工業設計專業（Industrial Design）
基本上來講，工業設計是一群藝術家、設計師、發明者創造我們每天賴以為生的物品——從牙刷到大型噴氣式客機，從相機到電腦，變概念為實物。在Pratt，視覺抽象（線、面、顏色、形狀、結構及體積）及實用主義（功能、材質、進程、穩定性與市場營銷）的核心價值共同存在。我們的任務是教授學生美學意義、塑形方法及實用主義的好用、質保與創新。在這一制衡的現實環境當中，我們鼓勵學生為未來而設計。
室內設計專業 (Interior Design)
室內設計專業是一門側重於空間設計及表面點綴的課程，探究空間的方面如空間尺度、比例、配置和光源，以及紋理、材料、顏色對於人類的影響。該專業學生們在大二開始室內設計研究課程，在工作室裡與同學們合作，同時還伴有競爭。在六個學期裡，學生們分成小組，在設計工作室中與教授一起完成各種複雜項目。
建築專業（Architecture）
學校建築專業的使命是為培養在建築城市設計、城市和區域規劃、建築和設施管理、環境管理和保護歷史文物的專業領域的設計、規劃和管理學科教育的未來領袖。這方面的努力是需要建立在專業教育的背景下。藝術與設計學院強調智力開發和創造性活動之間的關係。學校提供了一個廣闊的文科和理科的專業選擇，同時還提供了個別獨特的學科。學校強調自主學習的重要性，還強調論文應以工作室的課程和研究為基礎。
數碼藝術和動畫專業（Digital Arts and Animation）
普瑞特的數字藝術主要包括動畫（包括2D和3D）和互動藝術。學生們通過對新媒體的理論，實踐和歷史的研究來培養對藝術的情感。學生與具有偉大成就的教師密切合作，可以申請在當代美術、創意產業、數字動畫和互動藝術作品的生產領域工作。在普瑞特的數碼藝術與動畫專業，本科生將發展審美成熟觀念、數字工藝技能、有關數字傳媒的複雜概念和對潛在藝術和技術的理解。
陶藝專業（Ceramics）
陶瓷課程的宗旨是引導學生培養與用料的深厚感情，而不僅僅是把粘土當工具使用。普瑞特的工作室是紐約最大的工作室，它可以讓學生完成任何一件作品，只要他們能夠想到。學生們被給予各種工具來鼓勵他們推翻物質的邊界。該部門強調重點發展粘土在涉及當代藝術問題的概念。除了學習陶瓷和它的歷史，學生還要學習基礎陶瓷，然後花時間磨礪自己的技能和概念。
素描繪畫專業 (Drawing)
素描繪畫幾乎影響藝術的每一種形式，在普瑞特，繪畫強調給學生機會，讓他們去解釋和定義什麼是繪畫和繪畫能幹什麼。這是一個對學生們非常重要的機會，通過無止盡的繪畫，學生們可以探索和發展自己對藝術的理解。繪畫鼓勵多元化考慮、新技術、原始和傳統的實踐。學生們被鼓勵通過一個複雜的繪畫過程來探索繪畫以及各種它們之間的聯繫和這種聯繫的意義。
電影專業（Film）
普瑞特的電影專業旨在在運動圖像和聲音領域培養下一代。普瑞特通過傳統的和非傳統的形式，在文化、技術和圖像的移動以及聲音的產生提供了一個多元的基礎。在普瑞特，你不用限制自己是局限在科幻或非科幻的電影形式，也不用擔心自己是該以商業盈利為目的還是純藝術精神為指導。你的課程將帶你體驗各種形式的電影和錄像（敘事、紀錄片等）。你通過學習和反思，可以形成自己對藝術的認識觀。普瑞特的專業給學生們提供了在當代數位技術上的技術支持，而且學生畢業後有多種職業途徑可以選擇。
珠寶設計專業（Jewelry）
普瑞特的珠寶設計學院具有得天獨厚的優勢，它在紐約市唯一一所在珠寶和金工方面提供一個全面的美術學士學位的學校。普瑞特美術系本科課程涵蓋所有方面的設計，創意，製作，珠寶及金工的社會責任。其高素質和屢獲殊榮的教授，給學生帶來了知識和經驗的多樣性。跨學科的學習方式為學生接受高等教育、行業的職位和企業的追求做了充分的準備。
油畫繪畫專業（Painting）
普瑞特學院的油畫繪畫專業課程是國內和國際認可的本科美術教育專業之一。自成立以來產生了許多傑出的藝術學家。基礎課程的嚴格訓練和材料的熟練運用配以用城市博物館和畫廊為教案的高級課程，學生能感知到當前繪畫的發展趨勢以及從過去的幾個世紀遺留下來的重大思想。
攝影專業（Photography）
普瑞特的攝影專業致力於藝術家和專業人士的教育。該課程旨在創建一個從傳統攝影技術到數字暗房的廣泛知識系統，包括美學，歷史，藝術和專業實踐。學生從高固定化的大二逐漸升到自我決定的高年級。該專業的學生可以在紐約市的當代藝術中心畫廊舉辦個人畫展。學生在離開普瑞特時已經具備了策劃籌備自己畫展的經驗。這樣的教學方法是為了方便把學生過渡到獨立藝術家。
版畫藝術專業（Printmaking）
普瑞特的版畫藝術專業通過藝術最原始的形式印刷促進對視覺呈現的探索。該專業的結構是以傳統媒介如凹版、平版印刷和絲網印刷為基礎的，同時鼓勵運用照片處理過程、數位化和多選擇方案。工作室的課程培養在解決正規、技術和創新概念的問題上富有想像力的方法。普瑞特的版畫藝術的教職工由被認可的藝術家組成，他們鼓勵版畫專業的學生探索版畫的媒介、採取的形式和他們自己對概念和嚴格理論的看法。
雕塑專業（Sculpture）
普瑞特是紐約市和全國擁有最領先的雕塑專業學位學校之一 。雕塑現在已經擁有許多不同的表現方式，包括傳統的和尖端的，這些都通常涵蓋多種不同的媒介、技術和思想。普瑞特的雕塑研究很歡迎這些多元化的表現方式。通過探索不同的概念，材料工藝和嚴格的批判，學生們實踐操作逐漸形成自己獨特的眼光看待藝術。課程是主要是圍繞工作室和選修課程，來探索各種思想、媒介和流程。學生能夠利用豐富的木材、金屬、陶瓷設施和數字和多媒體。概念和材料技術研究主要針對大二和大三學生，他們可以自由選擇各種工藝和材料進行創作。普瑞特還為大三學生提供他們自己的工作室，並在普瑞特校區有最後的論文展。
插畫專業（Illustration）
在普瑞特有著濃鬱的插畫藝術氛圍，學生的教育將有別於其他學校，因為它是一個大專業的一小部分而且不是一個獨立的部門。這對於我們的畢業生的一個優勢是他們進入這個領域不僅僅是因為在油畫繪畫和素描繪畫這些所有的媒介中有超人的水平，還要掌握所需的概念性的思維、解決問題的辦法、排版和攝影、以及2D、3D設計和目前的計算機軟體。
平面設計專業（Graphic Design）
學生們將會學習如何平衡概念性的解決問題的能力和技術技能之間的關係。從一個APP的設計、一個標識或要包裝的網站到信息系統，平面設計者將所有元素轉換成有意義和有效率的溝通方式。作為我們主要通信設計學科，學生們需要學習內容和開發的轉換形式、篩選和加強所需的廣告、插圖和成像課程等內容。普瑞特平面設計師是靈活的，校友是成功的設計從業者。
廣告專業（Advertising Art Direction）
學生們會學習在高端的廣告領域應該具備怎樣的品質，並且學生將會探討影響廣告視覺上和口頭上的每一個細節，從排版到攝影，文案，以數字和視頻應用。獲得眾多獎項的教師和專業人士將幫助學生開發他們自己獨特的創作過程，並教他們如何清晰地溝通。老師們將與學生合作，幫助他們運用正在發展的新媒體，使學生在藝術界脫穎而出。
時裝設計專業（Fashion Design）
普瑞特學院的時裝教育是跨學科性質的課程，與插圖、攝影、電影、表演、視覺研究和物質文化有關係密切。通過學習生產、工藝和當代美學學會嚴格的關注，時尚教的是在社會的框架體現個人的文化。通過強調好奇心、想像力和即興發揮的過程，學生們建立視覺和語言的概念。他們溝通視覺通過建設能力和插畫能力。跨學科和協作的課堂將課程分開，給學生提供工具和創造性參與的機會，提供超越的時尚氛圍。
批判與視覺研究專業（Critical and Visual Studies）
批判與視覺研究本科專業為充滿好奇心與想像力的學生追求人文藝術與科學研究提供了創新、開放、具有實驗性的獨特環境。課程的核心在於理解理論、方法與經驗整合對於學習是至關重要的。從街頭藝術到政治系統，從國際媒體到全球經濟的每一個社會生活元素都可以是你研究的方向。在跨學科的框架之下，我們的學生可以通過研究文化與美學產物的藝術、社會、政治內涵探索人文藝術的真諦。