這個標題是跟一群朋友看完《英倫對決》之後，一起得出的結論。
甚至，我還專門去翻了下成龍大哥最近十來年所拍電影的豆瓣列表，逐一比較之後，才正式確定了這樣一個標題。
嗯，這確實是成龍這十多來年參與的電影中，質量最好的一部。
更重要的是，這是這些年裡，最不同的一部成龍電影。
具體有多不同，接下來，我們也會具體聊到。
實際上，電影《英倫對決》更應該算一部好萊塢電影，只不過本片的男主之一是成龍，以及，劉濤也參演了影片。
但是，無論是導演，故事發生地，原著小說，演員陣容和幕後製作團隊等等，其實都是好萊塢式的。
故事發生在英國，根據Stephen Leather的小說《The Chinaman》改編，按片中的語境應該叫「中國佬」，其實是略帶貶義的。
當然，這種貶義並不是真正的貶義，而是因為成龍這個角色給其他角色找了太多麻煩，其他人只能以咒罵的方式發洩怒意。
畢竟，除了不停地咒罵，他們拿這個身手敏捷且神出鬼沒的「中國佬」沒有任何辦法。
原小說寫於1992年，所以用的也是當初英國與愛爾蘭以及北愛問題作為背景，成龍出演的男主角，原本是一個老實本分的飯店小老闆，與女兒相依為命。
結果，女兒卻在一次恐怖襲擊當中喪命。
這樣的遭遇，對這個60多歲的老人來說，實在是天大的打擊。於是，他開始了自己的復仇計劃……
無法迴避的是，恐怖襲擊已經成為這幾年歐洲最大的麻煩。在今年的坎城電影節，最佳影后得主的影片《憑空而來》，其實也是一部因恐怖襲擊而引發的復仇故事。
《憑空而來》
那部影片的劇情其實跟《英倫對決》略有相似，都是最開始因為恐怖襲擊遭遇親人離別之痛，然後開始復仇計劃。只不過，由於《英倫對決》的主演是成龍，所以，他的復仇當然要加入更多動作戲。
成龍的角色設定為一個曾經參加過越戰的前特種兵，基本是槍械、炸藥、格鬥、野外生存樣樣精通的頂級戰士，這也是讓影片更具觀賞性的保證。
不過，這又實在是一部與以往成龍電影完全不同的電影，起碼，在我之前看過的眾多大哥電影中，這部在風格上是很少見的。
實際上，《英倫對決》這部電影是個雙男主的戲，除了成龍，還有另一位大牌明星，就是曾經的007皮爾斯·布魯斯南。
包括導演，也是曾經執導過《007之黃金眼》等片的老牌導演，馬丁·坎貝爾。
再加上原著小說是一部恐怖襲擊相關的驚悚題材，其實，整部電影可以因為兩位男主分成兩個部分。如果去掉成龍的部分，《英倫對決》就是一部政治驚悚題材的影片，是那種很傳統的政治驚悚片。
皮爾斯·布魯斯南出演一位愛爾蘭官員，因為一起發生在英國的恐怖襲擊，而開啟了一個充滿懸念的政治驚悚故事。英國與愛爾蘭之間的矛盾由來已久，這種政壇之間的陰謀論故事也並不少見，誰是真兇，是否有政治陰謀等等。
整部影片在政治驚悚片的範疇，做得還是比較不錯的。整片的風格冷峻，節奏也不錯，角色大多屬於多面角色，是那種比較中規中矩的政治驚悚題材。
不過，因為有成龍這條線的加入，故事也就變得完全不同了。這不再是個單純的政治驚悚，而是政治驚悚+動作復仇。
不過，因為成龍的動作戲，被融入政治驚悚片框架之後，也使得這部成龍電影變得非常不同。差不多這麼多年成龍電影裡，都很難看到這樣的一部成龍作品。
首先，這部電影很嚴肅，特別嚴肅。
全片嚴格遵守了政治驚悚片的方式，以一種緊張中略帶沉重的風格，來處理整個故事。包括成龍之前在觀眾見面會上，也吐槽導演全程嚴肅，還要求成龍要一路嚴肅下去。
當然，這樣的要求，也是基于成龍的角色設定進行的。
要了解，這是一個多年之前妻子女兒被姦殺，之後與唯一的女兒相依為命的可憐老頭。結果，這個女兒又因恐怖襲擊而去世。
如此反覆打擊，要再是嬉皮笑臉的，那就是精神不正常了。
於是，這也成為成龍影史最慘的一個角色。
要知道，以往成龍的電影，大多都是功夫喜劇，由精彩的動作場面來配合喜劇元素。尤其是成龍的那些角色，也多是偏喜劇的角色，會有一點點喜感。
就像生活中的成龍，總是笑呵呵的，熱情十足，精力旺盛的樣子。
以往成龍電影中的角色，雖然年紀大了，但仍然會有喜劇的一面，顯得很喜感（包括之前的《功夫瑜伽》《絕地逃亡》《鐵道飛虎》）。
而在《英倫對決》，是完全嚴肅冷酷的角色。
甚至，在動作場面設計上，也是不那麼成龍的。成龍的打戲，最知名的就是雜耍動作戲，將打鬥加入雜耍動作效果，讓動作本身就自帶笑點。
比如，他會藉助身邊各種道具，比如桌椅板凳或是梯子，玩一些雜耍動作，或是，打人一拳，自己也要痛得齜牙咧嘴直甩手，這樣的動作戲成為成龍的標籤，是成龍的動作喜劇設定。
而在《英倫對決》中，也有意減少了雜耍動作，並沒有什麼雜耍，也沒有功夫的秀。而是更直接實用的技擊動作。
一方面，這是為了配合他退伍兵的身份，做事乾脆利落；另一方面，也是配合影片風格，不去搞笑，而是使用更簡單實用的動作戲設計。
甚至，以往成龍電影裡，在片尾一定少不了成龍標籤式的， NG場面大回放 ，這部也完全沒有。
這也是我為什麼要說《英倫對決》是非常不同的成龍電影的原因，它在風格上是全然不同的。
實際上，成龍的角色更偏向一個功能性角色，是個復仇動作高手，一個身手了得，卻又被痛苦折磨到精神崩潰的老男人。
所以，成龍這個角色，甚至都算不上一個真正的英雄。
他就是個復仇者，被仇恨折磨到幾近崩潰。
因為，你稍微分析他的性格就會發現，這個角色在行動過程中固然手段高明。但是，卻明顯有些不理智，甚至有點偏執狂。這樣的性格設定，顯然與常規的英雄差了很多。
然後，通過相關介紹我們可以了解到，這是一個多次被親人分離所折磨的痛苦老人，這也是他為什麼會如此偏執的原因。
他不是英雄，只是個普通人，一個普通的chinaman，卻被逼到無路可走。
我們再回到他的妝，你會發現，他有點老大勁了。
片中的角色其實只是個61歲，而成龍的實際年齡已經63歲。所以，成龍出演了一名比自己實際年齡小兩歲的人，卻要化上看起來好像比自己老20年的妝。
包括劉濤的妝也是這樣。
最合理的解釋就是：由於失去妻女的痛苦，孤獨可憐，被折磨多年之後，讓他的狀態已經遠遠老於自己的實際年齡。
同時，這樣的老年妝，也可以將這個角色內心的痛苦，以更外在的形式展示出來，也可以讓你更明顯的感受到他的痛苦。
這部電影也可以對應馬丁·坎貝爾之前的另一部電影《黑暗邊緣》，同樣是因女兒被殺而引起的一個復仇故事，壓抑黑暗的感覺。
至於皮爾斯·布魯斯南，其實是性格更加飽滿的角色，甚至非常曖昧，你多少看不出他是忠還是奸，以及他到底想做什麼。
甚至在影片最後，仍然留有懸念。
這樣一個曖昧的角色，也給影片增加了更多的深度。
唯一的遺憾就是，成龍的角色，與布魯斯南的角色在互動上，缺少一些必要性。成龍為什麼要對皮爾斯·布魯斯南如此窮追不捨，多少有點不是那麼順。暫時，我們只能將之理解成為成龍的過度偏執，是他只能一路追著布魯斯南的角色不放。
另外，這個片子，還有一個特別有趣的點，就是作曲。
第一次看《英倫對決》，就對其中的原聲印象深刻。電子的配樂對整體氣氛烘託幫助極大。結果，看到片尾，才注意到配樂的竟然是Cliff Martinez。
沒錯，就是《落日車神》《唯神能恕》的配樂，如果你們還記得《落日車神》那張精彩的電子樂，就該對《英倫對決》的配樂有所期待了。
作為一部動作類的政治驚悚片，《英倫對決》的氛圍把握非常不錯，尤其是嚴肅的畫風，也讓這部影片成為這幾年最好，也是最與眾不同的一次成龍。