2019年5月，《寄生蟲》全球首映轟動坎城，贏得金棕櫚大獎，一路狂飆突進，在57個電影節和61個頒獎典禮上分別收穫19個和144個獎項，勢如破竹。
奧斯卡之夜成了韓國電影百年嘉年華：最佳國際電影毫無懸念，最騷的是分量最重的最佳影片！
《寄生蟲》成為奧斯卡有史以來首部獲得最佳影片的非英語電影，開創韓國電影的新紀元！
我的個乖乖，奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳國際影片、最佳原創劇本，除了奉俊昊個人的四座，編劇韓進元、製片人郭信愛也各有一座，一共六座小金人！
同時獲得最佳影片和最佳國際電影，真是活久見：
請欣賞奧斯卡多元化籠罩的弱即正義的最佳影片：
《月光男孩》(2016)每一個細節都是政治正確的精確算計：我販毒、我打架、我混黑社會、我非法移民，為啥好得你流口水？生命不息，搞基不止。
《水形物語》（2017）夠狠：跨階層、跨種族、跨性別算個屁，直接跨物種！反派是白人精英、基督徒、執法者、該死的直男，有家有室——在一個彩虹般多元的社會，生兒育女是病態啊，是原罪！正派呢，當然是啞女（娛樂基本靠手）、孤兒、怪胎、黑大娘、老年同性戀，在異性戀男權社會備受欺凌……
《寄生蟲》單刀直入，銳不可當，迫使奧斯卡恢復理智，藝術不是簡單的站隊，說了多少次了，對弱者的同情不能解消對弱者的批判。
《寄生蟲》帶給歐美、乃至世界影壇的震撼，只有當年黑澤明堪與比擬：看人情百態，分外妖嬈，影像如此多嬌，引無數大師競折腰！
沒有人能隨隨便便成功，一路走來，奉俊昊拼命咬牙堅持追求電影的夢想，窮得發紫外線，「一度要靠大學同學救濟大米」。
2003年，《殺人回憶》橫空出世，以冷峻、壓抑的風格再現華城連環殺人案，時代背景結合得非常出色：
有心殺賊、無力回天的雙眼，悲憤、無力、哀傷，於無聲處聽驚雷，似在拷問人心，又像在逼視茫茫人海中的兇手，看得人頭皮發麻，渾身戰慄：
影片用一起懸案呈現正義終將但不是每次都能戰勝邪惡的哲學主題，樸實無華、高屋建瓴，秒殺歐美同類，影史能與之媲美的犯罪片也就《M就是兇手》（1931）、《羅生門》（1950）、《復仇在我》（1979）等寥寥幾部。
起點太高，外加韓國電影市場的競爭無比慘烈，奉俊昊壓力山大，在類型片、藝術片的漩渦裡掙扎，近作《雪國列車》（2013）、《玉子》（2017）水平下滑——
《殺人回憶》誕生16年之後，奉俊昊終於又用《寄生蟲》找回感覺重返巔峰：主題越是前衛、高端，細節就越要質樸、堅實；一手抓藝術，一手抓票房，兩手抓，兩手都要硬。
傑作是一個整體，從海報開始。
有人步步高，有人江河日下：
對稱、對比，顯示韓國階層固化之嚴重，跨越之艱難。
關鍵道具山水石：
以山水石為背景的海報匠心獨運，利用倒影原理，底層貌似高高在上：
將這款海報翻轉一下就會發現，一切只是鏡花水月，精英高瞻遠矚，底層一片茫然：
主僕兩家人的合影，看上去不分彼此，但衣品、首飾、裸足，尤其是趴在小腿上的灶雞子都在洩露人物的身份；遮蔽雙眼、面目模糊，暗示貧富差距的普遍性；倒地的裸足者，象徵為了維持表面上的其樂融融，無數底層付出的代價：
灶雞子學名突灶螽，又稱灶馬，平常出沒於廚房、垃圾桶，以剩菜、碎屑為食。
為了活下去甘冒一切風險：灶雞子堪稱底層生活的縮影。
灶雞子太多，一家人被公家的殺蟲劑嗆得死去活來也不關窗戶，能免費的絕不花錢。
偽造學歷、履歷、公司，機關算盡，基澤一家四口如願以償，分別出任樸社長家的老師、司機和管家。在門衛都有500名大學生競爭上崗的韓國，已經相當不錯了。
影片以自然、紮實的細節呈現各種象徵和隱喻，劇情推進、節奏掌控出神入化，態度戲謔、嚴厲，對芸芸眾生的悲憫令人顫抖，觀影過程時而暴笑，時而產生愚蠢的想哭的衝動……
對韓國崇洋、「愛國」的諷刺不露聲色、入木三分，一閃而過的背景也精雕細刻，比韓國泡菜還要辛辣。
一再強調花園豪宅是日本設計大師南宮賢子的作品；
在伊利諾州立大學應用美術學院上過學，頓時身價倍增；
韓國影視裡滿屏的起亞、現代都是騙人的，《寄生蟲》社長座駕奔馳S500L，穩就一個字：
外出野營，社長首選豪華全地形SUV品牌路虎攬勝運動：
高檔社區都是進口豪車：
美國演員工會獎「最佳群戲」不是那麼好拿的。
當著樸夫人的面，基澤的兒子基宇大大方方地捉住她女兒的手，言傳身教考試心理學：
基澤生硬地握住樸夫人的手——
請注意，這兩次握手都不像《紅與黑》於連與德·瑞那夫人握手那樣瞻前顧後。
對於基宇來說，競爭白熱化，改變命運的機會稍縱即逝；而基澤初來乍到一個陌生的高雅環境，待人接物還需要學習、適應——
餅臉大叔將人物極不自然的表情、動作演繹得絲絲入扣：
實話實說，戳中痛處：
有本事你就打，過往的一切化作滿腹的心酸……
基宇一副薄情寡義、心機很深的樣子，後來突然長大，感恩父母，只因父親無比心酸的窮人經濟學：
你知道什麼計劃絕對不會失敗嗎？沒有計劃，人生永遠無法按計劃進行。沒有計劃就不會出錯。
窮人抗風險能力無限接近於零，計劃總是跟不上變化……
尹司機車震怎會遺留內褲？社長懷疑是吸毒所致，神神秘秘地與夫人耳語：
夫人失聲驚呼：冰毒古柯鹼？！在你車上出現白色粉末的話，你……
社長立刻讓她冷靜、放鬆……
情到深處，夫人脫口而出：「那你給我買毒品。」原來，他們也曾吸毒助興，擔心引火燒身，這才迫不及待地開除尹司機。
2019年1月23日，美國航空(American Airlines)把密西根州一家三口趕下飛機，只因其他乘客投訴他們身上體味太重。
奧威爾認為味道是階級差別的重要標誌：
下等人臭。所有喜不喜歡的感覺都建立在生理感覺之上。你可以對殺人犯或雞姦犯產生感情，但你沒法對口臭——我是指習慣性口臭的人產生感情。不管你如何真誠地祝福他，不管你多麼欽佩他的心智和品格，只要他口中惡臭，他就叫人討厭，在你內心深處你就會憎惡他。
一方面，樸社長對味道非常敏感，另一方面，口味極重。是的，我們都以為很了解自己。
像灶雞子一樣蝸居地下室，身上的氣味很難洗掉。
再兢兢業業、謹言慎行，味道難聞、味道越界也不可以，這是你的原罪。
一家人東躲西藏、命懸一線，像不像灶雞子？
雨一直下，富二代在自家花園露營平添許多樂趣，於底層則是滅頂之災——
不可收拾就不再收拾，韓國地下城最後的倔強：
基澤首先搶救的是妻子的銀牌：
片頭妻子奪取銀牌的照片非常醒目：
這塊銀牌代表整個家庭的榮耀和曾經的拼搏，基澤視若珍寶。
他們不是不努力，基宇考首爾大學屢敗屢戰，基婷出口成章、才華橫溢，他們需要的只是一個跨越階層的管道和機會。數據顯示，韓國富裕家庭的教育及人脈資源遠超平民子弟，階層固化十分嚴重。
灶雞子在中韓都帶有貶義：煩人，一腳即可踩死。
你瞧不起灶雞子，前管家的老公被高利貸者追殺，躲在地下室餓得翻白眼，想當灶雞子而不可得，連呼吸一口新鮮空氣都是奢望。
海報裡多頌的畫像畫的就是前管家老公，幼時的心理創傷就來自於他：
畫面右側的人影和右下角的灶雞子洩露影片的關鍵密碼：
生日會上童年陰影乍現眼前，多頌瞬間仰面倒下。
夫人說是多頌的自畫像，其實也沒說錯，寄生蟲是可以發生轉換的。
長夜漫漫，陪伴前管家老公的都是學術名著，顯然受過高等教育，基宇知識改變命運的計劃顯得無比虛妄：
導演一邊同情底層的苦難，一邊嚴厲批判底層：
拍下基澤一家的秘密，剛剛還在哭泣、跪求、行賄的前管家瞬間變臉，模仿激情澎湃的朝鮮播音員，將手機的發送鍵比作飛彈按鈕，政治笑話與個人唾沫齊飛，令人絕倒：
都是灶雞子，相煎何太急！
浮出水面的山水石，令人驚詫莫明：
所謂的友誼和山水石一樣都是贗品！
可是，你自己不也辜負朋友所託，向其心愛的女孩下手嗎？
高潮段落，一些觀眾大惑不解，殺死基婷的明明是前管家的老公，基澤為什麼要殺樸社長？
小時候看上影譯製的《斯巴達克斯》（1960），情節和宏大的戰爭場面早已忘光，唯有一個鏡頭歷歷在目，斯巴達克斯角鬥中不敵黑奴，眼看命喪當場，黑奴於心不忍，將魚叉擲向觀戰取樂的奴隸主：
韓國的社會矛盾當然遠不如古羅馬尖銳，但基澤與黑奴的行為邏輯古今無不同。
冰凍三尺非一日之寒：
好了，這下你再也不用聞那些該死的味道了！
片尾基澤向社長的靈位道歉，那一刀確實不在計劃內，那一刀扎的是貧富差距和堅不可摧的階層壁壘。
慘烈的市場競爭導致韓國電影的一大弊病，一味迎合觀眾，煽情過猛，缺少必要的節制。
《寄生蟲》後半段凌厲轉身，左右開弓，對底層、精英、人性、社會一批到底，沒有任何妥協，口碑、票房高歌猛進，堪稱完美風暴。