01唐詩的高峰
唐詩,是中國詩歌史上的一座高峰。唐人將詩歌的藝術境界拔高完善,寫作手法豐富,寫作題材拓寬,幾乎讓後人無路可走。
而李白和杜甫就是這座高峰頂上最閃耀的兩顆明星,各有「詩仙」「詩聖」之稱,並稱「李杜」。李白和杜甫二人都對後世詩歌甚至是文人產生了很大的影響。
02李白:筆落驚風雨,詩成泣鬼神
李白(701年-762年) ,字太白,號青蓮居士,唐代偉大的浪漫主義詩人。因詩風飄逸脫俗,被後人譽為「詩仙」,或因官職稱李翰林,有《李太白集》傳世。文學史上李白也留有詞賦,「李白詞」享有極為崇高的地位,不過有部分為後人偽作。
李白是中國最偉大的浪漫主義詩人之一,他生活在盛唐時期,性格豪邁,熱愛交友遊歷,同時有因為仕途不順而鍾情黃老學說,求仙訪道,所有詩中自然境界開闊,高飛飄渺之感。再加上李白詩歌中個人色彩濃厚,他強烈地表現自我,突出抒自己的獨特個性,愛憎分明,並喜用善用誇張,在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情,因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。
李白詩天才型的詩人,他的詩歌往往發想無端,思緒飄渺,將自身感悟與才學通過詩歌一一傾吐出來。所以唐代大詩人賀知章在看了李白的《蜀道難》之後感嘆:「公非人世之人,可不是太白星精耶?」這是李白「詩仙」得名之始。
韓愈說:「李杜文章在,光焰萬丈長。」唐朝文宗御封李白的詩歌、裴旻的劍舞、張旭的草書為「三絕」。
現代詩人余光中有一首《尋李白》,中有詩句「酒入豪腸,七分釀成了月光,餘下的三分嘯成劍氣,繡口一吐,就半個盛唐」,不是過譽。
03李杜之交,詩壇上的雙星交匯
杜甫與李白同時而小11歲,他們曾有一年多相處的日子,之後老杜一直無法忘記李白,他盛讚李白「白也詩無敵,飄然思不群」,「筆落驚風雨,詩成泣鬼神」。
春日憶李白唐·杜甫白也詩無敵,飄然思不群。清新庾開府,俊逸鮑參軍。渭北春天樹,江東日暮雲。何時一樽酒,重與細論文。
這首詩是杜甫居長安時所作,是與李白分離後的思念之作。公元744年(天寶三年),李白和杜甫在洛陽相遇之後他們一起到宋州,在單父(今山東單縣南)以北的汶水上,和詩人高適相逢,他們一起有一段很愉快的遊歷時光。
杜甫可謂是李白的迷弟一枚,他誇讚李白的詩作無人能敵,他的詩思瀟灑飄逸,詩風超群,超凡脫俗。李白的詩作既有庾信詩作的清新之氣,也有鮑照作品那種俊秀飄逸之風。進而懷念與李白相處的日子表達對這位兄長的思念,期待能一起喝酒,與李白慢慢品文論詩。
此外,杜甫還有多首對贈李白的詩作,有一首他聽聞李白在流放夜郎而作,詩歌裡充滿對此事的不滿。
寄李十二白二十韻唐·杜甫昔年有狂客,號爾謫仙人。筆落驚風雨,詩成泣鬼神。聲名從此大,汩沒一朝伸。文採承殊渥,流傳必絕倫。龍舟移棹晚,獸錦奪袍新。白日來深殿,青雲滿後塵。乞歸優詔許,遇我宿心親。未負幽棲志,兼全寵辱身。劇談憐野逸,嗜酒見天真。醉舞梁園夜,行歌泗水春。才高心不展,道屈善無鄰。處士禰衡俊,諸生原憲貧。稻粱求未足,薏苡謗何頻。五嶺炎蒸地,三危放逐臣。幾年遭鵩鳥,獨泣向麒麟。蘇武先還漢,黃公豈事秦。楚筵辭醴日,梁獄上書辰。已用當時法,誰將此義陳。老吟秋月下,病起暮江濱。莫怪恩波隔,乘槎與問津。
老杜此詩旨在為李白晚年不幸的遭遇辯護申冤,通過敘述將近李白一生的遭遇,對李白受到的不滿鳴不平,也勸說李白不要怨恨皇帝,要知曉天恩,伺機重振。 王嗣奭說:「此詩分明為李白作傳,其生平履歷備矣。」
「筆落驚風雨,詩成泣鬼神」這兩句歷來認為是對李白的最好寫照。詩人盛讚了李白詩歌強大的藝術魅力——落筆能驚動狂風暴雨,說明李白的詩歌氣勢磅礴;詩成能使鬼神哭泣,說明李白的詩歌感人肺腑。從這裡可以看出杜甫對李白的推崇和敬仰。
然而李白這位老大哥給杜甫的回詩與杜甫寫給他的詩相比卻太少了,仿佛長輩要端一點架子,有點真情也不要太直接流露。就如家裡父母特意為遠歸的你準備了好酒好菜,然而卻說是自己平常日食,不是特意為你準備那樣。
沙丘城下寄杜甫唐·李白我來竟何事,高臥沙丘城。城邊有古樹,日夕連秋聲。魯酒不可醉,齊歌空復情。思君若汶水,浩蕩寄南徵。
這首詩是李白寓居沙丘時懷念杜甫所作。此詩以景帶出思念之情,語言質樸但情感真摯,思念之情溢於言表。詩人傷春悲秋,竟一時無人領會內心這種傷感,於是想起曾經一同飲酒作詩的杜甫來。「魯酒不可醉」,是沒有一個合心意的酒友一起去痛飲酣醉。「空復情」,因為無人可以一起欣賞,歌聲也只能徒有其情。「思君若汶水,浩蕩寄南徵。」這是李白思念之情的全然流露,他的這類詩歌常是如此,「我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西」,「孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流」等等,豪放中有含蓄,含蓄中又全然是真情的直露。
戲贈杜甫唐·李白飯顆山頭逢杜甫,頂戴笠子日卓午。借問別來太瘦生,總為從前作詩苦。
此詩大約作於公元746年秋天李白與杜甫在兗州最後一次相遇時。李白的這首《戲贈杜甫》,引起過前人的誤解,都出在這個「戲」字上。其實,「戲」字並不都是譏笑、戲耍的含義,也可以解作「開玩笑」,是長兄與小弟親暱的玩笑話。
此詩前寫李白在飯顆山上遇見頭戴著竹笠的杜甫的重逢情景;末兩句可認為李問杜答,新穎別致,讓人感覺得到二者關係的親密。「總為從前作詩苦」似是玩笑之話而實為肺腑之言,這裡可能也暗喻自已也「為作詩苦」,也側面寫了杜甫「語不驚人死不休」的錘鍊功夫來之不易,體現了李白與杜甫之間的真摯友誼。
04筆底銀河落九天,何曾憔悴飯山前
論詩三十首·十五金·元好問筆底銀河落九天,何曾憔悴飯山前。世間東抹西塗手,枉著書生待魯連。
元好問的這首詩就是借用李白《戲贈杜甫》的原詩來說明李白的才氣逼人無人可比。「筆底銀河落九天」化用李白「飛流直下三千尺,疑似銀河落九天」來說明李白的才思、文字非凡間之物,有天仙之氣。這也與杜甫「筆落驚風雨,詩成泣鬼神」之說相類似。後面借用《戲贈杜甫》中的意思,元好問以 「總為從前作詩苦」而「憔悴」的杜甫來襯託李白作詩筆底銀河從天奔流直下,一氣呵成。這是讚揚李白作詩從來是才思泉湧,不需要像杜甫那樣苦心孤詣地安排。
另一方面,元好問認為李白不光文才卓異,好像在天地間東塗西抹就能拿出好詩,而且也是象魯仲連一類的人物,關注現實,有憂國憂民之心,但不為官而是像遊俠一樣週遊各地,排難解紛。
這一點可能不是平常大家的認知,平常我們都覺得李白是謫仙人,詩歌都是飄逸不落凡塵的,不似杜甫關注民生疾苦,關注國家大事。其實不然,李白也很關注國家和民生,只是他的表達方式不一樣而已。
子夜吳歌·秋歌唐·李白長安一片月,萬戶搗衣聲。秋風吹不盡,總是玉關情。何日平胡虜,良人罷遠徵。
全詩寫徵夫之妻在秋夜懷念遠徵邊關的丈夫,一邊為丈夫準備天冷的寒衣,一邊在心思全掛在遠在玉門關的丈夫身上。她(們)希望早日結束戰爭,讓丈夫免於離家去遠徵,讓家人團圓。這首詩雖未直寫愛情,卻字字滲透著真摯情意,思念綿綿不絕;雖沒有高談時局,卻又不離時局,諷喻明顯。可見,他對朝政和民生的關注也是有的,內心也如杜甫一樣希望戰爭早日結束,免去生民之苦。
關山月唐代:李白明月出天山,蒼茫雲海間。長風幾萬裡,吹度玉門關。漢下白登道,胡窺青海灣。由來徵戰地,不見有人還。戍客望邊邑,思歸多苦顏。高樓當此夜,嘆息未應閒。
《關山月》 是漢代樂府舊曲,李白以酒瓶裝新酒,內容上仍繼承古樂府描寫邊疆戰士生活,但筆法獨到,翻古意而又有所創新。詩人抒寫了古代邊防戰士的艱難困苦,譴責戰爭給人民帶來的苦難,藉以諷刺批判唐代統治階級的窮兵黷武。「由來徵戰地,不見有人還。戍客望邊邑,思歸多苦顏。」讓人想到杜甫《兵車行》裡「生女猶得嫁比鄰,生男埋沒隨百草。君不見,青海頭,古來白骨無人收。」都是對戰爭的厭惡和對生民的同情。
這首詩描寫了邊塞的風光,戍卒的遭遇,李白用「明月出天山,蒼茫雲海間。長風幾萬裡,吹度玉門關」的遼闊大氣之景來表現,從大出著眼下筆,與其他一些詩人的抓細節不同。這大概由於他胸襟寬廣,加上性格的豪放飄逸才會如此下筆。
塞下曲六首·其一唐·李白五月天山雪,無花只有寒。笛中聞折柳,春色未曾看。曉戰隨金鼓,宵眠抱玉鞍。願將腰下劍,直為斬樓蘭。
「接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅」的盛夏,五月的天山仍是大雪紛飛,看不見盛放的鮮花,只有徹骨的寒冷。聽到有人用笛子吹奏《折柳曲》,然而「羌笛何須怨楊柳,春風不度玉門關」。家鄉已是楊柳青青,這裡卻荒涼得未曾見得春天的色彩。將士們在這樣艱苦的環境裡,白天在金鼓聲中與敵人進行殊死的戰鬥,晚上枕著馬鞍睡覺。但他們毫無怨言,只願能夠發揮自己的本領,用自己的寶劍早日平定邊疆,為國立功。這後兩句與王之渙「黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭終不還」類似,大氣磅礴而情真意切。
元好問之所以盛讚李白,是因為李白的詩歌想落天外,飄渺悠遠而又氣勢宏大,情感激昂奔放,語言流暢自然,這正是元好問所崇尚的風格。而元好問著眼不止於此,他還看到了李白性格中的俠義之氣,看到了李白為國為民憂愁焦慮的一面。
所以通過這些詩歌,我們也知道李白對後世的巨大影響,不僅在於他詩歌藝術、風格的高超,更在他詩歌中表現出來的獨特的人格力量和個性魅力,他的驕傲自信「天生我材必有用,千金散盡還復來」,「仰天大笑出門去,我們豈是蓬蒿人」;他的風骨「戲萬乘若僚友,視同列如草芥」;他為求官時的豁達「生不用封萬戶侯,但願一識韓荊州」等等,都是他真實的情感表達。這在中國古代保守、壓抑的傳統中,李白這樣狂放不羈、純真豁達的性格實在是有著巨大的吸引力。
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李白和杜甫誰對後世的影響更大?
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