你有多久沒有看電視了，你有多久沒有看動畫片了？2020年了，今年你幾歲了？
2020年，在這個沉重的開年之時，我想與大家共度這篇文章的十分鐘時間，與琴友們一起駐足，一起回憶一下過去。
即便出生在不同年代，但我們有過一樣的歲月。在假期最後幾天狂補作業的時候；在課上偷偷傳紙條的時候；在跑過操場，聽見耳邊的風的時候；在放學回家，守在電視機前的時候…
那時，你身邊是我，我身邊是你。
1941年動畫片《鐵扇公主》劇照
一切從1941年，一部叫做《鐵扇公主》的動畫電影開始。這是中國，也是亞洲的第一部動畫電影。
1957年，上海美術電影製片廠成立。國產動畫的齒輪自此開始旋轉，一直轉到六十餘年後的今天。
動畫片《大鬧天宮》中最經典的這一段配樂，每當響起就令人心潮澎湃。美猴王形象太過深入人心，在幾乎所有中國人的心中都是抹不去的英雄形象。所以在各種各樣西遊題材的電影和動畫作品中，都會把這一段作為高潮場面的BGM。
動畫片《大鬧天宮》孫悟空形象
此曲原名《小刀會序曲》，是1962年的民族舞劇《小刀會》中的配樂。而這部舞劇講述的就是1853年小刀會起義，從背景和音樂的情緒上契合了美猴王的形象。
另一部電影《哪吒鬧海》，童年的我看了十遍不止。猶記得除了打鬥時的京劇鑼鼓配樂，還有開頭哪吒出生，蓮花盛開時的長笛聲，哪吒重生後與師父相見的弦樂。
動畫電影《哪吒鬧海》劇照
從建廠到大約1980年，這一時期動畫配樂中西結合，但傳統音樂仍佔了更重的比重，與樣板戲的伴奏較為相似。京劇臉譜、皮影、剪紙式樣的繪畫風格，片中大量打戲的處理方法與音樂相配合，也有非常強烈的戲曲風格。
當時的代表作還有《小蝌蚪找媽媽》、《草原英雄小姐妹》…多取材於民間故事和寓言。既來自不同地區和民族，畫風和音樂風格也就各自不同。如陝北的《蘭花花》，侗族的《長髮妹》，哈尼族的《火童》，白族的《蝴蝶泉》，蒙古族的《海力布》等等，仔細聽配樂，都融合進了各個民族的傳統樂器和旋律。
總體來說，這一時期的國產動畫，配樂還是相當傳統的。
動畫片《黑貓警長》劇照
轉眼間，齒輪轉到1980-1999年。
1990年，《灌籃高手》開始在《周刊少年JUMP》上連載。《花仙子》、《聖鬥士星矢》、《美少女戰士》開始偷偷出現在我們的課本間。90年開始，中國的漫畫期刊《北京卡通》、《畫王》等也開始湧現。很多現在已經拖家帶口的中國漫畫家，都能在這些雜誌上找到青澀黑歷史。想必你也看過不少吧！
仍以上海美影廠為帶頭的國產動畫，此階段的代表作，想必你也很熟悉：《黑貓警長》（1984）、《葫蘆兄弟》（1986）、《邋遢大王奇遇記》（1987）、《魔方大廈》（1994）……
不知為何，這段時期很多動畫的主題曲著實令人印象深刻，甚至堪稱魔音貫耳。它們同樣會讓我們想起美好的童年，但很多我並不認為在音樂層面有分析價值。方便孩子來唱的兒歌，有些更注重歌詞的簡單和旋律的朗朗上口，算是兒歌和歌謠。
2000年，我們稍停一下腳步。在這一年有一部非常重要的作品——《寶蓮燈》。
動畫片《寶蓮燈》劇照
這部電影的三首歌曲——劉歡的《天地在我心》，李玟的《想你的三百六十五天》，以及張信哲的《愛就一個字》，你大概也一樣印象深刻吧。
插入歌曲：《想你的三百六十五天》李玟
這是我們的回顧之路上，國產動畫的一個拐點。對比此前的經典電影《大鬧天宮》，能明顯看出迪士尼動畫電影的創作方式。
我們不談敘事和價值觀，在我看來，迪士尼動畫電影其實是動畫版本的音樂劇，大量的歌曲不但用於交代背景和人物內心，有時也先行或者脫胎於電影本身，成為音樂層面上的經典。
動畫片《寶蓮燈》雖然未讓人物本身一言不合唱起歌來，但是在配樂和主題曲上面的重視，與電影本身相輔相成，絕對是這部電影的加分項。當然也因為，這三首足夠好聽。
因此，在我的童年裡，這三首歌曲的經典程度是與《獅子王》的那首《Can You Feel the Love Tonight》相提並論的。當音樂響起，還是忍不住動容。入耳的不止旋律，回憶的氛圍也傾襲而來。
動畫片《獅子王》劇照
讓我們接著走吧。
1999年，少兒頻道成立。千禧年降臨後，新世紀的大門敞開了。80後、90後逐漸成長起來。
很多朋友沒有完整聽過這首「動畫城」的主題曲吧。當副歌響起，仿佛真的回到放學的下午，樓道裡飄著飯香。你知道回到家打開門，一家人在等你，動畫在等你，作業在等你，無盡的美夢也在等你。
大批外國動畫得以引進。很多主題曲被填了中文詞，由中國歌手演唱，也成為我們的記憶。
這一階段的國產動畫不再拘泥於傳統，低齡向、全年齡向都有，題材涉及科幻、宗教、校園、家長裡短、動物保護、刑偵探案、科普知識、歷史人物、玄幻仙俠，萬紫千紅且風起雲湧。
動畫片《大頭兒子》、《藍貓》、《西遊記》這一類主題曲，會比《邋遢大王》、《海爾兄弟》那一類主題曲，在音樂上更值得一提。比較動聽的旋律和契合動畫主題精心寫過的歌詞，會更能讓人回味。
動畫片《小虎還鄉》劇照
在這裡私心推薦兩首歌曲，來自國產系列動畫《小虎還鄉》的片頭曲和片尾曲。在我看來這是比較優質的動畫配樂了，旋律雖然不複雜但是動聽，即使長大也令我印象深刻，想要憑記憶重新找到。
每當聽到就會想起，有很多和我一樣的小朋友，曾真心為動畫中那隻虛構的小虎失落和喜悅過。不知道這些小朋友中，有沒有你呢？
十幾歲的時候，我們開始有一些青澀的情感滋生了吧。
動畫片《我為歌狂》，已經是19年前的作品了。十一二歲時喜歡的人，現在還有聯繫嗎？十一二歲時喜歡的歌曲，現在還在聽嗎？
動畫片《我為歌狂》劇照
這部動畫現在看，其實挺幼稚的。然而當年，這部相對美型、略微涉及戀愛的音樂題材系列動畫還是非常紅火的，裡面的幾首歌曲由少年時期的胡彥斌演唱，如今也成為經典的回憶。
這首歌，我仍記得當年在電視上看到的帥氣的葉峰跳上舞臺演唱。現在聽來也是簡單溫柔。有些唏噓，希望你和我都還能留存著少年心氣吧。
動畫片《我為歌狂》劇照
大約從2002年到2008年，我將它稱為「閃客時期」。網絡逐漸發展，各種flash動畫猛然間鋪天蓋地，短暫地盛開後又迅速銷聲匿跡。
除了做成系列的、我們熟悉的諸如火柴人、豆兒、小破孩等等，還有很多極唯美、感人、搞笑的短片。只是可惜如今再也找不到了。這些，你都還有印象嗎？
「閃客時期」之後，國產動畫進入了一段微妙而略顯尷尬的空檔期。喜羊羊系列動畫和動畫電影霸屏幾年後，迎來了熊出沒的霸屏，似乎也沒有其他能夠填補的動畫。卡酷少兒轉向低幼，引進的動畫片也極少。
動畫片《阿凡提》劇照
上海美影廠前兩年重置了當年經典的《阿凡提》系列，但在如今用三維動畫重置當年的布偶動畫，還根據現在的審美對人物外形進行了改動，甚是不倫不類。
現在的孩子不喜歡，當年的孩子也不買帳。就算有一個我認為比較好的國產動畫《餅乾警長》，但也不再像之前那些動畫，可以成為經典。
也許正是因為這段空檔期，隨後出現的《西遊記之大聖歸來》引爆了相當高的熱度，也重新燃起了大家對國產動畫的希望。
除了動畫本身的質量，其中大約也包含了大家的西遊情懷。而令人喜悅的是，從《大聖歸來》到今天，其間的幾部動畫電影——《大魚海棠》、《大護法》、《白蛇：緣起》、《哪吒之魔童降世》、《羅小黑戰記》，甚至大膽預測一下之後的《姜子牙》，質量到口碑都讓人看到了希望。
動畫片《哪吒之魔童降世》劇照
我們的回顧之路，就走到這裡吧。
記得《哪吒鬧海》的片尾，哪吒騎著小鹿飛到天上，字幕寫著「一九七九年」，如今已是2020。也許我們都有在電視機前等待著動畫片那樣漫長的下午，也許我們如今已然承擔著或者將要承擔著生活。還是那句話，願仍有少年心氣，仍願相信，一切都有變好的可能。
動畫片《哪吒鬧海》海報
在我看來，創作面向兒童的歌曲有兩點應該特別考慮到，一是好唱和朗朗上口，二是旋律簡單悠揚。有偏向第一點的，如《舒克和貝塔》、《海爾兄弟》、《小龍人》的主題曲，它可以純粹面向兒童，我們不論高下，這類歌曲對兒童的樂興趣培養等成長的意義，遠大於音樂上的意義。
而另一種更注重音樂本身，甚至不便於孩子去「唱」。
我仍記得童年看夢工廠動畫《小馬王》（Spirit），當時年幼也未必真的懂，只是看著主角小馬奔馳在草原，伴隨著漢斯·季默和布萊恩·亞當斯的歌聲，不知為何就熱淚盈眶，這種純粹的震撼大部分是音樂本身的力量。
我也記得千尋告別白龍，與父母恍若無事發生地回到原本的世界時，悠揚響起的歌聲。
動畫片《寶蓮燈》在音樂與動畫電影兩邊的意義都十分重大，而今我們重新看到了國產動畫的希望，也期盼還能有動畫電影有如當年那樣好聽的歌，讓那些成長著的你，在以後回顧時，輕聲唱起，再會心一笑。