海戲」。解放後，流行區域各地專業的淮海戲劇團紛紛成立，並一直緊跟著時代的發展不斷編演新戲，淮海戲逐步發展為頗具特色的地方性劇種。
文化特徵：
唱腔：
淮海戲音樂唱腔以板式唱腔為主，兼唱部分民間小調。唱、念、做、表，均平實易懂，幽默風趣，載歌載舞的形式尤顯熱烈生動。唱腔有男腔和女腔的區別。男腔以「東方調」為基本腔，以「金風調」等為輔助唱腔；女腔以「好風光」為基本腔，以「二泛子」等為輔助唱腔。淮海戲唱腔的特點是樂句結尾突然翻高八度耍腔，具有拉人魂魄的藝術魅力，故有「拉魂腔」之稱。淮海戲的唱詞結構與聲腔變化豐富多樣且獨具特色，對於研究探討中國戲曲唱詞與曲調的關係，以及聲腔中的情感內涵，有一定的實證意義。特別是在它的部分聲腔中，還保留著五個入聲韻類，對研究中國漢語言的分布和衍變有著特殊價值。
劇目：
淮海戲以民間生活小戲為多，是典型的大眾化藝術。在長期演出中，淮海戲積累了一批經典的傳統劇目，有「三十二大本，六十四單出」之說，大量的劇目內容直接來源於平民的生產和生活，其中保留著許多當地歷史衍變和社會發展的信息，對研究淮海地區社會人文歷史具有彌足珍貴的價值。其中的《樊梨花點兵》《皮秀英四告》《三拜堂》《催租》《羅鞋記》等久演不衰，均具有強烈的生活氣息和平民化特質。在蘇北地區幾乎家喻戶曉。淮海戲的一些表演身段明顯脫胎於蘇北農村生活，帶有濃鬱的鄉土氣息。總體風格既有北方劇種的粗獷豪放，又有南方劇種的溫柔婉約。
傳承保護
傳承人物：
楊秀英，女，1941年4月生。江蘇省泗陽縣人，國家一級演員，第三批國家級非物質文化遺產項目淮海戲代表性傳承人。1955年考入泗陽縣淮海劇團，1956年以《梁山伯與祝英臺》一劇成名。1959年調入江蘇省淮海劇團，在蘇北一帶逐漸形成了獨特的「楊派」藝術享有盛譽，退休後創辦「秀英劇社」，為淮海戲的傳承傳播作出了重要貢獻。
霍一君，女。1952年12月生。江蘇省連雲港市人，國家二級演員，第五批國家級非物質文化遺產項目淮海戲代表性傳承人。出身於淮海戲世家，她自幼耳濡目染，喜愛淮海戲，少年時便登臺演出。
保護措施：
當前，淮海戲和全國許多地方劇種一樣遭遇了生存困境。為了振興和弘揚淮海戲，淮安市建成淮安戲博物館，成立淮海戲研究會，舉辦淮海戲藝術節，每年召開一次淮海戲學術研討會，以吸引更多的人參與到淮海戲的保護工作中來。
責編：任文