「少女，讓我們一起來談一場戀愛吧，不要忘記探求屬於自己的幸福，要讓人生充滿意義啊！」
將極度誇張的畫面表現和動畫結合起來，大多時候會產生兩種效果，要麼一文不值，要麼驚為天人。這位導演做到了後者，日本動畫導演湯淺政明就是以誇張的形態變化和潦草的線條疊加出的炫酷效果，呈現出了獨一無二的藝術美。
不追求日本動畫一貫的造型美和畫面的真實感，湯淺政明像一個在鏡頭前隨意塗鴉的藝術家，鮮明的顏色和潦草的線條背後，是他精心鋪墊的驚喜和腦洞大開的故事，你可以從他光怪陸離的動畫世界中生出一些奇怪的人生感悟。
曾經因為他的《春宵苦短，少女前進吧！》，不愛喝酒之人也想去品嘗一杯「偽電氣白蘭」，從美酒中感悟人生，向來是中國文豪的一大愛好。在他的作品中，愛喝酒的變成了一個未經世事的少女，她還從從一杯杯美酒中產生了快樂幸福的感受。
《春宵苦短，少女前進吧！》和湯淺政明
《春宵》是一部根據森見登美彥同名小說改編，由湯淺政明執導，上田誠編劇的動畫電影，作品上映於2017年，講述了一個單戀黑髮少女的普通學長與喜愛喝酒的少女之間的奇妙戀愛經歷。
森見登美彥的原作本來就人氣頗高，加上湯淺的傾力改編，《春宵》的上映給了不少湯淺迷以驚喜，他這種「非主流」類型的畫風，雖然不是大眾的「菜」，但只要被接受就無不為之傾倒。他是那個數十年如一日堅持「奇特」的「小眾」導演。
他作品中呼聲最高的應該是《桌球》，雖然畫風不被很多人接受，但其強大的分鏡和藝術表現力帶來的燃和感動讓看過的大多數人都稱其為「神作」。「你反手無力，正手不精，腳步鬆散，反應遲鈍，沒一個動作像樣的，就你還想和我同臺較量嗎？做你的美夢！」
一部運動番，描寫的不僅僅是比賽的輸贏，還有青春和汗水，為夢想執著的努力。關於學習上的領悟，放棄功利心和個人情感的升華。
湯淺政明被稱為動畫界的天才，一個讓你跟不上節奏的天才。
他的《四疊半神話大系》，超快的語速和畫面呈現信息，讓語言不再是輸出信息的唯一方式，畫面也可以傳遞多重信息，將抽象的道理通過具體的畫面事物呈現，是湯淺作品中最直接的表達方式。
如何將內心的聲音和變化凸顯出來，是湯淺創作時思考最多的問題。
《春宵》中就通過手錶的轉動速度，簡單直接的體現了老人和少女剩餘的時間和對時間的態度，老人的手錶飛速轉動，而少女的手錶則是以正常時間在轉動。
與追求真實感的新海誠相比，湯淺政明的作品帶來的充滿幻想的虛，廣角鏡頭，遠近距離的交替，讓人物充滿了魔幻色彩。線條，扭曲，迷幻的意象，他的作品充滿天馬行空的想像力。
在他的作品裡，劇情和人物塑造都不是那麼華麗，但是添加了湯淺的想像力之後，畫面就足夠吸引人了。好在《春宵》有森見老師的框架在，要不然湯淺導演又不知道會演繹出一部怎樣的故事。
可以說，湯淺的風格局限了他作品的流行度，讓他的動畫只能在一小部分觀眾當中流行，但這種風格也成就了他，無與倫比的想像力和創造力帶來了太多震撼。甚至連宮崎駿老爺子也對其頗為稱讚：「日本百年難遇的天才動畫人。」
春夏秋冬裡的少女，單純且美好
《春宵苦短，少女前進吧！》將春夏秋冬四個季節的小故事壓縮到了一個晚上，貼合「春宵苦短」的主題，但充滿愛的夜晚也格外漫長，少女和學長不斷邂逅，喝酒、買書、舞臺劇和冬天感冒，每個季節都有一個奇妙的故事，想像力成為每一個故事的亮點所在。
少女的春天，充滿著醉人的香氣
愛喝酒的少女，一邊喝酒一邊感悟人生，作品通過少女喝酒這段故事，前半段側重描寫了不同年齡的人面對時間的態度，對於老年人來說時間飛快流逝，對於少女來說時間還是有條不紊的繼續著，兩種不同的時間觀念通過對比展現出來。
後半段則是少女找到李白之後的拼酒，傳說中的美酒「偽電氣白蘭地」，老年人李白喝出了人生的虛無和孤獨，貪婪和相互奪取，時間的稍縱即逝。少女品出的則是人生的快樂，一種「能夠將人生徹底變得溫潤的豐潤之味」，持酒而行也是緣分所系。單純的少女和飽經世事的老人，世態炎涼和人生之樂形成了鮮明的對比。
手中的酒，其實是對人生的感悟而已，心思單純的少女，對於人生的一切心存嚮往，心性單純讓她能夠品嘗出酒的美味，也是對未來人生的感悟，快樂且充滿希望。這一路上她遇到過色鬼東堂，也遇到過李白這樣對人生無望的「有錢老頭」，少女並沒有因為其他人的行為改變自己的想法。
而另一邊，此時的學長正在通過不斷邂逅的方式，期待少女能夠對他加深印象。
少女的夏天，活躍在知識的海洋裡
少女將古書市場想像成了知識的海洋，而她化身為一條深海魚暢遊在這裡，少女想要尋找童年繪本找回兒時的記憶，那本《拉達達達姆》裡，乘坐白色火車頭展開的奇妙大冒險。
學長為了拿到少女的繪本，參加了吃超辣火鍋的比賽，腫脹的香腸嘴證明了他的決心，就連產生的幻覺也要壓制別人。少女對繪本的渴望和學長要拿到繪本的決心，為後續故事做了鋪墊。
少女的秋天，是對「性的無知」
熱鬧的學園祭，特殊攀巖和美女娃娃機，都是導演對青春期少男少女關於「性」方面想法的一種表達，而少女在這方面就基本沒什麼感覺，乾淨到尚未對這些有所認知。直到少女與學長相遇在祭典舞臺上。
點到為止的刻畫，即突出了少女心境的乾淨純潔，又簡單提及了這個年紀的戀愛，正如青春期少男少女之間的相處，單純且美好。
少女的冬天，是愛情的樣子
輾轉於各個感冒病人之間的少女，從學園祭事務局長的提醒中，她了解了學長扮演「乖僻王」的決心，也是第一次審視了自己，對男女之事一直未曾上心，也沒有關心對方的心情，對於被學長抱住之時的激動也不曾深思。
照顧東堂的時候，東堂告訴少女學長曾拼命想要拿到少女的繪本。從李白那裡獲得了走向學長的力量。而學長對少女的喜歡和付出，都是少女從其他人口中得知的，明白了學長愛慕之心的少女，終於明白了自己的心意，選擇了主動。戀愛是個相互的過程，雙方的努力才能促進成功。學長一直在努力接近少女卻總是失敗，直到少女有所意識。
導演選擇少女作為故事主角，對少女的好奇和天真，對美好世界的嚮往，以及對未知世界的探索，每個小細節和小心思都充分展現了出來，青春期少女的懵懂和對愛情的逐步了解，被導演通過四個天馬行空而又貼近生活的小故事展現了出來，一年四季，人生幾味，還需要少女自己細細品嘗。
心病還須心藥醫
最後那場席捲全城的感冒，指的不僅是身體上的普通病症，還有心靈上害怕孤獨的病。全城都患上了感冒，只有天真無邪的少女健康活力。心靈純潔的人不容易生病，心健康的話，身體也會健康。患上感冒的每個人，都有或多或少的心病。
當少女知曉學長的心意和付出的一切之時，她也採取了行動，她的心意不僅治好了學長的感冒，還治好了學長的孤獨。「春宵苦短，前進吧少女！」勇敢前進的少女不僅明白了學長的心意，還找到了心心念念的童年繪本。學長也終於鼓足勇氣，向少女提出了約會邀請。愛慕的心意還是要趁著年輕表達出來啊。
學長是孤獨的，他內心洶湧的感情和理智的對抗，被具象化成為腦海裡互相辯論的小人，兩種思想的碰撞正是青春期時我們面對愛慕之人的想法。當少女即將掉入深淵之時，學長的感情打敗了理智，他抓住了這個機會。
湯淺的作品喜歡那種循序漸進的風格，一步一步的遞進關係，學長製造了無數的偶遇，拼盡全力拿到了兒童繪本，跨越磨難變成了「乖僻王」，一次又一次的失敗，一次又一次的堅持。終於在最後換來了少女的主動。兩個人的成長讓觀眾明白了對於感情的態度，春宵苦短，砥礪前進。
湯淺政明導演的動畫，濃厚的魔幻風格，各種鏡頭的刻畫，加上誇張的人物形象，意識流的場景設計，帶有明顯個人風格的同時，讓我們看到了現實和想像力碰撞的火花，綻放出來的奇特故事，濃烈的色彩背後，是個人思想感情和心理的誇張式描寫。
《春宵》講的是青春期少女的戀愛故事，全片大量突出的卻是少女面對各種人事物的方式，感情僅在最後篇幅起到了一個點綴作用，順便給了每個飽含少年心事的人一點建議：「黎明將至，春宵苦短，少女前進吧！」