李淑平 湯秀慧
「熱」,這個詞不僅描述了8月裡上海的氣溫情況,也描述了8月6日路易威登Louis Vuitton 春夏21男裝秀落地上海舉行的盛況。當晚,在浦江邊的上海油罐藝術公園,全中國的時尚人士齊聚,共同觀看了期盼已久的這場大秀。同步在網上直播的視頻截至8月8日11時已有超過9千萬的播放量。
Louis Vuitton品牌大使吳亦凡走秀壓軸。
從大秀開始後,貨櫃、充氣玩偶、秀場LOOK圖片,以及吳亦凡身背玩偶走秀的小視頻先後刷屏朋友圈等各大社交平臺,並一直被大家津津樂道地討論。出現在討論中最常用的詞是「不一樣」、「沒想到」、「顛覆」……
當大家在持續討論路易威登這場秀的顛覆性時,大家到底在討論什麼?那要從品牌男裝藝術總監Virgil Abloh說起。這位非洲裔設計師,自從2018年加入路易威登以來,被譽為書寫了時尚史上的新篇章:將街頭服飾與奢侈品牌碰撞。
Louis Vuitton 男裝藝術總監 Virgil Abloh
這一次,在疫情的衝擊下,特別是在傳統時裝周備受行業內外質疑的大背景下,巴黎男裝周的發布困難重重,行業對路易威登對Abloh寄予厚望。而Abloh也的確沒讓大家失望。在大多數品牌仍然選擇巴黎實體走秀,輔以線上傳播這種相對傳統模式時,LV宣布將用半年時間在世界各地的不同城市裡巡迴舉辦時裝秀,並用 「線下實體+線上直播」的方式,顛覆男裝發布時間表,同時也為時裝界立下新秩序。
包容性是Abloh價值觀的堅持
在路易威登2021春夏之旅中, Abloh描繪了一個價值與現狀截然不同的場景。時裝秀進入一種形象化的催眠狀態,提出了理性世界觀的另一種選擇,價值就在觀者的眼中。
Abloh是個善於反思的人。他表示,當自己在路易威登重新啟航,為了充滿可能性的嶄新未來揚帆遠航時,他也會回頭望向自己所來之處。
作為法國奢侈品牌行業中的一名非洲裔,Abloh身為路易威登男裝創意總監,也表達出有色人種在奢侈品行業中面臨阻礙,但他充分意識到自己所肩負的責任。作為藝術總監,Abloh將路易威登男裝系列看作進行創造性定義的平臺,試圖用時尚反映並促進包容性、統一性和人性化的理想。他的理念不僅是自身藝術追求、哲學追求的折射,也繼承了路易威登包容的價值觀:
「在秀場和廣告特輯中,我以我所展望的場景烘託主題:希望有色人種的青年,未來也能像街邊的白人青年一樣,在奢侈品行業的歷史中找到自己的身影。」
對於Abloh來說,他的時尚界之旅就如同《綠野仙蹤》中多蘿西的奇幻之旅。在全非裔演員出演的改編電影《新綠野仙蹤》中,傳奇非裔音樂家們作為人道主義者,呼籲人們融合不同的種族、性別、文化和信仰。花園選址暗喻美的多樣性,亦是巴黎傳統建築的象徵。人間天堂的秀場主題體現了超現實的時空概念和社會的進步。
「我以這些意象,讓觀眾從固有的想法中脫離出來,接受種族融合的觀念,消除潛意識中存在的偏見。我想讓它成為思想上的特洛伊木馬。」
作為時尚界的有色人種,Abloh聘用多樣化的員工團隊,為 BIPOC 和 LGBTQ+人士事業提供經濟支持,關注BIPOC 和LGBTQ+ 人士所運營發展的商務項目,面向大眾的推廣BIPOC 和 LGBTQ+的標杆人士,並協助一些組織改善企業招聘員工的包容性程度。他不斷致力於推動包容、統一、多元和個性的全面發展。
因此,此次顛覆傳統的路易威登2021春夏男裝秀逐漸展露時,收穫的是期待而不是意外。
預熱短片回歸童真。區別於以往的介紹方式,路易威登春夏21男裝秀短片以真人演出與動畫相結合的形式,極具創新精神。在短片中,Zoooom with friends 不再是單純的動畫角色,而將從此真正擁有生命。通過它們, Abloh繼續探索童年主題:通過兒童的眼睛看世界。這些千姿百態的動畫形象即時包容性的最佳代表。
創意和材料被循環利用。秀場邀請函別出心裁的設計成一個裝在貨櫃紙盒中的塑料充氣玩偶,將具有收集價值的物品代替傳統紙質邀請函。此外,剩餘的衣物材料製作成可重複使用的面膜套,被贈送給秀場嘉賓。可以說,在這次春夏旅程中,創意和材料被循環利用,並在新奇的表達方式和語境中進行升級再造。「舊」事物被重新賦予價值,與「新」一同呈現,價值永遠平等。
秀場模特多元化,不再是「行走的衣架」。此次參與路易威登2021春夏男裝系列的眾多男模,他們來自中國各地各行各業,他們大多是00後,沒有經過專業的模特培訓。但他們有勇氣,用自信,有對時尚的熱愛。每個人都是鮮活有故事的年輕人。
找尋有真實故事經歷的鮮活人物做走秀模特,是Abloh的一貫堅持,每場時裝秀中,他都以秀場上每個人,以及他們父母的出生地,勾繪出一張完整的地圖。他試圖將這些秀場上的人的故事一起演繹成為秀的故事。只有每個人有講故事的權利,這個社會才是平等的、包容的。
Abloh傳遞出的不僅僅是個人對平等的追求,也從側面高唱出路易威登品牌的價值之歌。
包容性是路易威登品牌創新的基石
包容的重要產物是創新,有了包容,有了融入,自然就會有創新。這也是路易威登從包容的價值觀出發,始終走在時尚產業前列,領跑行業的原因。
打破傳統桎梏,與世界交流
路易威登將時裝秀以巴黎為起點進行全球巡迴展出,通過虛實交錯的航海旅程,與世界各地的顧客開展交流。這既是打破傳統,打破固有的巴黎中心,也是路易威登回歸「旅行」這一品牌核心理念。
Louis Vuitton 全球總裁暨執行長 Michael Burke
全球總裁暨執行長 Michael Burke表示,對於一個紮根於旅行的品牌來說,全球停擺已經迫使其進行根本性的重新評估。如今在網際網路的時代,每個人都可以同時看到,不一定要只在一個城市經營高定時裝。因此必須從巴黎開始,然後象涓涓細流一樣,交流到其他城市。"我們知道人們無法旅行,所以我們不要讓人們去旅行,而是讓衣服去旅行。 「
與此同時,中國是最早擺脫封鎖的國家之一,根據諮詢公司貝恩公司的數據,預計到2025年,中國消費者將佔據全球奢侈品市場近50%的份額。這可能是路易威登此次大秀旅程首站停靠上海的原因。
在LV春夏21之旅的每一站, Abloh 將當地的人文風情融入 T 臺,並與世界分享它們的故事。當上海秀場出現舞龍場面,引發一個高潮,並隨著直播信號傳遍世界。
率先數位化創新收穫成功
路易威登此次大秀通過豆瓣、微博、LV.com等不同平臺的直播,讓更多的受眾接觸到。線下的好口碑加上線上突破9千萬的觀看量,真正意義上打破了線上和線下流量之間的壁壘。
在數字創新方面,路易威登一直是行業的先鋒,不斷對話中國消費者,推出全方位的融入溝通形式——Gogoboi是第一個接管路易威登官方微信公眾號的KOL;GQ作為媒體接管了路易威登活動的微微博;時尚界第一個開通小紅書官方帳號的奢侈品牌……
對奢侈品來說,KOL或媒體的聲音往往是不能代表品牌的,但路易威登用審慎與包容的目光看待,以破釜沉舟的勇氣尋求創新,並在此過程中享受合作帶來的雙贏效果,可以看到,這樣的嘗試放大了KOL與品牌雙方的創意,引發消費者的討論與思考,拓展了品牌影響力,也將時裝秀的熱浪推達至一個新的高度。
積極向上的品牌追求與價值衍生
就積極性而言,Abloh與路易威登品牌給大眾帶來的不僅僅停留於社會價值觀的打造,作為手握時尚界話語權的頂尖品牌,路易威登希望傳遞給大家的更是積極向上、團結一致的精神。即便整個人類現在處於艱難時期,但他們仍在用設計、用藝術、用理念在發聲,以希望為載體,努力詮釋與喚醒善與美。這才是品牌價值真正吸引大眾的地方。
當然,除了上述的種種,Abloh對環保的思考也值得稱讚,無論是秀場當天用剩餘的衣物材料製作成可重複使用的面膜套,還是T臺展示由新材料製作的造型、回收材料製作的造型和上一個系列的造型組成,都體現出其創建的新系統中包含的多方面可持續發展倡議,是對整個人類命運的思考與切實的行動。這種「循環時尚」展現了路易威登的新追求與新方向。
平等也好,個性也好,環保也好,路易威登品牌所致力的始終是人文關懷下的價值訴求,總是呈現積極向上的面貌。Michael Burke表示,「我們是唯一一個專門針對 COVID-19 而推出廣告特輯的品牌。它很符合人們的心境,但不沉迷於傷感,反而很積極向上。」
隨著其團隊被迫在家工作,男裝秀分散化的想法開始生根發芽,並在此次時裝秀中得以實現。路易威登目前正在進行一個平面廣告,畫面上是一個小男孩在夕陽下的海灘上玩風箏,廣告語是:"Imagination Takes Flight."
值得一提的是,在5月推出的 "彩虹計劃"(Rainbow Project)中,路易威登要求其員工和他們的孩子畫出彩虹,展示在其商店的櫥窗中。Burke補充到,彩虹被用作希望的基本象徵。"每一種人類文化都認為彩虹是一種神奇的東西,這是一種普世價值,沒有人能獨自擁有彩虹。"
這些具有創造性的、反叛精神的、包容胸懷的、積極向上的價值觀念,都是路易威登品牌一直在倡導、追求並且進行傳播的。並且此次大秀完整的全面的用藝術語言與本土化的形式和中國消費者與世界消費者進行直接對話,往小了說,該系列與本次時裝秀跨文化、跨國家,在交流中不斷蛻變不斷完善,往大了說,從某些方面來看路易威登也打破了奢侈品行業一直以來運作的束縛,有力回擊了網絡質疑與行業質疑,成為行業內優秀的成功範例,為奢侈品行業樹立了標杆。
責任編輯:沈關哲
校對:張亮亮