十年了,許嵩憑什麼還這麼火

◯ 如果沒有音樂，生活就是一個錯誤 ◯

TAOLU  MUSIC

衝一個月的qq黃鑽，配上一套閃光的皮膚，再加一首《玫瑰花的葬禮》，你才好意思喊別人來空間「踩踩」。

那是十年前，後來被稱為「非主流」時代，那時候網名叫Vae的許嵩正是為這個時代註上韻腳的人。

 

很少有90後沒聽過許嵩的歌，哪怕當時也有些早熟的孩子會皺著眉頭人云亦云「太非主流」、「太幼稚」。

可即便如此，那幾首傳唱度驚人的歌曲也會無孔不入的往他們耳朵裡鑽，最後在腦海中形成深刻記憶，直到多年後他們在不經意間還能哼唱出幾句。

 

從那之後的很多年，許嵩都被稱為「QQ音樂三巨頭」之一，穩穩盤踞在音樂排行單的最上端。

 

不過等到那個時代落下帷幕，本就不常出現在公眾視野中的許嵩也就更加銷聲匿跡，「過氣」、「江郎才盡」等詞語也被加諸在他身上。

一整個十年過去了，江山代有新人出，更何況廝殺最激烈的演藝圈，音樂榜單的頂端再也見不到許嵩這兩個字眼，似乎人人都遺忘了他。

但就在這個時候，許嵩的巡迴演唱會啟動了，門票陸續開售，北京、武漢、上海三場都是秒售罄，其中武漢最慢，也僅僅只花了10秒時間。

 

現在，許嵩「尋寶遊戲」巡迴演唱會正在如火如荼的展開，場場火爆，座無虛席。

 

十年了，誰能想到這位只憑一腔熱愛單槍匹馬殺入這個圈子的少年，還能有這樣的吸引力。

 

外行人看熱鬧，內行人看門道。

當時一整天循環聽著《斷橋殘雪》的孩子們只是傻呵呵跟著音樂搖頭晃腦，而那個時代裡的專業人士卻是對這個網絡歌手的走紅感到驚奇。

也難怪，當時正值華語樂壇式微，大部分專業公司培養的專業歌手都沒什麼銷量。

而許嵩單槍匹馬一人，編曲、演奏、製作甚至錄音、混音到後期的包裝都是他一個人完成。

也沒有後臺、沒有宣發和推廣，到最後卻能產生那麼大的影響力。

怎麼想都是不可思議。

 

剛開始在網上做音樂時，許嵩是就讀於安徽醫科大學的一名普通大二學生，只是單純的喜歡音樂，所以課餘時總喜歡寫幾首歌給同學們聽。

 

他也喜歡文學，小時候曾在《萌芽》、《兒童文學》、《少年文藝》等刊物發表了很多作品。

高二的時候曾寫過一篇作文《把傷痕當酒窩》，這篇文章後來成為了當年江蘇省的高考語文模擬試卷的閱讀理解題。

除了音樂和寫作，許嵩還喜歡鼓搗電腦，高一的時候獲得過「迅飛」杯全國網頁設計大賽安徽區的第一。

 

許多年後許嵩說：

「我的電腦水平一直還可以，如果沒有這些技能，我可能也沒辦法在網上創作出那麼多歌曲。」

就這樣，這個醫學院的少年憑藉著自己的熱愛與經年積累下的經驗開始在網上發布自己的作品。

 

那是唱片行業幾乎已經沒落的時期，也是數字時代來臨的時期。

作為第一批網絡歌手，許嵩憑藉《你若成風》、《斷橋殘雪》、《玫瑰花的葬禮》等歌曲瞬間吸收了大量粉絲。

 

那時唱歌的人和聽歌的人都不知道，一個時代已經緩緩拉開帷幕了。

 

06年年底，許嵩受聯想邀請為一款手機製作了主題音樂《粉色信箋》，08年他又為網遊《仙劍》製作並演唱主題曲《南山憶》。

 

學醫出身的少年這時候已經半隻腳踏入了音樂界。

到了2009年，一張《自定義》橫空出世，許嵩終於正式成為了一名歌手。

 

這張獨立專輯是由許嵩從裡到外一手包辦，在沒有任何專業宣發的背景下仍然一經發布便賣出了1萬多張的預售。

幾天後《城府》、《有何不可》、《清明雨上》便佔據了學生們的耳機和大街小巷的音響。

那年他22歲，一腔的熱愛正迫不及待的與這個世界分享。

到了2009年年底，他又發了第二張專輯《尋霧啟示》，成績仍然亮眼，《廬州月》、《灰色頭像》到今天都許多人歌單中必備。

這時候各大音樂公司終於坐不住了，紛紛向這個才華橫溢又號召力極強的獨立歌手伸出橄欖枝。

但這個帶著黑框眼鏡，碎發柔軟的趴在額前，顯得有些害羞且人畜無害的男孩兒這時候卻展現出了令人驚奇的倔強。

他推掉了所有邀請，拒絕成為明星，只是用更加艱難的，近乎笨拙的方式固執的做著自己的音樂。

得知這樣的消息後，喜歡聽許嵩歌曲的孩子們更崇拜他了。

也許少年們都有那樣中二的時期，他們熱愛那樣的特立獨行，總幻想自己也終有一日能橫刀立馬與這世界對峙，所以他們敬佩一切不對世界彎腰的人。

可少年們終會長大，總會明白這世上沒有那麼多理所當然的特立獨行。

兩年後許嵩也籤約了海蝶音樂。

他的大部分歌迷們還小，總覺得此舉算是背叛，「許嵩變了」等等言論層出不窮，他倒是沒什麼解釋，只是簡單的說了一句：

「我加入公司是為了更好的做音樂,因為公司能幫我完成很多一個人不能辦成的事兒。」

而他同意加入海蝶音樂的條件其實也很「苛刻」，就是他的音樂仍由他全權做主。

這對唱片公司來說沒什麼好處，但好在海蝶音樂同意了。

於是2011年，許嵩交出了他的第三張專輯《蘇格拉沒有底》。

公司很講信用，這張專輯仍是完全屬於他自己的作品，不過許嵩確實是變了，他對音樂的理解上升了一個等級，歌裡不再只是少年時的風花雪月。

《拆東牆》裡用一個唐朝小老闆的悲情人生，一句：

「興也苦，亡也苦，青史總讓人無奈，更迭了朝代，當時的明月換撥人看。」

借古喻今，歌曲立意與高度明顯上升。

《微博控》透過描寫一對都玩微博的戀人，剖析了數字時代裡社會的一些現狀，八年過了，再聽這首歌竟是他一語成讖。

到了《敬酒不吃》他又將「酒桌文化」寫進歌裡，一句：

歌裡辛辣的調侃其實正是展現出他那份倔強。

而那首《千百度》在之後被收錄到漢語教材中，這時候任誰也沒法否認他在作詞上的功力。

現在看來這張專輯正是許嵩音樂生涯的分水嶺。

從這以後他的音樂更加多元化，在表達上也更加深與廣。

那時他也不過25歲。

之後的專輯裡，他也曾為「小悅悅事件」發聲，寫下《全球變冷》。

也曾以兒童文學探討過成人精神世界，寫下《胡蘿蔔須》，引起原著的脫銷現象。

也曾為各路「不合規則」的動物們發聲，「槓上」暴力執法的城管，寫出《違章動物》.

凡此種種無一不顯示出毒舌的許嵩其實才真正熱愛這個世界。

他不只是冷眼看著，反而是願意深入這紅塵中，去批判去揭露去訴說，像極了針砭時弊的文人墨客。

無論如何這與曾經的許嵩已是天差地別，也有些曾經的歌迷已經跟不上他的腳步，歌曲的傳唱度與吸粉程度再也不比當初，而許嵩「過氣了」這種話也自然而然滋生出來。

他當然是不在意的：

「我覺得這是自然而然漸進的。自己到了這個歲數，雖然沒有資格說很『老』，但是畢竟跟一些年輕人拉開了一定差異。時間使然，我越來越放的開了，也已經無法『醒著裝睡』去寫青少年的歌曲了，所以還是以描述當下自己的生活狀態和感受為主吧。至於它能吸引到什麼聽眾，那就隨緣好了。」「做音樂，自己的感受也很重要。終究而言你是表達真實的自己，而因此吸引來了喜歡你的朋友，而不是你一味的去討好大家。」

其實說到底，「表達真實的自己」正是多年來許嵩自己的一個標準。

無論是做音樂還是做人他都是如此。

2013年許嵩受希臘方面邀請去當地採風攝影，回來後推出一張影集《海上靈光》。

他在裡面寫過一句話：

「人不可能全然不顧外人看法，但不必淪落到活給別人看。」

這麼多年來，許嵩作為一個作品下載量突破十億，拿過國內外多個音樂大獎，一直保持自己作詞作曲全權負責製作的音樂人。

如果他想的話完全有可能成為那種名利雙收的明星。

但他總是異常沉默，哪怕事到如今他也還是像十幾歲那年在網絡另一端默默上傳自己的音樂一樣，始終躲在幕後。

他的作品一直在這裡，但他這個人從來沒踏入過這個圈子，他清醒而自知，從沒被過眼的浮華迷住了眼。

「主要還是個性的問題，其實邀請過我的綜藝節目也很多，但是看了ppt以後你就會發現，我就無法想像我做那些遊戲的時候，會呈現一個什麼樣的狀態。」

慢慢的許嵩的作品也少了，他不再像二十歲那年一樣，興致勃勃一年出兩張專輯，而是以平均兩年一張專輯的速度陸續推出《不如吃茶去》、《青年晚報》、《尋寶遊戲》。

 

後來他也從海蝶音樂的籤約歌手成為海蝶的音樂總監。

工作忙碌了許多生活卻愈發平淡，八卦娛樂上沒有他的消息，綜藝節目中沒有他的身影。

唯一的消息來源是微博，但發的也不頻繁，偶爾會跟粉絲們分享下他的生活，也是自己的攝影組品或是平淡的生活日常。

 

曾經有人說許嵩融不進娛樂圈，其實現在看來這是他自己的選擇，他只是不想被娛樂。

 

2017年的的巡迴演唱會上，萬人體育場內座無虛席，臺上那個被舞臺和所有人包圍著的歌手愈發顯得渺小，他拿起話筒一字一句的說：

「有朋友跟我說，你總是埋頭寫歌、創作、發專輯，也不去融入娛樂圈娛樂一下，你光靠純粹的做音樂是沒有出路的。

但是，今晚你看這萬人體育館座無虛席，你們就幫我證明了，就光是埋頭寫歌、做音樂，一樣很有出路。」

十年了，許嵩憑什麼還這麼火呢？

 

也許是因為他總是沉默卻一直前進，他埋頭扎進自己的世界裡，一直不曾停歇。

他和他的歌一直成長，當初嘲笑他是「非主流網絡歌手」的人們還站在原地，他卻早已到了更遠的地方。

 

記得最早的時候許嵩被稱為「周杰倫的接班人」，那時候輿論呈兩極化鬧得不可開交，有採訪問他對此有什麼看法，少年許嵩微微沉默片刻後答：

這一個許嵩啊最後也沒成為什麼了不起的大人物，只是他心中那自少年時便燃起的一簇火焰始終沒曾熄滅。

 

現在，我們再也不衝黃鑽了，也沒人布置皮膚了，當初互相踩空間的夥伴們也都不知道四散到了何處。

青蔥歲月一去不返，好在那個曾被我們藏在空間裡的歌者，一步一步已經帶著我們青春的記憶走到了更高的地方。

好不好看，你說了算