《夢想的聲音》第一季的播放成績與觀眾口碑都是有目共睹的，作為一檔有著超強生命力的音樂綜藝，第二季一經開播便備受觀眾矚目。目前已播的八期節目為觀眾帶來了超凡脫俗的極致視聽體驗。愛奇藝作為這檔節目的網絡獨播平臺，通過杜比全景聲、4K超清以及全景VR等領先視聽技術，彈幕、泡泡圈子等多重互動形式，全方位多角度為《夢想的聲音》第二季賦能。這是今年愛奇藝不斷為行業輸送優質文化內容的代表作之一，《夢想的聲音》第二季凸顯了愛奇藝對用戶需求的精準把握，以及撬動用戶需求槓桿的能力。除此之外，它又是憑藉怎樣的特質在眾多「音樂+」綜藝中脫穎而出？
2017網綜趕超衛視綜藝
爆款頻出，「音樂+」氣候漸成
近年來，隨著我國電視、網絡綜藝節目製作能力與水平的不斷提高、觀眾文化消費能力全面升級以及全民審美需求的「更新換代」，電視以及視頻平臺的音樂綜藝已成為綜藝娛樂節目的主力軍。
音樂綜藝的起源，可以追溯到1984年央視的「青歌賽」。進入21世紀以後，音樂綜藝開始大規模爆發起來：2004年《超級女聲》的出現，改變了大陸音樂市場被港臺歌手佔據主要地位的局面，引領了「平民選秀」音樂的崛起，《星光大道》《我型我秀》《快樂男聲》《花兒朵朵》……等同類型音樂綜藝如雨後春筍般湧現，讓觀眾應接不暇的同時，也不免產生了「審美疲勞」。
直到2012年的《中國好聲音》、2013年的《我是歌手》《全能星戰》等音樂綜藝的出現，掀起了「引進版權」熱，打破了此前以普通人為主，「草根造星」的常規路線，「明星導師制、全明星pk」的模式漸趨成熟完善。相比「平民選秀」的音樂綜藝節目，有明星參與的歌唱比賽真人秀更容易對觀眾形成長久吸引力。
截止時間：2017/12/26
到了2017年，音樂綜藝在形式上已經從最初單一的比賽模式，發展為選秀、競技、推理、互動、紀實、評論等元素混搭融合的節目類型，「多元化」是其最為顯著的標籤，「音樂+」氣候漸成；數量上，各大平臺累計播出音樂綜藝達38檔，較去年有顯著增長，其中愛奇藝30檔、騰訊18檔、優酷18檔、搜狐10檔、芒果TV7檔、樂視7檔；陣容上，由以往明星佔據主導地位、素人為陪襯，到放權素人選手，「星素結合趨於成熟」。
整體來說，今年網綜已然呈現趕超衛視綜藝之勢。在此之前，視頻網站其實並沒有具有自身基因特色的代表性音樂綜藝。今年夏天，愛奇藝打造的《中國有嘻哈》、騰訊視頻推出的《明日之子》在全民參與度、品牌影響力、推動音樂潮流發展等各方面開始超過老牌衛視音樂綜藝。
尤其是愛奇藝舉全臺之力、重磅推出的《中國有嘻哈》，將嘻哈這一小眾的音樂文化類型推向臺前，為多元化的音樂綜藝提供了新的參考方向範疇。當大眾音樂已經到了瓶頸期，愛奇藝敏銳地捕捉到年輕一代網際網路用戶的喜好，並使得節目與觀眾形成強互動，才誕生這一現象級「爆款」。這一「不走尋常路」的新模式新思路，引領了青年文化浪潮、增強了國人的文化自信。
截止時間：2017/12/26
事實上，愛奇藝不光在播出數量上完成了「領跑」，在音樂綜藝類型多元化上也「不甘示弱」。從今年愛奇藝音樂綜藝分布圖來看，其攬獲了《中國有嘻哈》《中國新歌聲》第二季、《夢想的聲音》第二季等多部全網獨播節目；在頭部版權內容上，愛奇藝囊括了《歌手》《跨界歌王第二季》《天生是優我》等眾多音樂綜藝。可以說，無論從題材創新力、頭部內容覆蓋率還是播放成績看，愛奇藝都精準地把握優質內容、領銜多部現象級綜藝內容釋放其勢能，用差異化的音樂內容詮釋音樂文化的內核。
用戶思維主導下
愛奇藝的科硬技如何為優質音樂綜藝賦能？
我們看到，在很長一段時間裡，音樂綜藝都以國外引進版權類節目為主。隨著市場對原創類綜藝的需求將進一步增加，原創能力亟待提升。作為在愛奇藝平臺全網獨播的節目，《夢想的聲音》第二季的成功再次證明了原創音樂綜藝節目在新模式的探索下，大有可為。該節目憑藉堅持音樂的「初心」、別具一格的「討教模式」、出彩的舞臺設計，獲得優異播放成績的同時，更在業內人士和用戶群體中收穫了良好的口碑,成為第四季度當之無愧的熱門音樂綜藝。
截止時間：2017/12/26
這是一個為「逐夢者」打造的舞臺。從第一季到第二季，《夢想的聲音》不僅為優秀的歌者創造了一個良好的平臺，也為討教者提供了難得的學習機會，幫助無數默默懷才也敢於逐夢的潛力音樂人找尋到「夜空中最亮的星」。在這裡，音樂綜藝不再是明星們的集體狂歡，素人選手在節目具有更多自主選擇權，堪稱音樂綜藝中「星素結合」的典範之作。節目現場導師與學員雙向交流的溝通的過程，與市場上眾多「喧囂」的綜藝相比，具備平等和諧友愛不做作等優良傳統，可以說是一股「清流」。《夢想的聲音》第二季將「人文情懷」玩到了極致。
在微博上，主話題#夢想的聲音#閱讀量超過20億、討論數量超過630萬；節目相關關鍵詞#林俊傑 匆匆那年#、#林俊傑 張靚穎#等登上微博實時熱搜榜。此外，「林俊傑隔空挑戰tfboys」、「張靚穎顛覆白素貞」、「四郎貢布討教二連勝」等每期節目中的亮點也都引發了廣泛的關注度，並出現了霸屏之勢。
優質的音樂內容，配上美輪美奐的舞美場景，是節目能如此大受歡迎的根本原因，而節目最終能呈現給用戶這種極致的視聽效果，愛奇藝的靈動音效——杜比全景聲音效技術，以及4K超清以及全景VR等領先技術也功不可沒，作為全網獨播平臺，愛奇藝強大的硬科技既提升了《夢想的聲音》的「質感」、也滿足了用戶對於極致音樂的體驗，更是其躋身頭部音樂綜藝矩陣的有力保障。
而愛奇藝視頻的「彈幕」和「泡泡」也為用戶的觀看體驗賦能，不僅平臺和節目方能及時收集觀眾的反饋信息，在這個愛奇藝獨家搭建的明星粉絲交流群和影視交流社區裡，用戶還可以盡情發表自己對節目的意見或者建議，表達對自己喜歡的明星或者素人的支持，讓高質量的音樂綜藝真正實現「互動式」觀看體驗。
綜上可見，以用戶需求為第一準則的愛奇藝，在領先行業的平臺技術實力加持下，用自身的「硬實力」有效提升了節目的視聽效果，而彈幕、泡泡圈子等功能又從另一個側面加強了觀眾的互動體驗，從而在用戶和內容兩方面實現共贏。愛奇藝與《夢想的聲音》第二季強強集合，有效提升了該節目在年輕用戶中的影響力，並通過年輕用戶與全國電視主流受眾的疊加，實現了全國範圍和全年齡層的覆蓋。最終助推《夢想的聲音》第二季播放量與口碑熱度的不斷發酵。
對於愛奇藝來說，不斷以高品質音樂內容打破同質化競爭壁壘的打法，也夯實了平臺的音樂綜藝影響力，更助推了音樂綜藝產業行業的進一步升級與更新。
把握年輕用戶娛樂脈搏
打造泛娛樂時代音樂強IP
一直以來，愛奇藝在音樂領域不斷創新，眾多頭部音樂綜藝IP、愛奇藝尖叫之夜演唱會、夏日青春漾等品牌均受到年輕人的喜愛。今年「獼猴桃音樂節」計劃發布以來，愛奇藝進一步提升了年輕觀眾用戶的音樂體驗，讓他們在泛娛樂時代盡享各類音樂盛宴。
在音樂綜藝方面，《中國有嘻哈》為其圈出了航空母艦級別的「自留地」後，愛奇藝明年會繼續打造《中國有嘻哈》第二季；而張藝興擔任「全民製作人代表」的國內首檔偶像男團競演養成類真人秀《偶像練習生》也將於明年年初搬上愛奇藝屏幕 ……
從2018年愛奇藝「蓄勢待發」的音樂綜藝中我們可以看出，它們在秉承了其一以貫之的精品化內容戰略的同時，也將在全新的領域展開角逐，挖掘「音樂+」綜藝節目的新常態。也可以解讀為，愛奇藝將在「新式選秀」上繼續進行「縱深化的發展探索」，不遠的將來，「新式選秀」或將繼續成為一個重要的音樂綜藝創新領域而存在，並且這一特徵也將越來越明顯。
事實上，無論是今年熱播的《中國有嘻哈》《中國新歌聲》第二季《歌手》《夢想的聲音》第二季，還是明年的待爆節目單，都彰顯出愛奇藝在音樂綜藝領域的「垂直化」戰略布局，完善泛娛樂內容構建的行動力，音樂IP多維度開發與科技賦能相得益彰，不斷為行業輸送新鮮的文化內容，滿足用戶的多元化需求，為用戶提供音樂娛樂的更多可能性。
作為視頻平臺的「執牛耳者」，愛奇藝不僅擁有優良的內容製作能力，在對用戶需求的把控能力上，對題材創新及音樂綜藝舞臺的把控能力上，都把握得相當精準。只有永遠將「用戶需求」放在第一位，才能增加用戶對平臺的粘性，永遠年輕、永遠保持活力、永遠具有品質。