LOUIS VUITTON和SUPREME的跨界合作，讓LV在剛結束的17秋冬男裝周期間，成為話題霸主。肉絲表姐為當天和LV撞期的品牌抱屈。
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論跨界合作，LV已經不是新手。
在前創意總監MARC JACOBS的指點下，LV從2000年開始進入跨界時代。
第一個合作的藝術家是STEPHEN SPROUSES，用螢光塗鴉讓LV的LOGO騷氣扭動，沉睡了一百多年重新振作起來。
這種高回頭率的合作一發不可收，2003年村上隆加入到LV的跨界合作。
33種色彩[MULTICOLOR]、櫻花[CHERRY BLOSSOMS]、熊貓[PUTIPANDA]、迷彩[MONGRAMOUFLAGE]，村上隆用各種方式重塑LV的LOGO形象。
2008年LV女裝的春夏T臺上，出現一眾半遮著面的「護士」，靈感來自藝術家RICHARD PRINCE的《護士》畫作，妥妥的制服誘惑。和PRINCE的合作，LV的LOGO著實頹廢了一把。
LV的跨界合作像洪水猛獸，越做越大。
2012年和草間彌生的合作，不僅範圍涵蓋品牌的皮具、成衣、鞋履、眼鏡、手錶、珠寶，自家品牌店也被草間彌生的波爾卡圓點鋪滿，而LV在巴黎春天百貨[PRINTEMPS]、倫敦塞爾福裡奇百貨[SELFRIGES]的店鋪也被草間彌生攻下。
LV靠著這些頗有噱頭的跨界合作，從被假貨淹沒的廢墟裡爬出來，重振雄風。
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跨界合作對於SUPREME來說，更是家常便飯。從品牌1994年誕生之日起，跨界就已經開始。
可以說，SUPREME能一直保持著強勁勢頭，很大原因在於他五花八門的跨界，給粉絲們源源不斷地提供新玩意。
很懷疑，SUPREME的死忠粉是不是都能把這些聯名一個不落地說出來。
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從街頭塗鴉到漫畫，從波普到概念藝術，從塗鴉傳奇DONDI WHITE，到現世最有錢的藝術家DAMIEN HIRST，各種藝術風格，各種藝術形式，各型各色的藝術家，SUPREME統統沒有放過。
DONDI WHITE
當然，和SUPREME自身形象最契合的，還數塗鴉藝術家和用鏡頭記錄下八、九十年代紐約滑板、街頭文化的攝影師。
MARTHA COOPER，記錄紐約嘻哈時代早期景象的攝影師，和SUPREME在2004年聯手合作。
GUCCI在2016年早秋系列中合作的攝影師ARI MARCOPOULOS，從九十年代開始一直是街頭文化的記錄者，SUPREME起源的紐約滑板文化就收錄在他的鏡頭之下，二者在2006年開始聯名合作。
同街頭、運動以及戶外品牌的合作，SUPREME玩起來更是得心應手，因為各自的粉絲有許多共同點。和VANS的合作最早，從1996年便開始。同NIKE、TIMBERLAND和CHAMPION等品牌的合作也相繼展開。
還有從2007年開始合作的THE NORTH FACE。TNF給大家的印象是個一副正經臉的高性能戶外品牌，其實他曾在九十年代中期深受嘻哈迷的喜愛，這也是SUPREME會和TNF聯名的原因。
SUPREME與時裝品牌的合作也在情理之中。其中，與Comme des Garçons SHIRT的聯名，讓SUPREME的前衛形象更加豐富。
當然，如果只是停留在這些領域，SUPREME就不是SUPREME。2002年和2008年與360 TOY GROUP玩具集團合作的CAMACHO和KERMIT，把SUPREME的跨界領域拓寬。
從玩具開始，SUPREME大肆滲透各個領域。自行車、菸灰缸、刀具、拳擊手套、雙節棍……甚至，在2008年和啤酒品牌BUDWEISER聯手，推出許多有波普風格的產品。
SUPREME這種無界的合作，不斷給品牌注入新動力、新元素，把品牌經營的思路打開。
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跨界合作對LV和SUPREME都不是新鮮事。甚至，兩家在2000年就有過「合作」。不過，那時只有SUPREME「獨挑大梁」，自己擅自玩了LV的LOGO，後果當然是被LV勒令禁止。
所以，當LV的男裝設計總監KIM JONES，在離新季發布還有半個月時，在INS上發了張合作的圖片，隨後又刪，許多人說這隻一個是惡搞。
有人說這種東西不是什麼新玩意，只是市面上到處都有的假貨。
居然還有人說這是中國搞出來的冒牌貨。雖然我天朝的人才確實擅自把各大奢侈品牌的LOGO都仿了個遍。
還有些人則講得比較正經，說這次聯名是奢侈品品牌開始統領街頭時尚，當然也有說是街頭品牌攻佔傳統的時裝產業，都有點危言聳聽。
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LV和SUPREME都不是聯名/跨界的新秀，而這次兩家的聯手受到如此熾烈的禮遇，或多或少是因為現在時尚圈處在一個聯名/跨界的熱潮中。
這種流行從VÊTEMENTS開始。VÊTEMENTS的2017年春夏系列將這種合作推向極致，一個系列和多達13個品牌進行合作。
（Brioni, Schott, Levi's, Comme des Garçons SHIRT, Reebok, Canada Goose, Dr. Martens, Alpha Industries, Lucchesse, Manolo Blahnik, Juicy Couture, Champion）
同為東歐幫的俄羅斯設計師GOSHA RUBCHINSKIY，也在2017年春夏系列裡同時和幾個義大利運動品牌合作。
（Fila, Kappa, Sergio Tacchini）
在剛發布的2017年秋冬男裝系列裡，GOSHA RUBCHINSKIY則和ADIDAS全權合作。
這種聯名/跨界的熱潮並非只局限在這些後起之秀中。這次男裝周中LV和SUPREME的合作，顯現出老牌對這種聯名/跨界的興趣。
日本設計師渡邊淳彌也在2017年秋冬的男裝系列中，和THE NORTH FACE等多個品牌展開合作。
（The North Face, Levi's, Carhartt, Vans, Barbour, Kangol, Gloverall）
在這種聯名/跨界中，你會發現一個很有意思的現象，其中一方只是單純地輸出自己的LOGO，幾乎沒有提供任何有關設計上的見解。這次LV和SUPREME的聯名合作即是這種情況。
SUPREME只是將自家的LOGO「借給」LV，就像以前SUPREME把自己的LOGO交給藝術家和其他品牌一樣。
GOSHA RUBCHINSKIY曾在和FILA的聯名中說到，FILA本身已經很具有代表性，他無需再添枝加葉，只需把他的名字加在上面，因為GOSHA RUBCHINSKIY就代表著他品牌的全部，足以說明一切。
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由VÊTEMENTS和GOSHA RUBCHINSKIY掀起的這股聯名合作熱潮，讓八九十年代的LOGOMANIA再次回潮。
當然，與一代LOGOMANIA的品牌象徵著財富、地位和物質主義不同，二代LOGOMANIA的品牌是酷現象和青年文化的代言人。
所以，沒有醜LOGO，也沒有俗LOGO，只有不跟時代走的LOGO。