破空
1985年，寶麗金推出了一張新人專輯《Smile》，歌手是個新人，叫張學友。
這個新人，早前一年參加了香港舉辦的首屆香港十八區業餘歌唱大賽，並獲得冠軍。
這張專輯，是張學友獲得冠軍後，苦苦等了好幾個月，籤了寶麗金後推出的。
沒想到，這張專輯竟然賣了20萬張。
唱片公司和新人張學友萬萬沒想到會有這麼好的成績。
這之後大概三個月，張學友辭去了工作，決定專心進入演藝圈了。
這個決定對於張學友來說，下的並不容易。
當時，張學友家境不好，哥哥和父親又都在外面做船員，家裡的收入全靠當時在航空公司做票務員的張學友來承擔。
緊接著，寶麗金趁熱打鐵，年底又為張學友發行了粵語專輯《Amour》。
這張專輯中，有一首歌獲得了當年十大勁歌金曲獎。
《遙遠的她》。
對於一個新人來說，成功來得太突然。
坎
時間跳到4年後，1989年香港電影金像獎，張學友憑藉王家衛的《旺角卡門》中的混混角色烏蠅，獲得了最佳男配角。
這部電影，是有著追求的王家衛的第一部電影作品。
但，卻是當時失意的張學友第一個電影獎項。
這部電影，只是當時張學友瘋狂接的諸多電影中的一部而已。
張學友沒想到，這個圈子的上坡路可以爬的很快，也能下落得很快。
兩張專輯成功後，張學友還在紅館開了自己的個人演唱會。
但接著，第三張到第五張專輯，銷量一路下滑，而當時的唱片世道，卻是很好的。
那幾年，張學友開始借酒精來逃避。
由此，也帶出了負面的形象。
甚至，走在街上，都會被看他不爽的路人罵。
而已有一定名氣的他，當時也沒法轉行去做別的，因為別人都認識他。
一下子，這個家裡的經濟支柱，只有靠著瘋狂地接拍電影，來獲取收入。
伴隨他的，是片場一直醉醺醺的工作狀態，以及一個星期醉3-5天的生活狀況。
被雪藏，劉德華等了一年。
周潤發，吳宇森失意了幾年，直到《英雄本色》。
對於張學友，這段失意則維持了三年。
直到《旺角卡門》讓他獲獎前後那段時間，狀態才開始慢慢好轉。
那一年，他只獲得一個電影獎項，音樂上顆粒無收。
那之後，在音樂上他獲得多個獎項。
那之後，雖然演技已被認可，但電影上，在香港卻顆粒無收。
時代
張學友說，他認為自己是一個既得利益者。
並且，他說過，在那個年代的樂壇，他一直幸運地屬於走在前列的人。
89年的那張粵語專輯《只願一生愛一人》，又出了經典。
其中這首《夕陽醉了》，也入選了當年香港的十大勁歌及中文金曲獎。
人們又看到了這個曾被譽為天王接班人的張學友重回一線。
張學友剛進樂壇的時候，正是張國榮和譚詠麟爭霸的年代。
那個年代，這場爭霸轟轟烈烈。
但隨著80年代末90年代初，譚詠麟宣布不再參加樂壇頒獎，張國榮宣布暫別歌壇，那段樂壇歲月落下帷幕。
在這個形勢下，趁著勢頭，張學友繼續發力。
一首《每天愛你多一些》，在91年那會，橫掃樂壇。
在樂壇，他的時代，即將到來。
而在演藝圈，有他在內的「四大天王」時代，也即將拉開。
就像譚張爭霸一樣，屬於「四大天王」的時代，現在也已成為難以企及的一個樂壇巔峰。
四大天王中，張學友的唱功是最沒有爭議的。
甚至，魔巖三傑的何勇到了香港，還說出「四大天王只有張學友是唱歌的」這樣的話。
張學友的音樂時代牛到什麼程度？
曾經，他的唱片銷量，在全球，注意，是全球，排名第二。
僅次於天皇巨星麥可傑克遜。
曾經，他在一年內開過100場巡迴演唱會。
而有一張專輯，更是成為90年代，華語唱片界一個裡程碑式的標誌。
你們都知道了，93年的《吻別》。
包括後來的周杰倫，都在自己的專輯中唱到：「你會開始喜歡上流行歌，因為張學友開始準備唱吻別。」
其實，這張專輯裡面，只有包括《吻別》在內的三首新作，其它七首，均是張學友以前粵語歌的國語版本。
但這張專輯用經典兩字來形容一點也不為過。
裡面隨便一首拿出來，都很動聽。
甚至，《吻別》一曲，在10來年後，經由邁克學搖滾樂隊翻唱英文版，更是進一步擴大了這首歌在西方世界的影響範圍。
這張《吻別》的輝煌戰果：全球華語唱片銷量冠軍，以及N個獎項的最佳/第一名
後來，有著「天王殺手」之稱的周華健，曾經在接受採訪時候說：當時，他自己的唱片賣得很好，他每次看銷量，就是看張學友的唱片銷量。而，張學友的唱片銷量，依然超過他。
插曲
有幾個小插曲，我感覺張學友蠻有意思的。比如魯豫問他：你結婚怎麼是2月15日，不是14號？
張學友回答：因為14號都滿了，15號很空。
上《藝術人生》朱軍一上來就說張學友是「德藝雙馨的老藝術家」，然後問他：「德藝雙馨你明白不？」
張學友有點尷尬地笑答道：「得意知道，雙馨就不知道了。」
後面朱軍又問道：以前內地有個知名樂隊的一個歌手說港臺藝人只有張學友一個人會唱歌，你是喜歡聽這樣的話呢，還是喜歡聽到港臺有很多人都唱得不錯。
張學友坦白答道：聽到港臺有一群人會唱歌，我會客觀的高興，但如果聽到說只有張學友一個人會唱歌，我會偷偷的高興，很爽。
歌神
其實，那時候的樂壇，每個階段都會有幾個標誌性象徵。
比如70年代，可以說是許冠傑時代，粵語歌開始在香港發力。
而80年代，就有了譚張時代。
甚至，在一個時間段內，也會有幾個時代標記平行出現。
比如包括張學友在內的四大天王時代。
以及並行的張學友的歌神時代。
歌神這個名頭，被冠上的不多。
而且一直以來，都是一個時間段只有一個歌神。
後面，歌神稱號再傳承下去，但卻從沒有被後來人替代。
比如張學友是許冠傑之後的一代歌神，陳奕迅是張學友之後的新一代歌神般。
而張學友的歌神時代，很長。
他的時代，唱片業世道還是很好的。
所以，他有一堆金曲，聽三天估計都根本聽不完。
歌神時代開始，應該說張學友的歌唱生涯進入了中期。
我覺得這個階段張學友的情歌風格開始慢慢轉變。
比如這首《離人》。
這個「有人說一次告別，天上就會有顆星，又熄滅」，就是早期張學友的歌裡面幾乎很少聽到的。
《情書》，則是站在一個第三方的角度來看待愛情。
這回不是以往那種和你之間的甜蜜，或者兩者之間的痛。
而是站在一個第三方的角度，以勸慰的方式去道來對愛情的看法。
哦可惜愛不是幾滴眼淚幾封情書喔---這樣的話或許有點殘酷。等待著別人給幸福的人。往往過得都不怎麼幸福。
至於《想和你去吹吹風》這張專輯，則讓張學友成為第一個獲得金曲獎最佳國語男歌手的香港歌手。
這首歌的MV有兩款，一款講述小漁村裡青梅竹馬的兩人，女方到外面的花花世界，而男方依然留在漁村間的糾葛。
另一款我比較喜歡，講的是一段父子情，一段兒子想做導演，但父親雖不贊成卻最終支持，直到兒子站到頒獎臺的故事。
還有一首我想在這部分聊的是《定風波》。
這是王晶《大上海》的主題曲。
雖然電影一般，但是這首主題曲我覺得很好聽。
編曲大氣，而整首歌更是娓娓道出一代梟雄的一生。
既有著「十裡洋場，成就一生功業；花起花落，一路上起起跌跌。」
也有著「錦上添花，不如一蓑煙雨；滿堂盛宴，還不如一碗細面。」
那人物的心境，即是「一輩子忠肝義膽薄雲天，撐起那風起雲湧的局面」
也是「慢慢長夜，想起那誰的人面；想到疲倦的人間，不再少年」
歷程
1997年，張學友任主演和藝術總監的原創音樂劇《雪狼湖》開鑼。
他說，他想嘗試另外一種表演方式。
於是，這齣《雪狼湖》，就這麼演出了10來年，共計100多場。
那首《不老的傳說》，成為了張學友的又一經典。
《雪狼湖》是香港和華人地區的第一出原創音樂劇。
它起源於張學友的一個想法：
我看了一些外國音樂劇，他們的製作規模很大，科技手段也非常厲害。那時候，香港沒有什麼音樂劇，一些學校排音樂劇，都是把外國的拿來翻演。於是我就想，為什麼我們不能有自己的音樂劇？1996年，我剛剛做完100場巡迴演唱會，當時我開始考慮，是不是可以轉換一個方式去做一些東西呢？《雪狼湖》的想法就在我的腦子裡出現了。
據張學友的經理人陳淑芬說：「《雪狼湖》也讓學友有了轉變，過去大家不會把通俗歌手看成藝術家，但《雪狼湖》受到了包括古典音樂教授在內的很多專業人士的表揚。」
通過《雪狼湖》，歌神依然還是歌神，只不過又進階了。
裡面有首大氣的《葬月》，喜歡。
月光，請聽我訴說寄望，如果，這世界只得這樣，請準許將我心，在月夜下埋葬！
除了《雪狼湖》，如果縷一下張學友一路下來的歌，其實會發現，每個階段，張學友的一些人生經歷，或者感悟，都會在他的歌中有所體現。
比如年輕時的叛逆，張國榮有一首《暴風一族》：
知不知我是惡夢，從無受控，愛發洩不愛被動；不理幾點鐘，街頭狂怒叫，要踢穿玻璃樽與規則的空洞。
劉德華有《獨自去偷歡》：
在我內心中我反我判，放任趕走我的不滿
張學友，就有這首《馬路英雄》：
不死意識，將記憶歸化悲憤的眼色，我是叛逆；我錯了很多，命運似悲歌，歷盡了坎坷。
應該是95年吧，張學友在一個世界級的音樂盛典上表演。
那個表演我有在電視上看過，我印象很深的是，張學友用英語告訴大家：是的，我結婚了。
雖然他說覺得自己不算偶像，但是畢竟屬於四大天王之一，而且又在事業巔峰期，卻是第一個結婚，也是第一個公布結婚信息的天王。
這點上，我覺得張學友夠MAN。
而他也唱了好幾首歌給太太。
聽聽這首經典的《你的名字，我的姓氏》吧。
林夕為張學友寫道：
只需要當天邊海角競賽追逐時，可跟你安躺於家裡便覺最寫意；從此以後無憂無求，故事平淡但當中有你，已經足夠。
而那首被外界看成張學友和太太這一路走來寫照的《有個人》，則是：
同行共領會人世道理，假使一天不再飛，有新相識我便提起有個內人是你/到公園中散步年紀，有老伴仍是你。
2003年，幾個好朋友相繼離世。
梅豔芳更是握著張學友的手離開的。
後來，張學友譜曲了一首歌：《給朋友》。
歌中，張學友獨白：
一路上我見唔到一個人或者一架車特別覺得孤獨打開收音機只系重覆聽到報導你離開既消息我望出車外邊覺得天色好黑真系好黑
女兒出生，張學友譜曲一首《搖搖》：
坐不定 你很想一天攀到高山看星小眼睛 你會看遍世間可愛事情讓耳朵 似海螺天天裝滿開心笑聲
歲月在聽我們唱無怨無悔
一路下來，張學友從出道至今，已有三十多年。
當年，參加歌唱比賽時，家境不好的他，穿的衣服都是同一件。
那時候的他，沒想過會成為一代歌神，四大天王之一。
那種青澀，寫在臉上。
唱《她來聽我的演唱會》是1999年。
那一年，張學友38歲，出道15年。
而歌中唱的那個女孩，從17歲到40多歲，聽他的歌已有20多年。
歌中的女孩，17歲那年，男友用了半年積蓄，買了演唱會門票一對。
只是，一封信就將三年的感情收回。
--她記得月臺汽笛聲聲在催，播我的歌陪著人們流淚
25歲那年，男朋友背著她送人玫瑰。
她不聽電話，只是夜夜用張學友的歌聲陪伴她。
直到分手後
--和朋友一起買醉卡拉ok，唱我的歌陪著畫面流淚
33歲那年，已有年輕的女孩求她讓一讓位。
--她努力不讓自己看來很累。
40歲之後，她依然在聽著他的歌。
--小孩在問她為什麼流淚，身邊的男人早已漸漸入睡
雖然，這個故事是虛構的。
對於很多歌迷來說，經歷不同，但有張學友的歌陪著走上一段的，肯定為數不少。
我想，關於張學友的歌，這次就這麼結束吧。
--歲月在聽我們唱無怨無悔，在掌聲裡唱到自己流淚