寫歌最牛的5位歌手,許嵩第5,林俊傑第3,網友:第一是他服氣!
第五名:許嵩
許嵩在零幾年的時候就已經非常火了,但是他從火之後並不像其他的歌手,開始演戲和上綜藝。許嵩真的非常單調在背後寫著自己的歌唱著自己的歌,有可能許多的粉絲就因為。許嵩這種低調的樣子而去喜歡他,並保持了初心不變。許嵩還有一個非常好的優點,值得大家的喜歡。因為許多歌手他的歌都是會收費,只有許嵩的歌,沒有一首會收費的。就因為許嵩的歌一直不收費也收到了,也深受得到大家的喜愛。跟許嵩有一樣做法的歌手,還有一位薛之謙,薛之謙他因一首認真的雪紅遍了大江南北,但是之後變不溫不火許多粉絲也希望他再次大火一次,但是他的歌每次都讓大家忽略。許嵩發布的,每一首歌都有大批的粉絲在下面評論,雖然每個評論下面都會有黑粉的出現,但是屬於許嵩自己的粉絲對他的評論也是讓大家感到了尷尬。讓小編記憶深刻的是哪一部深夜書店下面評論,實在是讓小編笑開了心扉。因為深夜書店這首歌是許嵩和洛天依一起唱的。許嵩還有一個特別好的習慣。在他開的每一場演唱會裡面,他總會唱一首歌,那首歌就是素顏有可能這首歌在那個時間段大火了一次吧。但是,許多粉絲都認為這首歌可以回想到自己那段青春時光。所以許嵩就唱這首歌也會想到他自己的那段美好回憶吧。許嵩已經發行6張詞曲全創作專輯以及近40首原創單曲,專注創作從未停歇前行的腳步;屢屢獲得國內外各大華語音樂頒獎典禮獎項,每張專輯都擁有突破億萬次的數位音樂下載量,影響力持續發酵。
第四名:薛之謙
薛之謙原創歌手,在唱歌創造上都很有才華,還是段子手,歌手中最會玩段子的。薛之謙出道十年,除在七八年前憑藉《認真的雪》、《黃色楓葉》等歌曲有過「歌紅人不紅」的事業高峰之外,並沒有大紅大紫,近五年內更是很少出現在公眾視線內。對於藝人來說長期沒有爭議沒有緋聞沒有新消息就等同於死亡,按照危機公關的評判標準,遠沒有觸碰到公眾道德底線的薛之謙離(隱)婚事件只是一件意外,而非危機,對薛之謙來說甚至可以是機會,藝人發揮空間大。薛之謙作為現在大熱歌手之一,他的歌雖然在一陣時間火遍大街小巷,但後來也有網友指出薛之謙唱歌永遠一個調調,就算是熱愛情歌,曲風未免也太單一了。有網友表示薛之謙的唱功似乎永遠都在一個層面,雖然比起現在的一大堆小鮮肉算是過得去,但要跟段位高一點的歌手比起來還是差得很遠,當然其中也有人認為他歌唱的挺好的,只要有人愛聽就夠了。那麼薛之謙的唱功真的有那麼差嗎?我們聽到了《紳士》、《演員》、《醜八怪》、《小孩》、《一半》……等等音樂形態豐富多變且質量優秀的好歌。薛之謙的知名度一飛沖天,立即成為亞洲最火的綜藝奇才!
第三名:林俊傑
剛出道的時候,林俊傑的歌無論歌路和難度都還算親民,音域上進了高音區,但也就剛進去,真聲最多到bB4,而且只是點一下(《翅膀》第三遍副歌「烏雲也不再多」那個也字),其餘的大熱曲目如《凍結》啊、《江南》啊,最高音就到G4,而G4到bB4這個音區普通男性靠硬嚎還是能上去的。這段時間的林俊傑在咬字上也很靠前,聽上去親切、甜美,當然不喜歡的人會覺得一個男性不該這麼「嗲」,好在那會兒本來就年輕,這麼唱不會被人說裝嫩。從《曹操》這張專輯起,林俊傑開始進化,真聲結結實實地在B4上站穩拉長音,做到這一點已經能在國內當實力派了。到B4靠嚎已經不頂事了,普通男性在KTV唱《曹操》、《一千年以後》都得換假聲,又虛又擠壓,難聽得要死。《西界》到《100天》這幾張專輯在音域上變化不大,但他的控制力穩中有升,音色越來越統一,出現過《無法克制》這種變態難度的曲目,弱混、強混在B4上來來回回,行雲流水般順暢自如,末了好像生怕別人能翻唱這歌似的,每次副歌后面還要再飈一個G5。《她說》這張專輯基本都是翻唱曲目,但反響不低,一是讓大家知道了「原來這麼多好聽的歌都是林俊傑寫的啊」,二是確實唱得好,唱得獨一無二,人們發現原來男聲也可以在女聲的音區唱得柔和而飽滿。林俊傑集創作、演唱、舞蹈為一身,發行首張全創作專輯《樂行者》,在偶像當道的全盛時期大膽入局。雖然時逢SARS,但他和團隊不輕言放棄,在3個月內走遍26個城市,進行了上百場演出,奠定了之後在中國大陸無懈可擊的穩固基礎。
第二名:李宗盛
很多人都喜歡李宗盛,特別是有故事的人,聽他的歌往往會更有感覺,他的歌一首一首,好像參透了整個人生。也許是因為他的歌寫得很真實,再加上老李的沙啞嗓音,聽起來十分的感人。聽他的歌會感覺到一下子進入他的世界,透過歌詞就可以體會到他的喜怒哀樂,從而讓我們自己陷入回憶,想起往事。李宗盛寫的歌詞直白卻內涵深刻,旋律比較簡單,簡要明了的表現了普通人生活價值以及人生追求。聽他在唱歌,總會讓人感覺到他像是在說故事一樣。如果你是個善於觀察生活、對社會有所思考的人就很容易從他的歌裡面聽出自己的狀態。很有畫面感,有些歌就像在耳邊和我們敘述,有的歌就像在給朋友寫信,很有感覺。所以比起他的歌,真正讓我喜歡的,是他藏在歌裡的一些他對人生的領悟,一種過來人對後生的告誡。配上李宗盛謎一樣的微笑和沙啞的嗓音,這是多麼透徹的人生境界啊。李宗盛是華語樂壇最具影響力的音樂人之一,他曾提攜並為許多後輩歌手製作音樂。如:《我是一隻小小鳥》《當愛已成往事》《夢醒時分》。
第一名:周杰倫
周杰倫的節奏天賦我認為是華語歌手中數一數二的,我相信喜歡周杰倫的朋友肯定對他的快歌情有獨鍾。周的Rap不同於美國黑人hiphop說唱那些舶來品,他通過切分、斷詞以及含混不清的念詞創造的節奏很舒服,例如《雙節棍》:「他們兒/子我習/慣從小就耳濡目染」,這就屬於斷詞創作節奏的一種,有一種彈彈的感覺,如果你唱得好的話會很過癮。真正讓我感覺他唱功成熟的,大概是從七裡香開始吧,這個時候你可以感覺他高音已經不再那麼吃力了,比較遊刃有餘(參見《擱淺》),直至07、08年,達到了他唱功的頂峰。這段時間他也在唱功、唱腔方面做了很多嘗試,例如《無雙》後面彪的那兩聲「海豚音」,《花海》的海島式唱法,這段時期可以看出來他在唱功方便已經開始不斷地學習並加以完善,這期間基本是逐漸上升的。自08年之後到今天,周杰倫的唱功趨於穩定,但隨著年紀的增長以及早期缺乏科學的聲樂訓練,唱功還是略有下降。不過很顯然周杰倫也有意的改變了一些發聲位置,也就有了那種「發嗲式唱腔」,像《甜甜的》《公主病》《療傷燒肉粽》這些,這種「幼齒感」的聲音其實是改變了之前發聲方法以及發聲位置的結果,讓人感覺很是欣慰。2008年,在日本武道館連開兩場演唱會,成為繼鄧麗君、王菲之後第三位在武道館開唱的華人男歌手,演唱會上演唱的中國風歌曲《千裡之外》《霍元甲》受到強烈歡迎。網友:第一是周杰倫服氣