又被嘲上風口浪尖，馬思純怎麼把一手好牌打爛了？

因為《第一爐香》預告，馬思純又被嘲上風口浪尖。

她為什麼不適合演葛薇龍呢？

胖？

五官「鈍」？

甚至《七月與安生》後再無演技？

最近看了很多人這樣解讀她，難免替她抱屈。

因為這些分析，不全對。

01

很多人問：馬思純到底什麼了？

會這麼問，潛臺詞無非是可惜她的高開低走。

7歲演首部電影《三個人的冬天》，12歲演首部電視劇《大宅門》。

因為小姨蔣雯麗，她早早有了別人可望不可及的機會。

當人們質疑她靠關係時，她又適時拿下金馬獎力證演技——

《七月與安生》。

那場和周冬雨在浴室為了同一個男人翻臉的戲，很多人已經做了非常細緻的分析，我就不展開講了。

但很多人認為那是馬思純到目前為止的演技巔峰。

肉叔卻覺得不然。

馬思純能演好的，不止它。

她的外形——

天生骨架大、五官圓潤鈍感、眼神明亮。

健康、積極、能量足。

只要演一些正向的角色，都很契合。

不僅是《七月與安生》中總是聽從爸媽安排的乖乖女七月，還有《橙紅年代》中的臥底警察胡蓉；《加油，你是最棒的》胖胖的接地氣、樂觀向上的福子。

就拿福子來說。

她吃東西時，圓眼睛都閃動著難以掩蓋的幸福光芒，你忍不住會覺得肉鼓鼓的臉和眉眼本身就會演戲不是？

確實，圓眼、圓角鼻子，厚嘴唇，臉上全是溫潤的線條。

所以笑起來，嘴唇微微上翹，露出明顯的兩顆門牙，再配上兩個酒窩，一下有了卡通人物才有的親近感。

你看她演福子嚮往好看衣服時的神情……

和鄧倫的毒舌能很自然地就碰出喜劇效果。

你會覺得像海綿寶寶的兩顆招牌門牙都超有戲。

可這些外形特徵，也在一定程度上限制了她。

當飾演個性鮮明的尖銳角色，她的外形變成了阻力。

02

可她偏偏愛演叛逆少女。

《左耳》中在酒吧賣唱為生的失學少女黎吧啦，《風中有朵雨做的雲》中在畸形家庭長大的叛逆少女小諾，還有《第一爐香》中寄人籬下被姑媽誘拐最後慘遭拋棄的失足少女……

先說嘲笑她最嚴重的：胖。

馬思純確實是易胖體質，曾經為了減肥，她不吃飯拿藿香正氣水續命。

奈何胖瘦能努力，骨架大卻是天生的。

減肥成果就是《左耳》中讓她獲得金馬女配提名的黎吧啦一角。

可當她和楊洋對戲時，不像通靈高中生，反倒生出一種姐弟一般的體型差異。

這種對比，在和骨架小的女主陳都靈放一起時，更為明顯。

注意這張圖，即使馬思純離鏡頭更遠，她看上去無論是頭還是身體，都比前頭的陳都靈要大上一個碼。

所以說，天生骨架大的馬思純再努力減肥，在個個纖瘦的娛樂圈，還是實虧。

再來，臉型圓潤，五官&34;。

這種親近感放在某些角色身上，格外違和。

還是《左耳》中的黎吧啦。

一個在酒吧賣唱為生的失學少女，每天和各色人等鬥智鬥勇，有天在學校看上一個血性男兒，更加血性地喜歡上他。

還勇猛到在他牽著女朋友往後走時，躲過所有人的眼睛，暗中給他遞紙條，留電話。

就這，早早混社會，智勇雙全的姑娘，什麼場面沒見過，卻在得到男孩回應後，背靠在牆上笑起來。

這笑容熟不熟？

再來，和男人談判、博弈時，又笑了……

這笑容熟不熟？

是的，這熟悉的燦爛笑容，讓你一下從叛逆少女黎吧啦的形象中抽離出來，看到了常露憨態的馬思純本人——

一秒破功。

這種外形的「圓」有時候並不討巧。

可只要改變一下這些圓潤的面部線條，她整個人立刻就會變得不一樣。

還是這部片，黎吧啦在臺上被人砸酒瓶後到廁所卸假睫毛，她嗦著兩腮，臉部曲線往裡面凹，稜角凸顯了出來。

眼皮垂著，向下耷拉，剛好也掩蓋住了她的圓眼。

整個人一下有了叛逆少女的頹廢感。

再有，阻止馬思純演陰暗面人物的外形，還包括她的眼睛。

馬思純的眼睛乾淨、透亮。

和秦昊在《我就是演員之巔峰對決》（下面簡稱《演員》）中演《半生緣》，鏡頭遠遠從秦昊背後拍她，她的眼睛都能跨過距離，在鏡頭下閃光。

這樣的眼神光，讓她自帶明媚，也非常抓人眼球，觀眾容易對她產生憐憫，與她共鳴。

《風中有朵雨做的雲》。

31歲的馬思純演未成年少女，她大大圓圓的眼睛演出了少女感。

可她演得還不夠好，在這部片中存在感並不強。

作為從小在畸形家庭長大的女孩，她少了小諾的暗黑和墮落感。

即使她帶著奪人眼球的粉紅假髮，可當她不知所以、火速喜歡上調查爸爸死亡原因的警察，她坐在燈火璀璨的街頭，眼睛裡還是少了——

墮落、失望、迷茫和虛張聲勢下的桀驁不馴。

可她沒有。她的眼睛太乾淨，只是簡單放空，你嘗不出更複雜的人物內心。

但是不是外形鈍感的演員都演不好尖銳的角色？

02

不是。

就說同個劇組，同樣臉部線條圓潤，眼圓嘴唇厚的陳妍希。

以扮演清純校花走紅的陳妍希，演一個情婦。

有場戲，她拿著合同去求已是拆遷辦主任的唐奕傑。

唐奕傑裝醉，嘴上拒絕，手卻扯上裙子，摸上大腿。她嗲嗲地賠笑，眼睛彎成月牙，邊哄邊拒絕。

但唐奕傑還是惱了，捅出了她當過坐檯小姐的痛處。惱羞成怒，連阿雲立刻變臉。豎目橫眉，開始反過來威脅唐奕傑。

聲音還是嗲的，但少了軟綿綿的示弱，多了兇狠的示威。

而出彩的是，嗲嗲的聲音反倒增添了媚態，加強了那股風塵氣息，仿佛敗壞的出身，早就印在了骨子裡。

無論是嬌嗔還是真怒，她都無法改變「嗲嗲的」聲音。就像無論貧窮還是富有，她始終是個替代品，多出了一絲諷刺。

從少女感到風塵氣，她改變得很徹底。

作為情婦被人當棋子後拋棄，她也有幾秒放空。

沒有多餘的小動作，反而凸顯哀莫大於心死的絕望。

同樣是外形線條圓潤，她怎麼顛覆的？

用「神」吊醒「形」。

馬思純和陳妍希都同樣演在酒吧賣唱的風塵女子。

馬思純為了凸顯妖嬈，加個意味明顯的動作。

俯身、翹臀。

甚至鏡頭還特寫了她揉動胸前的動作。

可你能感受到的浪蕩感還是少，因為太刻意。

而陳妍希的連阿雲呢？

你看她的眼神，眯著飄向遠處，還帶著挑逗。

再看她的手。

微微扶著話筒，甚至指尖都在輕輕撩動。

她用細節營造出氛圍感，讓你看一眼就能感受到。

對比之下，你會發現，困住馬思純的，不僅僅是外形。

03

更是內裡。

馬思純良好的家庭環境給了她很好的成長條件，也為她成名寫下了無法忽視的一筆。

可得益的另一面，是她也因此被困住了。

很多人覺得馬思純性格上和外形一致，是一種出生幸福家庭養出來的鈍感。

其實不準確。

與其說那是鈍感，不如說是她擰巴狀態下，在面臨很多選擇時「總在糾結、總在僵持」的狀態。

一方面，她需要成為一個順從的好孩子。

所以乍一眼看上去，她老實、甚至帶些討好。

前陣子在《脫口秀大會》當觀眾，素顏的她被李誕cue到時，笑得無比乖巧。

這種笑容在馬思純臉上太常出現了——

即使她並不開心。

她覺得：

如果你讓我不和大家交流，不去笑得很開心。

我自己會覺得不舒服。

她曾被問及和周冬雨分別欣賞彼此什麼？

她說羨慕周冬雨做自己。

周冬雨羨慕她——

規矩。

這詞一出來，她笑得從椅子上大角度往後彈。

在她看來，「規矩」是一件可笑的事。

在她看來，「規矩」並不值得羨慕。

她曾開玩笑說，「家教很嚴」，然後又是那個熟悉的動作：

笑。

多嚴呢？

馬思純的媽媽，是蔣雯麗的姐姐兼經紀人蔣雯娟。

蔣雯娟為蔣雯麗做規劃、挑劇本、應對媒體，是很有主見的女性。

所以高考之前，已經積累了一些演戲經驗的馬思純報考了北電導演系，沒成。

她也給了馬思純建議：

報考中國傳媒大學的播音系。

原因是相較於演員，主持人更穩定，不用跑來跑去。

「很乖」的馬思純聽了，果然考上了。

可後來馬思純還是擰不過自己的想法——

追尋小姨的腳步：當演員。

是的，她在順從了別人的意見讀了4年大學，最終還是選擇了遵循自己的想法。

這也就是她的另一面：

倔。

而且這種倔強，還不是明著來，而是暗自較勁。

一個例子。

《演員》中她演《李米的猜想》中的李米，戲畢，她還在不能自控地哭泣。

主持人李立群老師問：

馬思純你談過戀愛嗎？

馬思純哭得更兇更委屈：

我談過！

那時，正值和歐豪分手沒多久。

就這兩個詞就已經帶著倔強往嘴邊蹦。

接著她又借戲抒情：

小時候歌裡都是騙人的。

現實為什麼那麼殘忍、那麼殘酷。

李立群又說：

那是個很奇怪的戀愛吧？為什麼（結束了）會讓你那麼深陷？

—因為它美好，所以很可惜。

這時，她雖然笑著回答，但下顎上揚——

她在力證。

這種力證「愛很值得」，甚至已經到了將就的地步。

到當主持人問她愛人標準時說：

愛我就可以了。

相愛本身就已經很不容易了，還要什麼呢，對吧？

這種不逆著別人，卻暗搓搓不服的勁兒，也延伸到了她的選角。

她明明現階段還不適合演一些過於頹廢、惡毒等負面纏身的角色。

可她就是喜歡。

還是在《演員》舞臺，她力挺自己選角：

「有人質疑我……

但是我覺得我就是要嘗試各種各樣的角色。

所以不管別人怎麼說，無論是誰也好，我覺得我都願意去嘗試。

哪怕我演得不好，我可以再努力嘛。」

這話的邏輯和前面「反擊」李立群的邏輯是不是很一致。

看似沒有反擊，甚至在虛心受教的假象。

實則都是以退為進——

後退到自己的標準裡，給自己設立一個保護圈：

「我覺得相愛就行，我覺得角色我喜歡就行。」

可。

愛是私人的，它的標準可以是個人的。

可角色被創造出來，本身就是為了被看見的。

被多少人認可，一定是角色是否成功的標準之一。

04

況且，馬思純是一個情緒為先的演員。

演員誕生的舞臺，很多次表演結束了，她還是忍不住沉浸在角色中痛苦。

和秦昊對戲《半生緣》，秦昊建議先把走位定好的時候，馬思純一心只想回房間各自琢磨角色。

她解釋：

我不是那種方法派的演員，可能體驗一兩次，情緒就會被耗盡。

情緒為先本身是件中性的事。

用得好，表演會很靈。

比如半生緣結尾，她側目看著物是人非的昔日戀人，眼中有無奈傷感和惋惜，還有一份對自己、對對方、對這段感情的心疼。

片刻，你就能和她感同身受。

可當不能真正客觀理解角色，只靠感情猜想時，表演也容易只剩下情緒。

空洞便隨之而來。

《風中有朵雲做的雨》她歇斯底裡的哭喊，觀眾卻無動於衷，還比不上婁燁瘋狂晃動的鏡頭來得有感染力。

那馬思純能不能演好取決於什麼？

取決於她是不是能親身體會。

外表乖巧內心叛逆的七月是她本身經歷的化身，她能演好。

甚至《少年的你》被校園霸凌的李念，她看見角色的瞬間也比周冬雨有更深刻的理解。

就排球場被砸球那場戲。

大大咧咧的周冬雨說：

要我肯定回頭看啊，不然我怎麼知道是誰砸我？

她是心態正常的人遭受不公後「還回去」的本能反應。

但曾親身經歷校園霸凌的馬思純說：

肯定不會第一時間轉過去，因為……害怕。

先在原地愣住，感受滿腦子想的不是復仇，只想儘快離開那裡。

看，只要她經歷過的，她能放大當中情緒，準確捕捉好人物動機。

可當她演和她原本生活差距大的角色，她就顯現出巨大的違和感。

可她為什麼總愛挑一些「傷痛感」深刻的角色呢？

她曾感慨她演的黎吧啦：

「她那樣熱烈，那樣叛逆。

演她的時候我覺得很爽。

可以彌補我遺失的青春期。」

看出來了，她陷入選角怪圈，因為這也是她反抗「乖巧」青春的一部分。

可這種以擰巴的「倔」吃力不討好。

一頓折騰下來，大眾難免就會對馬思純的戲失去期待。

《演員》馬思純演《半生緣》，姜思達問：

「怎麼就和張愛玲槓上了？」

面對這麼直接的提問，馬思純捂嘴笑。

還是那個熟悉的笑臉。

但這次，她背過身去了——

措手不及。

在《中餐廳》，趙薇和周冬雨探討演戲。

趙薇說：

「覺得自己演戲還沒演夠。

但投入角色是一個非常損耗身心的事。

又不捨得自己長期處於這種狀態。」

可馬思純為了角色，她願意忘我地投入。

為了《演員》這種綜藝節目上的片段式表演，她連哭三場。

大悲大喜傷身體。

可她願意全身心投入，挺難得。

所以，與其暗搓搓對抗這個世界。

不如潛心修煉演技，當不需要親身經歷也能和角色同悲同喜時，她的「神似」會蓋過「形似」的局限——

大眾不會再問「馬思純怎麼了？」。

她也不用再擰巴。

一手好牌才不算浪費。

編輯：意安安