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這是選書邦第973/1000次圖書推薦
選書邦專注於特色圖書推薦，到2020年已經是第六年。為了讓更多讀者關注特色圖書，選書邦從2018年開始第一屆年度特色圖書評選，2020年是開展特色圖書評選活動的第三年，今年我們推薦了200本入圍圖書（排名不分先後），期待這些特色圖書與你相遇。
能夠相遇，就是一種緣分，遇見也將是一件美好的事。2020年是一個特別的年份，今年我們的主題是：遇見，一本好書。
•••選書邦選書方向•••
鄉土建設，自然生態，園藝花藝，香道茶道，咖啡文化，烘焙料理，飲食文化、藝術設計，美學，古琴，文房，匠人手工，收納整理，神話故事，書與書店，小人物，臨終關懷、本地文化，非遺，民宿，市井生活，浮世繪，世界文明進程，民族文化，邊疆史，口述史，中東，時令節氣，詩經，山海經。
•••評分構成•••
2020年第二屆特色圖書評選，將評選前30名作為2020年年度特色圖書終極書單，在評選的過程中，實行大眾投票點評的方式，投票所得分數佔總分類的60%，另外40%將由選書邦小編+特邀評委評選產生。
義大利的無籽葡萄、克羅埃西亞的甘藍、巴伐利亞的啤酒花、伊拉克的海棗、中國的桃子、智利的鱷梨……這些都是「食物間諜」戴維·費爾柴爾德帶回美國的「戰利品」。戴維·費爾柴爾德一生到過50多個國家，為美國引進了成千上萬種植物。他的環球旅行經歷不僅滿足了自己永無止境的探索欲，也豐富了美國人的餐桌選擇，使美國農業得到了極大發展。
傑裡米·布朗博士，一位資深的急診科醫生，對流感進行了大量的文獻研究，與世界的流行病學家、病毒研究人員、政策制定者、醫療物資管理者等進行對話，結合臨床實踐，書寫了人類與流感抗爭的百年歷史，審視與流感大流行相關的若干重要問題，探索人類治癒流感的未來線路圖。
隈研吾公開了自己近二十年的建築實踐精粹。本書按照10種材料將作品分類， 囊括81項經典案例，數百張高清照片、手繪草圖及細節圖紙，深入剖析隈研吾運用材料的技藝和神髓，帶領我們深入東方建築的另一種可能。
《亞洲家族物語》是日本攝影協會獎、木村伊兵衛獎獲得者，日本攝影家瀨戶正人的自傳性質圖文隨筆，也是其家族的變遷史。從上世紀四十年代初到九十年代，敘事的時間跨度約半個多世紀，敘事空間則隨著作者人生的足跡在泰國烏隆、曼谷，日本福島、東京，以及越南河內之間徘徊。
德國作家布克哈特·施皮恩寫給天下愛書人的一本小書，一闕獻給書的戀歌。新書、舊書、美麗的書、破損的書、正確的書、淘來的書、試讀本、初版書、公共圖書館、私人藏書、舊書店、書架……「作者想在這本書裡講一講，假如有一天離開了紙質書，生活將失去些什麼。在講述中，既不求全面，也不想挖空心思去搜羅各種新鮮的理由為紙質書做辯護，而寧願將更多的筆墨奉獻給那些和書籍相關的最美妙最平凡的東西。
從古代有關飛行的傳說講起，介紹了人類航空史上五個重要的發展階段。同時收集了近1700幅自古以來飛行器的設計圖紙、機型結構照片、飛行路線圖、戰爭場景圖、航空版畫插圖及人類航空史上重要人物的照片等。
從中國特有的志怪小說中爬梳整理了古人對鬼魂世界的各種猜測與想像，並將其拼接起來，描繪出古代鬼世界的政治、經濟、文化、日常生活等一系列面向。以偵探般的眼光爬梳典籍，搜羅異事，講述了一個可悲可笑、可怕可愛的鬼魂世界。
法國著名詩人、翻譯家、藝術評論家伊夫·博納富瓦關於詩及詩的翻譯的重要論集，是一部極具研讀價值的詩學著作，堪稱瓦爾特·本雅明《譯作者的任務》以來至為重要的翻譯論著。此外，它不僅是一部翻譯論著，更是一場生命詩學的盛宴：從但丁、莎士比亞、愛倫·坡、蘭波、波德萊爾、馬拉美到俳句，作者邀約我們親赴詩的腹地。
《微醺之美》是一本親近酒世界的入門讀物，趣味葡萄酒知識百科。《微醺之美》將帶領你尋訪世界美酒之鄉：在西班牙的裡奧哈產區，感受葡萄酒質樸無華但堅韌無比的生命力；在澳大利亞獵人谷，品鑑輕盈細緻的紅酒風格；在義大利皮埃蒙特，驅車遍訪酒莊，探索「酒藝復興」之旅……
用平視的、細膩的鏡頭，以社會學、人類學的視角，藉由對在北京居住和生活的十位拾荒者的走訪與記述，呈現了這個群體的日常點滴、內心獨白和家庭故事。通過審視廢品、廢品經濟、收廢品人，作者嘗試重新看待這個城市的消費與浪費，重新理解廢品回收經濟和空間如何與我們息息相關；通過了解廢品從業者的工作和生存空間，進一步認識我們的城市成員、城市化，以及中國的現代性問題。
全書四十餘萬字，收集整理了小津導演多達32冊、時間跨度從1933年至1963年接近完整的日記。除了日記正文外，信息量充沛的附錄也是本書的特色和優異之處，包含了三部分：校異、電影列表、相關人名，資料前所未有地充足與完備，填補了小津安二郎研究和出版的空白。
綜合語言學、符號學、人類學、考古學、進化論、生理學、認知科學等多學科研究成果，嘗試以全新的角度講述語言起源的故事，將大大拓展語言學和古人類學的想像空間。回溯至100多萬年之前，從早期人類的出現，到大腦功能的發展與發音器官的進化，到文化的誕生與語言的發明，語法和句法的演變。
從平面、立體、線條、語言等幾個方面，逐一介紹日本的趣味畫作（遊繪）。作品中表現出的那種市民文化的精髓可以說來自浮世繪藝術，特別是充溢著詼諧精神、與眾不同的造型表現，以及凝聚著畫家匠心的藝術性的創新等皆源於此。
《餘下只有噪音》講述那些特立獨行的人格，他們抵制對古典主義的過去的崇拜，與廣大民眾的冷漠作鬥爭，並違抗獨裁者的意志。無論是用最純淨的美來吸引聽眾，還是用最純粹的噪聲來打擊聽眾，作曲家們一直都洋溢著當下的熱情，拒絕古典音樂作為一種式微藝術的刻板印象。
動物即是人類的威脅和敵人，也是人類的朋友和助手，人類與動物之間不斷變化的關係甚至關乎到文明的興衰。在本書中，布萊恩·費根通過詳實的材料和謹慎的分析，深入研究了八種動物在人類歷史中扮演的角色，告訴了我們動物如何塑造了人類的歷史。
對18、19世紀英國社會的鄉規民俗進行了再考察，對於當年貴族與平民的關係、鄉間的風俗，如「買賣妻子」「喧鬧遊行」等作了深入的描繪。作者獨特的「道德經濟學」的觀點有助於我們破除理性經濟人的迷思，探索人性的多種可能。
蘇·布萊克每天都要面對死亡，作為一名法醫人類學家，她將自己的目光投向實驗室中的普通人骸骨、墓地、暴力、謀殺、分屍現場，以及因戰爭、事故或自然災害引發的大規模死亡事件。她為我們揭示了她親眼見證的死亡的不同面目，通過自己參與的真實案例探索了法醫學科的發展與進步，也將法醫人類學這一學科對其工作及生活的影響與感悟和盤託出。
一部打破個人思維模式，追尋民族失落歷史，探求家國意識邏輯的挑戰讀者智識邊界之書。鄭子寧以共時的現代漢語方言為經，橫觀漢語方言與民族文化傳承的現實全景，發散式闡明了凝聚於其中的文化偏見。
英國當代知名作曲家、艾美獎得主古多爾在本書中講述了從石器時代到數字時代的人類歷史上，音樂的出現、變革與發展，並將音樂的整個演化過程置入大歷史的視野之中，彰顯其在各個歷史時期的演化之必然。
愛德華用了近三年的時間，遍訪秦代文物古蹟，採訪了幾十位秦史學者和考古專家，寫下大量的採訪筆記。該書由三個部分組成：秦史，秦始皇陵及兵馬俑的謎團，以及秦俑的近期考古發現和研究動向，旁徵博引眾多研究，加上許多未公開的考古照片，使本書成為近年來代表性的秦代歷史和兵馬俑的研究之作。
以建築為媒介，展示了國內外諸多建築師在中國鄉村進行的多項實踐活動，並從建築師、學者、評論家、媒體人等不同的視角，重點討論了建築師在鄉村建設過程中的作用、所面臨的挑戰，以及他們在深入鄉村建設中進行的思考與反思等。
收錄了大量名人的私密信件：傑克·凱魯亞克邀請好萊塢大明星出演《在路上》的信，海明威給好友的寫作建議信，開膛手傑克附上人類腎臟的恐嚇信，達文西的求職信，伊莉莎白女王教艾森豪總統做烤餅的信，科學頑童費曼先生寫給亡妻的情書，甘地請求希特勒不要發動戰爭的信……帶你走進他們鮮活的人生故事，包含超過100張珍貴的書信原件全彩影印件。
作者通過查閱美國政府檔案、私人文件，尤其是利用學界很少利用的英國政府檔案，主要回答了誰組建了飛虎隊，什麼時候組建的飛虎隊，為什麼要組建飛虎隊，呈現了非神化、更真實的飛虎隊誕生過程。
什麼是藝術？藝術為什麼對我們重要，它在我們的生活中發揮了怎樣的作用？這是本書在努力解答的問題。一部電影，一本小說，一首詩，一幅畫，一臺舞劇，一支歌，一首樂曲，它們有何共同之處？它們何以成為藝術？如果說這些千態百樣的被稱作藝術的東西果有某種同一性，那就是它的故事。
日本知名學者高橋千劍破以樹木、花鳥、鳴蟲、風雨等微觀意象為切入點，漫談文化、民俗與歷史。在神武天皇喜愛的蜻蜓、菅原道真和歌裡的風、《古事紀》中和雲有關的神話中，我們得以一窺日本傳統風情，也能夠放慢腳步，在忙碌的現代生活中捕捉四季的信息，追尋日漸被遺忘的自然風物之美。
作者青青十年遍訪名山大川，名剎古寺，歷盡艱苦，以親身經歷寫下的現代版「洛陽伽藍記」。從寒山寺到大昭寺，從金閣寺到淺草寺，或訪寺問情，或尋道味理，或探幽明心，六十二個訪寺故事，記錄了作者為尋求內心的超拔，心靈的平靜所經過的六十二段心路歷程。
在歷史中尋找行走的蹤跡，從文化裡感知行走的意義。聚焦行走和空間邊界、行走和勞動、行走和社會身份、行走和思考等多方面內容。從日常的徒步行走到登山等行走運動，再到朝聖、遊行示威等具有政治文化目的的行走行為。
由《紅樓夢》原文提取或引申，以花喻人，探討了《紅樓夢》中四十三位女性的花草映射和八種可窺見精雅生活的代表植物，配有五十餘幅日本江戶時代著名本草學家巖崎常正《本草圖譜》手繪原稿及九十四幀清光緒求不負齋《增評全圖足本金玉緣》繡像，將古典文學與植物學完美融合。
通過講述20座城市的前世今生，向讀者介紹了希臘神話、羅馬神話、北歐神話、凱爾特神話、西臺神話、美索不達米亞神話、印度神話、瑪雅神話、印加神話、南太平洋神話、薩米神話、克蘇魯神話等全球各地的神話。整理七大神話體系神譜，作為單獨的知識單元，幫助讀者更好地梳理神話體系。
在古代和中世紀時期，以莎草紙為載體的書籍和文件有幾百年甚至上千年的使用壽命，這種耐久性使得類似拿戈瑪第抄本這樣古老的物品得以保存，平民、學者、國王都視莎草紙為珍寶。書中的故事揭示了莎草紙不僅僅是我們古代歷史的遺物，更是理解思想和信息如何從古至今塑造人類的關鍵。
兩百餘幅精美手繪，勾勒古人生活的煙火氣：街巷64圖（配圖），民俗8圖（配圖），貿易45圖（配圖），造紙27圖（配圖），制瓷29圖（配圖），服飾30圖（配圖），風景24圖（配圖）。「過日子」七大主題，浸染古人生活的市井氣：街巷、民俗、貿易、造紙、制瓷、服飾、風景，17-18世紀百姓生活與社會風貌一覽無遺。
以線描方式再現了200餘個與酒相關的歷史場景和歷史故事，並配以文字說明，所選內容涉及酒的品種、酒具種類、飲酒風俗及與酒相關的人物與故事，圖文並茂、通俗易讀，其中的知識和小故事使讀者對中國古代酒文化歷史有一個完整且不失細節的了解。
引用從上古到現代各種典籍近300部，記錄中國妖怪共計1080種，是目前為止國內收錄妖怪最多、最全、篇幅最長、條理最清晰的妖怪研究專著。本書搜索古籍中的各類妖怪，分為「統領」「妖」「精」「鬼」「怪」五大類。每個部分以妖怪名稱首字母的漢語拼音順序排列，每段故事文末列出典籍出處，便於讀者閱讀或進一步探索。
精選九年間策劃製作、力邀國際新銳藝術家設計的300多款絕版海報，輔以8位核心成員結緣團隊的經歷，揭開品牌影響力的秘密。為了深入捕捉影片背後的核心靈魂，釋放其獨一無二的藝術魅力，Mondo公司強硬捍衛邀請設計師的權力，並豁免於甲方電影公司的層層審核，全力保護藝術家們放手創作的自由。
本書為2009年6月瓦爾堡研究院在倫敦召開的「紀念貢布裡希誕辰100周年」研討會論文集，收錄研討會演講文稿10篇，作者不僅有貢布裡希研究專家，還包括藝術史、文化史、哲學等諸多領域的學者。有貢布裡希遺產檔案編目工作人員從貢布裡希留給瓦爾堡研究院的書信、日記、講稿等材料，為研究貢布裡希的文獻遺稿提出了新的解讀路徑。
由南威爾斯大學創意產業學院攝影系教授馬克·德登編撰，由38位供稿人提供資料和文獻，精選了50位大師對攝影的解讀。這50位大師中，既有如亨利·卡蒂埃-布列松這樣從事攝影工作的著名攝影師，也有如羅蘭·巴特這種專門研究和評論攝影的文藝理論家和文化學者，甚至還有像馬塞爾·普魯斯特這樣在文學作品中間接和抽象地體現了攝影特質的文學作家。每一位大師的見解都是獨到且不可複製的。
一本精美的植物標本集，同時也是一本精彩紛呈的植物知識手冊和風俗文化讀物。從不起眼的芥菜到能拯救生命的草地鼠尾草，法國植物學家貝爾納·貝爾特朗用風趣的文字將現代人早已忘諸腦後的80多種平凡植物的趣聞和傳說娓娓道來。這些被人遺忘的小小植株並非只是花葉根莖的簡單集合，小到俗名別稱，大到藥用奇效、民俗活動，放在人類的歷史中，它們也是有諸多妙趣橫生的傳奇的。
精選了歐美中日多部經典影片的華彩段落，截取名作名場面的靜幀畫面，用類似拉片的方式，從演員的臉、視線和表情、動線和動作安排等方面進行評述，讀取導演的調度意圖，破解場景背後人物關係、情感邏輯的「暗碼」，將導演和演員之間互相依賴、彼此成就的關係一一道來，進而揭開影史傑作抓住人心的奧妙所在。
二戰期間，法國葡萄酒並非是一件普普通通的物品。在納粹領導人眼中，隨著法國的戰敗，法國葡萄酒成了珍貴的戰利品。本書基於從未公布過的文件與資料完成了這份詳盡的調查，真實再現二戰時期納粹在法國掠奪葡萄酒資源的瘋狂行徑，搶先發售披露關王戰爭與貿易的諸多史料，掀開在德國佔領與叛國者通敵背景下、法國葡萄酒世界裡黑暗的一頁。
選取現代西方醫學中代表性的七個側面，講述學科演進中的趣聞軼事：解剖學的誕生、外科手術的革新、瘟疫擾動人類的歷史、生命起源的奧秘、產科的發展與治療方法的演進。醫學既是一門以人體為對象系統化研究的科學，也是一門關乎生死的藝術。
41.《床的人類史》
著名考古學者費根和杜蘭尼發現：床在人類史上扮演了極為重要的角色。不僅探討了床鋪本身的歷史，也散發到睡眠話題、健康話題、家具產業話題、現代藝術和古代藝術、未來科技等。
42.《念物記：揚州手藝人》
作者以田野調查的方式，細緻入微地介紹手藝的前世今生、藝人的真實生活狀態，以及傳統手藝面臨的困境，並提出破解途徑。使人從中懂得珍念延續不斷的造物文脈，以及生命與自然的和諧共生。
43.《班門·性》
本期主題是「性」，指的是建築師或藝術家的人與作品呈現出的性質、風格、感覺。它是建築材料、形式及氣質在設計中融合為建築體之後，給人的綜合感受。這種「性」，也在其他藝術形式中存在。本期我們一共選擇了8個關鍵詞：緊縮、延展、堅硬、柔軟、混濁、通透、乾澀和溫潤。它們分別對應八位藝術家和建築師的性質，並按照一種對比關係將他們分成四組。
《遇見普洱》是繼《遇見手拉壺》《遇見莞香》之後的又一本「薪傳立體圖書」。書中不僅有關於普洱茶的歷史文化背景，還有收藏、品鑑、評茶等一系列專業知識。以美文美圖加小視頻，串起一幅普洱茶的人文地圖。
在對本草學與植物學進行研究以及田野調查時，木下杢太郎以寫實的手法在筆記本上描摹了百種花木，並有題記，惟妙惟肖、生趣盎然。是一本融合博物學、美術學以及自然主義生活哲學的奇書。
首次分類整理了傳統村落民居營建中的知識詞條，以手繪方式詳細介紹了中國傳統村落民居建築營建工藝的技巧與機樞。全書根據北方抬梁式、南方穿鬥式民居建築的構造及營建工藝過程，以700餘詞條、2000餘手繪的圖文並茂的形式，分解中國傳統民居建築的營造方法和步驟、各結構和部件的形制、材料加工工藝等。
全書按從A到Z的順序，用26個品類串起跨越近百年的設計流變，勾勒出現代設計的淵源和發展歷程。其中討論了人們對收集的痴迷，對真實性的追求，以及對美和認同感的創造。
本書首次出版於1856年，作者是當時的先鋒設計師歐文•瓊斯。豐富的插圖（112幀圖版，逾2000種圖案）、對各種文化深刻全面的考察（20種地域文化）以及獨到的37條設計基本原理。他的研究範圍涵蓋古埃及、古希臘、中國直至義大利文藝復興的作品。他把這種觀察所得運用到設計實踐中，從而推動了西方藝術設計的革命，同時也為設計師們指明了一條正確的創新之道，奠定了其在西方設計史上不可取代的地位。
從花卉入手，以清朝古籍《古今圖書集成·博物彙編·草木典》的體例編排、內容構架為基礎，選取十種今人熟悉的花卉，分別沿用典籍中較為全面的分類（即釋名、藝文、選句、紀事），有針對性地還原古人對其中每一種花卉的名稱、情感、思緒、意象及相關的奇聞異事並對其進行原創點評，打通古代和現代的花木、詩書中的和人們身邊的草木的鴻溝，將古人的草木文心呈現給現代人。
帶領你深入探索歷史上的偉大發明是如何產生的，揭示歷史上重要創造的每一步關鍵發展，涉及數學、天文、地理、生物、醫學、化學、光學、航天、計算機、工程等科學領域的250餘位科學家，涵蓋300多項發明創造、理論、著作等，收錄200餘幅科學家的畫像、產品圖片、結構模型、設計圖紙、筆記手稿、專利證書和古代版畫。
南方，潮汕平原，小鎮，清平街，是故事誕生的地方。在生活的靜流之下，湧動著無數的內心風暴；在破碎的、無法縫補的命運裡，每個人都想要好好活下去。
《讀賣新聞》家庭版創刊一百周年之際，編輯部邀請野崎洋光、江原絢子、畑中三應子、宮智泉四位飲食專家擔任評審，遴選並重現了百年間刊載過的100道代表性的日式家常菜餚，按開創性菜品、傳統和食、點心、鄉土料理、節慶食品等分門別類編排，附上詳細食材用量、製法步驟，並借食譜帶領讀者回顧日本家庭餐桌的百年變遷。
作者戴維·卡斯坦和史蒂芬·法辛提供了一種充滿想像力的嶄新闡釋，幫助我們認識色彩這一異常精彩卻又不易理解的日常經驗。卡斯坦是學者，法辛是畫家，兩人從文學、歷史、文化、人類學、哲學、藝術史、政治和科學等不同視角觀察了顏色。
追溯了17世紀以來素食主義觀念在歐洲的演變歷程，介紹了早期素食者從哲學、醫學、經濟學等角度主張素食的觀點及其流變，尤其凸顯了印度的素食主義思想對於歐洲的深刻影響。而通過研究不同時期的人們對於食物的態度，我們可以一窺他們當時是如何理解人與萬物的關係的，也可以一探我們現在的價值觀是如何被塑造的。
收錄了190篇涉及死亡和來世題材的經文，包括死者的親屬和祭司為死者守夜時哼唱的銘文，木乃伊製作師處理死者屍體時使用的咒文，葬禮時由祭司念誦的禱文，旨在促使死者復活的各種供品的名單，為死者應對冥界鬼神而提供的密碼和暗號，呼籲眾神引導和接納死者進入來世的祈禱，讚揚諸神大恩大德的頌歌，死者申辯自己無任何過錯的自我陳述等。
1918年，肯特帶著他9歲的兒子去阿拉斯加一個小島（狐狸島）上的原始小屋裡生活，在那裡，他為自己的創作尋求時間、平靜以及孤獨，並通過這段生活來創造父子間的強烈紐帶。肯特將這段生活稱作「精神的冒險」，一個男人和一個男孩在一個「安靜的世界」面對原始的生活，肯特在日誌中畫了很多生動的插圖，再現了那裡偉大的風景，歌頌著久已為人類失去的荒野。
作者從英國出發，前往法國、西班牙、義大利，在當代葡萄園、酒莊以及古代遺蹟之中暢遊，探尋葡萄酒的歷史與文化脈絡，讓讀者帶著微醺的醉意，去見識古羅馬的葡萄壓榨機、領略中世紀的勃艮第風光、細聞西西里島的火山巖土。
一個關於經濟整合和移民遷徙的大型故事，也是一部文化接觸和融合的歷史。蘇尼爾阿姆瑞斯首次將該區域放在世界歷史的中心，整合人類和環境的歷史，挖掘大量史料，以優美的文筆、抒情的柔情和細緻的關注，全景再現了南亞、東南亞波瀾壯闊的時代故事，展現了人類在塑造海洋環境方面的力量和局限。
《神獸志》源自美國自然博物館的展覽「神奇生物：龍、獨角獸與美人魚」，通過追溯史詩故事、民間傳說、歷史記載、繪畫雕刻和自然史中的蛛絲馬跡，探索從強大的龍族到翱翔的鳳凰等神話生物以及關於它們的神話背後的一切。書中豐富有趣、精美細緻的圖片展示了全球各地的稀有展品。
日本美食家、資本主義商人、寮國叢林戰士、工業林、中國牧羊人、芬蘭鄉村嚮導……如何講述珍稀鬆茸供應鏈的故事？在一朵纏繞著人類經濟活動、種族歷史、自然生態及末世生存策略的獨特蘑菇當中，或許藏有答案。在橫跨日本東京與京都、美國俄勒岡州、中國雲南、芬蘭拉普蘭等地的田野調查中，作者跟隨一條鮮為人知的商品供應鏈，一步步呈現珍稀鬆茸的「身份轉譯」。
挽救日漸失落的野性文明，人類真實的「侏羅紀公園」。著名國際自然環境保護主義者、「地球組織」創始人勞倫斯·安東尼與著名記者格雷厄姆·斯彭斯合著感人至深的非虛構自然主義作品。
介紹了24位外國女插畫家及其作品，這些畫家的插圖作品，是歐美「插圖黃金時期」的典範，題材大多為兒童、女性、浪漫故事和童話故事。這些題材或故事為西方讀者所熟稔，如《鵝媽媽童謠》《一個孩子的詩園》《水孩子》《安徒生童話》《格林童話》等。
以「微縮」為主題，作者帶領我們巡遊世界各地知名的微縮景觀，從一個具體的事例或物件切入，探討「微縮」背後的文化含義和心理學意味。「微縮」是一種思維方式，我們建構模型、濃縮歷史；「微縮」也是一種欲望，源自童年時期對「掌控世界」的強烈渴望。我們沉浸在迷你世界中，重新審視被我們縮小的世界及被微觀世界改變的我們。
本書分為「侘寂帖」「四季歌」「相見歡」「桃花酒」四卷，著眼於一個村莊、一片水稻田，書寫作者在一小片土地上的勞作與思考、收穫與歡喜。
策展人奧布裡斯特自20世紀80年代起，就開始有意識地採訪接觸到的藝術家，並記錄下來，至今已經積累了近2000小時的錄音素材。《當代藝術的十九副面孔——大師與我們的時代》收錄的是他與19位（組）當代重要藝術家和建築師的對話，其中包括大衛·霍克尼、吉爾伯特和喬治雙人組、格哈德·裡希特、路易絲·布爾喬亞、雷姆·庫哈斯、奧斯卡·尼邁耶、扎哈·哈迪德等等。
66.《巫師：一部恐懼史》
作者以儘可能廣泛和深入的視角切入近代早期巫師審判，將巫術視為從古至今全世界共同面對的問題進行研究和討論，追溯了巫術觀念和獵巫文化的發源和流變。作者綜合英美和歐陸學者的觀點和研究路徑，結合歷史學和人類學的方法，考察了世界各地人們對巫師及其他類似的信仰的態度以及巫師嫌疑人的遭遇。其視域跨越非洲、中東、南亞、澳大利亞以及美洲，洞見貫穿古代異教時期到當代社會。
67.《入木：黃永玉版畫藝術》
黃永玉首部版畫全集，橫跨半個世紀，收錄四百餘幅，遊刃入木，神而明之他說：這些木刻板子有如自己一半的歷史骸骨，不離不棄地過了九十六年。附贈兩幅宣紙印製黃永玉版畫代表作品。
68.《磚石之道：建築改變人類生活》
以日常生活中的10個關鍵詞為脈絡，用10座建築穿針引線，從多個維度帶出現代生活中的種種可能性。權力、道德、記憶、商業、娛樂、工作、性愛……建築與生活，存在著超乎想像的密切關係。建築以其獨特身份，參與人類文明的構建。在本書中，建築不再是「容器」「機器」或「擺設」。它們既是建築，又是「人性」的載體，更是透視鏡，從中可以窺見人類珍貴而複雜的內心世界，和迂迴前行的文明進程。
69.《時間圖譜：歷史年表的歷史》
歷史是什麼樣子？時間該如何繪圖？《時間圖譜》是第一部綜述性專著，呈現時間被圖形化的歷史，涵蓋1450年至今歐洲與美國關於時間線、時間表、時間軸等歷史年表的視覺化創作，裡面充滿奇妙的人物與意想不到的反轉和迂迴曲折。從中世紀手抄本到網際網路頁面，書中囊括了多種多樣的時間圖譜。
70.《書事：近現代版本雜談》
《書事：近現代版本雜談》以版本學的基本概念為經，以圖書實證為緯，講述著作者生平、出版者情況、流傳與收藏等書前書後的故事，編織近現代中國出版的宏觀圖景。其中368張珍貴的書籍版本圖片均來自作者多年的收藏，不僅拓展眼界，其中豐富的文化史細節，更是多角度地展示了我們的科技發展與歷史變遷。為廣大讀者提供了一部準確而全面的近現代版本形態圖譜，被書友譽為當今讀書、淘書、藏書的一種實用工具書。
71.《中國祠堂》
西方最早系統研究中國祠堂建築的著作，初版於1914年，共收錄250餘幅插圖和照片、數十萬字的文字描述和闡釋。作者足跡遍及大半個中國，考察了眾多具有濃鬱地方色彩和民族風格的祠堂建築，從歷史、民俗、宗教和建築等角度，對其整體設計規劃和各種陳設作了細緻的描述。
72.《看護殺人》
看護問題在老齡化的日本日益嚴重，看護人才流失、社會福利支持不足，最終演化成家庭看護中的激烈矛盾。每日新聞大阪社會部採訪組傾聽來自「加害者」們的聲音，採訪事件相關人士，深入家庭看護者的內心世界，揭開家庭看護慘烈的現實，探尋預防慘案再度發生的可能。
73.《豈不懷歸：三和青年調查》
社科院社會學學者「潛伏」三和，歷時半年，完成了這份20多萬字的研究筆記，並配有幾十幅圖片。採用白描式研究手法，還原三和青年生存處境，全景式展現「90後」和「00後」農民工流浪三和的生活。以點窺面，了解中國社會劇烈變革之下的城市化問題，探尋解決底層社會問題的進路。
74.《看不見的女人：家庭事務社會學》
作者著眼「女性與家庭事務」這一話題，採訪了40位都市家庭主婦，研究女性對家務勞動的認識、對從事繁複單一的家務的感受，以及她們對不同家務抱持的態度等，並從這些表述後透視家庭內部的結構和分工。
75.《公式之美》
世界的繁華秀麗，映襯出符號公式的簡潔之美。《公式之美》包含23個普遍、深刻、實用的公式，書寫天才們探索自然和社會的輝煌歷史。
76.《我的二本學生》
15年一線教學經驗的分享，4500個學生的長期觀察，10年的跟蹤走訪，2屆班主任工作的朝夕相處，近100名學生的現身說法。這本書是對這些學生成長和困惑的體認，並結合作者自身的際遇對學生畢業後的境況做了跟蹤和思考。
77.《紐約手藝人：手作精神與品位消費的未來》
這本書是對一個勞動領域進行的極其及時的調查，對於許多評論家和社會評論員來說，這一點已經超出了描述的能力。「酷」是如此難以量化，但是收入是可以量化的，關於誰有什麼工作的數據也是可以量化的，（勞動者的）中產階級化研究正在興起。這本書是一個裡程碑。
78.《吃茶知味》
知識只有紮根在泥土裡，才能開出美麗的花。這位80後的茶人踏遍國內外的茶區和終端市場，從土壤、氣候、小環境研究起，再探究地方文化對一杯茶的影響，儘可能用通俗易懂和有趣的語言把茶裡的事兒講給你聽。
79.《刀客》
收錄了著名文化學者、民俗專家曹保明先生的九部記憶故事。幾十年來，曹保明先生致力於搶救、挖掘東北民間文化遺產，不畏艱難險阻深入東北文化的最初發源地，在蒼茫的東北大地上留下一道道堅實深刻的足跡。世代相傳的記憶、荒村隱世的匠人、深山埋藏的傳說……
《手繪天朝：遺失在日本的中國建築史》是對伊東忠太1902年4月至次年6月在中國進行歷訪調查時所保存的5冊野外筆記原書進行了拍攝、整理、附加圖注以及解說等編纂而成。900餘幅手繪圖片，包含建築文物、風俗古蹟，伊東忠太的手繪筆記是中國建築文物難得的歷史記錄。
作者以往個案研究在學理上的系統總結和提煉，利用微觀史、大眾文化理論，探索中國城市史研究的新方法，目的在於探明以往歷史研究中被忽視的城市民眾生活的微觀世界。
回顧中國當代民謠的發展，按年代劃分，經歷了三個階段：一是以高曉松、老狼、樸樹、小柯等為代表的20世紀90年代校園民謠，二是以野孩子、小河、萬曉利、周雲蓬等為代表的城市新民謠，三是以李志、宋冬野、馬頔、陳鴻宇、程璧、等為代表的網際網路時代的新民謠。
《蟲子書》之後，朱先生再邀十二位詩蟲共同創作三十首蟲子詩。是字帖，也是詩集。古體近體，敘事抒情。呈現四季物候的節奏，自然天成的韻腳。這是關於圖像的賦比興，任憑讀者諸君想像力馳騁。
《崖邊》MOOK書系列，旨在倡議更多的人關注中華文明的根脈，並從中梳理能夠助益現代化的思想文化資源。力圖將所有致力於鄉土研究、鄉村建設、鄉村藝術的學者、藝術家、作家、記者、學生、打工者、實踐者聚攏來，通過非虛構的寫作形式，打破邊界，形成「跨界人文藝術」表達共同體，立足新鄉土，創造新文藝，培植新青年。
簡單如自行車，偉大如自行車，它見證了過去200年政治、經濟、社會、文化、科技和體育運動的風起雲湧。這本書講述了自行車、騎行者和騎行或輝煌或絕望的故事。
《生死課》是袁凌的短篇記錄合集，記錄了各色生存地面上輾轉的小人物，或是歷史地層中疊壓的無名氏。這些人物，大都是作者在成長經歷、採訪調查，以及公益探訪中邂逅的，有鄉土的長輩，也有都市的邊緣人；有歷史中的失蹤者，也有留守的孩子；有辛苦的生意人，也有孤獨症陰影下的白領。這些人的生與死，不僅為了他們的人生，也為了對自我生命的理解。
一部以「三百六十行」為主題的精彩圖書。中國幾千年來社會分工產生了各種職業，俗稱「三百六十行」，本書選取360個行業，分門別類，編為農林牧漁行業、飲食糖果行業、紡織服飾行業、手工業行業、交通運輸行業、醫藥衛生行業、文化教育行業、休閒娛樂行業、工藝美術行業、其他社會行業等十個部分，既反映了充滿市井煙火氣的生活場景，又記錄下眾多非物質文化遺產與豐富多彩的民俗民風。
本書為著名鄉村研究學者賀雪峰教授系統總結華中鄉土學派的研究方法，並進而更上層樓，擴展到對中國目前整個社會科學研究方法的總體反思。其核心觀點就是通過「飽和經驗」，來培養研究者的「經驗質感」，從而建立真正的中國社會科學研究的主體性，而不再把中國作為西方社會科學理論的試驗場。
《故園農事》是「中國鄉存叢書」第三部。作家黃孝紀以故鄉——一個典型的湘南山村八公分村為切入口，以散文形式書寫鄉村農事，輔以30餘幅精美手繪插圖，立體化描繪了犁田、雙搶、交公糧、採藥草、摘油茶、放牛、養蜂、打鐵、補鍋、彈棉被等近60種傳統鄉村農事，展現了20世紀60年代尤其是改革開放以來我國鄉村的變遷。
一部生動詳盡的抑鬱症的歷史。橫跨社會學、文學、藝術及醫學領域，深入介紹從古典時期到現代，人們對抑鬱症的認知的變化歷程，以及抑鬱症治療方法的發展，展示人類對抑鬱症的理解和治療的進步。引用大量資料，探索抑鬱症在文學及藝術中的表現，以及引發抑鬱症的相關社會因素，少見抑鬱症的文化史。
《不哀之歌》是曹利群近年作品的精選集。全書分為"且聽""且看""且行"三輯，古典音樂之外融入了更多歷史、藝術、文學、博物、行走等內容。作者用《不哀之歌》帶我們進入一場盛大的藝術洗禮。
作家策妄·阿拉布坦以冷靜克制的筆調，講述了這一個個令人戰慄的故事，生動再現歷史上至好和至暗的時刻，讓我們更透徹地理解了人性。國際知名插畫師亞歷山德拉·雅科斯塔為書中出現的部分歷史人物和事件繪製了插畫，為策妄引人入勝的故事增添更多色彩。
歷時3年完成，作者查詢了大量歷史文獻資料，並對其進行深入細緻地考證和研究，梳理許多似是而非中國插花的觀點，全面還原夏商周時期花文化興起，戰國時期插花萌芽，漢代插花形成基本雛形，南北朝出現佛前供花，隋唐伴隨貴族插花的盛行花文化達到鼎盛，宋代中國宮廷插花興盛從而確立起成熟的插花形制，明代中國文人插花繁榮，清代中國插花沒落，這整部中國插花的興衰史。
日本著名「鬼才」導演園子溫，一直以叛逆、打破常規的姿態備受國際影壇關注。作品直擊人性，毫不留情地揭露了當代社會與人性的陰暗面。《用電影燃盡欲望》是園子溫首部隨筆集，作者以坦誠而熱烈的筆觸分享了自己向著電影助跑的青春、重要作品拍攝的臺前幕後，一闡自己獨特電影觀之生發，並對當下日本電影的現狀、未來進行了犀利點評與深刻思考。
作者理察·瓊斯用極富英式幽默的語言和200多幅插圖，「科學」而「文雅」地跟我們講述了糞便的秘密。這本書並非是一本單純獵奇的書，而是有趣又嚴謹的自然科普讀物。作者首先討論了糞便，他告訴我們糞便與飲食的關係、人類社會在發展過程中如何一步步解決糞汙問題、糞便的各種神奇用途等等。
本書綜合運用考古學、比較語言學、生物人類學的理論和材料，探討了農業多重起源的原因。在本書中，貝爾伍德根據考古學、遺傳學和比較語言學的研究成果提出了農業—語族擴張理論。本書關注了以中國為代表的東亞地區的農業起源問題，有助於國內相關學者對這一問題的思考。
何謂「風情」？按照辭典的定義，「風情」既可以指「男女相愛之情」，也可以指「風土人情」，而日本的「風土人情」充滿「男女相愛之情」，幾乎合二為一。一本窺視日本風情的「萬花筒」，從語言文字、文學藝術、社會階層、民俗禮儀、花街柳巷等諸多方面，由古至今，令讀者通過本書，將日本風情一覽無餘。
通過二十多年的圖像收集、整理，甄選出從1950年代初期到1980年代末期1500餘幅佚落的日常生活照片，試圖尋找出中國人日常照相行為中的社會與歷史邏輯。照片拍攝者、被拍攝者及擁有者信息皆無，使日常生活圖像消弭了個案差異，由個體、家庭、特定人群的記憶載體，轉變為公共記憶的共享之物。
首部豐子愷封面設計精品集，展示了178幅豐子愷設計的封面，由豐子愷後人講述的66個封面故事，細述設計前後的緣由，讓讀者在其漫畫、散文之外，從另一個角度了解豐子愷的藝術貢獻。豐子愷的封面設計，以漫畫入裝幀，率真、簡潔、親切，注重詩意和童趣，講求構圖和圖案，造成一種有溫度的裝飾效果。通過欣賞這些精美的封面，遇見一個不一樣的豐子愷。
本書集合了音樂藝術家坂本龍一和天才編輯後藤繁雄從1996年到2006年10年間不間斷的採訪、對話，讓讀者全程目擊坂本龍一的內心變化起伏。話題內容涉從童年時代的音樂啟蒙、成名的創作、海灣戰爭與「911」、世紀末、疾病、不斷探索音樂類型的邊界、詩歌與文學、人類與自然……
印加結繩是印加文化的重要組成部分。作者首次運用二進位編碼研究印加結繩，系統地解析了結繩二進位編碼的物理構成、語言構成，結繩符號的容量與代碼轉換，結繩信息系統中的符號理論等印加結繩的多種重要元素，構建了印加結繩的信息存儲和交流系統相統一的理論，闡明結繩是印加人用來記錄和交流信息的重要手段。
本書力圖將一位設計師活生生的思考和創作的狀態呈現出來，是一部非專業人士也能夠「讀進去」的書。通過長坂常的「藍瓶咖啡」「奧澤之家」「HAPPA共享辦公室」「D0-C膠囊酒店」等「網紅」建築、店裝項目剖析出設計師打破建築常識的全新理念。特別收錄兩場對談，關於建築與文化概念及衍生項目在中、日、韓等地的設想和落地展開。
以手藝城市為線索，以手藝產業帶為篇章，以區別於一般的匠人故事的形式，講述每個產業帶中最有代表性的手藝人的深度故事，同時對各個城市中呈現的匠人文化、匠人精神以旁觀的視角更鮮活地展現了出來。
《城市：重新發現市中心》是威廉•懷特16年直接的和持續地觀察城市公共空間的結晶。懷特使用錄像機，記錄下城市中心地區的廣場、街道、小公園和市場裡人的行為，然後再做具體分析，從整體上評估城市中心的健康。
作者以輕鬆隨意的筆調，帶領我們漫步城市的街頭巷尾、角角落落，透過最能體現城市特質的36種「街道家具」，親領城市的豐富多彩，體會多元、立體、各異的城市個性。
由篇幅短小的十五個章節構成，選取了劍橋大學最具代表性的幾處攀爬地點，以第—人稱的敘事口吻，輔以前輩的攀爬日誌、攝影師的影像資料，記錄了20是30年代一群攀爬者的故事。
本書由《京師博覽園》《農事試驗場全景》相冊，以及附錄三部分組成。《京師博覽園》相冊約初版於1910年。共收錄64張清農工商部農事試驗場（北京動物園的前身）的照片。其中包括6張主管官員的照片，32張建築風景照和26張動物照片，生動呈現了百年前北京動物園的歷史風貌……
包含香的基礎概念、中國香文化史、香藥、香方、制香、香品、香具、用香、香席、香與社會、香學大家及著作等眾多章節。全面系統、通俗易懂的介紹了中華民族香學發展的方方面面知識。
西蒙·蒙蒂菲奧裡以歷史學家的身份、英國貴族的廣泛交遊，流連於無可計數的檔案館、圖書館，網羅大眾難以企及的書信，集中呈現給對歷史之謎充滿好奇、對事實真相滿懷渴望的讀者。《書信中的世界史》所收錄的書信來自君王、女皇、士兵、詩人、藝術家，他們用書信指揮戰爭、發布命令、挑起決鬥、互相試探、談判和解、分享秘密、傾訴衷腸、哀婉告別......
以口述記錄、插畫，攝影的方式，記錄 30 位分布在上海 10 餘個區、鎮，至今還在繼續工作著的手作師傅，從竹、木、草、鐵、布，紙不同材質的工藝，來呈現師傅們日常生活的樣貌，以及工作經驗中的智慧。
《美的覺知》飽含安藤雅信對世間美的形式的體驗、叩問與思考。茶道、雕塑、建築、書法、古董、時尚、音樂……身為陶作家的安藤，超越傳統陶藝與現代美術的局限，積極從其他藝術領域吸取靈感，獲得敏銳的覺知力。他試圖梳理東方藝術的源流，將「清貧」的禪修精神與大道至拙的東方美學融入到自身創作中，以此姿態與西方主導的主流審美相抗衡，收穫生活之美、自然之美、設計之美、東方之美。
一部森林與人類共生共榮的成長史。森林和人類，同為從殘酷競爭的環境中存活下來的生物，兩者關係相抱相生。人類從森林走出，並獲取食物、原料、資源，卻又迷失在森林的砍伐、濫用當中，還能以種種理由發動戰爭和自相殘殺，卻最終幡然醒悟，開始保護森林、培育植被，構造了一幅東西方共享的天人相契與共生共榮的圖景。
平野甲賀、仲條正義……近三十位日本重量級藝術家、設計師講述的人與紙的深情故事。日本這個紙業大國寫給紙與愛紙之人的一封情書。全書由日本百年品牌竹尾的六種特種紙打造，既是內容精良的圖書，又是視覺與觸感兼美的藝術品。有多少種紙，就有多少種與紙相關的情感與信念，就有多少愛紙之人在這個乏味時代的有趣生活。
實地探訪，耗時3年，行程上千公裡，探訪了大理喜洲鎮、波羅塝村、河矣城村、石坪村、洱濱村、下沙坪村、清索村等上千個村寨，並實地調研了寶林寺、江風寺、應海廟、本主廟、洱水祠、龍王廟等上百個寺廟。生動描述了充滿地域特色的「洱水之神」段赤城的神話故事，反映了白族水神信仰體系構建與白族群體自我認同的關係。
通過展現近代中國牛奶哺育的興起過程，探討其背後折射出的近代母親的內心世界和她們所承受的歷史命運。該書採取論述與經驗並重的模式，分析母親角色和牛奶哺育之餘，也會描寫母親的哺育經驗。在文字資料之外，也參考了電影、照片、漫畫等圖像資料，力圖整合出較全面的近代母嬰史。
講述了布拉格從公元9世紀到20世紀上半葉（結束於1937年二戰爆發前夕）的千年歷史。作者從布拉格作為一個貿易驛站而初現城市樣貌開始講起，奧託卡二世、查理四世、魯道夫二世等傳奇君主先後登場，胡斯派革命、三十年戰爭、1848年革命、第一次世界大戰順次發生，最終收尾於1937年第二次世界大戰爆發前夕。
從語源學的角度，尋找失落在時光中的動人典故：從「一唱三嘆」禮讚周天子的《清廟》之音，到韓壽「偷香」、貴妃「竊玉」的風流飄逸，從「八面來風」中的四季流轉，到「十惡不赦」裡的人間百態……精心選取的100幅古畫則如同一場以成語為名的美術特展，用色彩與線條賦予活色生香的古代生活以一種視覺生命力，傳遞出不同時代人眼中的美的內涵。
《字體怡人》是日本知名設計師高橋善丸分享其字體設計創意的作品集。收錄的高橋善丸作品的創作時間涵蓋2000年至2016年，作品類型涉及圖書、宣傳畫、海報、書籤、商標、文創用品、創意物品、各類展品中的標誌字體設計和多套創意字體設計，作品集以漢字的設計為重點，兼顧英文和日文字體設計。
收錄古今裝飾紋樣1500例，涵蓋東西方歷史上的各種裝飾風格，分為植物圖案、動物圖案、幾何圖案、圖畫和抽象圖案五大類，涉及紡織品（服飾、地毯、桌布等）、印刷品（壁紙、圖書、包裝紙等）、家居用品（家具、地板、瓷磚、燈飾等）和藝術品（陶器、瓷器、剪紙等）。
本書既是一部「笑史」，又是一部羅馬社會文化史。作者在廣博的文學、歷史學、心理學、語言學、考古學知識的基礎上，以幽默詼諧但又不失嚴謹的筆觸討論了古羅馬「笑」的關鍵主題。
講述了日本室町時代末期到明治中晚期約三百多年的繪畫史，聚焦於浮世繪流派的萌芽、誕生、發展和興盛的全過程，按照時間順序，分章節敘述了菱川派、宮川派、勝川派、懷月堂派、鳥居派、鳥山派、北尾派、歌川派、葛飾派等近二十個分支流派的發展情況。
著名音樂學家卡羅琳·阿巴特、羅傑·帕克將起自1600年前後歌劇出現到21世紀初這四百多年的歌劇史娓娓道來。書中涉及羅西尼、華格納、威爾第、普契尼等歌劇大家的作品，為了讓更多普通讀者了解歌劇這門藝術，兩位作者參考了當時的文本、學術界研究、人物傳記等各種材料，講述了歌劇誕生及發展的歷史，考察了歌劇傳播中的音樂與戲劇手段，以及相關的社會、政治、文化背景。
《建築的夢想》一書是羅傑斯對自己建築生涯的總結，回顧了他身為一名患有閱讀障礙、不擅繪圖的青年，是如何成長為斬獲「建築界諾貝爾」獎的建築大師的。書中既介紹了羅傑斯眾多建築代表作的設計過程與理念，又分享了他與同時代諸多知名建築師的交往逸事，還收錄了數百幅他甄選的手稿、圖紙、照片，兼具趣味性、知識性與思想價值。
作者以重工業城市太原為背景，記錄了其在60年代末到80年代初的生活經歷，將個人成長、家庭發展與社會變遷融為一爐，具有深刻的文學性和重要的歷史檔案價值。蘇丹帶領我們用藝術家的角度重新審視自己的青春，看到真實背後的荒誕、殘酷背後的溫情。
太空是什麼形狀的？AI會取代我們嗎？醫療對我們仍然有利嗎？性別是流動的嗎？這些問題中，有的長久以來困擾人類，有的隨時間推移逐漸顯現。The Big Idea系列以這些簡短的發問為引，梳理了人類探尋答案的歷程，探討這些問題在21世紀的新答案。這些或宏大或幽微的問題，不僅僅是對人類群體的關照，也勾連到每個個體的命運。
以四川地區四個特殊的歷史/文化現象街頭、茶館、袍哥、麻將作為具體個案，將目光投注在小販、茶客、堂倌、甕子匠、普通市民等小人物的身上，通過檔案、口述史、地方志、小說、竹枝詞、調查、新聞報導、圖片等多種資料，還原了四川，尤其是成都地區的日常生活記憶，細緻入微地繪製了一幅中國腹地大眾公共生活的生動畫卷。
收錄了十餘篇隨筆，主題圍繞中世紀歐洲民俗及神秘學展開，譬如卡巴拉、玫瑰十字會、塔羅牌、鍊金術、星座、巫魔會、黑彌撒等。徵引了許多不甚為人了解的歷史、故典、傳說等文獻，更在看似鬆散的架構下，概而不濫地介紹了有關中世紀巫術魔法的發展歷程，以及相關知識。作者表明，黑魔法之「黑」，其歷史及被人們信以為然的面貌，皆在與中世紀歐洲教會和民眾的互動中形成。
他為我們帶來環境危機和人權問題高發之地的駭人故事，展示了奴役活動顯著加劇全球變暖的驚人證據，也帶我們見識了產出我們口袋裡的手機、餐桌上的魚蝦、身上的珠寶的殘酷供應鏈——奴役和破壞支撐著全球市場，我們每天都吃、穿、用這樁罪行的贓物。
作者以簡約雅致的筆觸、全面清晰的脈絡，談論茶席的空間布置、茶具的選擇與搭配、品茶的方法、泡茶的要素、飲茶的流變……數百幅高清彩圖聚焦不同時空裡的茶席光景，捕捉茶與美的瞬間。
在《男性的衰落》中，倫敦藝術大學校長格雷森·佩裡從自身經歷出發，反思傳統男子氣概的弊端及成因，探索身處新時代的男人應如何改變，才能讓自己變得幸福圓滿，讓世界變得更好。
帶領我們遊歷信天翁、海鸚、鰹鳥等十種海鳥的棲息地，從赫布裡底群島到奧克尼群島，再到設得蘭群島，並配以栩栩如生的海鳥手繪插圖。亞當•尼科爾森將歷史、傳說、詩歌、民俗學和現代科學相結合，生動揭示海鳥動人的生活細節和驚人的生存智慧。
《造物的溫度》以地域為軸，詳細地介紹了天童將棋駒、正藍冷然、堤燒、仙臺堆朱、仙臺人偶、山形鑄物、和鏡·魔鏡、喜世留、川尻筆等近40種日本手工藝。其中，既有歷史已逾千年的傳統手藝，也不乏新生代手藝人獨創的新技藝。
從無人能讀懂的《天書》到不落一字、卻全世界都能讀懂的《地書》，從拼接中英文兩種迥異書寫的《英文方塊字》到用文字表達風景畫的《文字寫生》……《徐冰從天書到地書》是一本當代國際藝術家徐冰闡述其重要作品的圖文創作談，有關如何打破文字的「常態」，將創作的動機埋伏於行文之間，通過誤導、混淆活著阻截溝通的方式，觸及思維以及認知的原點。
記錄了人類歷史上黑暗的一頁，短短100天裡至少有80萬人遇害，相當於每小時就有330人喪生。正是這樣一場慘絕人寰的悲劇，將盧安達這個在大部分地圖上都必須將名字印在其邊境線外的非洲內陸國家帶到了大眾眼前。展現了在死亡陰影籠罩下的眾生相，作者極具推進感的敘事呈現出一種直擊人心的力量。
一首流經物質時代的感官之歌：以獨特方式，再次發現愛與暴力、虛構與創造、夢幻與敘述、南國的滋味與記憶。普遍的當代生活與南國獨特的風物被作者以迷人的當代漢語重新搭建，戲仿、拼貼、反諷、引用……狂歡式敘事將現實衝散、重塑。
作為吸血鬼研究的先驅性作品，本書深入講解了吸血鬼與人類歷史一樣古老的起源，討論吸血鬼與血、誘惑以及死亡之間千絲萬縷的聯繫，講述自薩滿、祭司與希臘諸神退卻之時起便潛伏在基督教正統教義的暗影之內，持續不斷變換形態、時隱時現的吸血鬼形象。
《奇遇之年》甄選出超過225位作曲家的366首作品，每天一首，帶領讀者潛入一千多年的古典音樂深海。作者為每一首作品提供了動人的描述，讓這些由來已久的音樂在當下生活裡鮮活動人。
作者運用小說式的寫作技巧，圍繞著外祖父萊昂·布赫霍爾茨、「二戰」時期擔任波蘭總督的納粹頭目漢斯·弗蘭克、國際法教授赫希·勞特派特以及檢察官兼律師拉斐爾·萊姆金四個主要人物展開敘述；以不著痕跡的文筆、恰到好處的表述將幾個家族的故事完美地交織在一起。
1986年，保羅·索魯在時隔六年後，再一次來到中國。他走到中國大地上，與各種各樣的人聊天，在上海人民公園英語角裡練習口語的年輕人、想去做進出口生意的學生、剛剛經歷過浩劫的知識分子……他用犀利幽默的口吻，一路吐槽不斷，但也用冷靜、理智的眼光，剖析中國人的性格，發現時代變遷下中國人的生活日常與思想變化。
一部介紹自由人文主義傳統「獨出機杼的核心綱要」，由百篇歷史人物評論組成，除了那些醒目的路標式人物，更多的是被留存在遺忘邊緣的名字。二十世紀幾次大災難歷盡生死存亡，無數人消失在晦暗的斷裂中，更多不合時宜的事實經過篩選淬鍊，重組為我們所知的歷史。
收錄了超過3000個拉丁詞彙，並按照字母順序依次排列，每一個單詞都有清晰的定義，並提供了發音指導。除此之外，本書還深入講解了鳥類行為，講述了11位偉大的鳥類學家的故事（這些鳥類學家的研究幫助人們更好地了解鳥類）。「鳥類檔案」專題也穿插全書，這一部分深入介紹了鳥類的20個屬，揭示了署名背後隱藏的歷史和特質。
作者指出，我們的話語體系一直將城市描述為令我們緊張並想儘快逃離的地方，城市壓力是一個很複雜的概念，它混雜有情感、經歷以及想法。在某些情況下，壓力會損害我們的精神以及身體健康。作者分析了城市生活各個方面的壓力，並給出了一套城市壓力檢測方法，可以幫助讀者找到適合自己的理想城市。
從大量傳統典籍中尋覓、考據顏色由來，再以故宮文物的色彩逐一對應，這是一部凝聚了古人智慧與審美的傳統色圖書。節氣與物候具象為文物，物候輪替，色彩轉換，在器物與文明的不滅記憶中，重尋祖先對色彩的精微感受。
這是一封用十年照護寫下的動人情書，一本由精神科醫生親自踐行的「科學照護指南」。書中講述了他在醫學領域的人生歷程以及他和妻子的點滴故事，從中我們能看到凱博文與妻子之間真摯篤厚的感情，能看到現代醫學及醫學教育對於「照護」的忽視，能看到「照護」如何為我們每個人的存在找尋到了意義。
本書將讀者帶回20世紀六七十年代的醫學實驗室、診療室、法庭和書齋，在科學技術日新月異、社會情緒此起彼伏的大潮中，還原一場深刻影響了醫患關係的變革。戴維·J.羅思曼教授不僅是一位社會與醫學研究者，更是一位歷史學家，這也意味著他擁有「陌生人」的身份；正因此，他才能用富有同理心的筆觸，圍繞健康照護、法律與生命倫理學的發展歷程講述一個引人入勝的故事。
以時間為經，作品為緯度，上啟於太古本，止筆於五代，至成書時書錄記事凡一千二百餘項，金石碑銘凡兩千六百餘種，附錄珍貴圖片978 幅，縱橫交織，圖文並茂，使得中國幾千年雕塑歷史的發展軌跡有案可稽，歷歷在目。中國學者羅振玉、日本著名作家森鷗外、建築史學家伊東忠太、關野貞等也都親自為此書做了序。
《中國古代歲時節日》為中國社會史學會會長、南開大學歷史學院教授，博士生導師常建華的古代社會史研究力作。本書在借鑑國內外學者研究成果的基礎上，比較系統地整理了有關歲時節日的文獻資料，力圖更準確、細緻、系統地反映出中國古代漢族歲時節日的基本面貌，並提出一些新說。書名中的「古代」包括清朝後期，實際上本書敘述的是中國傳統時代的歲時節日。
生物探險家沿著海外貿易路線行進，冒著生命危險探索異域，將植物及其相關產品如香料、藥材、染料、食物等帶回歐洲，然而關於這些植物的某些重要知識卻被遮蔽，未能跟隨植物本身傳入歐洲。作者關注了這一時期全球植物學網絡中知識的轉移、融合、勝利和消失，探討植物命名中的政治，追問誰「擁有自然」，展現出圍繞植物的豐富主題——性別政治、殖民擴張、知識傳播、醫藥學、博物學等。
留守兒童已構成我國社會一個龐大的獨特群體，農村留守兒童一直牽動人心，面對留守兒童的鄉村教師，既是老師，又是親人，甚為父母！這些敏感的孩子需要親情的關懷，需要人生的指引，孩子們的老師便是承擔這些職責的角色。
本書網羅了雲集於此的書店、出版社、經銷商、大學、語言學校、專門學校、預備校、電影院等一眾業態不為人知的興衰史，通過翔實的史料喚醒過往的繽紛記憶，勾勒出孕育了日本近代知識與文化的這一「奇異街區」之全貌！
所收集的老照片，真實地反映了上個世紀初以來，作者的外公外婆各個歷史時期的家庭生活風貌，從一定意義上講，也是近現代中國社會生活的一個縮影。百餘年歷史，百餘張照片，歲月年輪不著點墨即躍然紙上。
《這輩子：1920-2020外婆回憶錄》是由一位百歲老人口述自己經歷、女兒筆錄，孫女加以編纂的一本由三代女人完成的生命記錄。講述了上個世紀動蕩的歷史中百歲外婆所屬的江蘇雙溝鎮高氏家族的興盛衰亡，記錄了她歷經軍閥割據、日寇入侵、內戰，直到解放後逐漸安定生活，以及這個過程中她挺過的風風雨雨。
本書選取十九個不同角度敘述了十九種不同的殺法，旨在由殺切入歷史，剖視文化。本書取了個巧妙的副題，叫「古殺十九式」.每殺單篇成文，沒有嚴密的邏輯順序，讀者可以任選一「殺」看去。所述諸殺，或著眼於殺人的用材物料；或結合古代刑律與戰爭梳理一些特殊的殺法；或借殺發揮，考察文化特性、社會心理與行為方式；或結合權謀策略、掌故逸聞與天災人禍，將歷史的長鏡頭深探到過去時空。
本書的風格是「歷史馬賽克」：每個專題都是相互獨立、各具趣味，但只有將這些豐富的細節和色彩拼湊在一起才能表現外賓商店的完整歷史。論述遵循以時間為序，從這個貿易機構的誕生到蓬勃發展，一直到落下帷幕，中間穿插各種專題：外賓商店領導的生活史；港口外賓商品供應商店用外匯結算的賣淫活動；白俄移民的兩難之境；黃金、白銀、鑽石史；買賣雙方的社會史肖像；外賓商店和格別烏的合作與競爭……
法國著名古埃及史學家克裡斯蒂安·雅克講述了若干聲名顯赫的人物，例如哈特謝普蘇特、納芙蒂蒂、克利奧帕特拉等女法老，還呈現了很多普通古埃及女性的故事，她們的名字雖然不為人熟知，卻同樣閃耀著自由的光芒。在克裡斯蒂安·雅克極富才華和熱情的講述下，所有女性都表現出一個共同點：她們都是伊西斯女神的後代。伊西斯是古埃及重要、強大的神，掌握著死而復生的秘密，因此古埃及女性才有了超越時代的地位。
156、《文明中的瘋癲：一部關於精神錯亂的文化史》斯卡爾對瘋癲的表現和含義做了深入的研究，從《聖經》到弗洛伊德，從驅魔到催眠，從瘋人院到維多利亞避難所，從幽默理論到現代藥理學。值得一提的是，作者對人們更為全面地理解瘋癲提供了一個獨特的視角，創造性地闡述了瘋癲的積極意義。
探訪了十二份精美的歐洲中世紀泥金裝飾手抄本，是一場深入中世紀社會的非凡旅行。從無與倫比的《凱爾經》抄本到知名的《坎特伯雷故事集》抄本，作者克里斯多福·德·哈梅爾全方位地介紹了各份抄本的製作過程、時代背景、面世後的經歷；追溯了這些非凡手稿是如何被製作、複製、誰擁有它們又是誰非常渴望得到它們，以及這些手稿如何捲入政治、為何被視為絕美之物，甚至成為一個國家的象徵。
158、《悅古:中國藝術史中的古器物及其圖像表達》關注的焦點是古器物的圖像表達方式問題，包括版刻、手繪和傳拓這三種基本形態，並探討古物鑑賞所產生的歷史感、歷史知識與象徵性含義以及古器物及相關圖像研究的意義和價值。
劃時代人氣嘻哈入門系列「別再問我什麼是嘻哈」第一輯！1970年代誕生至今的嘻哈史，100張唱片指南 8部影片指南 6個專欄。一位從嘻哈黎明期一路聽過來的人氣作家，一位在搖滾音樂節上骨折後除了嘻哈之外其他什麼音樂都聽不了的大學教授，帶你翻越嘻哈的高牆，讓你徹底走入嘻哈這種文化。
莫妮卡-瑪麗亞·斯塔佩爾貝裡帶我們追溯了西方國家的文化史，從根源上解讀了西方國家為什麼會特別重視某些節日，宮廷中的紛爭背後有什麼傳統迷思在作祟，古希臘、古羅馬及維京時代的信仰和傳統如何深刻地影響了現代西方文化，金羊毛騎士團因何得名，君主故去後為何將心臟運回出生地等等。
《今日文字設計》收錄了15個國家88位設計師的作品，包括杉浦康平、安尚秀、揚·奇肖爾德、埃米爾·魯德、卡爾·格斯特納等現代設計大師的作品與設計評論專文。這些作品與其中蘊含的設計思想超越了它們誕生的時代，呈現出風格各異的當代設計面貌。本書不僅是一本經典字體設計作品集，更是一本串連起20世紀文字設計的發展歷程、展現設計界多種理念乃至學術觀點衝突的啟發性教程。
黑澤明的左膀右臂、山田洋次把她的故事拍成電影，日本電影黃金時代的親歷者、活歷史，回望日本影壇與文壇半個世紀的生死悲歡。豐富附錄為全書加分，既有罕見的影人對談；也有野上照代手繪的1980—2016的彩色賀年卡；以及詳細的野上照代個人年譜。
墨西哥思想家、哲學家薩穆埃爾·拉莫斯，深入解析塑造民族心理的歷史力量，指出殖民制度造成了墨西哥人心裡深處的自卑感，讓他們不敢正視過去，企圖將歷史一筆勾銷，從零開始。他認為墨西哥革命在反對獨裁者迪亞斯政權媚外傾向的同時，又陷入了封閉性的民族沙文主義。然而，真正的自救之路應該是直面自我，辯證地看待歷史遺產和民族性的優劣。
完整收錄了中國工藝美術大師呂堯臣60多年來的100餘件經典紫砂作品，按作品風格分為「亮節高風」、「美中之美」、「守望詩心」、「留住鄉愁」、「典蘊古今」、「與古為新」、「造化妙得」、「壺餘遣興」等八類。全書附有300多幅珍貴圖片，作者並對每件作品就藝術風格、工藝特點、文化底蘊、創作靈感等方面做了分析，可謂深入淺出、圖文並茂。
語言學是一門田野科學，田野調查是語言學一種重要的研究方法。本書所說的田野是廣義的田野，既包括實地的語言學田野，也包括非實地的跟具體語言材料打交道的田野。全書分為情、事、理、趣四個部分，時間上主要講述建國以來的，空間和地域上以國內學者講述國內田野故事為主，也包括兼及少量國外學者來國內調查的和國內學者去國外調查的故事。
爵士樂，可謂世界上最為豐富的藝術形式之一，由非洲奴隸在「剛果廣場」的舞蹈播種，歷經紐奧良的培育，在世界各地開花結果：搖擺樂、比波普、冷爵士、自由爵士……身兼演奏家、研究者雙重身份的泰德·喬亞，以其深厚學識、專業洞察、精湛筆力，擷散落樂思於一堂。
鳥居龍藏，近代東亞人類學、考古學的開拓者，其足跡曾踏遍大半個東亞地區。本書是他百餘年前的西南中國行紀，記述了他一路的所見所聞、所思所想，並收錄了他拍攝的一些影像資料，展現了那個時代中國西南地區的社會風貌，彌足珍貴。
全書分為26篇文章，主要為古代各種服裝與裝飾的介紹，如漢代的官服、深衣，宋代的女裙、內衣，元代的姑姑冠，明代的官服、飛魚服，清代黃馬褂等，以及新娘嫁衣、廚師帽、時尚髮髻等。此外還有古代婚姻媒妁、拔步床、徵婚、元宵節約會、雲錦等與服飾時尚相關的內容。
著名學者、病理生理與藥理學家韓啟德院士以「醫學的溫度」為主題，結集了近些年對醫學的本質、醫學史、敘事醫學、精準醫學等的人文思考，闡述了對癌症、傳染病、中醫、死亡等的獨特看法，對癌症應該早發現、早診斷、早治療等人們習以為常的醫學觀點提出質疑和建議，對全速發展的現代醫學技術及其發展方向進行重新審視，提出應回歸以病人為中心的價值醫療、不能忘記醫學的來路和歸途等觀點。
170、《巖畫、羽毛帽子和手機：100個物件裡的觀鳥史》在書中選擇了100個物件，涵蓋了各個領域，從距今約45000年前的阿納姆地巖畫，到現今流行的蘋果手機，閱讀本書猶如觀看一場無聲的紀錄片，100個與鳥相交集的物件、100個承載歷史時刻的事件，用160幅珍貴的圖片串起了每一個物件背後不為人知的故事。
作家亞歷山大·馬斯特斯耗時5年，落筆卻舉重若輕，以懸疑小說般的寫法，通過文本細讀、實地探訪、拜託私家偵探、走訪筆相學家、運用數學公式等種種方法，抽絲剝繭式地邀請讀者跟隨他解鎖日記作者的性別、姓名、家族、成長、情史、理想以及諸多那時那刻的情感。
介紹了北京到目前為止已開發的23條地鐵線路、共計352座地鐵站名，包括站點由來、歷史沿革、景觀風物、地域文化，趣聞軼事等。全書按線路順序排列，從一號線開始到機場線結束，節奏明快，史料紮實，語言生動，便於閱讀。同時，書中還配有一百五十多幅老照片，幫助讀者更直觀的領略各個地鐵站建設之前的歷史原貌。
本書作為情感史研究的奠基之作，提出了情感表達、情感體制、情感導航、情感自由、情感痛苦等理論，並以「情感主義」為切入點，研究啟蒙時代及法國大革命時期人們情感表達方式的變化及其意義。沙龍、共濟會、咖啡館等情感避難所的出現，是人們避免情感痛苦、追求情感自由的表現。人們在日記、通信、演講中表露出對情感自由的嚮往，報紙刊物以及私人發行的小冊子也在這方面發揮了引領作用。
新生兒篩查，指的是在嬰兒出生24小時之後到6天內所做的針對一些遺傳性疾病等的篩查，以提供預防性的醫學措施。本書通過在基因門診的田野調查，在對75個家庭共計193次到診所的訪問和諮詢進行觀察，以及對診所基因檢測醫師團隊深度訪談的基礎上，對於新生兒篩查技術在美國的推行歷史和這項技術在實踐中引發的可預期及不可預期後果進行了生動詳盡的記錄和分析。
由「稻田讀書」文藝生活社群策劃，是由藝術家、建築師、作家、媒體人、鄉村建設者等組成的一行參訪人員參加日本越後妻有大地藝術節後的實地尋訪記。他們深入日本新潟縣，走訪策展人北川富朗先生、參展藝術家、小蛇隊志願成員等眾多參與者，從各個維度解讀大地藝術節，解讀藝術、土地與人的關係，思考藝術賦予鄉村復興的力量，旨在為中國鄉村建設、藝術實踐等提供一份有益的參考。
「心之所向，素履以往。」作者心所嚮往的，是月光溪水，晚霞落葉，鳥鳴蟲吟，蔬食美酒，更是山野生活的緩慢、詩意與寧靜。他行走於嚮往已久的山野之間，以平等之心，探尋熟視之下的詩性與詩情，注重自然與心靈之間的對話，啟發讀者一起去發現尋常事物背後的隱秘美好。
出於對古希臘羅馬歷史的濃厚興趣，以高超的敘事技巧重述了特洛伊戰爭，創作出《希臘眾神：特洛伊之歌》。本書的精彩的程度堪比一部驚心動魄的奇幻史詩電影：心懷叵測的眾神、身懷絕技的英雄、知識淵博的馬人、驍勇善戰的女子軍團、慘無人道的活人獻祭……
《在雪山和雪山之間》是作者喬陽在雲南德欽的霧濃頂村生活了近二十年後寫的隨筆。她與雪山、與霧濃頂村的村民相處了近二十年。她與北美的自然攝影師威廉博士、滇西植物權威潘老師一同行走與白馬雪山、碧羅雪山和梅裡雪山之間，在海拔2000米與5000米之間觀察植物與樹木之美，思考人與人之間的關係、人在天地間和自然中的位置。這二十年的時間裡，她觀雪山，發現雪山周邊與雪山之間的植物世界，植物物種的興衰與人類的日常活動、以及經濟收益之間的關係。
《複眼的映像》是橋本忍在八十多歲高齡時執筆寫就的回憶錄，在本書中他不僅回憶了與黑澤明一起奮戰在電影一線的點點滴滴，也同時記錄了諸多才氣縱橫的電影人共同將日本電影推向顛峰的黃金歲月，追憶《羅生門》《七武士》《生之欲》等影史經典臺前幕後。
本書探究了中國的酸食歷史，解構了中華民族的酸食地圖，也奉上了諸多令人分泌唾液酸味食譜。三十年來，老食客要雲嘗遍大江南北，吃到了北方的酸菜、酸飯、酸湯子、酸奶，也見識了南方的果酸、蝦酸、牛腸酸、螞蟻酸，將中國人舌尖上的那抹酸味兒化成清爽平易的文字，一一記錄。
了解中國園林文化內蘊的導覽性知識讀本。本書講述了中國園林的發展歷程，分析了園林與中國哲學、繪畫、建築、文學的互動關係，通過中國的園林藝術展現了中國傳統文化的特殊魅力。
記者·作家詹姆斯在為期180天的「臥底」調查中，先後應徵亞馬遜揀貨員、Uber司機、客服人員、居家照護員等職，挖掘出這些工作在輕鬆、創新名聲下的面臨的問題，讓我們看到零工經濟中的靈活就業人員不為人知的一面。詹姆斯向我們展現出的真實場景，反映了零工經濟乃至英國社會的另一個全新視角。
何浩的出現，讓中國當代藝術家能與本土設計師合作，推出不遜於歐美藝術家的藝術畫冊，而且在視覺上、理念上有前沿性和探索性——藝術書籍本身也是當代藝術形式的一部分。他充分利用設計和工藝的手段，讓圖書這種二維媒介儘可能地呈現電影、裝置藝術等多維藝術的魅力，由何浩設計的書籍，讀者總是更容易被書的內容本身所吸引，而不會特別注意其背後的書籍設計師。
快遞的配送與收取有著怎樣的環節？快遞員和快遞公司之間有著怎樣的關係？服務過程中遇到困難，快遞員如何通過發展與客戶的熟人關係來軟化正式合同，進而降低配送成本和化解配送風險？《熟悉的陌生人：快遞員的日常工作和勞動過程》一書通過社會學的稜鏡為你揭秘快遞員的工作，讓你更了解這群」熟悉的陌生人「。
185、《異國事物的轉譯：近代上海的跑馬、跑狗和回力球賽》以「異國事物的轉譯」為題進行探討，且另闢蹊徑將考察重心由文化的複製與移植，移至其間「看似相同、實則有異」的曖昧轉變，希望藉由近代中國的案例，探索不同文化互動時的若干原則。全書主要以當時鼎盛的英帝國與力圖振作的中國為載體，以中西往來頻繁的上海為地理空間，借檢視具有豐富文化意涵的跑馬、跑狗、回力球賽這三項西式運動，分析文化移轉過程中產生的變化。
著名歷史學者喬舒亞·B.弗裡曼講述了工廠的歷史，考察了它是如何同時映射出我們關於工業化和社會變革的夢想和噩夢。從推動工業革命的英格蘭紡織作坊，到新英格蘭地區的工廠城鎮，再到20世紀美國、東歐、蘇聯的巨型鋼鐵和汽車廠房，最後到今天中國和越南生產運動鞋、玩具和手機的巨獸。
小說的主人公衛學金是山東中部地區的一個農民，小說展現了他生命中最後三天的故事。擺在我們面前的不僅是個人的命運，還有故事背後的家庭、鄉村，以及時代變遷裡小人物的無所依存。魏思孝用其克制而不失悲憫的筆觸，聚焦於老中青三代人，描繪出鮮活生動的魯中的風土人情。
從人和貓的歷史和文化關係開始考察，由古埃及人類對貓的馴化開始，到當今寵物飼養者數量的爆炸性增長。伴隨而來的是有豐富數據支持、清晰展示的種群數量趨勢、貓科動物的疾病以及相關的人類活動帶來的物種滅絕史。作者詳細的展示了貓這樣一種有著悠久歷史和豐富文化意義的寵物是如何在不經意間造成可以與氣候變化比肩的生態學影響。這一影響與人類活動相伴而遍及全球。
採用「花信風」一說，以二十四節氣貫穿全年，每節氣三候，依古意選取了該節氣或時令恰好開放的花。可說是以現代植物學的視角，遵循自然規律，為古人的「花信風」一說做了補全。每「一候」選取的花，全部為古人曾經描寫或讚頌過的植物。每種花賦寫圖文一篇，將作者與植物相遇的故事娓娓道來，並講述植物名稱的古今流變、詩詞意象和文化意義，以及現代科學對這種植物的識別與闡釋。
聚焦當代，以20年來506場山歌全程記錄為田野，高雅解讀6類活態山歌的生成邏輯與文化意趣,100多幅剪紙，與山歌圈旋緊抱，共同頌吟生活的歌與詩。
《素昆》收錄了柯軍近二十年來導演、表演的七出先鋒崑劇，包括導演闡述、劇本、對談等。其中所收先鋒崑曲作品包括以下七種：《餘韻》（2003）《浮士德》（2004）《藏•奔》（2006）《新錄鬼簿》（2009）實驗版《夜奔》（2010）《319. 回首紫禁城》（2010）「湯莎會」《邯鄲夢》（2016）。該書由香港創意文化教父之稱的榮念曾先生作序。
這本書講述了 1991 — 2003 年間世界最美的書獲獎作品的故事，它與 2003 年後開始的中國最美的書評選做了切線，有歷史結點感。反映了早年萊比錫評選的歷史過程，書中的字體選擇符合當時的特點，版面及內頁設計呈現 L 型，表達出萊比錫中『萊』字的『 L 』字母。本書史料齊全，將大量的信息進行梳理、分解、重組、視覺化表現，最大的特點是編輯設計的充分發揮，包括獲獎信息、作品中英文對照解讀，乃至郵寄往來的包裹圖象。
通過在上海等地進行的深入細緻的民族志訪談，記錄了中國人壽保險市場在避談死亡的文化禁忌下的發展歷程及其背後的微觀政治。書中提出的「文化多重互動模型」，對市場起源進行了具體而微的文化解釋，呈現了作為共享價值觀的文化和作為工具箱的文化的精彩交互。
盛可以是70後作家中才氣與創作辨識度都很高的一位作家。《女傭手記》是盛可以口語寫作的新嘗試，小說以益陽方言寫作，書寫進城保姆的生存狀態和生活經歷，她們有著旺盛的生命力和張揚的欲望色彩，小說人物生動傳神，能夠帶來新鮮而異質的閱讀體驗。
195、《跳出我天地：從哈瓦那街頭到世界芭蕾舞臺》從抗拒芭蕾到成為芭蕾舞者，卡洛斯經歷了年復一年的掙扎、折磨、孤獨與寂寞，憑著驚人的專注與毅力，他最終從一個不斷逃課的街頭混混蛻變為今天的「芭蕾王子」。而支撐他的除了芭蕾，還有自始至終對家人深切的愛。卡洛斯的舞蹈輕盈、優雅、散發著迷人的魅力，但這是有代價的。用他自己的話說，本書是他付出代價的故事。
聽八旬奶奶講述她和媽媽的故事。以主人公秋園的經歷串聯起百年中國的滄桑，深情而悲憫地描繪了底層鄉間人物對苦難的承受與抵抗。「我寫了一位普通中國女性一生的故事，寫了我們一家人如何像水中的浮木般掙扎求生，寫了中南腹地那些鄉間人物的生生死死。
本書討論傳統藝術哲學中「一朵小花的意義」。佛家講「一花一世界，一草一天國」，意在說一花、一草這樣的「小物」也有它自己存在的邏輯和價值，本身就是一個完滿的價值和意義世界，是一種「大全」，沒有缺憾，不需要補充。以人類的藝術生活為切入點，來說人生命存在的價值，也是在講一種回到世界、歸複本真的智慧。
作為希臘藝術史領域的入門讀物，這部著作帶領讀者領略自青銅時代至羅馬崛起之間希臘藝術的演變歷史，著重強調兩千年間地中海文明的多樣性與國際性。芝加哥大學人文學院教授理察·西奧多·尼爾以獨到的眼光展現視覺文化在希臘世界所發揮的作用，及其與政治、宗教、古代日常生活的關係。
本書開首之「引言」部分，即高屋建瓴地闡述了河流與人類文明的關係，從理論角度為黃河治理以及黃河的重要性提供了充分論證。以下八章，首先梳理黃河地理全貌，隨後從黃河如何孕育中華文明、古人對黃河的考察與認識、黃河為何渾濁而容易泛濫、自古以來中華兒女如何治理黃河等各方面娓娓道來，梳理黃河的歷史沿革、地理變遷，展現黃河與中華文明的緊密聯繫。
200、《藍狐島：彼得大帝、白令探險隊與大北方探險》大眾圖書出版史上一次詳盡披露媲美哥倫布遠航美洲的帆船時代探險壯舉——白令探險隊抵達白令海峽與阿拉斯加。中國國家海洋局極地考察辦公室資深人士精心移譯，致敬「只知其名、不聞其詳」的探險家白令。難得一見的西伯利亞至北太平洋歷史題材，航海探險史領域紀實大師史蒂芬?鮑恩籌劃多年之作。
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