放眼中國山水繪畫之中，很多的名家大師作品都被大家熟知，但真正講究意境與繪畫天賦的當屬於張大千了。
張大千的作品非常了得，而且他筆下的潑墨山水繪畫屬於大師的獨創，同時期的繪畫大師還真模仿不來。
為什麼大家喜歡張大千的山水作品？正如喜歡齊白石筆下的花鳥魚蟲一樣，張大千的山水講究天地融合，講究的是我們中國人所喜歡的天勢與運勢。
下面我們站在中國傳統山水的另一個角度，從顏料與筆法，還有欣賞者的感受一起來聊聊這位畫家的作品。他就是明代的王履，他筆下的《華山圖冊》可以說是他的一個遊記繪畫，但整個繪畫的冊子分別被上海博物館和故宮博物館收藏著。
王履這個畫家可能大家對他不太熟悉，他是學習了馬遠的繪畫風格，然後在這個基礎上，與張大千一樣，創作了屬於自己不一樣的山水國畫系列。
王履通過自己的看，記，圖等方式把繪畫作品帶到了我們面前，尤其是在這一個過程之中，向大家展現了他不一樣的繪畫手法。在很多研究山水繪畫的專業畫家眼裡，王履的作品不屬於張大千的山水作品，在某一些細節與傳統的品質上面更勝張大千。
首先王履的作品是通過寫實的繪畫手法，再由筆墨與顏料展現出自己心中的山水地貌，作品不僅僅是有著精妙的山水描述，更把奇峰峻岭的景色全都記錄在畫中。
這時候大家看過了他的作品就會有一種感受，比張大千的作品真實，而且還更具有欣賞的獨特美感。
的確是這樣子，張大千的作品講的是他獨創的潑墨藝術手法，而且這一種手法更重視意境與作品對欣賞者的感受力。
但王履的作品重在真實性，尤其是將他筆下的千奇佳景勝跡表現得淋漓盡致。
與其他的山水繪畫大師不同，王履這一套寫實的山水繪畫特點，算是整個畫壇之中獨一無二的存在。他的繪畫重視以形寫意的這麼一個觀點，也重視於實景再現的這麼一個理念。
但在重視這兩點之前，他的作品對水墨的表現力一點也沒忽略掉。還有近景與遠景的配合，繪畫層次的感受與空間的進入性都很有特色。
所以相比之下在真與假，在氣勢與實景之間，太多的人喜歡了王履的作品，認為他的作品貴在真實，比張大千的山水更有意思一些。