傑昂·米羅（Joan Miro，1893-1983年），二十世紀繪畫大師，超現實主義繪畫的偉大天才之一，西班牙畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家，超現實主義的代表人物。
一生只像孩子那樣畫畫
米羅藝術的卓越之處，並不在於他的肖像畫或繪畫結構，而是他的作品有幻想的幽默--這是其中一個要素。另一個卓越之處就是，米羅的空想世界非常生動。
米羅自畫像
他的有機物和野獸，甚至他那無生命的物體，都有一種熱情的活力，使人們覺得比日常所見更為真實。
陽光下快樂的女孩
出生於西班牙巴塞隆納附近的塔拉戈納的蒙特羅伊格。那裡是東西方文化交流的橋梁，是產生羅馬風格的搖籃，深受義大利文藝復興的影響，又是最先接受現代藝術的地方，是誕生畢卡索和達利的國家，與畢卡索、達利齊名的20世紀超現實主義繪畫大師之一。
一堆糞便前面的男子和女子
米羅14歲進巴塞隆納美術學校。22歲的年輕人不滿官方學院教學，決定走自己的路。早期深受梵谷和主體派的影響，作品呈明顯的具象，乾巴巴的素描、生硬的分面和明亮而乏力的色彩。但是米羅的秉性、直覺，具有根本的反理性主義。他生來就是個無政府主義者，本能地反對一切傳統、一切對自然和博物館的迷信，於是他參加了達達主義藝術運動。
少女
藝術特點
米羅的超現實主義繪畫具有鮮明的個人風格：簡略的形狀、強調筆觸的點法、精心安排的背景環境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感覺。米羅作畫以漫不經心地筆劃在畫布上自由彎曲伸展遊動，毫不考慮它們之間的相互關係以及空間深度的要求，血紅色或古藍色的各式形狀，散布在深淺不同的背景上，大小相間著的黑點、黑團、黑塊，像爆炸四濺的宇宙流星。
米爾斯夫人
這些假裝漫不經心亂塗出來的稚拙形狀，構成一個反覆無常的滑稽世界，一個多彩多姿的夢幻世界。在現代美術史上，米羅實在是一位難以歸類的巨匠。這使人想起一句格言：所謂藝術大師，就是讓批評和歷史都感到為難。
一束鮮花，微笑的米羅金色自畫像
坐著的女子
米羅從小對大自然的風景非常熱愛。畫畫對於安靜及敏感的小米羅來說，似乎是一種習以為常的工作。早年接觸過許多前衛藝術家，如梵谷、馬蒂斯、畢卡索、盧梭等人的作品，也嘗試過野獸派、立體派、達達派的表現手法。逐步形成了完全屬於自己的超現實主義藝術風格。當然，這成功還得益於他家鄉美麗的自然環境和深厚的文化藝術傳統，尤其是受到二維的西班牙加泰隆尼亞民間藝術以及羅馬式教堂的壁畫的影響。米羅的藝術是自由而抒情的。
女子（歌手）
米羅的畫中往往沒有什麼明確具體的形，而只有一些線條、一些形的胚胎、一些類似於兒童塗鴉期的偶得形狀。顏色非常簡單，紅、黃、綠、藍、黑、白，在畫面上被平塗成一個個的色塊。看起來，這些畫自由、輕快、無拘無束。但是，如果你認為它們是漫不經心一蹴而就的，那你就錯了。
月亮下的女人和狗
它們其實是藝術家自由幻想和深思熟慮相結合的結果。正如米羅自己所述，「當我畫時，畫在我的筆下會開始自述，或者暗示自己，在我工作時，形式變成了一個女人或一隻鳥兒的符號……第一個階段是自由的，潛意識的。」但是，「第二階段則是小心盤算。」因此，儘管米羅的畫天真單純，仿佛出自兒童之手，但它們絕沒有兒童畫的稚拙感，它們是縝密思考後的流暢活潑。他的藝術代表了超現實主義的另一種風格，其超現實主義作品主題來源於記憶和夢境，即有機的超現實主義。
繩子和人
帶有怪異和幽默的特徵，包括扭曲的形體和古怪的幾何結構。他企圖要毀滅理性和邏輯的主宰，把無意識和非邏輯心靈的衝力從中解放出來，且探測不可見領域和視覺世界的奧秘。米羅後來把形體和結構抽象為點、線和爆發的色彩。米羅的作品是令人愉快的，其畫面洋溢著自由天真的氣息，往往人見人愛。
站著的女體
藝術成就
米羅是非常多產的，畫風始終如一而又多樣變化。以至想要一般性地追述一下都十分困難。早期作品受塞尚、梵谷和畢卡索及野獸派畫家的影響，作品或帶有極為精雅的色彩和線條的運動，或具有立體主義的作風。在1920年代中期，他在他的新天地中，探索了非常困難的一些方面，從《哈裡昆的狂歡》的複雜性，到《犬吠月》和《人投鳥一石子》這類作品非常有魅力的單純性。1928年他訪問了荷蘭，受到荷蘭少有的幾個大師的影響。他製作了一系列的繪畫，題名為荷蘭的室內，那是從真實到幻想變形的實例。
鬥牛
米羅在一些繪畫中一再重複表現他很中意的母題，如有到處可以長耳朵的梯子、眼睛、叼菸斗的人、矢鳥。米羅藝術的卓越之處，並不在於他的肖像畫或繪畫結構，而是他的作品有幻想的幽默——這是其中一個要素，因此，他和克利、阿普以及稍後的考爾德都是現代的大師。另一個卓越之處就是，米羅的空想世界非常生動。
農夫的妻子
1942年，米羅製作了一些標題為星座的小幅水粉畫，這些作品是他的最錯綜最抒情的構圖，又恢復了他1920年代作品的優美和華麗。這些星座畫，於1945年在紐約的皮埃·馬蒂斯美術館展出，並促成了美國抽象表現主義畫家的出現。從1930年開始，米羅已在紐約定期展出作品，除了畢卡索和馬蒂斯之外，他比當代歐洲的任何大師都更為知名。作為超現實主義的有機抽象這一支派的領導人物，對年輕一輩美國畫家，有著不可估量的影響。這些人，當時正在擺脫社會現實主義和地方主義，尋找新的出路。
加泰隆尼亞農民和吉他
除繪畫外，米羅也涉足其他領域，如蝕刻、平版畫、水彩、蠟筆、拼貼畫等。他的陶瓷雕刻作品尤其著名，例如巴黎聯合國教科文組織大樓的兩件巨大的陶瓷壁畫，即1957年到1959年間創作的兩項陶壁作品--太陽和月亮之壁。
人像
傑昂·米羅代表作品
哈裡昆的狂歡、犬吠月、人投鳥一石子、星座、加泰隆風景、繪畫、荷蘭室內之二、託兒所的裝飾畫、靜物和舊鞋、女人、人物
犬吠月
繪畫
人投鳥一石子
繪畫
人和鳥
靜物和玫瑰花
裡卡特先生半身像
房屋和棕櫚樹
胡安妮塔·奧夫拉多爾半身像
菜園和毛驢
瞬間
照鏡子的女子
西班牙舞女半身像
米羅自畫像
桌子上的靜物和兔子
鮮花和蝴蝶
葡萄酒瓶
港口
日出時的女人和鳥
若阿金·戈米斯（壁畫）
紅太陽
太陽前的人和狗
月光下的女人和鳥
太陽前的女子